经典人物原型45种:创造独特角色的神话模型(第三版)(pdf+txt+epub+azw3+mobi电子书在线阅读下载)

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经典人物原型45种:创造独特角色的神话模型(第三版)(pdf+txt+epub+azw3+mobi电子书在线阅读下载)：

网友评价：

• 现在写网络小说的作者非常多，而且他们每天都会更新自己的作品，特别是有人专门写玄幻小说，令人不得不佩服的是每天坐在电脑前码字能够码出那么多情节来，我总是觉得他们是不是大脑与正常人不同呢？怎么会装那么多东西。当然我过了看玄幻书的年龄，不知为何对一些粗制滥造的小说呲之以鼻，建议他们应该看看下面这本书，要想使你的角色和故事更吸引人、更复杂，比别人的作品新颖，那就要好好地塑造你小说中的男女主人公，否则都会如我一样，看看开头就放弃了。 《经典人物原型45种》是维多利亚?林恩?施密特写的。这本书中有大量选自文学作品、影视剧的例子，证明了一个经典人物塑造与原型密不可分，从洛奇?巴尔博亚的“角斗士”和亚哈船长的“国王”原型，到神奇女侠的“亚马逊女子”和格温娜维尔的“少女”原型。不管你写的故事中的大英雄还是大反派，不管你写的这些是主角还是配角，都能塑造出令人难忘的角色，还拿《士兵突击》举例，那里面的很多配角一样让人记忆犹新，比如班长老马，最后一名新兵马小帅，出场次数都是有限的，可是硬是让人打心眼里喜欢上了这些角色。还有就是《射雕英雄传》里，除了郭靖、黄蓉，我们也记住了梅超风，还有东邪西毒，这就是作者塑造人物能力，不管是正派还是反派，不管是大人物还是小人物，只要你塑造好了，一样可以出彩。 《经典人物原型45种》就是通过一个一个角色的分析，让你学会如何创造女主角与反面人物，男主角与反面人物，以及创造配角。作者举例论证了很多塑造出来的人物之所以那么传神，是因为他们的原型就具有某种代表性的形象、理想或模式。原型存在于神话、文学和艺术中，大体上是一种超越了文化边界的无意识的形象模式。 写小说经常会遇到“30页障碍”，也就是说不管你之前想的多么完美，但是一到落笔去写的时候就会发现越来越写不下去了，其实我写第一部小说时就遇到了这样的情境，当时自己准备的故事框架很丰富，也想写一部长篇，可是女主人公还在孩子时期，她的故事就开展不下去了，这也是自己功力不足的原因，按照作者的话说，角色没有足够养料的话，故事就根本进行不下去。所以在创作你的角色时一定要有一个原型支撑着你的角色，她可能不是一个人，或者也不是一个女人，她甚至可能是一个传说中的神，但是你的主人公就要围绕原型展开，这样你的故事就可以顺理成章的进行下去了，要知道一个主人公身上会有很多的原型，将这些原型结合好，就能将你的主人公塑造得更完美。 我是非常喜欢写小说的，偶尔也完成一篇，但是到目前还没有完全塑造出一个典型的主人公，这就说明我的功力还远远不够，这几天看了《经典人物原型45种》茅塞顿开，或许我也可以创造出被人记住的角色，只要你的原型选择的好，剩下的就是开启你的创作之旅吧！
• 作者在书中写了这样一句话，“原型并不是出自某一个人对人们的看法，而是全人类看人经验的结晶。它并非个人判断与假定。”人与人之间或许正如两片雪花一般不会一模一样，但是追本溯源，许多事物是相通的，本源又是相同的，变化更多的是存在与发展中。 从接地气的角度来说，这是一本对网文写作来说非常好的人物塑造教程，当然也适用于写长篇小说的人。因为作者描述的神话模型，我认为格局相对比较大，所以更适合长篇的作品，而译者序中，男性旅程情节发展模式“天真-顿悟-幻灭-觉醒”也让我觉得与流行的网文有微妙的类似。在本书中，作者总结了32个主角原型和13个配角原型，通过对各个原型人物的提问，使人物形象愈加丰满。从写作本身来说，发问式的方法就非常好，如果写不下去了，卡文了怎么办？多问自己几个为什么就行了。初看这句话时并不理解，也不觉有所帮助，其实实际上是不知道问自己什么问题。 从塑造人物的角度，对于如何填补人物的性格，作者提出了如下的几个问题：你的主角害怕什么？关心什么？动力是什么？其他角色是如何看待他的？先要树立自己角色的价值观，这决定他的未来之路上会发生什么样的事情，在面对不同的挑战时的反应又是如何。 这实在太像一个游戏，初时你选择你的角色，为他选择样貌和服装等等外在的表现，又要为他设定性格，在他真正踏上旅途之后，你可以开始设定另一个角色，作为他的对手亦或是他的伙伴。书中也有讲解主角原型与什么样的配角原型可以在一起发生什么样的故事，且有影视剧的举例说明，写作的趣味大大提升。从现在流行的网文来看，尽管未知作者是否刻意使用了写作技巧，令人称赞的小说里，主角往往可以在本书中找到答案。 另有一点值得一提的是，作者将主角原型与它的反面角色列在一起，分别描述他们的优势和弱点、角色动力（欲望驱使）、外界看法以及发展性格弧线。条框清晰明确，没有灵感的时候，翻一翻这本书，也许会有新的启发。这是一本不错的写作参考书，对于写小说还没有形成系统概念的人不妨一读，一定会有收获。
• 我认为文学创作是深厚的文学素养和生活积累的一种爆发，更多靠的是一种创作的灵感。因为每部文学作品都是原创性的劳动成果，都是不可复制的。一直以来，以为文学创作是只可意会不可言传的一项活动。在我的心目中，认为文学创作是很神圣很玄妙的东西。 读过本书后，我才知道原来文学创作也有很多技术性的成分，从这个角度来说，它完全是可以学习、借鉴、运用的。这就为文学爱好者的创作打开了一扇通向成功的大门。 以前读过的文学理论书籍大都充斥着抽象高深的术语，这种晦涩难懂、枯燥乏味，使这门学问愈发显得高深莫测，拒人于千里之外，对普通的文学爱好者而言，是可望而不可即的了。 读过本书才知道，原来文学创作指导书竟然可以这么通俗易懂。 以前虽然对一些文学创作方面的问题有一点认识，但不是非常清晰，在读本书的过程中，经常有拨云见日的感觉，使我旧有的认识得到了廓清。 如，对故事情节和角色的关系上，推动故事往前发展的是角色的反应，而不是情节的安排。也就是说，在某个情境，一个角色要做什么事，并不是因为作者的情节安排让他这么做，而应该是因为他的性格促使他这么做。所以，写作时，更应该设置的是角色的性格特征，这才是决定情节发展的关键。而作为一个普通的习作者，可能更多地去设置情节了，这是本末倒置的。我们对角色性格的设置，往往是流于平面化的，非常单薄，而现实中的每个人都是立体的、复杂的，所以，乏味的平面化的设计，就会使人物失真，缺乏感染力。 作为一部好的作品，使我们难忘的不是故事，而是故事中性格富有深度和立体感的人物。 基于一些作者只写他们想写的东西而不去考虑读者的需求，本书认为这样的作品不会打动人。如果想要作品经受住时间的考验，就要尽可能的为读者付出，教导他们、帮助他们。 本书基于荣格的原型理论和希腊神话，提炼出了45个人物原型（附录中介绍了新增的第46个原型，是源于经典角色的现代原型），为我们提供了构造栩栩如生的人物的蓝图。而这些原型，它们的动机、恐惧、关心的事物等具有独特性，它们不是某个人的看法，而是全人类经验的结晶。“作家一旦表现了原型，就‘道出了一千个人’的声音，可以使人心醉神迷，为之倾倒”。这样，就可以使读者感到自己并非在阅读某个作家的片面经历，而是人类的集体经验。在这样的作品阅读中，读者才能获取人生智慧，汲取丰富的营养。 在本书中，作者对45个经典人物原型进行了模式化的解析，并且结合经典的电视、电影、文学作品进行阐释，非常易于读者学习和借鉴使用——当然，创作过程中不可能照搬模式，一定会有所变化的。对这些原型人物的解析过程，其实是引导习作者打开写作思路的过程，只有思路打开了，塑造的人物才能有血有肉，为人们所喜爱。 角色原型一经确定，则各自的旅程原型就会引导我们确定故事的基本框架。这样，对于故事的结构和方向就无需多想了，只需要把时间和精力花在塑造有趣的角色和给故事增加新的进展上即可。 相信每一个文学创作的实践者都能从本书中获得启发，创造出饱满的人物形象，以帮助读者了解世界，帮助他们思索、探寻和应对生活中的种种问题，达成作品对读者的教导和帮助作用。
• 个人觉得非常有用的一本书，对于一些人物的原型描绘的非常好，已经看了一遍，还需要再看几遍，细细地学习
• 通俗易读，聆听发信息的信息安全意识和精神力量吧
• 这本书内容很扎实 可读性极强 只是封面和图片封面不一样 很丑
• 一份食物是生生世世是生生世世生生世世蝇营狗苟发的恶点点滴滴
• 还没读，不过昨天订的今天就到货了，大概是我这离发货地近的缘故，所以很快就到货而且外观无什么损毁。啊。虽然感觉纸质并非十分叫人感到满意但是就整体（抛开内容）来说还是挺物有所值的，所以给五星好评吧。希望下次在当当购书，仍会有和此次一般的体验。
• 比较实用，如果再详细一点会更好，只讲了人物类型的大框架！
• 里头写了一些典型人物，后来还写了如何设置配角，配角对主角所起的作用 若看人物性格的话，情节与人物里头更推崇 请理解我 但是 关于写作方面 设定主要次要角色，这本书还是值得一看的
• 讲一个好故事本身就是一次接近内心的过程，人物的塑造脱不出心理原型，人物的历程则逃不出自我发现之旅。
• 如果你是一位作者，而你创作的作品大多犯了人物无法给读者留下深刻印象的毛病。你该如何处理此事？ 细致入微的刻画固然不错，可对于没有丰富生活经验与观察机会的人而言，要写出精彩的人物实在难上加难。
• 一直想了解人物塑造的知识点，想写出自己想的故事，让故事具体生动。
• 经典原型，读完后会发现，原来好多影视作品中的人物都有原型
• 写手需要塑造人物，而人物不能凭空捏造，事实上借鉴是一个省力的方法
• 学姐推荐，很有用的专业书，故事的发展应该由人物来推动而不是用故事本身来推动。
• 只要有一些文学知识的都知道，文学作品是经过作家非常艰苦的选材、组材、思索、构思和写作出来的艺术产品，古代神话故事更是众多人民集体智慧的结晶，像希腊神话，它以口头文学的形式在各部落流传了几百年。它并不是一部完整的作品，而是散见在荷马史诗、赫希俄德的《神谱》以及奴隶制古典时期的文学、历史和哲学等著作中。现在通常所见的希腊神话故事集都是后人根据古籍整理编写的。 众所周知，文学来源于生活，并高于生活，它是生活的艺术加工，神话故事同样如此。像希腊神话主要包括神的故事和英雄传说两部分，它里面虽然是写神和英雄的故事，但其实是在间接地写人的故事。既然写人的故事，那么这个“人”必定有他的原型。什么叫原型？书中解释说，对心理学家来说，原型就像一种心理指纹，能够揭示病人的人格细节。对于创作者来说，原型就是构造栩栩如生人物蓝图，不管是主角还是配角、正面形象还是反面角色。 为了探究古代经典人物的原型，本书作者基于瑞士心理学家荣格的原型理论和希腊神话，提炼出32个主角原型和13个配角原型，从他们关心和害怕的事物、动力以及他人看法等角度，对这些原型的内心世界进行淋漓尽致的剖析，并列举了众多影视角色、文学形象、历史人物来给读者一种更为直观的感受。读者（特别是文学爱好者）可以从中受到启发，捉摸出创作的门道，然后创造出更多性格独特，内心思想丰富，感情充沛的文学人物形象。
• 文章很好，要好好研习，提升整体感知能力，多加运用，指导生活，增益智慧
• 作者写得很细致，把每个原型都剖析得很深入。对写作很有帮助。
• 写作对写作很有帮助的书，同类的还有救猫咪系列
• 依靠荣格原型论，对人物形象做原型分析。适合类型化人物设置
• 纸质一般但是印刷还可以。 内容很好，看了一些觉得让人充实了不少。
• 独特的人物，精彩的故事，一次次在现实生活中上演爱恨情仇、悲欢离合的电视连续剧。能够赋予这些生活中的人物更鲜明的个性特征和更深厚的情感需求，得看作家手中的那支笔。作家就是能道出一千个人的声音，让读到作品的人为之倾倒和赞叹。如此，了解和灵活掌握实用原型就显得尤为重要了。 《经典人物原型45种》一书给出了确切的“原型”的定义：“某种具有代表性的形象、理想或模式。原型存在于神话、文学和艺术中，大体上是一种超越了文化边界的无意识的形象模式。”而心理学家则说，原型就是一种心理指纹，能够揭示病人的人格细节。但是在写作者的笔下，原型不仅仅是以上所说那么简单。 文字的不同排列组合、重整排列，就会产生不同的风格，要想人物栩栩如生事件鲜明生动，都是作者赋予给了这些祖辈流传下来的文字的神奇魔力，让它们焕发照人的光彩，从而给读者留下深刻而又难忘的印象和记忆。 现在这本《经典人物原型45种》一一阐述了45种独特角色的神话模型，让书中的男女主角和正面反面的人物形象全都变得丰富和饱满起来，能够在故事中用好和心目中对应的角色，引导更多的读者来思索、来延展，也来重塑这个丰富多彩的世界，我想每位读者都会从中受益匪浅的。 作者的阐述和讲解，善于深入浅出，引领读者从审视，到思索，到再创造，用大量的影视剧、文学作品中的生动鲜活的例子，将每一个典型的模板都介绍得清楚和富有条理，学习这样的创意写作方法，这样的写作思路和技巧会对更多的写作者最有益的帮助和提升。 还有什么比笔下的角色更饱满、更吸引人，能让写作者更高兴和自豪的了呢！随着时间的流逝，相信更多的写作者会采撷到最有用的帮助和指导。
• 这一系列书需要静下心来认真看，不过最重要的还是勤奋练笔，才有作用，总之不错
• 读这本书的一个有趣之处，就是忍不住要以作者列出的45种典型人物，包括32个主角原型和13个配角原型为模板，以自己为参照物，找出这两者的共通之处。既然是典型人物，那么就代表了人类的大部分特性，从中找出自己属于哪一类“典型”，应该不难吧？ 当然，作者的这本书不是为此而写的。他是要告诉创作者，原型是一种“宝贵的工具”。选择一个原型，然后深入挖掘它，拓展它，最终“你的角色的性格精华部分会被浓缩，使得她呼之欲出，不会与其他的角色混在一起”。在10个女主角原型和8个男主角原型的描述中，每一个原型都以由一个希腊神话中的人物引出，并且这个人物存在着“一体两面”，即一个原型人物可能成为的正面典型和负面典型。比如开篇的阿芙洛狄忒被定义为“诱人缪斯”和“蛇蝎美人”。作者对这两种典型人物都进行了详细的分析，列出了她们身上存在的极为明显的特点。分析之后，作者还列出了影视、文学、历史中的阿芙洛狄忒，许多电影和小说都是经典著作，回想其中的人物形象，会更有助于读者印证这个人物的典型性。 在主角之后，则是几类重要的典型配角。作者说，配角是故事中制造冲突的重要资源，每个配角都会以自己独特的方式给主角制造障碍。作者将配角分为三类：朋友，对手和象征。在这三类之下，又会有更细致的分类。比如朋友的分类是：智者、指导者、挚友和爱侣。对手的分类是：逗乐者、小丑、劲敌、调查者、悲观者和超能力者。而象征的分类是：影子、迷失的灵魂和翻版。这本书就是这样异常清晰又条分缕析地列出一个个人物典型，的确是非常实用的写作参考用书，想要了解哪一类型的人物，按照目录直接翻页即可。 配角之后是对分别对男性旅程和女性旅程的分析，这一部分作者以不少小说中的人物为例证进行分析，因而可读性更强，也更生动。更有意思的是，本书在其后的附录还设计了男性旅程和女性旅程的练习题，帮助创作者一步一步理出故事大纲，也一步步创建自己的角色。 作者对人物分析的条理性非常强，其典型人物的基础是源于瑞士心理学家荣格的原型理论和希腊神话，对于西方读者比较容易接受和理解，但对于有着截然不同文化历史的东方人来说，肯定存在着一定的差异。虽然人类的特性有共通之处，比如电影《卧虎藏龙》中的玉蛟龙和罗小虎都被当作典型人物的代表列出，但此类例证非常之少。所以对于中国读者来说，一方面是了解，另一方面也需要我们思考和补充一些符合东方人物性格的典型之处。 很难将一种典型人物的特征与自己完全对上号，也说明，人物有典型之处，但每个个体都是非常独特的，绝无固定的类型框可以完全套进去。所以，通过这本书，更多地了解不同类型的人物及特点，即使不是为了写作，也会有很大的收获。
• 最近有写小说的打算，这套书正好用得着，已经收了诗歌、影视剧和奇幻小说，再收两本实用些的
• 中有很多推动故事情节的方法，像如何描述场景，创造人物，开发故事曲线。
• 对于文学批评，感觉总是那么远离大众。那些陌生的概念，总是不接地气。但是维多利亚?林恩?施密特的这部《经典人物原型45种》 却显得那么亲切可人。对于原型批评其实早已有之。 早在弗洛伊德就曾断言，“支配着我们的行动的，不是意识，而是无意识”卡尔?荣格则进一步将关注的重心从个体无意识转移到集体无意识，强调人类心理的社会文化因素，发展了弗洛伊德的人类心理探索事业。 　　荣格将人类心理分为三个部分：个人意识，个人无意识和集体无意识。其中，“个人无意识有赖于层次更深和渊源更久远的集体无意识”集体无意识属于历史而非个人，集体无意识的内容是原始的，“是种族对人类历史的记忆，它包含着非个人的神话特征”神话的起源尚无从知晓，但肯定不是个人心理的获得物，而应归属于一般的人类心理模式。集体无意识被定义为原型。原型指神话、宗教、梦境、幻想、文学中不断重复出现的意象，它源自民族记忆和原始经验的集体潜意识。这种意象可以是描述性的细节、剧情模式，或角色典型，它能唤起观众或读者潜意识中的原始经验，使其产生深刻、强烈、非理性的情绪反应。加拿大学者诺思洛普?弗莱发表了其成名作《批评的解剖》，接受了荣格关于神话和原型的思想，将它们发展为自成体系的批评方法，世称原型批评，或者神话批评。 　　心理分析批评家都提出这样的假设：艺术家创造艺术作品，作家写小说的主要动机，是要满足某些隐秘的欲望。用弗洛伊德的话说，文学作品是作家的梦幻，只有把握了艺术主体的隐秘欲望，才能透彻地阐释文本。在荣格看来，呈现在作品之中的主要不是个人无意识，而是集体无意识。决定文学作品意义的是社会历史文化因素。因此，要透彻地阐释文本，关键是要对文本之中的原型进行探索，探讨它的历史文化因素，探究其神话渊源。施密特在前辈的基础上，提炼出32个主角原型和13个配角原型，从他们关心和害怕的事物、动力以及他人看法等角度，对这些原型的内心世界进行淋漓尽致的剖析，并列举了众多影视角色、文学形象、历史人物来给读者一种更为直观的感受。 这本书的定位是教师、学生和写作爱好者。因此在指导写作方面具有很重要的作用。
• 这本书吧 好多人推荐吧 我只想说一句话 买完就后悔了：如果我早点买 现在已经出版小说了~
• 里面的人物塑造看了瞬间恍然大悟，不错，这本书没买亏！
• 还没看，很久以前就想买了，太贵没入手，刚好有活动降了一些就买了
• 很有意思的书啊，感觉看看里面提到的电影也不错
• 大概对于创作者来说，塑造经典的人物形象是永远的追求吧。文学作品中的很多人物我们都耳熟能详，当然，这跟作者的个人阅历和生活经验都是紧密分不开的。创作一部成功的作品，人物的刻画很重要，个性要鲜明，性格要独特，又不能学前人，重复之后又没有新意，所以这样一个选择确定的过程大概是相当困难的吧。许多人创作，会选取自己的生活中的人物原型，再加以改造升华，赋予其浪漫的文学色彩，填充成有血有肉的灵魂。这本《经典人物原型45种》就给我们介绍了作品中人物创作的一些可借鉴模型，他们取材于希腊神话和一些经典作品之中，经历史文化的检验屹立不倒，留下了宝贵的借鉴之用。当然，对于人物的塑造并不仅仅是着眼于主人公，配角、反派甚至是无足轻重的路人甲乙丙丁都要用尽心思去选材，成功的作品是每一个人物都相得益彰，熠熠生辉，缺少任何一部分的配合都难以成就一个作品。很早的时候读过《儒林外史》，里面人物众多，而且初读之时觉得都是读书人的固有性格，并无多少新意，甚至枯燥。但是即便同是知识分子，即便同时具有文人身上的那些酸腐气，不同的人还是具备大相径庭的性格特征。而在众多的配角之中，主人公的刻画就被烘托和显现出来了，他之所以能够成为主人公必然有其独有的特质，不仅如此，主人公的形象特征同时也要肩负作品的主题思想，同时也是作者思想和精神的寄托与表达。这本书不仅给我们罗列了一些作品的经典原型，给予了很多启发，而且在方法与技巧上都有指导，不仅可以作为一本教材，也可以在读完此书之后尝试评价一些作品的人物。
• 非常实用的书，理论和例子都很好，对于塑造人物很有帮助
• 《经典人物原型45种》中这样提到——对心理学家来说，原型就像心理指纹。而对创作者来说，原型就是构造人物的蓝图。 我认为，作者维多利亚?林恩?施密特创作这本书中，受到荣格的深刻影响。这也是我们一再强调的“文学即人学”的绝佳佐证。同时，如作者文中引用的琳达?西格的书中所阐释的七种角色动力——生存、安全保障、爱和归属、自尊和他人的尊重、认识和理解的需求、审美、自我实现。我们也可以清晰地看到马斯洛的影子。所以，使我最有感触的是，似乎“创意写作书系”的作者全部在做“越界”的事，都在跳出文学反观文学。我想，这样的开阔视角才是最值得创作者借鉴的。 事实上，作者在书中提供了46种原型，不是所谓的45种。比如女主角的原型——阿芙洛狄忒、雅典娜、赫拉、赫斯提亚等等，男主角的原型——阿波罗、阿瑞斯、哈迪斯、赫尔墨斯等等；包括配角的种类——朋友、对手、象征。超出作者写作的原意，我认为更加精彩的是最后一个部分的概括和描述——女性旅程和男性旅程的构建。女性旅程和男性旅程各自九个阶段的两相对比与映照，使人深刻地认识到两性之间的巨大差异，无论来自于个体自身还是社会影响，女性和男性的自身完成有着迥异的轨迹。比如，女性会用到的策略包括：天真、灰姑娘、取悦、例外、失望。但最终，无论男女，都要在这样的跋涉的终点，找到“内心”，获得“勇气”。 无论参与的人是男是女、无论有多少张面孔，在这个盛大的然而又是诡谲莫辨的PARTY上，摘下面具的那一刻，每个人终要找到自己。这是小说创作的使命，也是作为一个人的最高使命。
• 不错的参考书。结合?英雄的历程?可以对戏剧和小说的人物和故事有很好的理解。
• 身为写手，我觉得这本书在我人物塑造方面确实很有帮助，也推荐给其他写手。
• 　　美国作家维多利亚·林恩·施密特的《经典人物原型45种：创造独特角色的神话模型》一书已出第三版。作为创意写作书系，该书用生动有趣的例子解剖经典人物的写作方式和模式，这给想学写作尚未入门的人们提供了一个方便。初学写作，都是从模仿开始，懂得写作技巧可以让自己的写作更加游刃有余。 　　该书分五大部分。作者首先围绕原型进行介绍，然后就如何创作男女主角与反面人物进行论说，其后介绍如何写配角，最后是带有总结性的论述。读者要注意的是，本书是写作入门书，为没有写作基础的人而作。有了写作经验和积累的作者就会知道，真正的写作并不是作者所介绍的这样。正如人们所知，中文系不是培养作家的地方。写作技巧书只是一个辅导，其后的路程还很长。不过，通过此书还是可以看出作者的细心和博学，通过一个个案列的分析，真是有很多可取之处，作者是下了一番苦功夫的。 　　经典人物的立体性相信一定会被很多人所接受，那种善恶对立美丑分别的主人公总是让人觉得不是那么真实，高大全的人物只存在想象中，那离现实人生太远。不知道从什么时候开始，我们的文学史开始逐渐排斥那些高大全而假大空的人物，开始喜欢那种和普通人一样带有缺陷和不完美的主人公。我们的文学正在逐步的接受人性，也逐渐的去发掘人们内心世界的波澜起伏和形形色色。人是如此的复杂，两分对立的写法只是作家的一种梦呓。我们的文学在发展中，我相信会越来越完美，也会创作出越来越多的平易近人的主人公出来。这是文学的可爱之处，更是人性的多维之处。
• 帮老公买的，非常实用、有趣，老公经常读到激动时跑过来给我讲
• 评价一个故事（通过口述、文字、电影等形式）是否成功，应该首要考虑两个因素：一是它要有引人入胜的情节桥段，第二就是它要有令人印象深刻的人物形象。 可能自从人类有了系统性的语言后不久就学会讲了故事，也爱上了听故事。以至于“说”故事的方式从最原始的口耳相传发展到加入音乐和舞蹈的表演，再到可以永远流传的文字绘画。时至今日，人们已可以借助光怪陆离的光影媒介，让一个个故事变成可以被触碰到的“现实”。虽然“说”故事的形式变得愈发多样、愈发复杂，但是量的标准却从未改变——依然是情节或人物。 在西方文明史中，在古希腊时期的那段岁月被奉之为“古典”。其实古典一词在古希腊文字中并未出现，而是来自于拉丁语。在拉丁语中，“古典”一词本意就是“典范”的意思，即是把古希腊和古罗马视作后世所有文明的奠基。为此，无论是从创作的角度还是从欣赏的角度出发，我们都需要了解希腊-罗马文学作品中有关于那些经典的情节和人物。这本《经典人物原型45种》正是一本讲解西方文学世界中经典人物形象的上佳之作。 对于书中说述及的人物本尊，中国读者早已是耳熟能详了。如果仅仅是熟悉，还远非达到“经典”的标准。经典人物已经超脱出了纸面的束缚，化作成为了一种“原型”的存在，也就是说，他们的性格、事迹、音容笑貌，甚至他们的名字都可以成为其他的、新的、跨越文化的作品创作的元素。试举一例，作者认为海王波塞冬具有虐待他人的性格，波塞冬的这一性格特点也得到了保留，不然圣斗士五位小强不会用惨烈的牺牲来达到目的；同样的，冥王哈迪斯具有隐士的特点，在漫画中的哈迪斯也是如此，直到漫画的高潮我们才得以见到其真身。我们发现，即使是远在世界另一端的日本，且作品的形式也由抽象的文字转化为较为具体的漫画，经典人物原型的特点不但得到了保留，还被本土化、多样化。这就是“经典”的魔力所在——它能够使新创作的作品继承经典作品的属性，既让给读者营造起一种似曾相识的氛围，用最少的笔墨即可让其迅速融入新作品。 如果我们留心观察，就会发现经典作品强大深远的力量和绵长旺盛的生命力几乎达到了无孔不入的境地，这就注定了经典永不会过时；所以，我们需要去好好地阅读经典、理解经典。这是后来人创造或鉴赏新经典的前提所在。
• 很棒的书！对写作非常有帮助，正在仔细看，解决了我的难题
• 写小说或剧本的创作者，尤其是新手，在创作的时候会遇所谓的“30页障碍”，意思就是说，创作者有不错的点子，花了几天构思大纲，写下前三十页，然后突然失去能量了，越来越写不下去，创作者也开始对正在创作的杰作失去了兴奋的感觉。如果从事创作的朋友看到这段话，肯定会深以为然，因为这种现象确实发生在创作者的身上。一些创作者发现这种情况后，会觉得是自己的水平有问题，其实答案不完全是这样，答案是：问题出现在创作的角色上。 由中国人民大学出版社出版发行的美国作家维多利亚.林恩.施密特所著的《经典人物原型45种》，就解答了许多创作中创作者会遇到了问题。这本书属于创作写作书系中的一本。 创作小说和剧本中，每一个人物都有他的原型，而在这本书中，作者帮我们列举了男、女原型的模式，初学者可以根据作者所教导的知识进行练习创作。
• 对编剧非常有用的书，可以和大量的片子对照，受益匪浅。
• 里面的人物形象比较丰富，但是人性更为复杂，可以结合心理学方面的人格分析书籍看。
• 这本书对写小说真的特别有帮助，赞一万个。么么么
• 作为参考书，能让写故事的同学少走弯路。至少我是这样。
• 大概翻了一下看起来不错，可以用来塑造人物，有用
• 很不错的写作教材，按图索骥可以找到大部分典型的人物，但是尚需自己的理解和加工。
• 学习学习再学习。创作的过程，永远需要不断学习。
• 还没有打开看，之前是在书店里见过，专门来买的。