作者：杨辛,谢孟 主编
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教你如何欣赏建筑艺术试读：
版权信息书名：教你如何欣赏建筑艺术作者：杨辛，谢孟 主编排版：追风筝的人出版时间：2018-01-01本书由北京大学音像出版社有限公司授权北京当当科文电子商务有限公司制作与发行。— · 版权所有 侵权必究 · —第一节 建筑艺术的特性与建筑艺术语言一、建筑的双重性建筑首先具有物质性，有物质的使用功能，其存在也受到物质条件或物质手段的很大制约。但建筑也具有精神性，要满足人们对美的渴望。对某些高层次建筑而言，这种精神性还可能超过物质性。总体而言，建筑具有物质与精神的双重属性。二、建筑精神属性的层级性
建筑的精神属性有三个层级：其初级形态与物质功能紧密相关，体现为功能美——安全感与舒适感，是“美”与物质性“善”的统一；或与物质条件紧密相关，体现为材料美、结构美、施工工艺的美和环境美，是“美”与物质性“真”的统一。其中间层级与物质性因素相距稍远，即纯形式美处理，重在“悦目”。最高层级离物质性因素更远，要求创造出某种氛围，富有表情和感染力，以陶冶和震撼人的心灵，重在“赏心”。所有这三个层级，都可以纳入广义的“建筑艺术”的范畴。
一般来说，并不是所有建筑物的精神价值都同时具有以上三个层次，有的只具有第一层次，更多的上升到第二层次，只有为数甚少的建筑才同时拥有这三个层次的意义。因此，建筑的物质性与精神性的比重在不同建筑中显出差别。例如仓库、车棚和低标准住宅的精神性因素就趋近于零，物质性因素趋近于一；学校、医院、办公楼的精神性因素有所提高，美术馆、博物馆、剧院和公园则处于高段；而宫殿、教堂、园林和陵墓的精神性因素则接近于一；纪念碑、凯旋门等几乎已没有什么物质性功能意义，与纯艺术如雕塑等没有太大的区别。所以，笼而统之地认为建筑是艺术或不是艺术都是片面的。应该说，所有的建筑都或多或少地要求给以美的加工，但只有那些在精神性因素方面达到一定高度的建筑，才能上升为真正的艺术，我们的欣赏对象主要就是这类建筑。三、建筑艺术的表现性与抽象性
所有艺术都表现了艺术家对生活的判断和艺术家的感情，但由于各门类艺术所运用的物质材料和创作方法不同，在表现的手段上就显出区别：一种是以客观生活的艺术再现为手段的间接表现；一种是并不忠实地再现生活而直抒胸臆的直接表现。前者称为再现性艺术，如写实性美术作品、戏剧、电影和叙事诗等，后者则称为表现性艺术，其典型的代表是建筑和音乐。显然，不可能要求表现性艺术去再现生活，描述事件情节和人物性格，而是重在创造出某种情绪氛围，激发出欣赏者的相应情感。例如通过建筑的雄伟、壮丽激发起豪迈振奋的热情，通过建筑的精致、华丽形成高贵典雅的格调，以沉重、粗犷造成压抑沉闷的心境，以明快、开朗引起活泼愉快的心情等。
还要注意，表现性艺术所表现的情感只是“情感”本身，即一种抽象的情感，而不是这一个人或那一个人由于某件具体的事而触生的具体的情感。这种抽象性使它往往会拥有更多的“同情者”。所以，比起再现性艺术作品来，一件真正杰出的建筑艺术作品往往更能超出时代、民族、地域和阶级的局限而成为全人类的永恒财富。例如，曾作为古代宫殿大门的天安门，它的高贵、庄严和隆重同样也可以为现代人所欣赏，成为新中国国家的尊严、昌盛的前途和悠久的文化的象征，甚至使用在新中国的国徽上。四、建筑艺术语言
建筑是一种造型艺术，所以它有着“面”和“体”（体形和体量）的形式处理这样的艺术语言；它又与同属造型艺术的绘画、雕塑不同，具有中空的空间（或在室内，或在许多单体围合成的室外），所以又拥有空间构图的艺术语言；人们欣赏建筑是一个动态的历时性过程，因此建筑又有时间艺术的特性，拥有群体组合（多座建筑的组合或一座建筑内部各部分的组合）的艺术语言；建筑又可以结合其他艺术形式、如壁画、雕塑、陈设、山水、植物配置以至文学，共同组成环境艺术，所以又拥有环境艺术的语言。总之，建筑拥有丰富的艺术语言，下面我们将从这些方面分别加以介绍：（一）面：建筑物各个面的处理具有造型艺术的图案美。例如希腊帕提侬神庙和中国佛光寺大殿的立面：前者以挺拔的列柱构成狭高开间，体现了石材的结构特性；台基放大，山尖收小，非常稳定；山尖上突出装饰雕刻，丰富了轮廓；整体用白大理石建成，风格明朗典雅。后者开间近方，体现了木材的结构特性；檐下斗拱光影丰富，把屋顶和墙面区分开来；屋顶广用曲线曲面，柔韧而富韵味，大大减轻了庞大屋顶的沉重感；采用木结构，青瓦朱柱素壁，风格庄敬醇酽。这两座建筑相隔万里，互不相关，风格也迥然异趣，但在立面的处理上都运用了所谓形式美的法则，如对称、均衡、节奏、韵律、比例、虚实、明暗、色彩等一系列构图手法。综合运用它们，结合建筑物的具体条件和性质，就可以得到既有丰富变化，又有高度和谐美的造型。
建筑立面构图
1．中国山西五台佛光寺大殿
2．希腊雅典帕提侬神庙（二）体形：对建筑体形的欣赏有如欣赏雕塑，和体量一起，它是建筑给人的第一印象，人们从远处就能体察到。它比面的处理可能更加重要，有些建筑几乎就是完全依靠体形来显示性格的。如埃及金字塔就是一个个简单的正四棱锥体，没有面的处理，却给人以深刻印象。大多数建筑虽也重视面的处理，但体形仍占有重要的地位。如中国佛塔和欧洲的塔式建筑，都有高耸的体形，但前者的层层屋檐形成了许多水平线，轮廓饱满而富有张力；后者则一味瘦高，突出升腾之势，显示了不同的性格。在一座或一组建筑中，大小、形状、方向不同的体形组合到一起，其组合的方法仍遵循形式美的法则，以形成多样统一的有机体。
建筑体形
1．埃及吉萨金字塔群
2．中国河南登封法王寺塔
3．美国芝加哥流水别墅
4．印度阿格拉泰姬·玛哈尔陵（三）体量：体量的巨大是建筑不同于其他艺术的重要特点之一。很难设想金字塔在广阔沙漠的对比之下，如果没有动辄几十乃至上百米高的巨大体量，还会有什么艺术表现力。但体量之大并不是绝对的，体量的适宜才是最重要的。强调超人的神性力量的欧洲教堂都有大得惊人的体量；而显示中国哲学的理性精神和人本主义、注重其尺度易于为人所衡量和领受的中国建筑，体量都不太大。至于园林建筑和住宅，更重于追求小体量显出的亲切、平易和优雅。不同体量的组合，仍然运用形式美的法则。
建筑体量
1．天津独乐寺观音阁
2．山西应县释迦塔
3．北京天坛祈年殿
4．北京紫禁城太和殿
5．埃及库夫金字塔
6．罗马圣彼得大教堂
7．仰光大金塔
8．希腊帕提侬神庙
9．德国科隆大教堂
10．罗马万神庙
11．巴黎圣母院（四）空间：如果说面、体形和体量的构图在其他造型艺术如绘画、雕塑、工艺美术中也会被运用的话，那么空间的构图就基本上是建筑所独有的艺术语言了。空间的形状、大小、方向、开敞或封闭、明亮或黑暗的确具有强烈的情绪感染作用。例如，一个宽阔高大且明亮的大厅，令人感到开朗舒畅；一个虽宽阔但低压而且昏暗的喇嘛庙殿堂，就使人觉得压抑、神秘甚至恐怖；狭长而其高无比的哥特教堂中殿，会使人联想到上帝的崇高和人性的渺小；园林里的长廊则给人以期待感，起到引导的作用；小而平易的空间给人以温馨，大而变幻的空间令人迷惘；开阔的广场令人振奋，高墙环绕的小广场给人以威慑……这些，都证明了空间的艺术感染力。如果把室内外许多不同性格的空间按照一定的艺术构思串连起来，就会像一出戏剧或一阕乐曲一样，引导观众产生情感变化，表达出创作者预想的意境。
建筑空间
1．北京紫禁城主轴线
2．埃及卡纳克月神庙
3．法国亚眠教堂
4．西班牙巴塞罗那世界博览会德国馆
中外古代建筑有许多空间构图的范例，如埃及神庙、哥特式和文艺复兴的教堂、北京宫殿等。现代建筑更重视空间，在水平和垂直方向的变化更加丰富，打破了六面体的传统概念，被称为流动空间。（五）群体：单幢建筑就像是一首诗、一篇短文，可以集中而明确地表达一个主题，其单纯和凝练更具纪念性，所以纪念碑、纪念堂、塔和凯旋门常采取这种方式。但如果要表达更复杂、更精微的主题，像长篇小说那样鸿篇巨制的群体组合就是必要的了。它具有某种结构简单的艺术品所不大可能具有的深刻性，使人们单从对这个复杂结构的“领悟”本身中，就可以获得深刻的心理感应。这也是建筑艺术大大优越于一般的工具、用具和结构较为简单的其他艺术门类的原因之一。
例如，古代整座北京城就是高度有机组合的群体，表现了封建社会一整套社会和自然观念：皇宫位居轴线中段，前有长段铺垫，后有气势的收束，太庙、社稷坛分列宫前左右，显示族权和神权对皇权的拱卫；城外四面分设天、地、日、月四坛，与高大的城墙城楼一起，与皇宫形成呼应；低矮的大片民居则是陪衬。全体一气呵成，强烈显示了这个中华大帝国以皇权为中心的向心意识。这样的艺术效果，只有依托群体的复杂组织才能实现。
中国的宫殿、园林、庙宇、陵墓等也很重视群体组合。比起西方来，群体组合在中国被更多地采用，也取得了更高的成就。即使是单幢建筑，当它足够大时，也会注意各房间、各个部分、局部和细部与整体的有机组织关系。
建筑群体组合
1．河北承德普乐寺
2．唐道宣《戒坛图经》绘唐代大寺
3．明清北京城
4．山西汾阴金代后土祠庙貌图碑绘后土祠
5．太原崇善寺明代寺貌图绘崇善寺
6．北京东岳庙（六）环境：环境艺术是一个融时间、空间、自然、人文、建筑和各相关门类艺术于一体的综合性系统工程。建筑的群体组合也可以说是环境艺术的一个重要方面。一般说来，建筑是环境艺术的主角，它不仅要完善自己，还要从系统工程的概念出发，充分调动自然环境（自然物的形、体、光、色、声、嗅）、人文环境（历史、乡土、民俗）和环境雕塑、环境绘画、建筑小品、工艺美术、书法以至文学的作用，统率并协调它们，构成整体。环境艺术的对象不仅指室内，更多的是指室外。
至迟从汉代起，中国已产生了环境艺术，是世界上环境艺术出现最早、成就最显著的国家，现代更趋于自觉，它的理论和实践正处于发展的态势之中。
综上所述，建筑艺术既与其他门类的艺术有所共通，又有很大不同。欣赏建筑艺术，应该建立一种与之相应的建筑艺术观念，还要深入到它所体现的文化内涵中，才能有更深的感受。五、建筑文化内涵
如果我们在体察建筑的形式美和它的情绪意境的同时，把视界再扩大一些，把它和产生它的文化整体土壤联系起来，就可以看到建筑艺术巨大的、在一些方面是别的艺术不能比拟的文化意义。法国伟大作家雨果推崇建筑是人类思想的纪念碑。他说：“人类没有任何一种重要的思想不被建筑艺术写在石头上……人类的全部思想，在这本大书和它的纪念碑上都有其光辉的一页。”（《巴黎圣母院》）
建筑具有最广阔的生活基础，它与人类的全部生活（从最基本的物质生活到最精微的精神生活）都发生联系，这从建筑类型的多样性就可以体会到；建筑是人类物质生产水平和精神发展状况明确而具体的衡量尺度；建筑拥有不同寻常的艺术表现力，它的表现性和抽象性使它可以超脱于具体的束缚而拥有巨大的涵括力量；建筑具有与文化整体的深层同构对应关系。这些，都是建筑艺术具有特殊的文化价值的根据。
例如，前述古代北京城和它的宫殿就鲜明地体现了中国封建社会晚期高度发展的专制集权意识和后期儒学的一整套宗法礼制观念；欧洲中世纪哥特教堂则体现了神权在生活中的绝对统治地位，瘦骨嶙嶙的尖塔高耸入天，显示了宗教的狂热，但它的热烈和勇于创造，又是处于觉醒中的市民阶层对自身力量充分自信的表现；中国古典园林强调人和大自然的亲近融合，欧洲的园林则要“强迫自然服从均称的法则”，强调人对大自然的征服；现代建筑的光洁墙面、简单的体形和灵活自由的空间，体现了现代生产、生活和审美心态的变化；近40年来，又出现了“后现代主义”，重新提出了对历史、乡土和人情的关注……所有这些，都是建筑具有特殊的文化价值的例证。
建筑的文化内涵说明建筑艺术风格的形成和发展不只是物质因素的作用，同时可能更主要地是精神文化因素促成的结果。第二节 建筑艺术作品欣赏
雅典帕提侬神庙 公元前5世纪中叶，在气候温和、天空明朗的希腊雅典城中心的一座台地上，建造了一座卫城，即祭祀其守护女神雅典娜的圣地。帕提侬神庙便是卫城里最主要的一所殿堂，是一座长方形建筑，东西长69.5米，南北宽30.9米，从东门进入是主殿，里面有雅典娜立像，西门内是附殿，贮存财宝和档案。这其实是一座很简单的建筑，却以其无与伦比的美丽与和谐成为世人公认的艺术珍品。
神庙全部用白大理石建造，下有三层台级状台基，四面围以柱廊，东西端柱廊内有门廊。柱上栊间板上饰浮雕，刻希腊人与野蛮人战斗；廊内上部一圈刻有祭祀庆典行列。山墙尖突出金饰，山花内随着三角形外框布满高浮雕，构图自然得体，东山花刻雅典娜诞生，西山花刻雅典娜与海神波赛冬争当保护神的故事。所有浮雕都极其精美，涂成金、蓝和红色，在灿烂阳光照耀着的白大理石衬托下，特别鲜丽明快。
雅典人以惊人的精细和敏锐对待这座神庙。陶立克式石柱比例壮硕，刻有凹槽，增加了挺拔感；柱子中部微鼓，上部收分稍多，显得柔韧有力，而绝无僵滞之感。所有柱子都向平面中心微微倾斜，使建筑显得更加稳定。有人做过测量，说它们的延长线将在上空2.4公里处相交于一点。柱的间距在尽间减小，角柱稍加粗，使在明亮天空背景下显得较暗，因而似乎较细的角柱获得视觉补正。所有水平线如台基、额枋都在立面中部微凸，山面凸起60毫米，长面110毫米，以校正真正水平时中部反觉下坠的感觉。这样一来，组成每根柱子的圆石以及台基和额枋的石条，其尺寸都微微有一点差别，只有建造者极其认真，才能将它建成。
神庙建造时，雅典建立了自由民民主政体，以雅典为盟主的希腊战胜了波斯，国民热情空前高涨，且确定在建筑工地上奴隶不得超过25％。神庙就是在这种社会文化背景下建造的。它的单纯、明朗和愉快，体现了古希腊建筑艺术的最高成就，为后人树立了“不可企及的典范”。
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