作者:《家藏经典文库》编委会
出版社:内蒙古人民出版社
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家藏经典文库:国学常识全知道试读:
前言
中华文明亦称华夏文明,五千多年来一脉相承,是世界上最古老的文明之一,也是世界上唯一没有中断的文明。自先秦至晚清,十几个朝代间政治、军事、经济、科技、思想、文学等领域的成就灿若群星,构成了完整的中华民族传统文化体系,令世人惊叹。
文化是一个民族的灵魂,国学是文化的象征和主体,是一个国家历史文化中不可或缺的一部分。一部中国历史就是一部国学发展史。而民族的延续离不开对传统文化的继承,可以说,只有国学不断发展和传承,中华民族之根基才得以延续。
那么,究竟什么是国学?
国学原指国家学府,如太学、国子监。作为学问一说,国学产生于西学东渐、文化转型的晚清时期,最早见于清末民初思想家章太炎先生的《国故论衡》。当时西方的欧美学术进入中国,号为“西学”、“新学”等,与之相对,人们便将中国原有的学问统一称为“中学”、“旧学”或“国学”等。
关于国学的定义,时至今日,学术界及社会上也众说纷纭,莫衷一是。总体来讲,国学概念有传统与现在之分。
就传统观点而言,国学指中国固有的学术、学问,是以先秦经典及诸子学为根基,涵盖了一脉相承的两汉经学、魏晋玄学、隋唐佛学、宋明理学和同一时期的汉赋、六朝骈文、唐宋诗词、元曲与明清小说以及历代史学等一套我国特有而完整的文化、学术体系,构成了灿烂而恢弘的经、史、子、集四部。
今天,我们所指称的国学概念是无比宽泛的,它泛指中国传统文化,即指以儒、道、释三家学问为主干,以文学艺术(小说、诗词、戏剧、书法、绘画、音乐)、民俗、服饰、饮食、中医、武术等为枝叶的中国传统文化体系。
国学内涵丰富,它不简单等同于文学或文化,其中的璀璨精华经过几千年的传承、创造、发展和融汇,以其不凝不滞、磅礴浩荡的气派,早已成为中华民族共同的血脉和灵魂,影响着每一个中国人的言行举止、思想意识、道德标准,成为我们立身处世之本,是我们不可或缺的精神力量。因此,学习国学,了解国学,继承和弘扬中国传统文化,是每一个中国人责无旁贷的责任。
然而因泱泱国学深邃且庞杂,各类经典著作汗牛充栋,数不胜数,且加上繁忙的工作、学习,很多人即使穷尽毕生之力,也难通其万一。为了让更多的人了解国学,轻松地学习国学,我们特地编写了这本《国学常识全知道》。
本书以国学常识的实用性、典型性和广泛性为着眼点进行编排,内容涵盖了
语言文学
、思想学术、典章制度、宗教文化、称谓文化、礼法民俗、衣食住行、字里乾坤、书画曲艺、教育科技及天文地理等国学的重要组成部分,从中摘取各个领域和学科中最具代表性、最实用的内容,进行深度评说,既有分门别类的严谨解释,又有引人入胜的传闻逸事,融知识性、趣味性、全面性于一体。无论你从事什么行业,只要你是中国传统文化的爱好者,就可以通过本书获取你最感兴趣、最需要了解、最应该知道的国学常识。我国第一部诗歌总集是什么?“风骚”的含义是什么?《唐诗三百首》是整三百首吗?“唐宋八大家”指哪八家?“诸子百家”的“百家”是实指吗?“四书五经”是指哪些书?“三纲五常”指什么?古人是如何划分座位尊卑的?“顶戴花翎”是怎样区分官位大小的?古人取号有何讲究?古人怎么排行?“文房四宝”的说法始于何时?“五更”是怎么划分的?……这些问题的答案尽在本书之中。
作为一本面向普通读者的国学入门读物,本书表述时尽量做到条理清楚、结构严谨,语言上力求通俗简洁、浅显流畅。同时,为了方便阅读,本书采用了一问一答的形式,把本该数千字甚至数万字才能表达明白的问题压缩在数百字之内,以小见大,提纲挈领,从而使读者在最短的时间内领悟国学的精髓,掌握传统文化的脉搏。
国学无处不在,它涉及到人们生活的方方面面。当你在中国传统文化知识的宝库中不断学习,不断汲取时,才能创造出更宝贵的生活财富。语言文学
我国是一个历史悠久的文明古国,语言文学的成就如璀璨的星辰闪耀在中国传统文化的星空之上。文学包括诗歌、散文、唐诗宋词、明清小说、历史著作等形式,它深刻而生动地表现着中国文化的基本精神,对现代中国乃至世界文明的发展都产生了巨大而深远的影响。本章将撷取中国传统文化中最重要、最具活力的这部分内容,进行深入介绍。
中国第一部诗歌总集是什么?
《诗经》是中国第一部诗歌总集。它原名《诗》,产生于西周初至春秋中叶的五百年间,包含有三千多篇古诗,后经孔子的删选,保留了其中的三百零五篇。汉朝时,儒家将《诗》奉为经典,因此《诗》又被称为《诗经》。《诗经》里面的诗歌主要是由周朝设置的专门的采诗官去民间采集的,还有一部分是公卿、士大夫向周天子歌功颂德、粉饰太平所献的。《诗经》分为“风”、“雅”、“颂”三部分。“风”是其中艺术成就最高的部分,深刻而广泛地反映了当时的社会现象;“雅”分“大雅”、“小雅”两部分,主要是祈丰年、颂祖德的内容,“小雅”中有部分民歌;“颂”为宗庙祭祀的诗歌。《诗经》的表现手法有“赋”、“比”、“兴”三种:“赋”是陈述铺叙,“比”是以彼物比此物,“兴”是先言他物以引起所咏之词。《诗经》的诗歌形式多为四言一句,隔句押韵,但并不拘泥,而是极富变化,常通过章节的复叠来增强表达效果。什么是楚辞?
楚辞的本义是楚地的言辞,最早见于《史记·酷吏列传》。后来楚辞的意义发生变化,逐渐固定为诗歌的体裁和诗歌总集名称这两种含义。
作为一种诗歌体裁,楚辞由战国时期楚国的屈原、宋玉等人在楚国民歌的基础上开创,以屈原的《离骚》为代表诗作,因此楚辞也叫“骚体”;作为一部“楚辞”体的诗歌总集,楚辞由西汉时期刘向整理,收录了战国时期楚国屈原、宋玉的“骚体”作品以及汉代贾谊、庄忌、东方朔、王褒、刘向等人的仿“骚体”作品。
“风骚”的含义是什么?
“风”指的是“国风”,而“国风”是《诗经》中最优秀的作品,所以用来指代《诗经》。“骚”指的是《离骚》,《离骚》是楚辞的代表作,所以用来指代楚辞。《诗经》和楚辞是中国文学史上最早出现的现实主义和浪漫主义的代表,是后世文学艺术创作的典范,所以后人常用“风骚”来指代诗文之事,最有名的莫过于毛主席的“唐宗宋祖,稍逊风骚”这句诗。“先秦散文”是什么?
我国古代散文发端于殷商时期,在考古发现的甲骨文的卜辞中,已经出现不少完整的句子。西周青铜器上的铭文,有的长达三、五百字,记录贵族事迹、诉讼原委或赏赐缘由等,记叙的内容已经相当丰富。
我国古代散文快速发展时期是在春秋战国,这段时期社会发展变化很快,促进了许多优秀的散文著作的产生。先秦散文指的就是我国古代春秋战国时期的散文著作。它主要分为两种:历史散文和诸子散文。前者包括《左传》、《战国策》等历史著作;后者是法家、儒家、墨家、道家等各个学派的文章,如《韩非子》、《论语》、《墨子》、《道德经》等。先秦诸子散文风格多样,或雄辩锐利、气势磅礴,或浪漫奇幻、引人遐想,对我国文学的发展产生了深远的影响。
赋是什么?其代表人物是谁?
卓文君当垆卖酒赋介于诗、文之间,是两汉时期文人创作所采用的主要文学样式,是继《诗经》、楚辞之后中国文坛上兴起的一种新的文体。赋在语句上追求骈偶,以四六句为主;在音调上追求声律铿锵;在文辞上讲究辞藻华丽和用典。
赋的代表人物是西汉时期蜀郡成都(今四川成都)的司马相如,其代表作是《上林赋》。《上林赋》结构宏大,层次严密,辞藻庄重华丽,句式富于变化,加上对偶、排比等修辞手法的大量使用,使文章气势磅礴、铺张扬厉,确立了汉代大赋的体制。
关于司马相如还有一个美丽的爱情故事。相传卓王孙的女儿卓文君才貌双全,司马相如对其十分仰慕,就借机去卓家做客并演奏了一曲《凤求凰》,以表达对卓文君的爱慕之情。卓文君被司马相如的才华打动,于是和司马相如私奔了。为了维持生计,两人经营酒肆,当垆卖酒。在故事的最后,卓王孙当然也承认了他们的爱情,两人终于有情人终成眷属,过上了幸福的生活。
珍本、孤本、抄本分别是什么意思?
珍本贵在“难得”,指的是珍贵的书籍或文字资料,如价值很高的古旧图书资料、罕见的文献等。
孤本贵在“仅有”,指的是仅存一本的图书或者是仅存一份的某本书的碑刻的旧拓本和未刊刻的手稿等,如我国唐代印刷的《金刚经》的卷子,就是孤本。
抄本贵在“稀有”,指的是手抄的书籍,常因是名家手迹,抄写的内容接近原稿,保存完整而显得珍贵。现存最早的手抄本是写于西晋元康六年的佛经残卷。
乐府、乐府诗、新乐府之间有什么关系?
乐府指的是机构名或诗体名。
乐府作为一个机构首先建立于秦朝,是朝廷设立的管理音乐的机构。它的主要职能是收集编纂各地的民间音乐然后进行整理改编,有时候也创作音乐。除此以外还训练歌女乐工,进行演奏和演唱等。在汉武帝时期,朝廷扩大了乐府机关。
乐府诗是指乐府这一机构收集改编进行谱曲后的诗歌,简称为乐府。在汉代,乐府民歌传承并发扬了《诗经》的现实主义风格,取得了极高的艺术成就,这段时间是乐府诗歌的最鼎盛时期。
新乐府是指唐朝时期文人采用新题写时事的乐府式的诗。当时的文人进行乐府体裁诗歌创作时抛开形式上的音乐性而注重内容上的社会民生的反映,增加了讽刺性,而且是自创新题,故名“新乐府”。
志人小说和志怪小说是什么?
魏晋时期社会上流行品藻人物,在这种风气的影响下,文学上出现了一类专记人物言行和历史人物传闻轶事的杂录体小说,即为志人小说,又称为轶事小说、清谈小说。比较有名的有《笑林》、《世说新语》等著作。
魏晋时期还盛行神仙方术之说,当时社会上流行谈论神仙鬼怪等玄奇事件,在这种风气的影响下,文坛上流行一种记述仙怪玄幻内容的小说,这种小说称为志怪小说。志怪小说内容杂乱庞大,大概可以分为三类:一类是炫耀地理博物的琐闻,如张华的《博物志》等;一类是正史以外的历史传闻故事,如托名班固的《汉武帝内传》;一类是讲说鬼神怪异的迷信故事,如托名陶潜的《后搜神记》等。志怪小说对唐代传奇产生了直接的影响。
志人小说和志怪小说一起,对后世小说的创作产生了深远的影响:一是为后世小说的创作提供了无数的素材;二是对后世小说的相关主题产生了直接的影响;三是为后世小说的创作提供了艺术等方面的参考。
什么是“骈文”?
刘勰像骈文是魏晋南北朝时期出现并流行的一种文体,具有敷藻、隶事、裁对、调声的特点。敷藻,即讲究辞藻华丽、文采斐然,用来彰显作者在语言方面的深厚造诣;隶事,即运用典故,表现文章典雅凝练;裁对,即讲究对仗严整,就是用语法结构大致相同或相似、音节数目相同的两个句子,表达一个相对衬或对立的意思,句式为四字或六字句;调声,即注意语言的平仄相间,展现韵律之美。
骈文是与散文相对而言的,早在先秦时期文章是无所谓骈散的。骈文起于魏晋,流行于南北朝时期,成为当时最具代表性的一种文体。王国维先生在所著的《宋元戏曲史·序》中,曾将“六朝之骈语”作为一代文学的代表。骈文兴盛于南北朝时期,是因为这一时期文学自觉意识有了发展,观念产生了变化。文学创作者探索文学与非文学的区别始自于南北朝时期。他们先将经、史和诸子百家的作品划到文学之外,接着在文学范畴之内辨析文、笔的区别,并确立了以有韵与无韵作为区分两者的一个标准。如在刘勰所编的《文心雕龙·总术篇》中写道:“今之常言,有文有笔,以为无韵者笔也,有韵者文也。”《文心雕龙》中有论文与叙笔之分,分论了十几种文体,梁元帝萧绎提出的“至如文者,惟须绮毂纷披,宫徵靡曼,唇吻遒会,情灵摇荡”,强调了用词、声律、情感三方面的特点。这些就是南北朝时期影响非常广泛的文笔说。这一时期“永明体”的创作者在声律方面的研究,也对骈文的形成起了促进作用。
宫体诗是什么?
宫体诗是什么?宫体诗是指产生于南朝梁宫廷的以描写宫廷生活为基本内容,形式上追求词藻靡丽的一类诗歌。这种体裁的诗歌是由梁简文帝萧纲倡导的,徐陵和庾信父子是代表作家。受其影响,陈后主及其侍从文人也有此类创作。徐陵编写的只收录“艳诗”的《玉台新咏》,可称为宫体诗的合集。
宫体诗在内容和风格上存在一些严重的缺点。在内容上,宫体诗主要以咏物、宴会、登临、情色等题材为主。咏物等题材写作起来往往比较散碎,且作者创作不是为了体验社会生活和感悟人生,而是纯粹娱乐,这样往往使诗作缺乏个性,主题流于泛泛。情色题材中作者对女性的描写,更多的是以一种赏玩女性的角度来进行创作,往往着墨在妇女的容貌、体态、服饰等方面,因此显得格调不高,甚至有些淫荡、低俗。在风格上,宫体诗以浓丽为特色,但由于内容空洞、情感缺乏而使这种浓丽显得轻浮、卑弱。
尽管宫体诗存在上述缺陷,但是在艺术成就上还是有所肯定的。它继承发扬了“永明体”在声律上的成绩,使五言诗开始走向短篇,诗中对仗、平仄的运用基本上达到了成型律诗的标准,使七言诗的写作更加普遍。它细腻精巧的描写为后人在诗歌创作上提供了艺术上的借鉴。
古体诗、近体诗、新体诗是什么?
古体诗又称“古风”,唐朝以后指区别于律诗、绝句的一种诗体,每首不限定句数,不讲求对偶,声律自由,每句一般为五言和七言,也有四、六言和杂言。
近体诗是指唐代形成的绝句和律诗的统称,又称“今体诗”,其在字数、句数、押韵等方面都有严格的规定。
新体诗是指齐武帝永明年间产生的一种将四声运用到诗歌声律上并与对仗形式相结合,讲求押韵、平仄,对仗工整,辞藻华丽的一种新诗体,又称“永明体”。这种新体诗是我国格律诗的开端,自此,诗由自由化走向格律化。
律诗和绝句是什么?
律诗是近体诗的代表,起源于南北朝,成熟于唐朝。因其押韵、平仄、对仗要求严格,格律很严,故名律诗。律诗一般有八句,分为首颔颈尾四联,中间两联必须对仗,偶数句必须押韵,首句可押可不押,也有特殊的在十句以上的称为排律。按每句字数进行划分,律诗分为五言律诗和七言律诗。
绝句有古绝和律绝两类,也有五言和七言之分,一般为四句,因此字数比律诗少一半。古绝可以用仄韵。即使是押平声韵的,也可以不遵守近体诗平仄的规则。这可以归入古体诗一类。律绝不但要押平声韵,而且要遵守近体诗的平仄规则。在形式上,律绝可以看做是半首律诗。这可以归入近体诗一类。
宋词的两大流派是什么?各自的代表作家都有谁?
《雨霖铃》插图《雨霖铃》是一首送别词,是北宋词人柳永的代表作。宋词始于唐,兴于五代,盛于两宋,故称宋词。唐诗宋词并传于世,统领风骚。宋词传世之作较多,其总集《全宋词》中收录作品一万九千九百多首。词产生之初是一种娱乐助兴、合乐而歌的文学体裁,内容仅限于对离愁闺怨的描写。早在五代时,以《花间集》和李煜的词作为代表的“香软”的词风就已形成。
北宋的一些词人在此基础上对题材加以拓展,对写作手法进一步精研,形成了各自的风格,主要有豪放和婉约两派。周邦彦、姜夔等词人创作的格律词文辞严整华丽,音律典整雅致,在宋词中亦有一席之地。
豪放派创作风格气势恢宏、视野远大,代表人物有范仲淹、苏轼、辛弃疾等人。豪放派词人在填词时常用诗文的手法、句法,不过多注重格律。豪放派的词作在内容上拥有诗文一样“无言不可入,无事不可入”的反映社会生活的能力,尤其是涉及军国大事的重要题材;在形式上则追求直抒主题、阐释主旨。
婉约派是与豪放派相对的宋词流派,其创作风格和豪放派不同,讲究婉转柔美、清新典雅,代表人物有柳永和李清照等人。柳永写词擅长慢词长调,多反映市井生活;李清照继承发扬了柳词的风格,其词被视为婉约派正宗。
唐传奇是什么?
唐传奇为唐代流行的文言短篇小说,内容多以奇闻异事为主,采用记传的形式、史家笔法,叙述婉转,文辞华艳。唐传奇的发展大致可分为如下三个阶段。
初、盛唐时代为发轫期,也是由六朝志怪小说过渡到成熟的唐传奇的一个阶段,作品数量少,艺术表现上也不够成熟。主要作品有王度的《古镜记》、无名氏的《补江总白猿传》、张说的《虬髻客传》。这些作品虽然还有六朝时期遗留下来的记述仙怪的玄幻内容,但是已经开始转向关注人情百态,内容上有了新的题材。
在唐朝中期这一百年间名家名作层出不穷,是唐传奇的兴盛期。这段时期传奇内容题材众多,涉及神怪、爱情、历史、侠义等方面,作品数量众多,受众群广泛。沈既济的《枕中记》、李公佐的《南柯太守传》、李朝威的《柳毅传》等作品都产生于这个时期。通俗的审美趣味由于变文、俗讲的兴盛而进入士人群落,元稹、白行简、陈鸿等人更以诗人兼传奇家的身份,用诗歌和传奇这两种不同体裁不同方式来描写同一事件,如元稹的《莺莺传》、白行简的《李娃传》、陈鸿的《长恨歌传》,都有与之相配的长篇歌行,使得传奇的地位和影响都有了很大的提升。
晚唐时代传奇开始出现由盛而衰的转变。虽然此期作品数量不少,并出现了专集,如牛僧孺的《玄怪录》、郑还古的《博异志》、张读的《宣室志》、裴的《传奇》、薛用弱的《集异记》等,但这些作品大多篇幅短小,叙事简薄,思想和艺术成就均大打折扣。
“话本”是什么?
话本是指宋代随着民间“说话”(“说话”就是讲故事,类似现代的说书)伎艺发展起来的一种文学形式,文字通俗,内容上多以历史故事和当时社会生活为题材,是宋朝“说话”人所依据的底本,起源于唐代人的说话,也称为“话文”或简称“话”。
在北宋时期的开封、南宋时期的杭州等大城市里,有许多“瓦舍”,每座“瓦舍”中的“勾栏”(类似后代的戏院),就是“说话”人表演的场所。“说话”主要分为小说、讲史、说经等类,讲“小说”的“说话”人所用话本内容多为短篇故事,如《新编小说快嘴李翠莲记》等;讲史话本篇幅较长,一般称为“平话”(“评话”),如《秦并六国评话》等;说经,包括“说参请”、“说诨经”,讲述的是宗教故事,如《大唐三藏取经诗话》。有人将皮影戏、杂剧和诸宫调的底本也称做话本。后来还把明清时期模仿话本创作的短篇白话小说称为话本。
话本本来是说话人讲说故事的底本,往往只是粗略地陈述故事梗概,有刻印本流传以后,就成为一种通俗读物,形成一种特殊的体裁和风格,代表中国白话小说的一个发展阶段。它几乎没有署名的作者,创作之后经过不断补充加工,多数被文人润色过,语言以白话为主,并且融合部分文言,中间也穿插一些古典诗词。作为一种新的文学体裁,语言生动、泼辣,富于表现力。话本的题材十分广泛,有爱情、案件、神怪以及历史故事等,涵盖非常之广。话本中的主人公多是社会底层的手工业者、商人、妇女等形象,迎合了新兴市民阶层的需要。话本的创作深深地影响了后世的通俗文学、戏剧和曲艺等,《三国演义》、《西游记》等明清小说名著就是在宋代话本基础上产生的。鲁迅先生曾经说过,“这类作品,不但体裁不同,文章上也起了改革,用的是白话,所以实在是小说史上的一大变迁”。
章回小说是什么?
章回小说是分章回叙事的白话小说,是我国古代长篇小说采用的最主要甚至唯一的形式。它的主要特点是分章回叙事、标回目点题,首尾完整,故事连接,段落齐整。
章回小说的发源可以追溯到唐朝时期佛教寺院的俗讲。当时的“说话”人要分多次讲述一朝一代的历史故事,所以就将其分章分回;为了招徕或留住听众,“说话”人往往在故事情节高潮时戛然而止,留下悬念,这也是章回划分的重要原则;为了使听众大概先了解所讲内容,往往在开头用易于诵记的对偶句概括故事,这样就形成了回目。
章回小说直接发轫于宋元时期的讲史话本。元末时期,文人开始在民间长期流传的长篇话本的基础上,进行章回体小说的创作。其中元末明初时期的《水浒传》、《三国演义》这两篇小说就是章回体小说的代表之作。这两部长篇小说的共有之处为均在历史基础上进行文学的加工,根据虚构的程度而分为历史演义和英雄传奇。这代表着民间话本向案头小说开始进行转变。
章回小说在明朝中叶以后,分为三大类:一类是神魔志怪类,一类是历史传奇类,一类是世俗风情类。此时的章回小说已经发生了重大的转变,以《金瓶梅》的出现为标志,中国小说已从古典的故事情节模式,向近现代的人物小说转变,“说话”底本的作用逐渐淡化。这三类章回体小说中,以世俗风情类小说最为明显,只是形式上还是分章分回,但是内容上已经不能再用于“说话”。
“八股文”是什么?
八股文是明清两朝科举考试中所规定的写文章采用的文体。此种文体的写作规范严格至极。这种文体规定所写文章的题目必须要引用四书五经中的原句;内容中解释儒家经典的部分,必须依照宋朝理学家朱熹的注释,不允许个人发挥;格式上更为限制,规定文章必须由破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股这八部分组成,这也是这类文章被称为“八股文”的原因所在。清朝时期,还在字数上进行了限制。
因明清时期的八股文规定如此之繁多、限制如此之呆板,众多学子为了应付科举考试,不得不耗费大量精力和时间钻研苦读规定的考试书目,无暇翻阅其他书籍,且为官之后,他们或热心仕途或公务繁忙,也就更加不可能去读书。这样的结果就是虽未烧书,但是远胜烧书所造成的文化禁锢效果,也引起了不少学者的口诛笔伐、激烈批判,如明朝大儒顾炎武将八股文和秦始皇“焚书”相提并论,直言其败坏人才。
当然,经过八股文考验的士子如果多读其他类的书籍,潜心学问,还是可以大有作为的。
元曲、元杂剧是什么?
元曲与唐诗、宋词并称,在我国文学史上占有极高地位。它分为元杂剧和散曲。元曲形式上和词相近,运用长短句,但是格律更加自由,词语上多为口语,表达感情直率,均用北方流行的曲调,故又称“北曲”。
元曲中元杂剧的成就最高。元杂剧是一种运用北曲风格演唱,融合了前代各种表演艺术,将唱、念、科、舞有机结合起来的综合表现完整故事的戏曲形式。元杂剧代表着元代文学的最高成就,故经常将“元曲”作为元杂剧的同义词。例如《元曲选》本质上就是元杂剧集。同时,将剧称为“曲”,也反映了元代人们对戏剧中“曲”的重视程度。
“弹词”是什么?
弹词是明朝时期常见的说唱曲艺形式。通常为两三个人演奏,也可以一个人,使用一两件乐器,乐器一般为琵琶、三弦。弹词所用的文字包括“说白”和“唱词”。“说白”是散文体,“唱词”以七言韵文为主,中间穿插三言。语音上有“国音”(普通话)和“土音”(方言)的分别,其中的方言弹词又以吴语最多。弹词的篇幅很长,一般用第三人称来叙述,语言浅显易懂。
关于弹词的发源缺乏明确的历史记载。后人推断其可能是由变文、词话演变而来的。到了乾隆后期主要流行于江浙一带,因此弹词逐渐带上了江浙的文化特征,现在所见到的弹词,大多产生于清朝中期。弹词的演出很简单,而且所用的话本文字又很长,这样很适合作为家庭的日常娱乐消遣节目,因此受到人们的喜爱。
“初唐四杰”指的是谁?
骆宾王像“初唐四杰”是初唐时期王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四位文学家的合称,这种说法最早见于《旧唐书·杨炯传》。这四人强调文学创作要有真情实感,强烈反对南北朝时期文辞繁复、形式华美而语言空洞的文风,是初唐文坛除旧布新的领导者。“初唐四杰”之中,卢照邻和骆宾王擅长七言歌行,王勃和杨炯以五言律诗称长,四人在辞赋和骈文的创作上也是成就非凡。他们的作品拓宽了诗歌的题材,影响了骈文的进一步发展,风格上虽未完全脱离旧俗,但气势高昂,很好地引导了当时文风的转变。“建安七子”指的是哪七个人?
建安七子是东汉建安年间王粲、孔融、陈琳、阮瑀、刘桢、徐干、应玚七位文学家的合称。
建安七子中,王粲的文学成就最高。他的《七哀诗》描写了李催、郭汜在长安烧杀抢掠的场景,表达了对人民极大的同情。他的《登楼赋》抒写作者生逢乱世、远离家乡、才能难以施展而产生思乡、怀国之情,表现了他想要国家统一、和平的愿望,也倾吐了自己渴望建功立业的报负。七子中的其他人,孔融擅写奏议,文采斐然,代表作有《与曹公论盛孝章书》等;陈琳、阮瑀以章表书记闻名,代表作分别为《移豫州檄》、《为曹公作书与孙权》等;刘桢的诗名甚高;徐干擅长诗、赋,文笔细腻,行文舒缓;应玚亦能诗、赋,其作品和谐而多文采。
他们的作品慷慨悲壮,梗概多气,反映了汉末的离乱景象,体现了建安文学的风貌,被后人称之为“建安风骨”。
“三曹”指的是谁?
“三曹”指的是汉魏年间的曹操与其子曹丕、曹植,他们均为伟大的诗人。曹操横槊赋诗曹操的诗雄浑苍健,气势磅礴,有《短歌行》、《苦寒行》、《碣石篇》、《龟虽寿》等名篇传世。曹丕是曹操次子,即后来的魏文帝,他自幼跟随父亲曹操南征北战,亲眼目睹了汉末乱世的惨景,其著作《燕歌行》为我国现存最早最完整的七言诗。
曹植是曹操的第四子,他的文学成就在“三曹”中最高,他的诗歌以五言为主,辞藻华美,文采斐然。他的诗歌风格分前后两个时期,以曹丕称帝为分界线。前期多是表现贵族生活和远大的政治抱负,还有少量表现当时乱世百姓疾苦的篇章。后期由于曹丕的猜忌,使得曹植长期处于软禁状态,生命朝不保夕,这一时期的创作多是表现其消极苦闷的思想。如其著名的《野田黄雀行》,“不见篱间雀,见鹞自投罗?罗家得雀喜,少年见雀悲。拔剑捎罗网,黄雀得飞飞。飞飞摩苍天,来下谢少年”,表现了他渴望自由的心境。
“诗仙”和“诗圣”分别指谁?
“诗仙”指的是唐朝诗人李白;“诗圣”指的是唐朝诗人杜甫。李白(701~762年),字太白,祖籍陇西成纪,是我国伟大的浪漫主义诗人。他一生作诗近千首,其中很多表达了对百姓贫苦生活的同情和对官场黑暗的讥讽,还抒发了自己远大的人生理想和抱负。面对黑暗的现实,他表现出飘逸洒脱、极其蔑视的态度,给人一种超凡脱俗的仙人般的印象。
杜甫(712~770年),字子美,是我国伟大的现实主义诗人。他曾任检校工部员外郎,世人称之为“杜工部”,又因他曾在长安城南少陵居住,所以也称为“杜少陵”。杜甫深受儒家“仁政”思想的影响,所创作的诗作中无不体现着这样的感情。他关心百姓疾苦,嫉恶如仇,对朝廷、社会的黑暗腐败进行无情地揭露和批判,忧国忧民的思想始终贯穿在他的作品之中。他热爱生活,热爱人民,热爱大好河山,因此他的诗中有丰富的社会内容、明显的时代色彩和政治倾向,真实彻底地展现了安史之乱前后唐朝广阔的社会画面,因此他的诗被称为一代“诗史”。
“唐宋八大家”指哪八家?
“唐宋八大家”的说法,最早出自明朝。洪武年间,翰林国史编修朱右将韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩、王安石这八位文人的散文作品合编为《八先生文集》。此后,明朝中期的唐顺之在自己所纂的《文编》中,也取了唐宋文八家。到了明朝后期,文学家茅坤承二人之说,选辑了《唐宋八大家文钞》,随着此书的流布,“唐宋八大家”也成为了一个专有名词,流传至今。明人将这八个人的作品编辑在一起,并非一时心血来潮,而是因为这八个人的散文成就都与唐、宋时期的“古文运动”有着深厚的渊源。“古文运动”由韩愈发起,目的是反对自六朝以来盛行的骈体文,提倡读、写先秦两汉时期的古文。“唐宋八大家”的作品风格虽然各不相同,但都秉承着同样的创作理念,大多成为文学史上的闪耀篇章,使唐宋散文成为中国古典散文中难以逾越的高峰。
“苏门四学士”指的是哪四个人?
“苏门四学士”是北宋四位文学家的并称,他们是黄庭坚、秦观、晁补之和张耒。继欧阳修之后,主持北宋文坛的领袖人物是苏轼。他在当时的作家中间声誉极高,人们纷纷以和他交往和受他指点为荣。在这些崇拜者和门生中,黄庭坚、秦观、晁补之和张耒最受他的重视和欣赏。苏轼曾经说过,“如黄庭坚鲁直、晁补之无咎、秦观太虚、张耒文潜之流,皆世未之知,而轼独先知”,而四人的名字被一起提及和宣传自此始,四人也很快因此而名扬天下。
四人被称为“苏门四学士”,并不是说他们继承了苏轼的衣钵,和他是一个文学流派,只是表明他们四人接受过苏轼的指导,被其重视罢了。相反,他们在苏轼的影响下,各自产生了自己的文学风格。比如黄庭坚的诗自称一派,和苏轼并称为“苏黄”;秦观在词方面成就最高,但是词的风格也迥异于苏轼,他的作品多为抒情之作,还有感伤时事抒发己志之类,风格柔婉精微,情韵兼胜。
“三苏”指的是哪三个人?
三苏指的是北宋时期苏洵、苏轼、苏辙父子。
宋仁宗嘉定初年,苏洵和苏轼、苏辙父子三人都到了东京(今河南开封市)参加科举考试。他们的文章被当时的文学大家欧阳修赏识和推崇,于是名声大振,纷纷被士大夫、学子等人传诵仿效。在宋人王辟之的《渑水燕谈录·才识》中有这样的记载:“苏氏文章擅天下,目其文曰三苏。盖洵为老苏、轼为大苏、辙为小也。”于是产生了“三苏”的名号。当时欧阳修正在倡导和发展“古文运动”,苏氏父子积极参与,在散文的创作上都取得了很高的成就,都被列入“唐宋八大家”之中。苏洵和苏辙主要是以散文见长,而苏轼不但在散文创作上造诣极高,而且在诗、词、书、画等方面也取得了非凡的成就。
“元曲四大家”指的是哪四个人?
元曲四大家分别为关汉卿、白朴、马致远、郑光祖。
这四人是元朝时期极具盛名的剧作家,其中又以关汉卿最为有名。关汉卿出生于金元之际,曾任职于元朝太医院。他长期在大都(当时元朝的都城,今北京)居住,交游范围极广,有文人、剧作家、勾栏里的歌妓、演员等人,长期体察社会,使得关汉卿有丰富的创作素材。终其一生,他写过六十多部剧本,现存的有十八种,其中《救风尘》、《单刀会》、《窦娥冤》等最为人们喜爱,人们称誉他为“杂剧班头”、“梨园领袖”。其他三大家中,马致远的《汉宫秋》、郑光祖的《倩女离魂》、白朴的《梧桐雨》也相当有名。
是谁开创了田园诗?
中国田园诗的开创者是东晋诗人陶渊明。他出身于没落官宦家庭,曾担任过江州祭酒、建威参军、镇军参军、彭泽县令等小官,在彭泽县令任上,郡督邮来视察,他因不肯“当束带迎之”,长叹一声,“我岂能为五斗米向乡里小儿折腰”,故解印而去,从此不再为官。
陶渊明辞官以后,一边在田园隐居种田,一边进行文学创作。他流传至今的作品有一百二十多首,散文六首,辞赋三篇,在诗歌方面的成就最高。隐居生活给他提供了丰富的创作题材,在他的诗作中处处可以体现隐逸的田园生活。他的诗作饱含自然质朴的生活语言、高远脱俗的意境,开创了中国诗坛的新天地。因此后人称他为“田园诗人”或“隐逸诗人”。
从陶渊明的田园诗中处处可以体会到他对黑暗现实的厌恶和对恬静的田园生活的喜爱之情。在《归园田居》中,他将官场比做“尘网”,将仕宦时期的自己比做“羁鸟”和“池鱼”,将归隐田园比做冲出“樊笼”、返回“自然”。陶渊明的这种对归隐生活的热爱和名士的风范,深深地影响了后世无数的中国文人乃至中国文化。
“三言二拍”是指什么?
明代中后期,我国资本主义经济形态开始萌芽,市民阶层空前壮大,对文学作品形成了强大的阅读需求,话本和拟话本小说集就此应运而生。其中的佼佼者就是冯梦龙的“三言”和凌初的“二拍”。它们都是明代刊行的短篇小说集的合称,其中“三言”包括《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》三部,总收小说一百二十篇,每部四十篇;“二拍”包括《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》两集,每集四十篇,共八十篇,因为内有一篇重复、一篇杂剧,故实有拟话本七十八篇。“三言”和“二拍”的小说主题十分相近,涵盖了爱情、婚姻、朋友情义等诸多内容,再加上编著时间也比较接近,所以人们就将它们合称为“三言二拍”。“三言二拍”是中国古代白话短篇小说的经典之作,标志着古代白话短篇小说整理和创作高潮的到来。
什么是“乐府双壁”?
花木兰像《孔雀东南飞》和《木兰诗》合称“乐府双璧”。《孔雀东南飞》又名《古诗为焦仲卿妻作》,是汉代古乐府民歌杰作之一,也是现存下来的我国最早的一首长篇叙事诗,最早记载于陈代徐陵的《玉台新咏》中,因其首句为“孔雀东南飞”,故以之为名。全诗一千七百多字,成功地塑造了焦仲卿、刘兰芝、焦母、兰芝的兄长等几个典型的形象,述写了焦仲卿、刘兰芝的婚姻悲剧,揭露了封建礼教和家长制的罪恶,热情赞扬了焦仲卿夫妇对爱情忠贞不屈、不惜抗争的精神,表现了反抗封建礼教的主题。全诗语言质朴流畅,叙事中兼有抒情,多用铺陈排比描写,是当时五言叙事诗的代表之作。《木兰诗》又名《木兰辞》,是我国北朝民歌中优秀的长篇叙事诗,记载在宋代郭茂倩编的《乐府诗集》中。《木兰诗》述写的是北朝时期少女花木兰代父从军的故事,当时女子是不允许参军的,花木兰女扮男装,代父征战沙场十二年,解甲归田以后众人才发现她是女儿身。在《木兰诗中》,作者或用自然朴实的口语,或用精妙严整的律句,或用整散长短的句式,或用新奇的比喻,或用排句反复咏叹,塑造了一位驰骋沙场、屡立战功而不失劳动人民质朴本色的丰富的女英雄形象。这两首叙事长诗,以其极强的反抗精神和使人震撼的英雄故事,以及深邃的思想、丰富的内容、精妙的艺术形式,成为我国诗歌宝库中一双光彩四射的宝石,被称为“乐府双璧”。
“晚清四大谴责小说”指哪四部?
“晚清四大谴责小说”是指李宝嘉(李伯元)的《官场现形记》、吴沃尧(吴趼人)的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》、曾朴的《孽海花》。当时正处于清朝末期,内忧外患,社会矛盾巨大,在资产阶级改良派和民主革命派的大力倡导下,文人们创作的小说在揭露社会黑暗、讥讽现实方面取得了非凡的艺术成就。“晚清四大谴责小说”的出现,使批判小说的创作达到了高峰,标志着中国小说创作繁盛期的再次来临。
《千字文》刚好一千字吗?
《千字文》,顾名思义,即由一千字组成的韵文。《千字文》,出自南北朝梁武帝时期的才子周兴嗣之手,原本是应皇帝诏而编缀的一篇命题文字。据说,梁武帝为了让自己的儿子学习书法,命人从王羲之的墨迹碑帖中拓出一千个不重复的字来,但这些字杂乱无章,梁武帝即命周兴嗣将这一千个字编成韵文,于是便有了这篇《千字文》,而《千字文》的另一名称是《次韵王羲之书千字》。《千字文》为四字一句,内容包罗万象,介绍了天文、历史、社会、伦理、教育等方面的知识,言简意赅,对仗工整,是古时蒙训使用的绝佳教材。《三字经》为什么能成为“蒙学之冠”?
《三字经》是中国的传统启蒙书籍,据说是南宋王应麟所作,其后历朝历代均略有增改,但整篇文字的大体结构和内容都没有大的变动,只是在历史朝代更迭部分有增添,由最初的结束于宋之前变为如今的结束于清亡。《三字经》以“人之初”开篇,三字成句,叙述了三纲五常十义、五谷六畜七情、四书六经诸子百家、历史朝代兴旺更替,最后以勤学显扬之诸多事例结束。虽说内容只有短短的千余字,却将中华民族五千年的历史、文化、哲学思想等内容尽数收罗,并将这些内容与识字蒙训完美地融合在一起,内容浅显易懂,语言灵活,行文流畅,读起来朗朗上口,是中国蒙学读本中最为人称道者,时至今日仍可资借鉴,堪称“蒙学之冠”。《唐诗三百首》有三百首诗吗?
《晚秋闲居》插图《晚秋闲居》是唐朝诗人白居易写的一首诗,表现了诗人闲适恬淡的心情。《唐诗三百首》是一部流传很广的唐诗选集,它编成于清乾隆二十八年(1763年),编选者仅署名“蘅塘退士”,后经现代学者的考证,才确定为孙洙。孙洙(1711~1778年),字临西,别号蘅塘退士,江苏无锡人。这本《唐诗三百首》是他和他的继室徐兰英经商讨后作为家塾课本所编选的。自问世以来,就被奉为最成功的唐诗选本。然而面对此书,不少读者会产生这样的疑问:书中真的收录了整三百首唐诗吗?答案是否定的。《唐诗三百首》共选诗人七十七家,收录诗作三百一十余首。从所选的诗人和诗作来看,此书主要选取了盛唐和晚唐时期的著名诗人的代表作。从编排体例来看,此书按诗体分为五言古诗、七言古诗、五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句六大类,并单列乐府诗于每类之后,囊括了唐代诗歌的全部体裁。
至于为什么会选择“三百首”这个书名,历来说法不一,有的说脱胎于民谚“熟读唐诗三百首,不会做诗也会吟”,也有的说取自所选诗的概数。
《古文观止》是一部什么样的书?
清朝康熙年间,浙江绍兴人吴楚材、吴调侯在设馆授徒的时候,有感于历代文章选本的不尽如人意,便决心编撰一部超越前人的文章选集,作为供学子们阅读、学习的教材。他们从卷帙浩繁的古代文章中精心选择出从先秦到明朝的二百二十二篇文章,以时代为纲、作者为目,将同一作者的各类文体集于一处,编订成为十二卷的《古文观止》,意即此文集所收录的文章代表了清代之前文言文的最高水平。《古文观止》所选古文篇目,以散文为主,兼顾骈、韵二体;既有洋洋洒洒的鸿篇长文,也有短小隽永的精练美文;既有选自《左传》、《战国策》、《史记》等历史典籍的作品,也有历代文人墨客的个人代表作。秦代的李斯,汉代的贾谊、诸葛亮,晋代的陶渊明,六朝的孔稚圭,唐时的韩愈、柳宗元,宋代的欧阳修、苏轼……这些文章圣手的代表作品基本都被收录其中,充分显示出编者眼光的细致和周到。《古文观止》于康熙三十三年(1694年)编订完毕,次年即正式镌版印刷,面世后逐渐广为人知,并且深受欢迎,至今已成为最有影响的古文选本。
第一个有正式名称的诗派是什么?
北宋后期,文坛上流传着一股效法黄庭坚诗风的风气,在这种风气下形成了一个以黄庭坚为中心的诗歌流派,这样我国文学史上第一个有正式名称的诗派——江西诗派就诞生了。江西诗派得名于吕本中的《江西诗社宗派图》。在这幅图中,吕本中将传承黄庭坚诗风的陈师道、陈与义、谢逸等二十五位诗人画入其中。江西诗派的人并不都是江西籍贯的,只是因黄庭坚是江西人故名为之。杜甫也是江西诗派人们效仿的对象,他与黄庭坚、陈师道、陈与义三人一起,被后人并称为江西诗派的“一祖三宗”。
在诗歌创作上,江西诗派注重继承前人之意或辞,推崇瘦硬奇拗的风格,讲究字字有出处、“以故为新”。此外,几个代表人物的诗作风格迥异、各为一体也是江西诗派的一大特点。江西诗派影响深远,不仅影响了整个南宋诗坛,而且其风格还被近代的同光体诗人有所继承。
中国文学史上的第一部词集是什么?
我国文学史上第一部词集是五代十国时期后蜀人赵崇祚编纂的《花间集》。《花间集》收录的作品多数写的是上层的贵妇美人的容貌打扮和平常生活。一般以花比女人,所以写女人之妩媚的词集就叫做“花间”。这类词作是文人贵族在宴饮、歌舞、亭榭等享乐生活中所写。
花间派是我国第一个词派。《花间集》收录了温庭筠、韦庄等十八位花间词派诗人的代表之作。这些作品是我国词史早期文人创作的审美取向、主题风格、艺术成就的集中而经典的反映,真实体现了词由民间流传向文人创作转换的发展历程。花间词规范了“词”这种文学体裁和艺术特征,确立了其文学地位,深刻影响了后世词人的创作。
中国第一部文学理论专著是什么?
中国第一部文学理论专著是南朝齐和帝中兴年间(501~502年)刘勰所编写的《文心雕龙》。“文心雕龙”的意思是“文章写作精义”。“文心”取“为文之用心”之意,“雕龙”来源于战国时期“雕龙”的典故,取“精细如雕龙纹一般研习”之意。《文心雕龙》全文共五十篇,分五部分来讨论广义的文章,但是偏重于对文学的探讨。该书严谨、周详地探讨了文学作品从创作到赏析各个方面的问题,其系统性和严整性是空前的。
哪部古代字典收录汉字最多?
《康熙字典》是我国收录汉字最多的古代字典,同时也是我国第一部以字典命名的汉字辞书。全书共收录四万七千零三十五个汉字,分为十二集,以十二地支标识,每集又分为上、中、下三卷,采用部首分类法,以笔画排列单字,并按韵母、声调以及音节分类排列韵母表及其对应汉字。《康熙字典》编纂于康熙四十九年(1710年)至康熙五十五年(1716年),编写人员包括文华殿大学士兼户部尚书张玉书及经筛讲官、文渊阁大学士兼吏部尚书陈廷敬等三十多位著名学者。这部书历时六年,是一部具有深远影响的汉字辞书。中国第一部长篇章回小说是哪部?
元末明初,通俗小说家罗贯中在晋朝史学家陈寿的《三国志》、南朝宋人裴松之的《三国志注》以及各种话本、戏曲的基础上加工整理,并结合自己的人生体悟进行大量再创作,最终成就了《三国演义》这部煌煌巨著。这是我国历史上第一部长篇章回小说。《三国演义》,全名《三国志通俗演义》,是我国最伟大的长篇历史小说。全书集中描写了以曹操、刘备、孙权为首的魏、蜀、吴三国之间的政治、军事、外交斗争及其兴衰过程,展现出一幅起于黄巾起义、终于西晋统一的百年历史风云画卷。《三国演义》的艺术成就,最突出的还是战争描写和人物塑造。全书共写大小战争四十多场,但这些战争场面不重复、不呆板,即使都是在紧张、惊险、激烈的气氛中进行,在作者笔下却是千变万化、惊心动魄,有时富于史诗般的激昂格调,如周瑜火烧赤壁;有时则显得动中有静、从容不迫,如空城计中诸葛亮城楼弹琴,等等。这些战争彼此关联照应,显得和谐匀称又波澜起伏,充分体现出了战争的复杂性和多样性。《三国演义》涉猎人物千余人,成功刻画了数百个栩栩如生、脍炙人口的人物,如曹操、刘备、孙权、诸葛亮、周瑜、关羽、张飞、赵云等,均已成为文学史上流传千古的不朽形象。《三国演义》的人物描写的最大特点是略貌取神,即很少在细节上进行精雕细凿,大都依靠粗线条的勾勒、人物自身的言语行动,或周围环境气氛的渲染等突现人物性格神态,从而达到传神逼真的艺术效果。比如,曹操奸诈狡猾,一举一动好像都潜藏着阴谋诡计;诸葛亮神机妙算,临事总是淡定从容等。
哪部书是中国历史上规模最大的一套丛书?
中国历史上规模最大的一套丛书是清朝乾隆皇帝亲自组织编写的《四库全书》。这套丛书是由纪昀等一百六十余位著名学者从乾隆三十八年(1773年)到乾隆四十七年(1782年),历时十年时间编纂而成的。全书分经、史、子、集四类,共收录古籍三千五百零三种,七万九千三百三十七卷,装订成三万六千三百零四册。书籍主要来源于清廷的内府藏本和各省收集上来的民间私藏本。书成后共抄录七部,建阁收藏于北京和文风较浓厚的地区,供士子查阅,现完整保存下来的还有四部。《四库全书》保存了许多珍贵的文献资料,然而清朝统治者在修《四库全书》的过程中,对不利于清朝统治的书籍,分别采取全毁、抽毁和删改的办法,销毁和篡改了大批文献,对我国的文化遗产造成了巨大的破坏。
古代史书有几种类型?
我国的史书种类繁多,大致有正史、野史、杂史、别史、稗史几类。
正史指的是采用纪传体或者编年体的体例,记载帝王将相的政绩和经济、军事、文化、地理等方面的史书。正史大都由宫廷史官记载,少部分是由个人修撰。如乾隆皇帝钦定的二十四史中,只有司马迁的《史记》、范晔的《后汉书》、陈寿的《三国志》、欧阳修的《新五代史》是个人著述。
野史指的是民间编写的有别于官修正史的史书。
杂史指的是仅记载一事之始末、一时之见闻或一家之私记,带有掌故性的史书。
别史指的是采用编年体、纪传体之外的体例,杂记历代或一代历史的史书。如果别史由著名学者创作,那么有时极易与杂史相混淆,比如《汉晋春秋》既像别史,也像杂史。
稗史通常指的是记载闾巷风俗、民间琐事及陈年旧闻之类的史书,如清代人潘永因的《宋稗类钞》就是这类著作。有时也用来泛指“野史”。
古代史书的几种体例和各自特点是什么?
我国古代的史书,按照编排的体例来说,可以分为纪传体、编年体、纪事本末体;按照编排的时间长短,可以分为通史和断代史;如果是以国家为编排类别来记述的,那么就称为国别体。
纪传体是指以人物为经,以时间为纬,述写历史的一种史书的编纂体例。纪传体史书的最重要的特点是以大量人物传记为中心内容,是记言、记事的进一步结合。在体裁的形式上,纪传体是本纪、世家、列传、志、表、史论的结合。本纪记载帝王的功绩和重大历史事件;世家记录诸侯贵族的言行和事迹;列传是其他各阶层有影响人物的生平事迹和少数民族的传记;志为典章制度和有关科技、经济、天文、水利等方面的专题史;表用表格形式来表现错综复杂的社会历史情况和无法全部写入列传的众多人物。
编年体是我国传统史书的一种体裁,以时间为经,以史事为纬,按年、月、日顺序记录史实,是编写历史最早也是最简便的方法。如《资治通鉴》等就是这类史书。
纪事本末体指的是南宋袁枢创造的,以历史事件为纲,重要史事分别列目,独立成篇,各篇又按年、月、日顺序编写。现有《通鉴纪事本末》等九部此类古籍。
通史指的是连贯地记叙各个时代的史实的体裁。如西汉司马迁的《史记》就是此类史书,它记载了上自传说中的黄帝,下至汉武帝时代,历时三千多年的史实。
断代史指的是记载一朝一代史实的史书,创始于东汉班固的《汉书》。二十四史中除《史记》外,其余都属断代史。
国别体指的是以国家为单位分别记叙历史的体裁。如《战国策》就是此类。
“二十四史”指的是哪些史书?
“二十四史”是我国古代二十四部正史的总称。即:《史记》(西汉·司马迁)、《汉书》(东汉·班固)、《后汉书》(南朝宋·范晔等)、《三国志》(晋·陈寿)、《晋书》(唐·房玄龄等)、《宋书》(南朝梁·沈约)、《南齐书》(南朝梁·萧子显)、《梁书》(唐·姚思廉)、《陈书》(唐·姚思廉)、《魏书》(北齐·魏收)、《北齐书》(唐·李百药)、《周书》(唐·令狐德等)、《隋书》(唐·魏征等)、《南史》(唐·李延寿)、《北史》(唐·李延寿)、《旧唐书》(后晋·刘等)、《新唐书》(宋·欧阳修、宋祁)、《旧五代史》(宋·薛居正等)、《新五代史》(宋·欧阳修)、《宋史》(元·脱脱等)、《辽史》(元·脱脱等)、《金史》(元·脱脱等)、《元史》(明·宋濂等)、《明史》(清·张廷玉等)。“前四史”指的是哪几本史书?
“前四史”是“二十四史”中的前四部史书,即为《史记》、《汉书》、《后汉书》和《三国志》四本书。《史记》是中国第一部纪传体通史,作者是西汉的司马迁。全书共一百三十卷,约五十二万六千五百字,记载了上起中国上古传说中的黄帝时代(约前3000年)下至汉武帝元狩元年(前122年)共三千多年的历史。《汉书》又称《前汉书》,是我国古代第一部纪传体断代史,作者是东汉的班固,记载了自汉高祖元年(前206年)到王莽地皇四年(23年)共二百三十年的史事。《后汉书》是一部记载东汉历史的纪传体史书。全书包括十纪,八十列传及八志,记载了上起东汉光武帝建武元年(25年)下至汉献帝建安二十五年(220年),共一百九十六年的史事。其中,本纪和列传的作者是南朝刘宋时的范晔,志的作者是晋朝的司马彪。《三国志》由西晋陈寿所著,是一部主要记载魏、蜀、吴三国鼎立时期的纪传体国别史,详细记录了从魏文帝黄初元年(220年)到晋武帝太康元年(280年)六十年的史实,是研究三国历史的重要史料。思想学术
思想指的是人们创造性地进行认识、研究、评价的活动及其得出的结论;学术指的是较为专门、有系统的学问。我国自古就十分重视对思想学术的研究,出现了很多优秀的思想家、学术大家以及大量的著作。比如先秦时期的诸子百家、宋明理学家、心学家和著作《论语》、《韩非子》、《道德经》、《日知录》等。本章将详细介绍关于思想学术的方方面面。
《周易》是本什么书?
伏羲八卦方位图《周易》又称《易经》,有时《易经》也专指《周易》中的卦爻辞。《周易》包括六十四卦的卦爻辞,即《周易》的经文,以及解释这些卦爻辞的传文。原本,为经书做注解的著作都可以称为“传”,但是《周易》的“传”特指的是《十翼》,包括《彖传》上下、《象传》上下、《系辞传》上下、《文言传》、《说卦传》、《序卦传》和《杂卦传》,除了《十翼》以外的《周易》之传均被称为“易学”。这是因为,一般人认为《十翼》是孔子为《周易》写的传文,孔子自古被奉为“圣人”,其言自高于其他人。《周易》中的“经”全篇分为“上经”、“下经”两部分,共有六十四卦。六十四卦由乾、坎、艮、震、巽、离、坤、兑这八卦两两相覆而来。每一卦包括卦画、标题、卦辞、爻辞四部分。其中,每个卦画都有六爻,爻分阴(--)、阳(—)。阳性用“九”表示,阴性用“六”表示。从下向上排列成六行,依次是“初六、九二、九三、九四、六五、上六”。六十四个卦画共有三百八十四爻。标题与卦辞、爻辞的内容有关。卦辞较简单,一般在爻辞之前用以说明题义。爻辞是各卦内容的主要部分,根据有关内容按六爻的先后或逻辑层次安排。《周易》内容包罗万象,内涵丰富,对华夏文明的延续和发展起到了重要的作用,对中国的政治、哲学、史学、文学、伦理、宗教,乃至历法、数学等都产生过重大影响。可以说,中国人的价值观、伦理道德观、审美意识等都滥觞于此书。因此,史学家司马迁把它列为“群经之首”,它还被儒、道等学派奉为经典,成为中国文化传统的价值之源,历代主流易学均“观其德义”以“修身进德”。“诸子百家”的百家是实指吗?
春秋战国时期,各个诸侯为了争霸天下,纷纷搜罗人才,希望能得到使国家强盛的方法,因此就出现了各个思想学派。这些思想家纷纷游说各国国君,希望自家学说被采用,因此这段时间言论十分自由,出现了“百家争鸣”的现象。“诸子”,是指这一时期思想领域内代表各阶层利益的思想家及其著作,也是先秦至汉各种政治学派的总称。“百家”表明当时思想家极多,是一种夸张的说法。
诸子百家的代表人物有儒家的孔子、孟子,墨家的墨子,道家的老子、庄子、列子,法家的商鞅、申不害、韩非子等人。他们提出的理论深深影响了后世中国的思想,如儒家的“仁政”、“己所不欲,勿施于人”的“恕道”,朴素的民主思想;道家的辩证法,超凡脱俗的处世态度;墨家的科学思想;法家的唯物思想;兵家的军事思想等,一直到今天仍在熠熠生辉。且那以“诡辩”著称的名家,也开创了中国哲学史上的逻辑学领域。
“九流十家”指的是什么?
“九流十家”是“诸子百家”中影响较大、名声较响的流派。“九流”是指:以孔子、孟子、荀子为代表的儒家;以老子、庄子为代表的道家;以墨子为代表的墨家;以李悝、慎到、申不害、商鞅、韩非子为代表的法家;以公孙龙、惠施、邓析子为代表的名家;以邹衍为代表的阴阳家;以苏秦、张仪、鬼谷子为代表的纵横家;以吕不韦、淮南王为代表的杂家;以许行为代表的农家。以青史子为代表的小说家,没有系统的理论传世,其名称只是道听途说,因此未受到后人的重视,所以无法入“流”,只是和其他九流合称为“十家”。
“四书五经”是指哪些书?
“四书五经”是“四书”和“五经”的合称,是表现中国儒家思想的经典著作。“四书”包括《大学》、《中庸》、《论语》和《孟子》。“五经”则包括《诗经》、《尚书》、《礼记》、《周易》和《春秋》,简称“诗、书、礼、易、春秋”。“四书五经”是儒家先哲们思想和智慧的结晶,是儒家思想的核心载体,也体现出早期儒学形成的轨迹,在中国思想史上产生过深远的影响。其是南宋以后儒学的基本书目,也是儒生学子的必读之书。试读结束[说明:试读内容隐藏了图片]