作者：读书堂
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如何正确面对文化试读：
内容提要
本书从以下内容阐述，分别是：“名星”、女人与审美、学者“包装”、酷。
第一章 “名”星
现在，社会渐渐地提倡毛遂自荐，认可自我价值。但含蓄或者言不由衷依然牢牢地占据统治地位，娱乐名星的性格依然被大多数人所喜欢、所接受。因此，名星们继续张扬着自己的个性，惹是生非，从而不断遭到责难和抵制。
善于炒作，是这些“星爷星姐”的看家本领，这只是他（她）们投资的目的，无非需要这样的喧闹来助产，似乎一点儿都不过分。仿佛编造出什么超级荒唐的绯闻也是“星”的专利！
1.谈论张艺谋电影模式的消失
在中国电影界，一提到张艺谋，无不为之喝彩，从《红高粱》到《大红灯笼高高挂》，再到《摇啊摇，摇到外婆桥》，以至于后来的《有话好好说》等等，那些影片赢得了巨额的票房也从影片中走出芳俐、章子贻等几位当红明星，但仔细分析张艺谋的影片中的某些东西，则大有可谈之处，最近媒体对张艺谋的批评也从未断过，应值得人们深思。
往前几年，张艺谋面对媒体和批评的态度，从来都是人如其名，正可谓是老谋深算、不卑不亢。那时节，他电影拍得风头正健，国外大奖国内小奖，怀里就跟捧萝卜一般抱了一堆，凭谁爱说什么说什么，反正你夸也罢贬也罢，他一概爱搭不理，只当全是帮他炒作罢了。
可最近这一年以来，再深算的“老谋”也时不时都得出来替自己解释几句了。比如王朔写文章顺手勺他一巴掌，他外面上虽然还假装能扛得住，索性置之一笑：“我们是朋友，过去合作过。”可是当某一位在欧洲留洋多年的先生，根据自己的切身体验又写文章说“张艺谋出卖我国人？”时，作为刚刚当选全国政协委员没几年的他，就不得不站出来要向党和人民表个态了。当一个艺术家对自己的创作内心充满自信时，他真是不会很在于别人对他说三道四的，然而当艺术家对自己的创作已经心里发虚或正在走向疲软没落时，那么这时有谁对准根本弱点说几句重话；就肯定会让他心惊肉跳。
其实，当张艺谋在北京太庙完成意大利歌剧《图兰朵》之后，他的神话既达到了一种极致同时也开始物极必反。当我们仔细注意他近一两年的创作，其实早已是今非昔比：架子虽未倒，内瓤已经翻上来了。底气既不那么足，话也就随之会多起来，那么问题到底出在了哪儿？其实，《有话好好说》就可以看成是他的一个事业转折，而我们的话题也不妨就从《有话好好说》这部电影开始说。（1）张艺谋丢失了什么《有话好好说》是张艺谋第一次离开农村题材而转向都市故事。而面对着皇皇岿立的北京，张艺谋似乎完全落入了贾平凹以小说《废都》臆造西安的路数。从拍片之初，他就缺乏真正把握都市的足够自信，而在拍片的实际过程中，他更是一步步丢掉了创作自信。此片从头至尾，给人留下印象最深的，就是导演为了掩饰其创作底气的严重不足，而刻意外化的嘈杂和喧闹——结结巴巴、大吼大叫、敲敲打打、左门右晃、卡拉OK，实在没辙的情急之中，甚至干脆就直接把街头老太太扭秧歌也原封不动地搬上银幕去凑数。看完这部电影之后，当观众静下心回味一番，不经意间却又有更意外的发现：设若我们在想像中滤除掉弥漫全片那一层层的外化烘托与躁心喧闹，就会发现它其实既无内容，而且故事还满拧着劲。
清楚地记得，当《有话好好说》在北京保利大厦首映之后，曾有女记者当面向张艺谋提问：和你以前的电影相比，这部片子为何让人毫无回味？张艺谋当时侃侃而答：不要总以传统的有意义没意义去简单判断一部电影，有些故事本来就没什么意义。如此搪塞之言听来不禁好笑，我想对于一部电影来说，简单的常识是：所有的故事有意义没意义倒还真在其次，但任何一部电影都要走向市场都要拿下票房，那么要求一位著名导演，起码得把本来没意义的故事拍得让人看着还觉得有点意思，这能算是过份苛求吗？
我们暂且不去细究此片的形式，而究其失败的根本原因，还是如前所言，张艺谋既然不能真正把握北京市民生活的脉搏，如今又刻意想转变自己的电影风格，于是尴尴尬尬、别别扭扭之中，就完成了这么一部“没话找话说”的电影。有一位国内作家因此讥讽道：别看张艺谋拍那种古老乡村的性压抑片一套一套的，可当他一面对北京这座古老皇城，就连一块故宫青砖的镜头感他都根本找不到。
据调查柯得，人们之所以要去看张艺谋的电影，大概是出于以下几种目的：有人是慕其盛名；有人是要看像《红高粱》那样压抑不住的生命力；有人是要看像《大红灯笼高高挂》、《菊豆》那样沉稳.自信的电影把握；有人是要看《秋菊打官司》那样的质朴。然而怀着各种期望而走进电影院的观众，当他们后来面对《有话好好说》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》时，恐怕全都大失所望了，因为《有》剧奉送给观众的，仅仅就是一大堆彩色的都市嘈杂；而《一》剧不过就是为了搏一标献礼片的头彩；再到《我》剧就已经走到了虚假煽情的份儿上了。（2）张艺谋电影的“偷情”脉络
从张艺谋前期的一系列影片之中，我们还不难由其中女主人公的角色不断演变，去弗洛伊德式地发现他电影的一条曲折发展的“偷情”脉络来——
拍摄于1987年的《红高粱》之中；女主人公是一位野性十足的叛逆女性，她因不满既成的无爱的死亡婚姻，最后终于在一片高粱地里以野合方式与自己相爱的人完成了逃离婚姻的大胆偷情；
到1990年的《菊豆》，其中的女主人公仍然还是一位不满无爱婚姻的叛逆女性，只不过这回她的偷惰已经由高粱地里的野合，而升级到在染坊里“乱伦”了；
从《红高粱》、《菊豆》之中，我们不难看出张艺谋对“偷情”故事模式的强烈兴趣，而且他也的确将这两部片子执导得有声有“色”。
到1991年《大红灯笼高高挂》，故事却有些变味儿了，原来一对一的“偷情”，到《大红》里变成了一个土冒儿老太爷加妻妾成群。其中的女主人公先被一个充满阴暗压抑心理的“老太爷”娶作小妾，然后又被冷落锁定在壁垒森严的深宅大院里，影片里那极度规矩的构图与故宫建筑有完全相同的意味：都显示出一种异常稳定、简单延续的秩序和这种秩序的强大力量。片中的女主角越是想逃脱，就越发强化了压在她头上的可怕婚姻秩序，导演似乎在用宅院中的一切向她暗示：要跟我过，就得忍受这所有的压抑和变态；
到1992年的《秋菊打官司》，其中女主人公已干脆变成了一个土得掉渣的现代农村妇女，她蒙受了种种委屈，却到处哀告无门；所以她一直在叨唠着要“讨一个说法”，这“说法”到底是要什么呢？其实就是要作为一个女人的名正言顺。
到1995年的《摇啊摇，摇到外婆桥》，其中女主角是一个被黑社会老大从小养大，后来又成了他姘头的明星交际花。当后来“老大”察觉由自己最初发现并扶植走红为女明星的姘头，竟然背叛自己而和别人偷情甚至还想私奔，就干脆将她活埋处死。该片的结尾极富象征性：那“老大”又把一个乡下丫头带回城里调教，导演似乎想通过这样一个险恶江湖加浪荡女人的故事完成另一种暗示——就像这样的女明星交际花，去了旧的我还照能制造出一个新的来。
在如上所说张艺谋的几部影片里，女主人公一直都占着最重的戏份，但她却始终都处在一种极压抑而不健康的男女关系之中。我们无法读懂导演为何当初每次拍片都要挑选一个离奇的情感故事，而却能从中明确感觉到那么一种对女性的深刻蔑视和情性压迫。
根据这一条“偷情”脉络，我们又可以将《摇啊摇》看作是张艺谋电影的一个重大转折，从这部片子之后，以往专扮女主角的巩俐终于和张艺谋分道扬镳；而他其后的几部片子也从此一蹶不振不复当年之勇。蜀道难——难在“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。”（3）从“高粱地”倒退回“外婆桥”来
我们相信许多人仍能清楚地记得当初刚看完《红高粱》时有那一种异常激动的心情。那时张艺谋真不愧是领我国电影风骚的唯独一人，而《红高粱》更是他笑傲江湖的新一代国产电影开山之作，全片之中每一个细节无不饱含着编导者的创作激惰。凡看过那部电影的人，有谁能忘记那猎猎风中的茁壮高粱？能忘记那如琥珀玉液的红高粱酒？能忘记那让人心头一震的唢呐声？
其后，可以从《大红灯笼高高挂》算起，张艺谋的电影视点；基本一直是在注视着旧时代的我国乡村。那一阶段每拍一部新片，他都会在其中更多地注入其主观创作的个性色彩：色彩、张力、沉重、压抑、阴郁、报复……这一切，我们从他的《菊豆》、《活着》之中都不难得以印证。由上述这一系列电影的创作，人们不难发现张艺谋式“紧张加力度”电影风格的逐步确立，然而更细心一点的人却也不难渐渐察觉，除《红高粱》之外，其实张艺谋的电影创作思维，从一开始就不是向外开放和放射的，而是内闭和自闭的。当然，从《大红灯笼高高挂》到《活着》，张艺谋电影的国内、国际声名，一直还在不断得到抬升，但是如果仔细留意他那封闭的创作模式，就不难感觉到他其实早已将自己置身于一种无法逃离的艺术悬崖之巅。
终于，我们在十分纪录片技术化的电影《秋菊打官司》之后，又等来了他的《摇啊摇，摇到外婆桥》。在我的感觉中，那其实是一部“半城半乡”式的电影创作，这一点，人们只要想一想其中李保田的表演就不难发现奥秘，那电影其实是在说一个根在乡间的村夫，来到上海打了天下，成了黑道老大的故事。在这部电影中，我们已经能看出，当张艺谋用他的镜头去表现大都市生活时，就显得十分生涩牵强；然而当《摇》放映过半，故事又转到那四面环水的封闭野岛上，那么与如《大红灯笼高高挂》、《菊豆》一样的压抑、报复、仇杀，便又游刃有余地出现在张艺谋的镜头表述之中。如果说我们在《摇》那部电影里，还可以找到张艺谋那惯性电影张力部分残余的话，那么到《有话好好说》，我们就只能是眼见他的张力散成碎片，而张艺谋也可以说在其电影的自我改造上，真正无话可说，找不着北了。
眼下，尽管仍有很多评论家出于对张艺谋先前电影的留恋爱惜等等其他缘故，但见张艺谋一有新片问世，依旧毫不吝惜地大声喝彩好评如潮，但他的电影却已经深深陷入了无法自拔的困境。由此作为一个我国电影的导演神话，张艺谋已经完全进入了“跋”的最后阶段。也许这是一种悲哀，一个电影人的悲哀，一中国电影的悲哀，人们从中或者还会察觉到什么。
2.刘晓庆，走自己的路让别人说吧
刘晓庆在很长一段时间内都会成为影视圈的焦点人物，这不是因为她的演技出类拔萃或她主演的影视剧经久不衰抑或她能容颜不老，而是缘自她那强烈、鲜明的个性。
论相貌，刘晓庆绝对不是最出挑。论作品数量，虽无法进行精确统计，但刘晓庆肯定也不是独占鳌头。而作为一个职业演员，她的本职工作也不是同行中最优秀的。但是，刘晓庆敢想敢说的性格在演艺圈中则是独一无二的，除了她刘晓庆，其他任何一个我国演员都没有勇气这么公开、放纵地表达自己，虽然许多演员也具有较为鲜明的个性。
刘晓庆的可贵之处在于，她不仅具有这样的性格，并且有勇气敢于坚持和袒露。
在一个倡导中庸、教导人甘当一颗普通螺丝钉的社会中，普遍缺乏个性的人们总在口是心非地在公开场合说着同一个句式。表达同一个观点，甚至穿同一款式、色调的服装。这里没有个性张扬的土壤。
刘晓庆充满我行我素的语调（我的路），在当时和现在都具有非常积极的进步意义。读者在惊叹这位语惊四座的女演员之际，不由得对我们文化中消极的成分进行一次深刻反思。刘晓庆狂妄吗？在一个人人“谦虚谨慎”的时代，刘晓庆自称自己就是我国最好的女演员的确有些“大逆不道”，就算你最好，也不能自己说呀，这是当时人们对刘晓庆自传的普遍评价。
现在，社会渐渐地提倡毛遂自荐，认可自我价值。但含蓄或者言不由衷依然牢牢地占据统治地位，刘晓庆的性格依然不被大多数人所喜欢、所接受。然而，刘晓庆似乎并不在乎，继续张扬着自己的个性，惹是生非，从而不断遭到责难和抵制。
关于炒作，如果刘晓庆蓄意策划炒作，本无可厚非，因这一切均是她的权利，而媒体确一味地去追风捕影，似乎甘愿鞍前马后地效犬马之劳，这似乎也是一种“文化自由”，但只因在刘晓庆身上便有失公允。从某种意义上讲，那些推波助澜的媒体进行自省，比批评刘晓庆爱炒新闻更为重要。
至于将刘晓庆称为“刘大妈”，也全无必要。的确，刘晓庆一直在隐瞒实际年龄，这是人之常情，既非罪过，也并不可耻。那些油头粉面、号称“偶像派”的男歌手们都还一个赛一个地偷减年纪呢，何况一个已近中年的女演员了。
比起那些装腔作势、嘴不对心的女演员来说，刘晓庆的率直是可爱的。当然这并不等于就是爱看她的影片和关心她自编自演或与人合谋炮制的关于她的八卦绊闻。
3.“第一排”的白岩松
因为没佩戴眼镜，崔永元缺少了知识分子的文气；因为岁数不饶人，方宏进失去了青春的魅力；而年龄尚轻又架着一副眼镜的白岩松恰恰弥补了前两位同仁的不足，然而，他却远不如他们可爱。
白岩松他那追风而出的自传中似乎有一种“名人出书”的感觉，因而也导致了使人对其缺乏兴趣。不能不说在地位上呈一种下降的趋势。
白岩松凭借着中央电视台提供的大舞台，幸运地“参与”了许多重大历史事件，尽管他在那些万人瞩目的重大历史事件面前表现并不精彩，甚至还相当蹩脚，如我国人民解放军进驻香港前那一段关键时刻，他的主持就让人们深深失望！但是，鉴于我国目前尚无与中央电视台竞争的电视台，白岩松依然可以高枕无忧地享有“国嘴”的待遇。
由于电视台在我国遍地开花，电视节目主持人已不再是阳春白雪的稀罕物，但是优秀的主持人至今依然凤毛麟角，我们所谓的“国嘴”，只不过是沾了中央电视台这块牌子的光而不是靠个人的出色魅力和能力所赢得的。正像我国不少垄断行业，它的业绩是在没有竞争对手下“取得”的，等到“入世”后依然称霸，才能当之无愧地以“国”字头自居。
一些媒体非正式地统称中央电视台主持人是“国嘴”，具体到这顶桂冠存在多少水分并不重要，重要的是您别真自以为是地笑纳了。以前没有“国嘴”，那是因为电视不普及，而以后“国嘴”想必会呈燎原之势，今天的“国嘴”很可能就淹没在明天成千上万的“国嘴”之中。
白岩松也许没意识到这一切，也许意识到了但自信将来也属于前排的明星，他的“第一排”良好感觉兴许能保证他永远这么沾沾自喜。作为一个访谈节目，白岩松往往本末倒置，可能时刻不忘自己是“国嘴”的缘故，总要在镜头前拼命表演，或深沉或凝重或这样或那样。总之，就是没有崔永元的自然、亲切，没有方宏进的平实、真诚。
其实以白岩松的学问，完全可以不必卖弄。他的文章写得很好，远不是“名人出书”档次里的货色，尽管对他的自呜得意不能苟同，我们没要求白岩松必须向崔、方两人看齐，主持人保持自己的风格是很重要的。然而，白岩松的镜头前的那些表现属于“毛病”而不是风格。这些“毛病”只能使他失去观众，使他在“国嘴”的队列里不断后移。
好在白岩松还没养成某些前辈老虎屁股摸不得的毛病，王朔的点评是否准确另当别论，起码白岩松的表态是有涵养的，只是以母亲的声誉是否遭到不敬作为反击的底线，而没气愤地将王朔列为“破坏安定团结的大好局面”的动乱分子。
让白岩松消除动辄皱眉或前探脑袋的习惯有些苛刻，但是，如果他能把自己放在恰当的主持人位置而不是什么永远“第一排”的话，他的主持将会赢得更多观众喜爱。崔永元和方宏进就是鲜明的例子，当然，白岩松愿意继续把自己架在“第一排”，也是他的权利和自由。
4.赵忠祥，不断上演着喜剧
赵忠祥在2000年确实过得不平凡。由于曾经出版了一本畅销自传而深受鼓舞，赵忠祥乘热打铁，再接再励又急忙完成了第二本自传。不料，上一次是“过五关、斩六将”，这一回却是恼人的败走麦城。
自从“过关斩将”以来，对于赵忠样自传的批评就不绝于耳。甚至还有害怕误人子弟的教师公然从语法上提出质疑，大胆、无情并逐字逐句地进行了纠错。这的确闹得习惯于听颂扬之词的赵忠祥很没面子。赵忠祥自然反唇相讥，没有沉默。然而，又有媒体进行“挑衅”，对赵忠祥的文字能力和对待不同声音的过激反应有一番挖苦和嘲讽。于是，“国嘴”一言九鼎，称这些“小人”是“无耻的煽动，破坏安定团结的大好局面”，于春节前，气愤地发出了“节后”算账的明确表态。
媒体立即声讨，称赵忠祥的心态是“反映了传统体制之下某些自命不凡的人内心深处根深蒂固的专制思维定式”。
1月份，这是赵忠祥在2000年无意之中给全国人民上演一出喜剧的序幕。
祸不单行，正当公众对“无耻的煽动，破坏安定团结的大好局面”这句话抿嘴一笑时，又传来赵忠祥在济南签名售书时，将鞋与书捆绑式搭卖。鞋的品牌是否高贵不得而知，但与赵忠祥的自传结对子叫卖也实在又是一则笑料。
赵忠祥的愤怒反击和媒体继续批评与公众持续讥笑尚未消失，胶东半岛再次传来“相关信息”：青岛，赵忠祥的搭售对象有所变换——变鞋为酒。年纪不轻、体态发福且也有相当社会身份的“国嘴”怎么了？真希望所有那些报道均是不实之词，是诽谤和“无耻的煽动”，是旨在“破坏安定团结的大好局面”。
但这出喜剧刚到高潮……
2月，在一片声讨和嘲笑的喧嚣之后，有记者索性放下手中的“匕首”，拿起法律的“刀枪”，赵忠祥尚未“节后清算”，自己先成被告。
看似仅为了一本书而引发的麻烦，实则暴露出了名人是老虎屁股摸不得的心态，动辄将批评一方辱骂为“低级趣味”或“滑稽透顶”，是“为了争点稿费、闲得无聊的人”。想以此来压制对自己的冒犯。
不过，王朔不在乎这些。语言尖刻、个别字眼甚至有人身攻击之嫌。一向没有耐心听批评的赵忠祥却居然表现出如此大度和宽容。依照“金庸模式”，作出了出人意料的反应。一口一个“忙”，似乎只因为“惜时如金”，就可以将名誉和尊严丢弃一旁而不顾，“忙”比名誉更重要。赵忠祥的反常之举颇为让人费解了。莫非名气大的王朔批评你就该“将来有机会，咱们好好聊聊”或“没必要理会”；而普通记者或人民教师指出您的语法错误就属于卑鄙的“小人”！
经过这一番较量和锤炼，赵忠祥不再像过去那样一听有人批评就暴跳如雷。在一个民主和平等的正常社会里，有谁还会把批评的声音视为洪水猛兽？还能不依不饶地“一查到底”并且可笑地扣上一顶“文革”的破帽子？
平心而论，赵忠祥主持的《动物世界》和《人与自然》非常成功。他能接二连三洋洋洒洒写出几十万字的自传已经很了不起，至于水平的高低和是否多处出现语法廖误，也不值得大惊小怪。倒是赵忠祥对待批评的反应实在让人们惊诧和不解。其实，我们每一个人都应该明白这个道理：真是老虎，再怎样贬损也是老虎！
5.巩俐，缺钱不缺钙
2000年3月份，据说巩俐在“两会”期间，一身正气地要求立法：制止媒体对他们这些名人的无休止追踪。她把自己打扮成传媒的受害者模样，喊冤叫屈，责备媒体都不去琢磨名人是不是“做了好事”，而是想“你拿了多少钱”。她认为明星的个人生活被媒体给搅乱了。
的确，讨厌的媒体搅乱了许多人的正常生活。但如若不是媒体在里边“乱搅”，许多贪赃枉法者还会平平安安继续披着各式美丽的外衣。
政界的老虎们都能摸打，娱乐圈的明星自然不在话下。倘若没有“像苍蝇”的媒体追踪，毛阿敏的“天使”形象会依然蒙蔽着听众的眼睛，“三差”演员照例装模作样地在公众面前充当正面角色。巩俐有先见之明，她可能预感到了媒体不久又要拿她是问，所以抢先要封住媒体的口，变被动为主动。
最近，巩俐又成为众多媒体“关照”的对象。
虚假广告败露后，媒体纷纷争相报道，读者和观众得知自己受到国际影后的愚弄，反应肯定比巩俐恨记者还要强烈十倍。他们质问道：“我们能容忍一个没有生育过孩子的女人在广告中说：‘我的孩子喝了×××，真的不错。’而不能容忍谁假借希望工程之名替产品打广告又为自己脸上抹粉，更何况是明星！这种行为，往轻里说，是拿人钱财，替人瞎吹，往重里说，则是欺世盗名。巩俐阿姨，如果你没有为希望工程捐赠过XXX口服液，而仅从广告设计的角度就接受这种角色安排，不知你脸红不脸红？·”
巩俐不愁没有挣钱的渠道，但千万不能缺了道德和操守。更不能打希望工程的主意！前不久，对希望工程作出很大贡献的摄影师解海龙在电视上说：他拒绝了有人出一百万元想买他的那幅《大眼睛》的专利权。他认为：想挣钱，离希望工程远点！
不过，不是拍摄公益广告的巩俐却不想远离公益事业的希望工程。当然，她想远离的只是——媒体的视线。
6.章子怡，皇帝不急太监急
巩俐拿人家220万元酬金后，便忠实地履行合同义务，按照“上帝”的要求服务，不惜拿“希望工程”开玩笑。捅出娄子后，巩俐牢记“沉默是金”的信条，避而不答。而她的一些同行却七嘴八舌，各抒己见。
侯耀华实话实说，一针见血又不乏幽默：“我看巩俐不是缺钙，是缺钱！”六小龄童比较中肯，认为演员有义务先了解厂家的信誉和产品性能；马季比较暧昧，认为演员难以对广告内容把关；吕丽萍法盲似的一口咬定“这事跟巩俐没关系”，甚至还煞有介事地称巩俐居然“也是受害者”。
更可笑的是“小荷才露尖尖角”的章子怡，竟然义愤填膺地发表一番高论：“树大招风！就因为大家大知道、也太关注巩俐了，所以才会有这样的说法。其实广告就是创意，那是商家的问题，与巩俐有什么关系呢？而且听巩俐的经理人说，他们代表巩俐确实送过东西。这只是广告，只是用了巩俐的名字，这难道应该找巩俐吗？作为一个旁观者，我觉得她挺无辜的。”
这不由让我们想起民间一句俏皮话——“皇帝不急太监急”。曾经有报道认为“章子怡好狂妄”，刚刚走红两天，便张口闭口在“我觉得我这么高的起点”上陶醉起来，做“电影大餐”并快乐着，自然对“电视小吃”不屑，或许还嗤之以鼻，因为按照电影再糙也是个东西的“章氏逻辑”，电视剧便再精也不是个东西了。而在章影后的“高起点”眼中，拍电视剧的编导演员们便都成了“低起点”。
更有甚者，章小姐还沾沾自喜地说：“我真的都有点崇拜自己了。”如此轻狂和自恋，这在女演员中还真不多见，就连去了好几趟柏林的巩俐，至今也没这样王婆卖瓜过。
因此，章子怡关于巩俐广告的信口开河，完全符合她的行为逻辑。一个“高起点”的影后，理应有这样桀骛不驯的谈吐，只是这个影后还太欠火候，从内到外都很不够格。
据《北京晚报》报道：在电影《卧虎藏龙》新闻发布会上，影后章子怡被冷落一旁。正当记者对她暗生同情之际，终于有人让周润发谈一下和章小姐合作感想，没想到这位在广告中被称为国际巨星的章小姐上来就让人目瞪口呆。当时周润发在夸奖她一通后，开玩笑地说：“章子怡从来不和我联系，我到北京后也不给我打电话，不说吃个饭！”话音未落，章小姐那边朗声笑道：“我是不敢啦，我是怕发嫂在，你不给我机会啦。”停顿一下又说：“怕发嫂不给我机会啦。”现场除少数人跟着哄笑外，大多数记者听了都瞠目结舌。此后，章小姐表情一直都很尴尬，“国际巨星”的风采荡然无存。
寥寥几笔，我们便发现“影后”或者说“国际巨星”原来并不高雅。可不料她还挺爱生气，动辄就对关于她的鲜闻“很愤慨”，三番五次对媒体辟谣。至于她是否属于“一夜成名”之列，不论章子怡怎样断然否认，她的言行已是最好的证明。
今天，从章子怡在巩俐广告风波中的表现，我们有理由相信，明天章影后也能惹出类似风波，这一类由于个人文化修养问题和身份的巨大差距，让人似乎难以读懂，也不能让我们陷入深深的沉思之中。
7.倪萍，别再一厢情愿
倪萍要竞标春节晚会的总导演。消息传出，让我们从心底里敬佩她的勇气！
在可以尽情施展自己才华的今天，文艺界人士个个跃跃欲试，似乎都以为自己是个“多栖”明星。程前拍电影，孙晓梅出MTV，姜文、张晓敏任导演，赵宝刚、陈燕民当演员，韦唯、张咪也演影视剧，侯耀华、戴军做主持，江珊、王志文出盒带，更多的明星则争先恐后地著书立说。至于冯小宁，索性把一切统统包揽。
艺术是相通的，相关艺术种类涉足得愈多，无疑对本专业的发展会更为有益，如果你的天赋决定你经过刻苦努力能成为一个全面发展的“多栖”明星，那你在经历过最初的挫折后，就会很快脱颖而出。但你在某一领域里初尝成功喜悦后，就误以为自己是天才，是多面手，是无所不能的，就四面出击，那最终只能落个丢西瓜捡芝麻的结局，成了邯郸学步的翻版。
作为个人，你有权选择最佳的展示自己才华的人生之路。你要在各个领域里大显身手，并且又有人愿意为你出钱，为你策划，为你包装，为你提供舞台，你当然可以尽情地在舞台上蹦呀跳呀，在银幕里哭呀笑呀，在镜头前说呀唱呀。不过这是你的一厢情愿，观众并不一定就买你的帐，就非认准你这个“名牌”不可，甚至爱屋及鸟，关于你的一切，他们都爱看！
倪萍要竞标春节晚会总导演，这没什么大惊小怪的。至于倪萍曾经主持的《文化视点》最后铩羽而归，即使观众淡忘，而她自己肯定铭刻在心。倪萍并不缺少风光的机会，中央电视台大大小小的节目总是有她出现，以至于失去耐心的观众呼吁能不能让“倪萍和赵忠祥少露些脸”。甚至还有“求求你们，不要让倪萍、赵忠祥出来了”的恳请。
关于春节晚会，评价已属多余。别说倪萍，换上张艺谋也无济无事。如果口口声声总代表十三亿人民的倪主持执意要为全国人民烧炒那盘除夕大菜，全国人民除了感激她的一番苦心外，也着实为她捏把汗。
正当全国人民钦佩倪萍可嘉的勇气，突然又传出此则消息属于谣言。而当初闹得满城风雨的消息，到底是怎么炮制出来的呢？曾有文章言之凿凿——“倪萍自称自己的主要精力已从照顾孩子身上转移到‘跟老百姓有关的事情’上来了，倪萍不愿多谈竞标之事，以免因为媒体的宣传给中央电视台带来压力。”“倪萍现在所做的一切工作都与竞标总导演有关，她的一切事情均向外界保密，她对记者说‘只有中央电视台文艺中心有发布权’，听口气似乎她中标希望很大。”
不论前一个消息是否属于个别“娱记”的造谣，总之倪萍还是出面正式辟谣了，这让她所代表的人民感到欣慰。毕竟倪萍是中年人了，没有像初生牛犊不怕虎的章子怡那样自我膨胀，不知深浅。
第二章 女人与审美
现代女性在我们的视野中带上了几分“酷”。这种“酷”的感觉主要来自于他们脸庞上所戴的那副眼镜：它在左右角度上与传统依然保持着一致的步调，但在上下角度却以超常的扁狭显示着足够的叛逆。此外，这个扁狭的镜框中还有着同样扁狭的蓝色镜片，这镜片遮蔽了后面或许是纸醉金迷或许是空无一物的眼睛，但在心理上，你自会有一种高深莫测的感觉。
1.洁白的牙齿与退化的时尚
时尚之风劲吹，都会的大街小巷中潜伏着一洗为快的女性们，她们渴望的是对自己日渐污秽的肠子进行一番庄严的清洗，而现在，他们渴望的则是对自己愈益发黄的牙齿进行一次神圣的擦洗。
由此，我们城市那些对时尚有着高度敏感的女性们正逐一地躺在本城各大医院牙科的病床上，经过牙科医生的一阵宠爱之后，她们的牙齿正从微黄变得本白，继而从本白变得雪白。
我们也可一眼就能将她们分辨而出，她们几乎都归属于一个新兴的阶层：白领。
我们有必要对“洗牙”这种时尚致以敬意，既然它使都市中头脑最为灵敏的白领们也乐此不疲。但同时，我们也感到十分的扫兴，因为时尚的本意正被白领们尽情糟蹋。
通过对许多白领的调查，我们知道了这样一个事实：那一副洗白的牙齿不过是为了老板（而不是他者）赏心悦目；或者，是为了坚定未来客户们对她们所代表的公司的信心。引用她们中的一个话，“当你有了一副坚固并且雪白的真牙，你就可以期望一百乃至一千副假牙的利润。”
话说得极其坦白，但于此同时，我们永远不应对城市白领人和她们的精明丧失信心。
审美在这里并不存在，这里指的是较为纯粹的审美。在不断擦洗牙齿这种所谓的时尚中，我们会发现，人们追求的绝不是人性意义上的完美，而是怎么活得更好的生存技巧。从这一点上说，洗牙白领们的时尚感受甚至低于某些无知、盲目的女性们。
某些无知、盲目的女性们一度背着150元一只的“路易·威登”或200元一个的“帕拉达”而招摇在上海的大街上，她们的僭越曾让我们感到非常地可笑，然而，又有谁会去否定她们从内心深处流露而出的对奢华的赞美之情呢？她们有着较为纯正的审美情感。而在各大医院中拼命洗牙，并且将这种行为乔装成时尚的白领们有的则是赤裸裸的功利和他们不会去欣赏自己白玉一般牙齿在某个清晨所闪烁的微光，他们关心的是这副牙齿会反射老板的何种微笑，他们将抹布一样的生活当成了膜拜对象。但愿洗牙的白领丽人会在日后有所觉悟，但愿她们能诗意地享受时尚而不是功利地利用时尚。
2.优雅的酷与“匪徒”般的美
现代女性在我们的视野中时带上了几分“酷”。这种“酷”的感觉主要来自于他们脸庞上所戴的那副眼镜：它在左右角度上与传统依然保持着一致的步调，但在上下向度却以超常的扁狭显示着足够的叛逆。此外，这个扁狭的镜框中还有着同样扁狭的蓝色镜片，这镜片遮蔽了后面或许是纸醉金迷或许是空无一物的眼睛，但在心理上，你自会有一种高深莫测的感觉。
上海的情调主义者因此戴着这副蓝色扁框眼镜而出没于各个空间，扁框眼镜的不同世家（或古茨或瓦萨区或乔治·阿马尼），正对他们的情调作着或昂贵或奢侈或精细的不同注释。这是2000年早春季节出演的一幕城市时尚生活情景剧，城市男女凭借着这副扁框眼镜作了一个心领神会的暗号，对我们来说，有趣的是昔日被“城市匪徒”崇尚的美在今天却转换成了城市雅皮士推崇的“酷”。
在城市的迪高城，空气中混和着浓郁的烟草味以及其他一些气味，那些社会面貌含糊不清的人们正斜倚在厕所边，他们的脸色在节能灯的银白色灯光中显得格外的惨白，而一双阴郁的眼睛则在一副扁狭镜框的眼镜中鼓突而出。正是扁框眼镜。差别在于这副眼镜中没有蓝色的镜片，所以他们的白多黑少的眼睛在扁镜框中就显得分外的凶险和狰狞。他们非常得意自己这种扮相，因为它表达着一种城市匪气，而他们是这种“匪徒美”的推崇者。
变化在今天到来。道具基本依旧，角色却着着实实地有了逆转。昔日的“城市匪徒”或许还呆在迪高城的厕所一边，登场亮相的城市雅皮却拣拾起“城市匪徒”扔在一边的道具，为它配上优雅的蓝色镜片，并将含情脉脉的眼光从镜片后射出。当然，他们不会回到“城市匪徒”盘踞的所在，与他们脸庞上优雅的乔治·阿马尼匹配的是巴黎春天的大堂，要不就是让梧桐树遮蔽的衡山路一条街。从“匪徒美”玩到雅皮土的“酷”，城市生活上演的就是这样一幕幕喜剧，这至少部分说明了今日白领文化领导着整个城市文化的倾向，也说明白领们脖子上那根漂亮的领带正系在这座城市粗大的喉管上。
3.要“骨感”，不要“肉感”
丰腴或丰满一度曾满足着男权世界对女人的想象。
对此，我们硝烟弥漫同时风花雪月的古老历史作了它的证明：从非常遥远的春秋战国时代一直延续到伟大的唐王朝，被永远地写入历史中的四大美人就曾以她们各自饱满的身体让后来的人们为之战栗和神往，那四人中的杨贵妃，更是以她的丰乳肥臀将美的模式作了一次超时空的固定。
一直到了不久以前。
传统的审美模式依然坚不可摧，一部影响甚为广泛的小说，以它的书名《丰乳肥臀》道出了男人，尤其是北方男人对女人的身体和身体中透现出的美的基本想法。在众多媒体上，那些领口下垂、乳房像珠穆朗玛峰那般鼓突的女人，或者，身着超短裙、臀部如同青藏高原那么隆起的女人占据了最主要的仕置，同时也占据了这个社会的主要视野。有一个词语最正确不过地说明不久以前人们对女人身体的欲求，那就是“肉感”。无论是北京胡同中某个神经过敏的文化人士还是上海街头某个卖半生不熟梨的粗俗汉子，他们内心中渴望占有的都是“一身膘的好女”。
纤细、消瘦乃至弱不禁风的女人无法占据社会的主流位置，她们也无法真正地打动其时的社会。她们只能以林黛玉般的病态方式掠过人们的眼前，只能被极少数的男女暗暗赞赏，而这部分男女无法以自己的话语使社会对女人的审美天平产生倾斜。
然而，变化开始了。一些审美力特别敏锐的人们开始怦然心动于发生在西方的对“肥美”的反动，泛滥于东西方的“减肥”运动则使人们的怦然心动变成了真正的心向神往。叫作“骨感”的这个古怪的词语，现在以特别的意味进入了他们的言谈中，丰满的身体中所包含的丰韵已不能使他们感动，倒是它潜伏着的累赘、臃肿、肥大以及松松垮垮令他们不屑甚至厌恶。现在，对“肉感”，他们开始反感，这种反感促使他们选择了这样一个刁钻的词语：腐朽。是肥美的腐朽，甚至是肥美的腐烂。这种美感是穷途末路的，是行将就木的，在这样的美感中他们闻到的只是坟墓般的气色。
似乎人们因其心理历程的转化而产生了从“肉感”到“骨感”的转变。先前，那丰满的杨贵妃的那份“肉感”令许多人如痴如醉，夜不能寐，但随着时代的变迁，人们对女人的感觉发生了变化，也许真正的感受到一种骨瘦如柴的美感，只要她们有一双轻舞飞扬的美腿，只要她们有一种近似于“黄金分割”的比例。“瘦美”真的是一种格调，“骨感”真的是一种品味，而无任何赘肉的那两条长腿，真的是一首无比优美的现代诗歌，我们不能不为之感叹。
4.用“盐水袋”来美丽人生
现今，我们可见许多的“她们”在夜大街上“高耸入云”，这自然是一个比拟的说法。
她们上半身的“高耸入云”关涉到一个对人类的一半极其重要而对另一半却没有任何意义的物品，它就是化腐朽为神奇的“盐水袋”。
相信时尚男女都会明白“盐水袋”在今日时代中的非凡作用。事实也正如他们所预料的那样，通过一系列不太复杂也不太简单的手术，这个物品被充满期望地安装在某些对体态有着特殊要求的女人的身体里，更具体来说，它就安装在某些女人的上半身，使得这些女人的身体因为它满腔深情地介入，而由平面变得立体，由平坦变得高耸，由平庸变得奇诡。
现在，必须指出“盐水袋”与另外一个比较专业的美容名词“隆胸”之间的逻辑关系。这样，我们不得不回溯到更早一点的时候。那时，上海的某些女人突然觉悟到作为一个女人应有何种完整性，同时，一座日益脑满肠肥的城市也意识到她对女人应有何种标准和要求。换言之，在男权至上的文化中，某个女人乳房的高低直接地影响了她在这个社会中的价值指数。“隆胸”就此成为很多都市女人的时尚嗜好，而硅胶这种物品先是在众多美容院继而在众多女人的上半身中粉墨登场。一度，它是如此地美轮美奂，以致仿佛成了一首镶嵌在女人身体中的普希金诗歌。随后，有关硅胶可能导致恶性病变的种种负责或不负责的说法使得上海女人远离了这个化学工业的宠儿；现在，她们中那些对自己上半身的革命变化如果继续一往情深，她们选择的往往是没有污染、不会病变当然更产生不出任何恶性事件的“盐水袋”。
那些在K房、摩房或者其他什么房中神出鬼没的“小姐”显然不是“盐水袋”的崇拜者。原因非常简单，她们中许多人或许大脑常常缺氧但肢体却始终完美无缺，可以靠拢“坎贝尔”、“凯特·莫斯”的身体条件使得“小姐们”无需借助某个人工物品来提高她们在男权世界中的地位进而提高她们本身的含金量。被这个社会不怀好意地称作“蓝领”的女性显然也不在此列。这些始终被“下岗”这把达摩克利斯剑所威胁的女人，她们的全部心思都放在如何保住并不好端的饭碗上，没有任何心思、时间来感受这个世界对她们胸部的奇思异想。
白领，这个在上海正极其“粗壮”成长的阶层，他们中的许多女子对“盐水袋”保持着格外的兴趣。不敢说某个常驻株式会社的日本鬼子是以胸部的隆起与否来决定雇员的薪水上下，但那些胸部平整得仿佛东北平原的白领们，她们正争先恐后地走进上海林林总总的美容院，在手术台上接受植入“盐水袋”的手术，从而鼓凸起自己的生命欲望和浪子野心。
这没有什么不好更没有什么不对，如果某个上海女人或者杭州女人特别地钟情“盐水袋”，因为从人性的角度上说，每个女人都有权完美自己的身体进而完美自己的生命。无论是自然的还是人工的“高耸入云”，它们都表达了人性能的呼喊，哪怕是哭泣的呼喊。
5.现代小资女性认同的爱情
一部研究社会阶层的书中写到：每一个阶层对爱情都有一套自己的要求和说法，下层人们泛滥于爱情之中，上层人们不屑于谈爱情（他们不相信爱情的存在）而小资阶层上呢，他们需要爱情却不依赖于爱情。他们对爱情有一系列颇“中庸”的要求。
这里，一个人在爱情中的表现和举止也就正好表现出他的人生品味。并且谁领悟了这种爱情的实质，谁就掌握生活品位的第一把钥匙。
现代小资女性要求的爱情是：（1）坦率而不鲁莽
在爱情生活中，坦率是至关重要的。这不但使你显得有品位，也始终赢得他的信赖及爱慕，使自己爱得舒心、爱得踏实。
从品位的特征看，坦率应是最主要的表现之一。没有坦率就不会有真诚，就不可能彼此心心相印。作为现代人，尤其是年轻女人，不坦率直爽，似乎就意味你难于使人相信。现代女性总是说，如果想在爱情生活中立于不败之地，永远能够博得他人的爱情，必须坦率地对待自己的恋人。
有些女性青年把坦率误解为就是大胆、莽撞、不拘小节。有的人甚至对于自己的爱情生活中的种种鲁莽行为毫不介意，这显然是错误的。坦率不等于鲁莽。讲求对爱情应当坦率也不意味着无所顾忌。坦率是有限度的，超越恋人能够接受的界线，这时的坦率就与鲁莽同日而语了。而在一个人的品位中，人们最容易讥笑的，就是鲁莽了。它甚至是没有品位的代名词。（2）细腻而不絮烦
细腻对于促进双方了解，加深爱的体验，都具有较大的影响。对于文化程度较高的小资女性年轻人来说，细腻是有助于增强魅力的关键因素。如果你发现自己的恋人接人待物、言谈举止不太细腻，既不善于观察，也不懂得体贴，或许就会对要不要投入自己的情感表示怀疑。
事实证明，爱情生活是细腻的情感生活，凡是粗俗而缺少人情味的爱情，都易使爱情之舟搁浅。
细腻本身也是品位。重视细腻，必然会处事周到、得体、合理，更不会忽略爱情生活中的风风雨雨。有人认为，能成大事者都不会计较小节，也不太细腻。这种解释是错误的。
因为细腻本身还是一种良好的习惯，它既包含做人处事有审慎的科学态度，又包含与人相处不粗心不马虎，善于观察对方的心理，能避免各种不慎重的言行。有些年轻人把细腻当作是“秀才相”、“书生人格”，这是对细腻情感的曲解。按照这种逻辑可以断言，永远不会有安宁而美满的爱情生活。
而絮烦被排在阶层品位之外，絮烦是指一个人做事过于繁琐，讲话非常口啰嗦，甚至常常小题大作，弄巧成拙。生活中，提到絮烦的人，谁都会皱起眉头，谁都怕与其接触，因为这样既浪费时间又容易把事情干糟。如果哪位女士找到的恋人不是细腻的而是絮叨的，他们免不了要经常会为此感到烦恼。（3）活跃而不轻浮
当她们带着微笑，充满朝气地与恋人相伴时，她们的恋人一定会为之感到欣悦。
在现代女性青年的择偶目标中，恐怕都会把性情开朗、处事达观、活泼可爱者作为主要的选择对象。
现代女性青年中很多一见钟情的恋人，大凡是起码一方属于活泼类型。活泼是一种扭力，它会给人带来一种清新和愉悦之感。
但是活泼并不是无限度的。活泼过分就难免轻浮。甚至会使人感到是游戏人生。在小资阶层人群中，青年男女在恋爱时活泼有余和相互间显得过分随意，甚至是互相不负责任，互相戏弄的现象，都是时有所闻的。这也恰恰是强凋品位时所应注意到的一个问题。忽视这个问题，就有可能在步入爱情生活时，失之于偏颇。（4）热恋而不迷乱
现代女性青年喜欢说，热恋是爱情生活的浪花。如果说没有爱的生活是枯燥的生活的话，那么，缺少热恋的爱情，也必定是于疮白的、苦涩的。
热恋作为一种心理现象，同样需要加以调整和控制。如果按照阶层品位的特征看，热恋中不迷乱才是合理和恰当的热恋。
在现代女性人流中，只想到热恋，而不顾其他，最终使自己神魂颠倒、迷迷糊糊的事例，是常有的。但是，这种类型的热恋既不会长久，还有可能闹出笑话或造成终生遗憾。有品位特征的热恋，能够提醒人们不会在儿女情长中丧失理智，能够及时防止处于高度兴奋状态的情绪情感出现无控制倾向，能够有利于双方保持头脑的清醒，始终确保心理上的稳定。（5）决断而不彷徨
品位在爱情生活中所具有的作用，很大程度上表现为它能帮助人对自己的择偶对象进行正确的抉择，而不是犹豫不决，彷徨不定。当一对恋人经过相互了解，形成了强烈的吸引力后，及早地确定择偶对象，明确地向对方倾诉心声都是不容忽视的。越是及早地表现态度，就越能增强自己的品位，有助于赢得对方的信赖和爱慕，同时，也能促使对方形成相应的态度反映。
现代女性成功的婚姻，都曾经历过双方对各自偶像的抉择过程。无论是双方还是单方，在条件成熟时，不失时机地明确自己的态度，表示情感意向和下一步的设想，都是极为必要的。
有些年轻人却不大注重这些，恋爱了好几年，却终以告吹为结束，分析这其中的原因，除去之中有不良的品德因素外，毫无理由地无限拖延明确态度的时间，不能不说是一个重要原因。这样做的结果往往是事与愿违，不是令对方感到两个人的交往无聊而勉强，就是引起对方的极大反感，丑化自己在对方心目中的良好形象，使对方一改从前的心境，而变得不满和怨恨。（6）相依而不黏糊
相依是现代女性都渴盼的。在恋人心目中，相依就是不分离，朝朝暮暮在一起。可是相依并非都是合理的。当恋人不顾一切朝夕相依相恋时，就很容易荒废时光，误了正事。
相互之间的爱恋之情并不与相依的时间成正比例的。有些感情十分深厚的恋人，每月甚至是每年相依的时间并不太久，可他们的情感却是牢不可破的。而有些年轻恋人，别看他们除了希望两人要相依为伴之外别无所求，但他们的感情未必是牢固的。
如果按照现代女性的要求，上述情况就能够得到避免。具体来说，就是采取相依而不黏糊的方式对待自己的恋人。毋庸置疑，恋人通常会接受这种方式的行为。
特别是对小资阶层中的女性来说，她们并不真正喜欢整日围着她们转的人，即使是最亲密的恋人，她们也同样会希望他腾出时间来，去做些有益的事情。如果她们发现自己的垂青和注目的恋人，胸无大志，目光短浅，整日跪倒在石榴裙下，也会渐渐感到厌烦，甚至不惜离去。（7）自信而不自负
坚定地确信自己的恋人喜爱自己，这是现代女性时常引为自豪的。可遗憾的是这种坚信如果不加思考，自以为是，就有可能用自负的心态审视他人。
有人认为缺少分析的坚信，容易使人自负，目空一切，严重者还会妄自尊大。这种人格特征给人的感受不是有阶层品位，而是自欺欺人的消极品格。很明显，以这种人格与恋人相处，终归难成着属。
既坚信又不自负不仅是现代女性一种思维方法，也是一种实际的操作要求，它要求必须对自己有科学的认识和对恋人心态有正确的分析。当这两方面的认识和分析得出了符合实际的结果后，在恋人面前，就会更显出阶层品位的魅力。而一旦如此，双方的爱情生活就将步入新的阶段。（8）真诚而不做作
真诚就被现代女性用来评价人是否可以信任、能够交往的准则。真诚也成了品位的特征之一，在一定意义上还是构成阶层品位表现的最主要的因素。
现代女性认为：爱情生活更需要有真诚。真诚是相爱的凝聚剂和溶解剂。有了真诚，爱就显得有魅力，爱就不再是一种扑朔迷离的思绪，就会实实在在地摆在你面前。即使双方间有某些差距，但有了真诚，这差距就会相互理解和缩短；即使双方有分歧，但真诚一出现，分歧就会转化为默契。
真诚是自然的，靠学和模仿是真诚不起来的。真诚发自于内心，表现为坦荡，来不得半点虚伪和做作。真诚作为一种魅力表现，是爱情生活不可缺少的。假如你想赢得恋人深厚而持久的爱，就应当用真诚去敲开他（她）的心扉。
真诚与做作是截然不同的。但对有些女性来说有时却混为一体。也就是说，这些人所表现的真诚之举，其中有许多的做作成分，并非发自内心。这些人往往会靠掩饰言不由衷的心态，佯装出一副施真心、行实意的言行举止。这种虚情假意的真诚，尽管有时能蒙蔽一些天真无知的人，但面皮迟早会被戳穿。
真诚而不做作还表现为待人接物应当以真为本，以诚为纲。但不必过于拘谨、慎微。因为这样一来，真诚就失去本来的意义，会变得貌似真诚，实则伪善，令人作呕。
现代女性把真诚而不做作喻为爱情之路的基石，这种比喻并不过分。无数爱情的范例，都证明了只有把真心实意拱手献给自己的恋人，才可能沐浴到爱情的雨露。
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