蛤蟆的油(pdf+txt+epub+azw3+mobi电子书在线阅读下载)

内容简介：

蛤蟆的油(pdf+txt+epub+azw3+mobi电子书在线阅读下载)：

网友评价：

书里对许多重要影片的拍摄过程做了回顾,再看这些影片时,想起小明记叙的细节,包括拍摄某个具体场景时的独特心情,就觉得影片多了一个有趣的欣赏维度. 
一直对自传不太热心,因为写自传的时候大家都忍不住把自己写得比事实上更可爱,更善良,比较典型的就是卢梭了.这样"化妆"过的自传读起来乏味. 
小明的自传总是用清浅的笔调素描自己的愤怒,无奈和喜悦,倒是耐人寻味. 
另外小明对野村万斋的艺术事业也起到了一些推动作用(自传里没写),喜欢万斋的人应该为此感谢小明.

很清淡隽永的自传。叙述不冗长不絮叨，笔调简洁干净，每个章节都如主题洗练鲜明的镜头，读起来有节奏感，十分顺畅。  
 
前半部分对小时候的回忆比较平淡，几乎可以说是乏善可陈，没留下什么深刻的印象。  
 
从与P.C.L结缘这里开始精彩起来。  
 
没有用波澜壮阔的笔调，虽然作者的成就让他完全可以用更夸张与渲染的方式来表达。但，所谓的清淡隽永就体现在这里，镜头安静谦虚地闪回走过的路，时间和经历过滤掉了心境的大起大落大悲大喜，回首时，也无风雨也无晴。  
 
然而，读者仍然能从那一组一组的片断中感受到作者传达出的对电影对人生的有情。  
 
比如，迈入电影世界之前那种对前路的迷茫，加入一个年轻充满朝气的集团，遇到良师，浑身充满了干劲，辛苦但充实并让自己受益无穷的副导演生涯，所拍片子留下的难忘的回忆……  
 
其间也不都是美好的场景，可恶的检查官，对电影作品不可理喻的指手画脚强加干涉，缺乏创作自由的环境给人的压抑，东宝分裂带来的冲击……  
 
读者可以把这看成一部职场写真，沿着大师的脚印，看看他们是怎么走过来的。  
 
不过说穿了也没什么特别之处——要成为顶尖人物，无一不是通过长时间的磨砺和积累，除此，并无捷径。而且对搞艺术的人来讲，条件还要苛刻一些——没有点艺术细胞可不行。  
 
最喜欢的章节是“只有一个日本”。里面有诚挚的思考和反省以及对自我文化的认识。  
 
还有，最后关于“罗生门”的感悟。这种感悟让作者的笔在这里嘎然而止，告诉我们，更多更丰富的黑泽明不在这本书里，而在他的作品里。  
 
于是终于理解为什么作者不用在自传里洋洋洒洒地夸夸其谈了，因为他找到了表达和展示自己的最好的方式——电影。  
 
他在这本书里所写的，是映像之外的自己。

我不过是个不愿示弱于人，不愿输给别人，因而不懈努力的人。——黑泽明

黑泽明是著名的电影导演。这本书是作者回忆了自己从儿时起的成长历程，又是怎样和电影结缘的，我自己看得挺喜欢，可能不适合小孩子看。

我一向比较喜欢看自传，看黑泽明的原因还是因为eason的一首歌《黑择明》

小明的自传总是用清浅的笔调素描自己的愤怒,无奈和喜悦,倒是耐人寻味.

他的电影中充斥着日本军国主义思想，常常使我这个观众压抑的喘不过气。实话实说，倘若不是因为《罗生门》的盛名和其内容结构的艺术性，恐怕他老人家的电影我一部也看不全。

可这并不影响黑泽明在我心中的大师形象，他的自传中反复提到了对自己的成长恩重如山的几位恩师，情谊的流露纯出自然，令人感动。而对个性化教育的呼吁与对应试型教育的不屑更是毫无保留地表达出来。

书里对许多重要影片的拍摄过程做了回顾,再看这些影片时,想起小明记叙的细节,包括拍摄某个具体场景时的独特心情,就觉得影片多了一个有趣的欣赏维度.

另外小明对野村万斋的艺术事业也起到了一些推动作用(自传里没写),喜欢万斋的人应该为此感谢小明.
黑泽明的这本自传从头至尾都在谈论自己的人生经历，最让人感动之处在于他对老师的崇敬与感激。

看完之后，才觉得，“我”不是唯一。之所以伟大，是因为是只特别的“蛤蟆”。

你如果幸运的成了哪一只丑陋的蛤蟆，当你照镜子的时候，你是否会吓出一身温暖人心的黑油？想要获得真正的幸运就必须真实的生活，看清事物的真相。而真相往往是那么的骨感，好在上帝给我们转移视线的能力，从而我们可以选择去关注哪些有血有肉的人，事，物。

一位做投资的朋友书单中的一本书，买来看看。岛国很多作品很励志，很自警。一切不是偶然。

黑泽明是我最喜欢的大师之一，他的书籍更加不可错过。通过文字得以洞察大师的内心世界。

黑泽明好像隔壁大叔，虽然是自传，却是用很朴实的手法讲诉了伟大的人生。我看过几本自传的书籍，他们都有一个共同特征，就是一段时间疯狂爱上阅读，深深的沉迷于每一本书里

装订很不错，排版也可以，看了第一页，讲蛤蟆的油的故事，蛤蟆很丑，但是他身上出的油却很有医用价值，治疗烧伤很有用。这大概就是黑泽明讲自己是这样子的吧。

更多的时候，我感受到的是一位普通人在叙述着自己的成长过程，希望把所有的成长的细节都说全，他努力回忆着成长的每个细节，并思考其日后的发展成现状的原因，却因为篇幅的原因不得不节选重点。但依然让我看到，日后这位普通人成为世界瞩目焦点的诸多原因。不仅仅是机遇和巧合，也是个人在日常生活中的一些小事上的处理所体现出来的那种个人魅力也是其成功的原因。 
  我不敢说，读完这本书，我就能看到一个真实的黑泽明，但文字之间，我却能感受到这位导演一直在不停的克制自己的主观性，希望能将最真实的成长故事留给后人，而其余的评价也留给别人去说，也许这就是笔者为何只将自己的成长叙说到《罗生门》获奖成名之前。尽管在说小时候的那些叛逆故事时，依然对一些老师带着那种耿耿于怀的情绪，却对自己也进行了反省，冲突也是源于双方的反叛。而反省，则是最重要的部分。书中，笔者对自己的评价甚少，即使有，也是略带贬义的用词，而对于在成长与给予他帮助的人毫不吝啬的献上赞美之词，这是东方人，尤其是日本人典型的谦逊。在我眼中，也是笔者另一优点。 
  文字的平实，不仅仅是用词反应出来的，也许有翻译的问题，但平实的字里行间也能感受到笔者那份淡泊名利，看重的是精神上的高度。那种境界，在这个物欲横流的世界，是弥足珍贵的。整部书，不仅仅是对黑泽明个人的生活叙事，也是二十世纪上半叶的日本历史另一种视角的缩影。在那个动荡的年代，笔者经历的别样生活也是为他提供了良好的电影素材。之于我，是对不了解日本的我一次完美的知识普及。 
  现在回想起来，书中对于笔者影响最深的几个人应该是立川老师、父亲、哥哥和山本导演。立川老师给了笔者人生最重要的东西：自信。当然在书中，笔者总是用刚愎自用这样的词眼形容自己。父亲在其童年用近乎酷刑的方式锻炼出他健壮的体格和坚韧的意志，为其日后成为导演储备了充足的智力及体力；哥哥则在笔者的前半生为其生活最终的主基调打下了基础；而山本导演却是在笔者即将上马时，稳稳的扶住了笔者，助其走稳了人生进入社会的最初阶段。 
书中的诸多细节，笔者对待每个事件的处理方式，对我都是一种启迪， 笔者自卑的童年是我产生最大共鸣的那部分。 
  我一直认为，每个人童年的经历才是决定他们日后进入社会最重要的因素，因为童年受伤害的事情，不仅仅称为一件事情，就像一个阴影一样，往往在心里如乌云密布般的挥之不去，即使暂时忘记了，也会藏在某一角落，随时有可能出现。有些事情就像心结一样，如果不能解开，就会一直产生负面的影响。 
  这里说到的自卑，首先是我主观的判定，在书中这种自卑也只能界定到笔者遇到立川老师之前，如果没有立川老师对笔者的想象力成功的释放，如果没有立川老师给了笔者那最重要的自信，笔者日后的成长不得而知，但至少可以肯定的是，在没遇见立川老师之前受到的那些欺凌，成为了一个心结，却因为立川老师的各种鼓励而逐渐离散了。这是笔者的幸运，因为不是每个人在智力开发阶段都可以在遇到这么好的老师，大部分的老师依旧是以刻板的面孔出现，依旧用最死板的成绩标准去衡量每一个孩子。尽管童年时的笔者内心是不服输的，但始终找不到证明自己的途径，生活在哥哥的阴影下，同时又希望借助哥哥的荣耀显示自己的能耐。其实有很多孩子的童年都是这样的想法，他们无力证明自己，唯一的途径就是借助别人的能力，孩子的虚荣心其实是隐藏的，他们无力面对自己的弱小，尤其是在被人嘲笑后的屈辱无处释放的时候，屈辱会不经意间形成某种力量，但这种力量有可能是勤奋，也可能变成小人的嫉妒，很庆幸，笔者是前者。

黑泽明，日本导演大师，虽然没看过他的电影，但是对他慕名已久，这次先买他的自传看看。

亚洲最伟大的电影导演黑泽明的传记作品，是每一个电影爱好者的必读作品，书籍装帧精美，内容真实感人！

大师就是大师，本书止笔于罗生门这部电影发表为止，表明黑泽明并不愿意为自己后面的成功和荣誉浪费笔墨，那并不是本书的目的。正如书名所说“蛤蟆的油“，作者对于自己的内省与剖析精神贯彻本书始终。相比大师而言，某些所谓国内名导的自传简直不值一文，充满的虚伪和做作。

他是一位很诚实的老人，他的自传也是有着别样真挚的魅力。 
自传就是自传，不要期望在其中看到关于摄影的专业知识。 
当他传递刻苦，独特，坚持不懈的精神，是值得我们阅读的人去学习的。 
而且我还很喜欢他的文字，很简单，很真挚，也很有意趣。值得随时拿来读一读。

黑泽明自传，将近七十岁写的自传还不时爆粗，可见年轻时期脾气有多火爆，从记事起到拍摄《罗生门》止
可见人生其实很短
关键转折点也就几个
值得回忆的也事就那几件
接下来是长时间的蛰伏和平常
人生遇到几个好老师、好朋友难得
遇到好的时代更是幸运

好书自己会好好看看的，只看了几页就想看玩这本书了

大师自传，名字就让人产生兴趣，大师对后来的电影人有深远的影响，随着年龄，阅历的丰富，才有所感悟。

日本民间流传着这样一个故事：在深山里，有一种特别的蛤蟆，它和同类相比不仅外表更丑，而且还多长了几条腿。人们抓到它后，将其放在镜前或玻璃箱内，蛤蟆一看到自己丑陋不堪的真面目，不禁吓出一身油。这种油，也是民间用来治疗烧伤烫伤的珍贵药材。晚年回首往事，黑泽明自喻是只站在镜前的蛤蟆，发现自己从前的种种不堪，吓出一身油。。。。。。 
 
黑泽明，日本著名电影导演。1910年生于动静一个武士家庭，自小就在严格的家教下学习剑道、书法和绘画。1943年因知道第一步电影《姿三四郎》一举成名。1950年执导的电影《罗生门》，获威尼斯电影节金狮奖和奥斯卡最佳外语片奖，从而一跃成为世界级大导演。1954年执导了日本电影史上最著名的电影——《七武士》。1990年获奥斯卡终身成就奖。 
 
这本书是他的自传。这本书是同学推荐给我的，在阅读这本书之前，我对黑泽明完全不了解，他执导的这么多有名的电影我也从来没有看过和听过。只是对蛤蟆的油这个名字很感兴趣。 
 
翻开这本书，文字很朴实，很真实，作者从小时候的往事开始写起，写到罗生门为止。这本书对日本电影的发展做了一定的描写，同时也让读者了解了电影导演的工作和电影的整个拍摄过程，也明白了导演的不容易。让我印象最深的是作者最终明白的一个道理：人是很难如实地谈他自己的。这就如同是那只特别的蛤蟆，自己并不知道自己跟别人不同，也不知道自己的丑陋，只有被人抓到之后放到镜子前面才看到自己的真面目，才会出这种珍贵药材。这就隐喻了作者和他的作品，人不会老老实实地是说自己是怎样一个人，常常是假托别人才能老老实实地谈自己，也就是说只有作品才能更好的说明作者。 
 
看完整本书，对于这个电影界的大师心生敬意，他能坦然直面过往的一切，人生的甘苦，艺术的感悟，达到这一点最需要的就是心态的豁达，也只有真正的跳出自己，借助别人或者自己的作品来审视自己，才能达到这种心态的豁达，这就是智者或者达人吧！

平凡的大师 很喜欢看电影，但之前并没有完整地看完过一部黑泽明的电影，但对于他的影片却早有早闻，后来在电视上看到一个的专辑介绍电影大师的作品，其中就引用了黑泽明早期作品中的《梦》和《罗生门》，看完廖廖数个片段，我就已经被这两部电影的画面和生活内涵所吸引，也很向往完整看看这几部电影作品。 所以，购买他的书籍，是一定要有的剁手心。

很棒的书，渐渐在读，体会黑泽明如“蛤蟆”般的一生

这本书早就知道，最近才买来读。我喜欢黑泽明的坦白、勇气、思考还有他不着痕迹的幽默感。不看这本书，你就看不懂黑泽明的电影作品。 
 
书中关于哥哥和植草圭之助的描写最为感人，这是上天注定的，他们每个人都在黑泽明的成长中起到了关键的作用，而黑泽明的智慧在于，他有一颗洞察世事和懂得感恩的心，所以，最终，他成为了电影界的莎士比亚。 
 
一本好书，尽管是31年前写的，现在依然流光溢彩。 
 
强烈推荐。

字有点小，每一章都很简单，黑泽明就是很老实地从记事起开始讲自己的一些生活经历，偏流水账，各位酌情购买吧。

每个人都是一只蛤蟆。。。朴实的笔调，平淡中见真实。。。

喜欢《七武士》《用心棒》《影武者》，黑泽明无愧电影天皇之誉！

这是一部自传体小说。记录了世界著名导演黑泽明的成长历程。我觉得读了这本书之后最大的感悟就是：任何人都是靠自己的努力与机会(自己争取得来的）才能成功．黑泽明谦虚的把自己比喻成是那只站在镜前看自己的丑陋的蛤蟆，看到自己以前的种种不堪，不禁吓出了一身油．其实，每个人都有种种的不堪，可谁却能像他这样，好好的反省一番呢？总之，在他那淡淡的叙述中，给了我诸多的启示与感悟．这真是一本好书！

看了很多日本作家的书以后，就得停一段时间，因为太多压抑，变态，阴郁的情绪。但是这本书和完全不一样，明朗，温情，感人。

这本应该是黑泽明亲自写的书。有如日记体般的剖析自我情感，也把黑泽明的人生大致地说了一个遍，其中不乏对黑泽明影响极深的事件经历，触目惊心，身同感受，这才知道为什么黑泽明是黑泽明，文笔轻松，真挚感人，完全没有官方的套路和歌功颂德，希望黑能继续多出版一些这样的书。个人非常喜欢。极力推荐。

黑泽明是一代电影宗师，看过他的很多电影，这本《蛤蟆的油》是其自传，写的非常风趣幽默，非常值得一看。

平凡的大师 
                                                              ——《蛤蟆的油》所感 
    很喜欢看电影，但之前并没有完整地看完过一部黑泽明的电影，但对于他的影片却早有早闻，后来在电视上看到一个的专辑介绍电影大师的作品，其中就引用了黑泽明早期作品中的《梦》和《罗生门》，看完廖廖数个片段，我就已经被这两部电影的画面和生活内涵所吸引，也很向往完整看看这几部电影作品。 
     影片《梦》讲述的一个小孩子看见了狐狸结婚，在日本的传说中，看到狐狸结婚，就要走霉运。母亲将小孩逐出家里，要他去寻找到了七色彩虹再回来，因为找到了七色彩虹才能带走霉运。母亲将大门关闭的那一瞬，小孩子不得不为了自己还不懂得的幸福去寻找，最后终于找到了七色彩虹，故事中色彩饱满鲜艳、充满神秘感的画面，以及其中对人一生中不同阶段的隐含，让人深思、感动。影片《罗生门》的电影和小说我都看到过，讲述一个男人被杀后，目击者、死者妻子、凶手、被杀者鬼魂提供证词均不一致，但故事追求的并不是以逻辑断案的那种水落石出的快感，而是将人引入哲思——同一件事情，因为观察的角度不同，所以观察者得出的结论迥异；你所看到的，未必是事实。能用一个多小时的电影将芥川龙之介短短三页纸的故事内涵演绎得如此淋漓尽致，用美妙的画面让人仿佛身临其境，除了黑泽明，恐怕无出其右者。 
    如果说电影是大师思想所迸放出的火花的话，那大师的传记大概能告诉我们这些火花是如何产生的。所以看见《蛤蟆的油》时，毫不犹豫地买了，这本《蛤蟆的油》，用朴素的文字，将人引入大师人生的不同画面，童年的懦弱在练习剑道时驱除，后来演变成为过度自信，被高手打败后被打击得得莫衷一是；少年时的直率，让他得到了不同的结果，在学校淘了气，班主任问是谁干的，他老老实实地举起了手，于是老师在他的操行表上打了个零分；后来班主任换了，违犯校规时，照旧老实地兴趣手承认，老师却因为他的直率给了他一百分．．．所有的这些事情从一个老人家口里讲出来，总是让人忍俊不禁，让人感叹，大师其实也很平凡，但是这种平凡的大师却难以失而再得。如今的日本电影，在黑泽明之后，已经丧失了应有的艺术感，缺失了对人性的关怀与探求。现在大行于市的，只是不计其数的AV和粗造滥制的恐怖片。种种一切，让我们懂得，大师不是什么人都够资格当的，也让人无限期待大师之后的大师。

流水叙事，我觉得有点平淡。可能是刻意的吧，就像他在最后一章说的，人在自我展示时的虚构性，所以他不愿过多的谈及自身，更愿意隐身于他的电影作品。但每一篇的场景感都很强，很多都是第三视角的描写，虽说是自传，但这种抽离感很强。既有可能是作为导演和剧作家的习惯，也有可能是黑泽明有意的拉开距离审视自己。作为自传，却在《罗生门》那一节终止，非常的意味深长。自传的文字是最容易体现出一个人的性格的。黑泽明的这本传记，细腻、琐碎，却不枯燥，一点也不像个传统的传记的模样，反而如同泉水细细流淌而沁人心脾。他在最后说“人是很难如实地谈论自己的，我写的这个类似自传的东西，是不是真的老老实实写了自己呢？”共勉。不加虚饰就无法活下去的人性。读大师的字也像在看电影，甚至到了结尾还有对片头的回应———最好的方式是透过作品去了解他。而知晓了他这些成长历程会更好地理解他的作品吧。未曾看完的七武士要重新看起来了呢。

多次听闻本书，原来故事如此精彩，真是一个有趣的人，动人的故事！

黑泽明以一个老年人的模糊，写了他人生中的一些片段，从一岁在洗脸盆的记忆开始。  
    
搞笑的是，黑泽明是这样一个人：  
    
是家里最小的孩子，从小和姐姐们玩翻绳类的游戏（玩翻绳的男孩子是很没出息的，看机器猫里的大雄就可以知道了，他最擅长的只有几样有：哭，翻绳，射击，前两样都是被人瞧不起的），智力发育太晚，几乎是个弱智（看来大雄在未来世界成为一个科学家也无不可能啊，黑泽明不是变成电影大师了吗？），成年以后看弱智儿童的影片产生莫名其妙的忧郁，终于想起来原来自己小时候和那些儿童一样，所以心慌起来，甚至引起恶心、呕吐的生理反应。经常受欺负（就是跟大雄一样，现在不由得要怀疑《机器猫》是不是参照黑泽明的自传来写的：），哈哈，黑泽明自传写于1978年。）  
    
这么说吧，基本上是一个没有机器猫帮助的大雄版。  
    
令人爆笑的是，小时候的黑泽明在别人眼里是“运动神经为零“，“皮肤白皙，女里女气”的，别人认为和他在一起有一股“说不出的酸甜之感”，那还是他在父亲的要求下，已经练习了剑道、游泳等等，自认为很有少年侠士风采之后。他连俯卧撑都做不了一个，个子是一米八的大个子。黑泽明在蛤蟆的油里絮絮叨叨地说了许多儿时琐事，最好看的也就是这部分了。那些惊诧的、莫名其妙的傻乎乎的事情，是最让人津津有味的。对他拍电影的部分，我都快快翻过了。  
    
日本人的教育还是相当人性化和自由度很高的。黑泽明啊，黑柳彻子啊，都碰到了非常开明及西化的老师，智力也终于打开了。这样的孩子在中国基本没什么期望吧。很愚钝，没显现出任何天才，智力发育很晚，而且很爱哭，绰号“酥糖”，他有个和他差不多笨的，比他还羸弱的同学，植草圭子助，后来都成为日本了不起的人物。仅比他大四岁聪明强悍的哥哥，黑泽明小时一直仰仗的哥哥，却经不起打击早早自杀了。  
    
我比较感兴趣愚钝和聪明的两种性格，却是愚钝的最后顽强地胜利了，幼年时聪明而富有才能的人，预料会有大好的前途的人，却经不起大风大浪，容易陷入到自我的黑暗，（这就是日本的美少年之流传统吧），不是早早毁灭，就是被世界同化，成为平庸的人。尤其在日本这样脆弱多思的国家，地震多发国，时刻处在动乱不安的天然环境中，骨子里的不安全感一定是非常强烈的，只有克服这些，才能顽强地生存下来，而天性愚钝开化较晚的人，或许上帝让他蒙蔽了一些，让他对这些恐惧的感受偏弱，使他的心不容易受到诱惑和蒙蔽，并且让他克服任何一点小事都有成功的感受，只一根筋地做那些自己喜欢做的事。日本的传统里都是这样的人。北野武也如是，他的电影更加将这一主题刻划入微。  
    
聪明人敏感多思，往往有超前的思想，比许多人提前一步领略到事情的真相，而往往如此，更容易陷入到人生的虚无。聪明的人需要经历更多的磨难，不得不经历与他同时代比他笨的人相处，这就要求他需要有更彪悍的领袖气质，才有挑战一切和承受磨难的勇气，才能改变周围的一切符合他的理想。而一旦他不具有有穿透一切的能量，无法改变周围的一切，无法承受这种时代赋予他的命运，陷入到自暴自弃的早夭和回复平庸，也成为必然的命运。毁灭的天才我们见得不少了吧，兰波，科特 柯本，。。。。他们都成为了天空划过的流星。。。  
    
而假如又聪明又无耻，就会获得魔鬼赋予的能量，成为宗教一般的领袖人物，希特勒，毕加索。。。。。  
    
而愚笨的人往往被赋予了强大的神经，可以对抗生活中的磨难，因为对他们而言，他们不知生活的面目到底是什么，那么就象居里如人所说的：“每个人都吐丝做自己的茧吧，不必问原因，不必问结果”，终于结出自己的茧来。  
    
    
我们不如再笨一点吧。

日本、亚洲乃至全球的电影大师-黑泽明的自传，强烈推荐热爱电影，热爱黑泽明的人阅读，知道黑泽明的人，其电影的艺术水平，自是不必说，但就这本自传而言，语言朴实，通过朴实的文字描述，了解黑泽明早期的人生经历。另本书为何取名“蛤蟆的油”，对黑泽明有兴趣的读者可以查查此典故。

看到有关于这本书的推荐，被不服输的性格吸引，决定深入了解一下

黑泽明电影的精神气质对整个世界影坛都有十分重要的影响。他作品中对人性的审视，对时代的刻画，使得黑泽明成为世界电影史上的一颗恒星。

见到《蛤蟆的油》这本书，最早已经是在两年多以前了，一直放在当时背靠背室友的书架上，两年多过去，这本书辗转来到了我的案头。 
    不得不说，读这样一本书是一个愉快的过程，从上课时候几乎人手一本就可以看出来。之前读过的导演手记不多，读塔科夫斯基《雕刻时光》的时候，会在每每欲沉沉入睡的时候觉得塔科夫斯基是一个高高在上的艺术家，他的高度足以让我仰望他，但我更多的可能也只是仰望他；读到费里尼《我是说谎者》的时候，我会每每为这位对人类怀着爱的“插画家”所感动，他也是我最喜欢的导演，读他的这本书可以让我了解到很多他电影的创作历程，如果不是在书单之外的话我最想写的也是他。 
    然而读黑泽明的《蛤蟆的油》，如住隔壁宿舍的XX所说，“这是一本简单到几乎不能写书评的书”。读这本书最大的感受是，这不是一本电影创作手记，而是一本导演自传，黑泽明在书中讲述了从他呱呱坠地起到成为国际级导演一生的历程，谈到有关电影的不到五分之二，但是谈到成长的不少，估计也正是如此，读者的共鸣不少吧，30、40年代成长起来的那一批著名的导演，从出生到成长一直面临着各种世界环境的巨变，他们的成长被打上了各种的烙印，经过他们一次次的抗争和努力，疤越积越多，于是逐渐走向成熟。 
 
关于成长 
    但凡一个名人，似乎必然会有其传奇性的一生，但是从《蛤蟆的油》之中，我们可以看到那个“小明”是一个平凡的孩子，他的人生中遇到了很多的偶然拐角，但是对于他来说又是必然，因为他的生命之中有着很多的他们。 
    父亲。这个爸爸跟日本新旧交替时代的很多爸爸一样，怀着武士道精神的军官，心中背负着巨大的“报恩心”和荣誉感，站在历史的转折点，既能做到开明新派但是也还是很保守。出于对武士道的严格遵循，以及对自己巨大荣誉感的维护，他对他的孩子们实行了“军事化的管理”，这样的严父形象在当时是普遍存在的，同时也普遍地反映于文学和电影作品中。这样的父亲往往对旧时荣辱观狂热追捧而对家人则冷冰冰的漠不关心，但正是有了这样一个矛盾的爸爸，黑泽明在小时候不得不“起早贪黑”，每天早上和太阳一起起床开始到大老远的剑馆练习剑道锻炼体魄，到神社念诵经文冥思以集中精神，晚上还要去学书法，使黑泽明在幼年的时候摆脱了孱弱的体质，坚定了自我信念；也因为有了这样一个将期望全寄托于大儿子身上的爸爸，在大儿子完全让自己失望之后才将视线投向了小儿子身上，而恰巧这时的小儿子也开始叛逆了，决心走自己的路，所以才有了立志成为导演的黑泽明。 
    母亲。如果说父亲在一个日本家庭中担当的角色是像天皇之于日本那样，象征着一种对内对外的权利和荣誉的话，那母亲就是家庭内部的“天”，用自己的脊背盯着家庭中各种繁杂事务的压力，因此母亲是坚强的，从黑泽明的母亲就能看出来，当她在做菜的时候炉火一旺窜上了锅，母亲沉着的拿着锅走到院子里灭火，手掌已经被烫得完全脱了皮。这样的一个母亲为孩子带来的是“忍”的教育，像这样的一位日本传统妇女秉持着含蓄这一美德，在孩子们眼里她可能很少地表达她的爱，但是她会是那个当孩子被父亲打的时候用自己身体护住孩子的母亲。 
    哥哥。全世界的多子女家庭都会有一个共同的特点，家里的最小的一个孩子会跟年龄和自己最接近的一个姐姐要好，而哥哥的话几乎是“一视同仁”，在黑泽明的童年里，哥哥也扮演了一个很重要的角色。他一直是大人的关注和寄予希望的对象，他让小明一直生活在他的背影后边，让小明能够成为一株开朗的向日葵生长发芽；他将叛逆、自由和乐观传给了小明，他把小明带进了文学的殿堂，继而是戏剧的世界，他的左派思想影响了黑泽明是其继其后也加入了左派运动之中。他是黑泽明年轻时的一根支柱，当他在27岁那年轰然倒塌的时候，给了黑泽明巨大的打击，但也是在此之后，黑泽明更加坚定了沿着电影的道路走下去，“有了哥哥这样的底片，多亏了他的栽培，才有了我这样的正片”。 
    植草圭之助。小时候的玩伴，一起哭一起笑；长大了之后，一起喝酒，一起创作，这样一生的好朋友真的是让人羡慕，当生命中的有些事情一不小心淡忘掉了，还有一个人能帮你记着。对于每个人来说友情真的是一股很大的动力，从小时候互相保护的心，到长大了之后合作创作，再到年老之后大雨的一天一起撑着伞在小时候的街巷里合影。 
  &n bsp; 一不小心写了那么多黑泽明周围的人，突然觉得他是幸福的，这些人似乎偶然地出现在了他的生命中，对他产生了莫大的影响。成长是一个沉重的词汇，黑泽明的成长有了他们的陪伴，每一个脚印都踏得无所顾虑。 
 
关于黑泽明的电影 
    其实在这本书中我并没有如我以前所想的那样，找到很多的关于黑泽明电影心得的文字。在很多的时候，黑泽明似乎把自己的一些独特成功归功于“机缘”：在拍戏的时候突然来了一场大风占尽天时达到了拍摄效果，拍摄创意枯竭的时候恰好有人的提示所以茅塞顿开…… 
    就是这些故事，让我看到了一个不同于大师黑泽明的黑泽明，他有血有肉，棱角分明。他年轻的时候也曾经热血澎湃，他在醉心创作的时候并不是个和气的人而是脾气暴躁，他即使是在拍摄过程中遇到了再大的困难都不会将脾气发到演员身上，他在每天完工之后最喜欢做的事情就是和剧组的人一起去酒馆喝酒…… 
    他的电影之路上，有山本嘉次郎这样的伯乐，能从最基础的东西开始一步一步培养他，最后一直到副导演，让他能放手施展自己的才华，然后是剪胶片，将自己的创意运用到镜头的对接上，这一点是很不容易的，因为拥有剪辑权的往往只有总导演和剪辑师，副导演是只有执导权的。也正因为如此，黑泽明在甫以导演的身份独立执导影片拍摄的时候就已经是一个对于每个环节全面俱到经验丰富的老手了，少走了不少的弯路，在拍摄的时候，能对每一个镜头的构图把关，让摄像准确地完成导演所想表达的意思，同时在拍摄的时候就能考虑到剪辑思想，在剪辑的时候能够比较明确地跟剪辑师沟通，而不像有的导演会急得跟剪辑师争吵起来。所以说，黑泽明在起跑线上就是有底气的，并不仅仅是心理上的底气，还有全面的功底。 
    关于黑泽明的电影，其实说实话，就在文章开头提到的三位导演当中，我看过的黑泽明的电影是最少的，究其原因还是在我们所接受的教育上，一方面，日本电影在世界电影史上的地位比俄罗斯和意大利电影低了太多，另一方面，落实到具体的导演身上，黑泽明的大部分作品在国内并不经常地提到，在教学中也很少有介绍，特别是早期的作品。当然，还有一个原因，就是黑泽明的《罗生门》《七武士》这样的作品实在是太优秀了。 
        作为一个大师级的导演，黑泽明带给日本电影界的贡献是功不可没的创造性的，他让日本的艺术家对自己的传统艺术更加的自信；他创新的电影叙事手法一改了日本电影单调的平铺直叙；他的运动镜头将全世界带入了一个新的时代，也是日本的电影不再仅仅是悠然如浮世绘，也不仅仅是低低的固定机位；他的动作片构建了日本电影冷峻的暴力美学风格，也使日本电影不再仅仅是日常平淡生活的描写。用一句俗套的话来说，在60年代，他就已经是世界的黑泽明。

开篇的第一章就呈现给我的是一个幽默风趣的老顽童形象的电影大师不会让我感觉遥远就像是自家的爷爷一样告诉小辈们他的经历也告诫他们怎样做事他的电影也像他一样。《姿三四郎》《最美》《静夜之决斗》《野狼犬》《罗生门》《七武士》等这些一部部作品都有他的影子。我也会像他一样:不示弱无人不输于人因此不懈努力的人。

起初看的时候没什么感觉，也许是对太小时候的黑泽明没什么兴趣，谁知越往后读越感觉有味道，就像他的电影。 
    一路上的成长往事、一路上的悲喜别离，太多的爱恨交织、太多的吸纳和历练，成就了一代大师，也成就了这本《蛤蟆的油》。 
    有些话只有到了他那个年龄才有勇气去说，有些事也只有到了他那个年纪才有资格去做。比如写一本纪录过往的书，比如为后辈唱一首恬淡悠远的歌。

处的很好的男闺蜜。让我看的 看了前面几章真的很不错

大师就是大师，本书止笔于罗生门这部电影发表为止，表明黑泽明并不愿意为自己后面的成功和荣誉浪费笔墨，那并不是本书的目的。正如书名所说“蛤蟆的油“，作者对于自己的内省与剖析精神贯彻本书始终。相比大师而言，某些所谓国内名导的自传简直不值一文，充满的虚伪和做作。 
 
PS:几年前我看了“野犬“，终于明白所谓某国内新锐导演的“寻枪“简直是对大师50年前剧本的拙劣模仿和无耻抄袭。姜文那自以为是的表演比照三船敏郎对人物传神的刻画，更让我明白巨人与蝼蚁的区别。

“人不会老老实实地说自己是怎样一个人，常常是假托别人才能老老实实地谈自己。 因为，再也没有什么能比作品更好地说明作者了。” 这笔尖流露出的还是一阵淡淡的傲娇。

一开始以为黑泽明的书会很艰深。没想到这么平易近人，简直亲民得出乎意料。读起来流畅自然。很多地方不经意的幽默都透出作者深厚的文学功力。推荐！

看黑泽明先生写的自传，就像在听他讲故事一样，很多他的主张，如"创作来源于记忆"，"努力才能成才"，"多看名著"，都可在本书中寻根溯源。

书是好书，可是收件点的工作人员态度太差，嗓门超级大，不知道说什么好了，影响我拿到这本书的好心情

黑泽明啊，这书名也是有意思，先买后看，肯定好书

这本书是我买的书里气味最重的一本，也许是印刷油墨或是纸质的问题，一股类似锯末的气味，现在还在阳台晾味，东野圭吾的书就没有任何气味，望改进。

看电影作品后黑泽明是比较冷酷的印象，这本书更了解黑泽明的另一面幽默但不失严谨做事的人

第一次听到这个书名是什么时候，我还记得小时候第一次看《山村老尸》的时候听到了这本书的大名，黑泽明是一位伟大的先驱者，读他的自传，体会一下他在镜头之外的描述语言。

最近看了很多黑泽明的电影，感觉他的电影确实很好，进而想看看他的自传。看看大师的成长历程。

以前就想买了，没想到出了新版，还是用大师照片做封面，好评！

书名就很有意思啊，大师就是大师。所谓“蛤蟆的油”是黑泽明自谦，用日本民间传说中丑陋不堪、因看到镜前自己的可怕外表而吓出一身油的蛤蟆来自居，写自己从前种种往事丑事。看着他写小时候的事，哥哥的事，一路怎么拍出《罗生门》的事，真实的不能真实了，让我对黑泽明的印象一下子鲜活生动起来。不过罗生门获奖前后众生相真是令人唏嘘啊……现实中真正的“罗生门”到现在也还层出不穷。

装帧精美，以为是平装结果是精装，跟今敏放一块了

《蛤蟆的油》，我看完了。感受还是不错的。挺受感动的。一个人总是要在这一生里遇到一些人，良师益友啊至亲至爱啊之类的，自己慢慢成长起来。最终找到归宿。我觉得我开始看他写的自己少年时代的事情，没多大感受，等到了他转入电影界，开始努力工作之后，我就有了很多感触。他男子汉刚性的叙事中充盈着感情，让我看到他细腻的心，比如跟他对自己哥哥的死的追忆，对他的好友植草圭之助种种事迹的叙述，还有他对电影界一些无耻之徒的记述…也能看出一些日本当时社会的状况，19世纪40年代，我们中国打内战打得稀里哗啦，日本作为二战战败国，也没怎么好过。每个国度里都有复杂的国情和人性，人性真是普天之下最复杂也最普遍的存在。

用了一个星期的课间把他看完了，黑泽明自己的故事很好看，后面的对拍电影的讲述也很好看，不禁想谈谈中国如今的电影现状真的惨不忍睹，越来越多偶像青春片（堕胎三部曲…）、商业片等，观众的品味更加是这类片子蓬勃发展…实际上，可以有，但不能像现在一样这么多！希望电影人能好好反思反思

黑泽明的这本自传从头至尾都在谈论自己的人生经历，最让人感动之处在于他对老师的崇敬与感激。 
我本人并不喜欢看他的电影，除了《罗生门》从头到尾看完以外，《梦》和《七武士》都只看到了一半，原因是实在看不下去。他的电影中充斥着日本军国主义思想，常常使我这个观众压抑的喘不过气。实话实说，倘若不是因为《罗生门》的盛名和其内容结构的艺术性，恐怕他老人家的电影我一部也看不全。 
可这并不影响黑泽明在我心中的大师形象，他的自传中反复提到了对自己的成长恩重如山的几位恩师，情谊的流露纯出自然，令人感动。而对个性化教育的呼吁与对应试型教育的不屑更是毫无保留地表达出来。 
正所谓：高山仰止，吾师之恩。此乃成就大事业的基础。

看看大师黑泽明的自述故事和感悟，文笔不错，能达到专业作家水平，写得朴实。

自传这种东西，说是客观，但是根本做不到，不可能不被自己的感情影响

日本民间流传有一种蛤蟆，外表特别丑，将其放在镜前，蛤蟆看到自己丑陋不堪的样子，就会吓出一身油。这种油是治疗烧伤烫伤的珍贵药材。成为大师后，黑泽明回首往事，自喻是一只站在镜前的蛤蟆，发现自己从前的种种不堪，吓出一身油