作者：陈飞
出版社：人民邮电出版社
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
钢琴小白的即兴伴奏秘籍：流行歌曲即兴伴奏教程试读：
内容提要
本书是为钢琴爱好者学习流行钢琴即兴伴奏技巧而打造的基础入门教程。通过本书的学习，你将学会简单而实用的流行歌曲即兴伴奏技巧。
本书共分为11个部分，主要讲解了流行钢琴的和弦弹奏方法、和弦连接、柱式和弦伴奏、分解和弦伴奏、右手伴奏技巧等内容。本书以乐曲讲解为思路，由浅入深、循序渐进地讲解即兴伴奏的方法和技巧，帮助读者逐渐掌握和弦伴奏的基本功，并学会灵活地运用它们，提高自己即兴伴奏的能力。
本书适合钢琴爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。
Part 1 基础知识
Chapter 1 关于即兴钢琴
Lesson 1 即兴钢琴的概念
即兴钢琴，顾名思义是指在没有时间准备以及没有乐谱的情况下，演奏者将学过的钢琴演奏技术、和声运用、作曲理论、伴奏织体、音乐律动感以及音乐创意等结合在一起，边创作边演奏的过程。所以，要真正实现即兴钢琴的弹奏，需要对以上所有知识点有着比较透彻的理解和掌握，同时需要演奏者拥有较高的音乐素养，所以即兴钢琴演奏对于初学者来说是一个比较难以掌握的综合性学科。即兴大多时候都是需要自己去编写整个弹奏的音符，而不是按照乐谱弹奏，如果只是按照完整编配的乐谱弹奏，其实只需要会看乐谱跟着练习就可以了，但是如果在没有完整乐谱的情况下应该怎么弹呢？这就是我们要解决的问题。流行即兴钢琴还有一个特点，同样的一首歌曲，在不同的钢琴手里演奏出来的音符与感觉完全不一样。当然，想要弹好流行钢琴其实是需要花大量时间的，也有很多知识点等着我们去学习。
初学钢琴即兴演奏，我们应该把重点划分开来学习。本书主要讲解基础的常用和弦弹奏方式和理论，以及如何把我们学习过的钢琴伴奏织体运用到只有和弦标记与主旋律的乐谱中，把一首只有和弦标记与主旋律的简谱编配演奏成一首完整的钢琴曲。
下例谱例中，例1是我们常见的一首歌曲简谱记录方式，通过学习即兴伴奏，我们可以将例1的简谱编配成例2的方式，例2就是完整的钢琴乐谱。通过学习，我们可以将本书所有理论与钢琴编配技术灵活自如地运用到歌曲中，这样大家就能脱离书本以及乐谱，自由地挑选自己喜爱的歌曲并编配以及钢琴演奏，达到即兴伴奏的目标。
Lesson 2 即兴钢琴的分类
即兴钢琴的分类在国内有两种，一种是即兴伴奏，另一种是即兴弹唱。即兴伴奏简单来讲就是只有钢琴在演奏，用钢琴完整地弹奏出乐曲歌曲的旋律与和弦，而即兴弹唱通常是人声演唱主旋律，钢琴是弹奏歌曲相对应的和声来衬托主旋律，伴奏就是为歌曲的旋律服务。现在我用一首简单的乐曲来示范这两种类别最基本的弹法。下例乐谱是流行钢琴最为常见的乐谱编写形式，用乐谱记录乐曲的主旋律，在旋律上方都标注了小节相对应的和弦。
1.即兴伴奏
即兴钢琴伴奏方式实际也可以叫独奏，它最基本的方式是左手弹奏和弦，右手弹奏主旋律。对初学者来说，这种弹奏方式最重要的是要合理安排左手和弦的弹法，首先要正确地弹奏出和弦组成音，其次要注意和弦与和弦之间的声部连接，更要注意音区的选用。然后可以适当美化右手旋律，以及适当加入左右手技巧。在之后的课程中我都会完整地编写出歌曲对应的简谱，大家可以参考练习。本书我们学习的就是即兴伴奏。
2.即兴弹唱
即兴钢琴弹唱的方法最基本的方式是左手弹奏和弦的根音，右手弹奏和弦的组成音。当然，弹唱的弹奏方法有非常多技巧与理论，需要我们一步步去学习，丰富自己的伴奏手法。关于即兴弹唱的学习可以参考我编写的《钢琴小白的即兴弹唱秘籍：流行歌曲弹唱教程》。
Chapter 2 学习简谱
Lesson 1 简谱音的高低记录方式
1.什么是乐谱
在人类历史的长河中，人们为了能使音乐保留下来，并且便于学习与交流，创造出了各种各样的记谱方法。我们唱歌或演奏乐器，仅仅靠记忆或者是口传心授都是不够的，这时就需要乐谱来帮助记谱。按照作曲家们提供的乐谱，才能顺利演奏或演唱出美妙动听的音乐。也由于有了乐谱，才使得很多的优秀作品流传下来。简谱在国内使用得非常多，大多数民族乐器都是使用简谱来记谱，很多流行歌曲以及部分钢琴曲也都是用简谱来记录，下面我们来学习它。
2.记录音高的基本符号
简谱能记录音乐的高低、音符的长短以及乐器的各种演奏技巧。音乐的高低通常都用七个阿拉伯数字来表示，如标记1时唱do，标记2时唱re，请大家牢记下表。
在音符1上方加一个小圆点，即表示高音，加两个小圆点，即表示倍高音。相反，在音符1下方加一个小圆点，即表示低音，加两个小圆点，即表示倍低音。
1代表的是中央C，下图是简谱音符与钢琴琴键的位置参考图。
3.变音记号
用来表示升高或降低基本音级的记号叫作变音记号。变音记号是用来记录七个基本音符之外的变化音符，简谱中变音记号有三种：
升记号（#）表示将基本音级升高半音。
降记号（♭）表示将基本音级降低半音。
还原记号(♮)表示将已经升高或降低的音还原。
下图是一个八度之内的所有音符，以及它们相对的高低音关系。
音符上行
音符下行
Lesson 2 简谱音的长短记录方式
1.基本音符与休止符的长短标记
在简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加上了增减时线、附点、延音线以及休止符，来使基本音符的时值发生变化。基本音符的长短和休止符的长短是简谱中最为常用的两种方式。下图是常用的音符长短标记，全音符代表一个音符延续四拍，二分音符代表一个音符延续二拍，以此类推。
表示声音停顿的符号叫作休止符，用“0”来表示，休止符也有全休止符、二分休止符等，它和基本音符的长短相对应。
2.增减时线
增减时线是指写在音符右边或者下方的短横线，用来标记不同长短的音符时值。
增时线是写在四分音符右边的短横线。以四分音符为基本的主体，每多增加一条增时线，其时值就增长一拍，增时线越多，音符的时值就越长，如下例。
减时线是写在四分音符下方的短横线。以四分音符为基本的主体，每多增加一条减时线，其时值就相应减少原来时值的一半，减时线越多，音符的时值就越短，如下例。
Lesson 3 小节、调号、拍号与书面格式
1.小节、小节线、终止线
音乐中常用的标记包括了小节、小节线、调号、拍号等，它们都是记录一首完整的乐曲所必不可少的信息。小节和小节线是与拍号紧密联系的，它是为了把密集的音符合理地分开，让乐谱不但看起来美观，而且最主要的是把音乐分段，形成一种有规律的记谱方式。下图中竖线为小节线，小节线与小节线之间的部分叫作小节，从左到右依次为第一小节、第二小节以此类推。乐曲最后一细一粗的竖线为终止线，代表音乐结束。
2.调号
调是音乐中非常重要的知识点，不同的乐器、不同的人声都会有自己特定的调性，比如女生唱的歌曲男生唱时会觉得很高，这时就需要用到不同的调来降低整体的音高，使男生能自如演唱。调号通常会写在乐谱的左上方，如1=C代表乐曲为C调，1=D代表乐曲为D调，音乐中一共有高低不同的十二个调。
3.拍号
拍号决定了整体音乐的律动方式和音乐的节奏感，不同种类的音乐都有特定的拍号。拍号通常也记录在乐谱左上方，常见的拍号是 4/4 和 3/4。4/4 代表以四分音符为一拍，每小节四拍，3/4 代表以四分音符为一拍，每小节三拍。
4.简谱的书面格式
为了使演奏者更好地看懂乐谱，所以很多细节都需要统一来安排，这样，演奏者才不会在演奏乐曲时感到困惑。下例是一首完整的乐谱，通常在中间最上方标注歌名或乐曲名称，左上方标记调号、拍号以及音乐的速度，右上方标注词曲作者。下边空白处记录乐谱详细信息，通常情况下为了使乐谱看起来更美观，所以一行都统一用四小节或者两小节。
Chapter 3 和弦
Lesson 1 三和弦
1.大三和弦
（1）什么是和弦由三个或三个以上的音符，按照三度或者非三度关系排列起来的一组音叫作和弦。在音乐中，和弦有很多很多种，而每种类型的和弦都有它固定的名称和标记。
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]