作者：边澄澄
出版社：人民日报有限责任公司
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北京文创人物说——首届北京文创大赛百强企业创始人图谱试读：
《北京文创人物说》序
梅松在中共北京市委宣传部、北京市国有文化资产监督管理办公室的指导下，北京市文化创意产业促进中心举办了“华夏银行杯首届北京市文化创意创新创业大赛”。大赛突出文化创新，聚焦小而优企业，注重价值观导向。以“创意、创新、创业”为主题，以开放、协力、共荣、分享为特色，形成一个以集智慧分享、服务分享、资本分享、IP聚集、人才聚集的文化创新高地。
北京是全国创意创新创业的热点城市，有近17.5万家的文化创意企业，近200万从业人员。本届大赛的举办，促进了我市文化创意领域创新创业体系的完善，促进了文化创意企业、人才、资本、媒体、服务机构等创业要素的交互融合，为文化创意领域的创业人才和创业企业提供了一个良好的成长平台、展示平台和交易平台，激发了创意创新创业的热情。
首届北京市文化创意创新创业大赛于2016年5月28日正式启动，经过3个月的比赛，于8月28日举办总决赛，来自北京市的534个参赛项目，通过初赛、复赛、决赛、总决赛，最终角逐出大赛的冠亚季军和各单项奖。
奥秘之家
、appMagics、蜘蛛侠摄影机、型动体育、泽灵文化、九九印象花丝镶嵌饰品分别获得一、二、三等奖。首届北京市文化创意创新创业大赛所起到的作用超出了我们事先的预估。一是投资的扩大作用。根据我们的初步统计，入围文创100的企业已经融资2.02亿元，计划未来将要融资8亿元，对社会投资的直接拉动还是比较大的。二是在比赛期间，很多参赛项目之间就在洽谈合作协议，项目不仅同投资机构联系，项目之间的联合和共同进步，产生了一种矩阵式的对接。三是吸引了实体公司和大国企公司的关注。我们邀请首都文化企业30强、30佳、中国文化企业30强的企业负责人以创业导师的身份作为大赛评委，导师们在现场就发现了很多可以联手合作的项目。这样，项目不光能找到资金，同时还找到渠道，找到合作伙伴。
随着首届北京文创大赛成功举办，一批北京文创优秀人才和团队崭露头角。他们中，有的立志要为孩子打造“中国的迪士尼”；有的要传承文化瑰宝“燕京八绝”；有的开拓全新的动漫奥秘之境，以人意为创业本意，以初心锻造匠心。在不断跌倒又爬起来的过程中，塑造了坚韧意志，并为此全情奔跑着、创造着、奋斗着。
本书记录的，就是在首届文创大赛中涌现出来的这群数年来坚持梦想，热爱文化，为了将自己的“初心”变为现实，为了将生活变得更美好的创业者们的成长故事。边澄澄撰写的30个创业故事，就是这样30种切切的殷情，30份燃燃的希望。它仿佛在向世人宣告：创业从来不是浪潮，它是人们发自内心的对世界最真挚的发声。我不得不为此“点赞”，心由敬佩到感动。
创业，是因为不惧改变。
创业，是想要实现最精彩的梦。
愿北京文创大赛成为助力他们起飞的平台！奥秘之家（受访者徐奥林 奥秘之家创始人）
北京震宇翱翔文化创意有限公司成立于2012年4月，经过4年的发展已成为密室逃脱行业内连锁店数量最多、接待人数最多的品牌，在国内设有32家游戏体验馆，在海外设有9家游戏体验馆，累积接待玩家总数量超过200万。目前独立开发30多款风格迥异的真人密室逃脱游戏。
2015年年底涉足VR领域，建立奥秘世界虚拟现实体验馆品牌，致力于成为极致VR体验提供者。
带着黑框眼镜、身背黑色双肩包的徐奥林，就这样坐在我的面前。正好是午饭时间，我们的谈话从我要了一份套餐，他要了一杯加冰的柠檬水开始。
“我想要追现在的老婆。”
问起徐奥林为什么会想起做密室游戏这个源头，他不好意思地捂嘴笑笑，似乎还有些不好意思。
2011年冬天，这个本科学法律专业的文科男，向心仪已久的女生发出了约会邀请——一起去玩密室逃脱游戏，结果女生因为临时有事并没有去。徐奥林有些苦恼，和其他小伙伴儿在空旷的“密室”里展开解谜游戏。然而简单的环节设置与不靠谱的环境与“密室”两字毫不相搭。这种与他的初衷大相径庭的游戏体验让他频频皱眉。“为什么不能做一个我们自己喜欢的密室游戏呢？”
虽然那次游戏体验很差，但是徐奥林仍要感谢那次不太成功的约会。正是从此开始，“真人密室逃脱”的概念在他大脑里渐渐成熟。抱着这个想法，他找来其他几个都爱玩游戏的好“基友”，在2012年春节期间，在安定门京香福苑小区一间76平米的地下室，4个人兴致勃勃地开始了自己的游戏梦想。
“最难克制的就是我的强迫症。”
徐奥林说自己是处女座的时候，我吃的那口面咽得非常快。
他又补充了一句：“处女座就真的是有强迫症。”
在创业初期，徐奥林说自己很爱“管事儿”。比如在公司里，他看到墙面上的一排相框钉钉得不整齐就恨不得去掰正，看到办公室桌子没有对齐就想去摆弄一下。从小事到大事，什么都想管，什么都想抓。
但随着公司越来越壮大，时间久了他发现，凡事不能用太挑剔的眼光去看待。事情的多面性决定了很多事情不是只有一个衡量标准，你满意的，不一定是市场认同的。太过独断，也会让别人对你产生依赖，员工怕出错，不会成长，也不敢主动成长。作为一个创新型公司，要允许人犯错，如何挖掘员工的积极性与创新能力，是企业成长的必要因素。
他话锋一转：“其实创业4年来，最重要的，是我学会了舍弃。知道什么能放，知道什么不能放。”
他也总结了以前“爱管闲事”的原因：现在能预知后果，以前是不知道后果，就无法放。对所安排的事情要有取舍，你要选择性地忽略，不要给周围的人太多压力。
“但是有一点，我会始终死磕产品。”
奥秘之家创始人有4个，针对各自擅长的领域，大家各司其职。对于产品的走向，他们从来不走民主，不整合方案，谁定就谁定。只执行，不纠结。
我问为什么。
他说对于产品，每个人都会有不同的想法，不能说谁对，谁错，谁的更好谁的不好。那么，只要方向正确，就一锤定音，只听一个人的。
事实证明，3年来，他们开了30家密室逃脱体验馆，累计接待玩家数量超过100万人次，他们把店开到了美国、加拿大、欧洲、澳大利亚，渐渐成为亚洲密室逃脱行业第一品牌，也是唯一登上《华尔街日报》美国版头版的中国密室逃脱品牌。“我们最开始研发的那个游戏，到现在都还非常畅销。”
徐奥林说起这款游戏，似乎格外有情结。说起目前很火的VR与密室逃脱的关系，他也满怀乐趣地对我进行科普。
VR强烈的真实感，是密室逃脱游戏无法比拟的。在密室的环境下，很多幻想中的场景无法体现。比如魔法棒的魔法、变幻的空间，在VR里就变得异常简单。VR给游戏塑造了更多的可能性，也让大家能身临其境地体验到游戏的多种可能。
我问他喜欢北京吗？
他毫不犹豫地说喜欢。“北京人身上有特有的一种谦卑。”
他从浙江小镇来北京10年，在这里，他学习、生活和创业，每走在大街小巷，就能深切体味到“天子脚下”的北京市民的谦逊和煦。他说，正是这种大度与包容给很多创业的人们更多广阔自由的空间。
蜘蛛侠摄影机
（受访者屈肖蕾 蜘蛛侠摄影机创始人）北京飞影科技有限公司成立于2014年，我们依托央视和军工背景，融技术与艺术为一体，致力成为影视拍摄领域产品装备与拍摄服务的创新者和领导者。本次文创大赛的参赛项目三维索道摄影系统是我们完全独立自主开发的核心产品，该产品的面世填补了国内空白，使中国成为世界上第四个掌握该项技术的国家。目前该产品已获得国家发明专利，并成功应用于汪峰演唱会、星光大道、93纪念抗战胜利70周年阅兵活动、第13届冬季运动会等诸多赛事和节目拍摄。
对于屈肖蕾来说，三维索道摄影并不是新鲜课题。
从军工研究所出来的他，为这个项目前前后后付出了4年的心血。
2012年屈肖蕾研究生毕业，没有找到与所学专业对口的工作，就应聘到了军工研究所，从最基础最根本的环节开始，渐渐地参与到三维索道摄影技术开发的过程之中。
说起三维索道摄影，其实从2000年，欧洲第一次有人提出这个概念，到2005年国际上出现工程样机，从奥地利到德国，再辗转到全欧洲，数千万的投入，却没有产出，是因为很多技术难点一直都无法攻破。
屈肖蕾非常苦恼，这么好的技术无法运用到生活与工作当中，对长期从事产品研发的人们来说，就更是一种折磨了。“一个影视从业者，有好的技术，但是没有得心应手的武器，是没办法把工作做到极致的。我们就是要给他们做出倚天剑和屠龙刀，让他们眼中有目标，手中有利器，脚下有方向。”
“放心大胆去做吧！”
在2014年，蛰伏了许久的屈肖蕾终于遇到了志同道合的朋友，随后他又拉来了同学，大家凑了100万，这才建立了团队，一切从头开始。他们发誓要做出最好的产品，来服务相关的从业人员。
屈肖蕾说自己很爱动。也因为爱动，吃了不少“亏”。
那年，上高三的时候，他的手掌在一次运动无意中受伤了。
但是为了不让爸妈担心，他就没告诉他们，还回家给爸妈干活儿，就这么一直撑到大学毕业，发现不对劲儿，手掌还是疼，去医院拍了片子才知道，陈旧性骨折已经过去4年。
更小一点儿的时候，好动的他为了帮助同学“拔开瓶盖”而导致眼珠意外受伤，视力急剧下降。他说他现在都还记得，当时老师问他疼不疼，他咬着牙，忍着疼，说不。
这就是屈肖蕾性格中十分坚韧的一面。面对任何突如其来的遭遇，他都能隐忍与承受，他把这种坚韧带到创业之中。
我们谈到了最近火热的女排精神，我也借此问了问他对此事的看法。他说其实女排精神，在很多层面来讲都是共通的。
面对各种困难每个创业者肯定都是在不断博弈，但是要把希望的那一面留在自己的内心。一旦做了决定，就要拿出“天上下刀子我都要继续”的决心，大家面对挑战和艰难，要坚持，更要不断地挑战自己。
正是因为他这股钻研劲儿，以“蜘蛛侠”命名的三维索道摄影系统在他的带领下越来越成熟，目前跟央视更是达成了长期的战略合作关系，无论是国际上的各种赛事，还是国内类似《开门大吉》等大型栏目都用了他们的产品。
“较量创造传奇！”
一方面要扎实地往前走，另一方面要更快速地前进。面对国外强大的竞争对手，要不断地加快自己前进的脚步。虽然团队的力量很有限，但“飞影”也渐渐形成了自己的产品体系。“我们要做影视领域里的创新者和领导者，也要做观众的眼睛，把现场最精彩的瞬间和完整的视角奉献给大家。”
App Magics
（受访者伏英娜 迈吉客App创始人）App Magics是一家专注于计算机视觉混合现实领域的成长型公司，在实现虚拟和现实的仿真融合与交互控制方面有深厚积累。真正的黑科技与魔法无异，我们致力于建立移动混合现实应用的魔法王国，潜心打造纯正硅谷范儿的科技创新企业，立志用世界领先的混合现实技术影响世界。
那是2012年，还在微软总部工作的伏英娜趁着圣诞节假期在奥兰多玩了一周。
当时的同事都没空理他，她就在穷游发了贴，租了车，召集几个小伙伴朝着目的地出发 了。
短短的假期，她去了4个不同的迪斯尼主题乐园。
当她在哈利波特城堡里，看到了那些曾在电影里才能出现的场景在眼前飞来飞去，异常兴奋：那些会说话的报纸、魔法师的魔法、甚至还有哈利波特的全息投影……
作为资深的《哈利·波特》迷，那次旅行让她毕生难忘。“简直太刺激了！”“原来虚拟与现实之间，只有一个屏幕的距离。科技可以让一切都实现。”
由此，伏英娜新公司的名字“Magics”应运而生。
英国科幻小说家ArthurClarke（亚瑟·克拉克）说过一句话：“任何真正的高科技都与魔法无异。”伏英娜从中吸取到灵感：“我觉得，真正的黑科技与魔法无异。” “黑科技”一词最初来源于作家贺东招二的《全金属狂潮》一书，引申为现实中某些超乎寻常厉害的事和物。App Magics就是这样一种超常规的魔法，他们能让梦想照进现实，用“黑科技”让科幻世界与现实世界连通。也正如她所说：“我们能打破次元壁，赋予二次元IP全新的生命。”
据不完全统计，2016年全球二次元的受众人群高达上亿人，而在这些人群里，90后和00后占90%的比重。面对这么如此庞大的群体，伏英娜很兴奋：“文化产业的风口到了，内容产业的风口到了。”
她也透露Magics将和4类IP紧密合作：虚拟偶像类、动画和漫画类、影视明星类、以及会帮明星做属于角色的虚拟偶像。
众所周知，我国的动漫产业发展速度并不快，很大一部分原因是因为动漫IP从生产到变现的流程很长，且成功率较低。通过App Magics，可以大大缩短IP的制造周期，降低成本，可迅速将IP推向市场——伏英娜一边说，一边演示着：我看到屏幕上的自己变成了“美少女战士”、“泰迪熊”、“唐唐”等一系列的卡通形象，他们跟着我抬头，举手，动作整体划一，让人身临其境……“太有趣了！”我发出感叹。“你看，我们能让内容生产变为实时生产，在粉丝互动的过程中就能养成和变现。”
伏英娜说其实自己一直都在调整梦想的方向。
她高中的时候最想学习的其实是飞行技术，结果阴差阳错考进计算机专业，从大学毕业就开始做多媒体的研发，再到去外企，一直到今天再次创业对Macgis的打造，绕来绕去，都跟科技离不开关系。
她说最近跟很多VC聊天，为的是能从多个角度来挖掘自身的梦想。有一颗童心的她认为IP承载了人类最美好的东西，无穷无尽的想象力能最大限度地放大人类的光辉与能量。
是的，动画片一直伴随着我们这一辈人的成长：从蜘蛛侠到钢铁侠，从钢铁侠到奇异博士，伏英娜在为电影人物动容的同时，更是下定决心，要帮助国人打造出世界级的超级英雄。“中国目前的动画片市场还不足以满足90后、95后孩子的精神增长。因为中国人的想象力的发展空间还很巨大。我们想用Macgis来启发大家的想象力，而将来的世界绝对是一个现实的魔法空间。”
我国的互联网经历了3个阶段：信息化的10年，1990年—2002年，这是互联网发展的阶段，把人们的线下生活搬到了线上，为的是让生活成本更低，更便捷；紧接着，又迎来了移动化的10年，这让互联网随时随地发生，无处不在；从今年开始，未来的10年，一定是更像“真实世界”的3D极致体验世界，我们的世界将越来越视觉化。
Macgis想做内容的引领者，并驱动这个产业发生变化。
比如目前，Macgis参与了动画片《粉墨宝贝》的IP内容打造——为什么挑选这一IP，伏英娜有自己的考虑：“这是极具京剧风格的一款动画片，它把我国传统的京剧元素融入其中，我想在我们加入之后，用二次元的方式来传播中国传统文化，大家一起把国粹的能量无限放大。”
伏英娜一直试图定义IP的价值，在她看来，IP的价值就是一代人影响一代人，并使之传承。
她更说好奇心比雄心走得更远。
创业者就是在探索未知的过程，要乐观才能面对，才能坚持。越乐观，越幸运。“开放才能更有力量，大家一起来改变世界。”
这个誓要打造硅谷范儿开放型公司黑科技先锋引导者，说话时振振有词，眼里有着无穷的力量。
型动体育
（受访者陈一冰 型动体育创始人）型动体育于2015年由奥运冠军陈一冰创办，是以体育服务为核心，并结合创新技术实现体育平台全方位发展的体育行业综合型服务公司。
从体操王子到投入商场，从体育明星到创业先锋，陈一冰付出的比一般人要多太多。
从初赛遴选到复赛突围，再到决赛争霸，为了参加比赛，他从里约多次往返北京，甚至来不及倒时差，刚下飞机就马不停蹄地奔赴赛场。
我想，与世界级的比赛不同，创业大赛对于他、以及他的企业而言，有着更多不同的意义。“想帮助更多的体育从业者，想真真正正地做些事。”
问起他为什么会创办型动体育，他如是说。
当初退役之时，摆在陈一冰面前的有很多条路。或留在国家队当教练员，或去地方任职……而他却选择了一条最有挑战性的路——创业。“创业过程中对于未来的不定数，更让我觉得有挑战性，我很乐于尝试这种挑战！”
性格倔强的他从小到大都是自己决定任何事情，退役创业这件事情更不会例外。虽然父母不懂创业，但在创业最初就能获得家人的支持与鼓励，让他分外欣慰。“父母没有给过创业建议，他们只是希望我能平安健康地享受退役后的生活。我的妻子则给予我创业方面很大支持，她会协助我梳理业务、断人识物，在商业圈建立、维系人脉。创业初期，我遇到很多困难，都是妻子陪伴我度过的。”
陈一冰非常看好中国大众体育未来的发展和市场。他想在“体育”这条路上死磕到底。他想通过自身的努力、学习和争取，来亲力亲为地做能够发挥自身专长以及对社会有益的事情。无论是获得社会经验还是人脉的积累，他自言，这对他本身来讲也是一种更好的成长。“坚持放慢脚步，把方向选对，把路走稳、走远。我做的是件长远的事情，所以现在要平稳心态，冷静地分析行业前景，坚定自己的决定并为之付出实践。”
他又说：“我一直在为自己期待的那个未来而努力，尽管这不是马上就能实现的，但我很开心能看到自己和公司每天都在一点点进步。对于目前的创业项目不敢说未来一定会发展成什么样子，但过程很重要，每一步都要有所收获。”
因为在这个全民体育的爆发年代，未来的体育市场，一定会缺少有专业性、技能性的人才。而对于这两种人才，型动体育和国家体育总局人力资源中心是需要去建立行业标准，去严格把关的，这样出来的人才才能够为大众体育人群更好的服务。中国的体育产业很大，能做的事情太多，但是他不觉得自己和当运动员时有什么区别，依然会在一个细分的领域用最专注的心去不断追求着梦想。
在创业初期，和投资人进行沟通的时候，体育明星身份的转变受到很多质疑，他们会质疑“体育明星”对其他事业的投入程度，但经过一段时间的考察，所有质疑、顾虑都随之消除。“我一直保持着良好的心态，将自己放在一个学习者的位置上，不断地去和别人交流，接受别人的意见，修正自身的不足。其实我讲的不是一种产品，而是一种概念，而且讲的东西不能太大也不能没有模式，但是无论如何，资本领域我是第一次涉及，开始难免会碰到一些问题。”
虽然面对着很多困难，但陈一冰仍然非常乐观。他认为，创业也是一种修行，在这个过程中他收获了很多的成就感。“前30年，自己追求的目标是拿到更多的金牌，未来，我希望能打造一个有影响力的体育公司，这将是我另外一个30年所要追求的目标。我一直在为自己期待的那个未来而努力，尽管这不是马上就能实现的，但我很开心能看到自己和公司每天都在一点点进步。”
对于目前的创业项目，陈一冰抱有极大的信心和决心，他觉得一定会达到自己想象中那样的结果，但其实过程更重要，每一步都要有所收获。
创业的压力尽人皆知，他在业余时间里，通过家人的陪伴来缓解工作压力，为的是更好地投入到一轮又一轮的战役里去。
说起体育，陈一冰很看好中国未来的体育健身市场。
他说，体育健身人数正在经历爆发式的增长，所以未来几年一定是一个急需高水平的社会体育教练的状态，他希望通过型动体育和国家体育总局人力资源开发中心的努力，能够把教练的培训及行业标准认证用互联网+体育的新型模式，线上线下同时发力，培养出更多认证过的高水平的社会教练，并且实现认证教练数据库的建设，通过大数据的精准计算和运营，实现教练资源和社会体育人群更有效的对接。
2016年，他希望再扩大体育产业布局，包括培训教练数量以及行业标准等等，和更多更大的体育产业公司合作。未来每一天都将是挑战，型动虽然是互联网体育产业先行者，但作为先行者就必须不断改革、创新，所以每一步都是挑战，陈一冰对中国的体育产业抱有很大信心，在未来，中国体育将会有无限大的市场空间。“创业者必备的职业素养首先应该是勤奋，要多看多学多听，对行业有更独到的个人见解与领悟。”
最后我问他，是怎么看待创业成功，他说的这一番话，让我感悟颇深。
他说：创业的成功意味着你是一个有梦想且有能力并付诸行动去实现梦想的人，意味着你是能够带领好团队的人，也是能够对所在行业及商业规则有判断力的人。
泽灵文化——从青岛来，到灵中去
（受访者张霖 泽灵文化创始人）创立于2010年的泽灵文化传媒定位于国际市场，专注于动漫、游戏产品的IP创作和知识产权经营。泽灵是中国少有的，能够突破文化壁垒，通过动漫游戏产品将中国文化向国际市场输出的公司。泽灵的愿景是成为全球动漫、游戏原创的佼佼者，中国ACG原创的独角兽，并在未来涉足真人电影。
泽灵创意的产品涉猎广泛，自创立至今积累了大量面向全球市场的科幻和魔幻题材作品。目前，泽灵正与众多国内外合作伙伴一同打造一系列激动人心的动画电影、系列剧和游戏作品。
泽灵文化里有只猫，叫汤哥。
据说这名字是大家匿名投票的结果。
汤哥十分黏人，在天还没阴沉下来的阳光里，在会议室里窜来窜去。它好奇地跳到桌上，看了我好几眼。好像在问我你是谁？你是干吗的？
其实我知道，在任何时候，“我是谁”这个问题一点儿都不重要，重要的是“我要知道我在干吗”。
时间退回到2010年3月的青岛。
那是个春天，也是泽灵文化的第一年。
尽管那时的泽灵还叫元合，尽管那时在泽灵的世界里，除了张霖和他的两个搭档之外，没有其他的人。
当张霖还留着青涩的略长的头发，当他穿过长长的慈善晚宴的餐桌，找到那个可以给他投资的人的时候，当他希望满怀地告诉他的股东“我们有个好故事，我们有个好想法，我们想去好莱坞”的时候，他会不会想到，6年后的春天里，在华盖资本的支持下，在新西兰总理约翰·基阁下的见证之下，会分别与新西兰著名动画公司Huhu工作室、英国Zycon Media 各签署了5部动画电影联合制片协议，完成总投资额逾6亿、总计10部动画电影的合作计划？“会。”
张霖说话声音有点儿低，语速不会过快或者过慢，过于同频反而听不出其他情绪。
但回答是坚定及肯定的——“会”。
轻，却斩钉截铁。
我还没回味过来，他忽然轻松地说道：“其实刚搬新办公室那会儿，我们3人在偌大的朝着海的办公室里养了一池鱼，冬天里还吃着火锅。”我才明白，原来在他心中，那些最柔软的回忆，就是他理性思维海洋上飞不走的候鸟，时来时往，一直都在。“因为我都记得，也不会丢掉。”
张霖一直有记录的习惯。
无论是从中学自学计算机时一本本手绘的线路图，还是在习惯了用邮件办公后，那些躺在众多邮箱里舍不得删去的几万封邮件，以及在最新的办公室里放着的、依然可用的、第一次创业时的打印机……
他全留着，全记忆着，全记录着。
我问，记录是因为害怕吗？然后觉得不妥，于是自问自答：害怕自己不记得，害怕自己忘记经历……
他顿了会儿，没有给我确切答复。
我想，一个人习惯的养成，是会让人忽略到自己做过些什么的，而只记得，如何去做。
所以，张霖也记得，在他五岁的时候就知道自己最爱的是漫画。
或许是受了一直从事外贸工作的父亲和当设计师的妈妈的影响，当同龄人抢着爱着小手枪小汽车的时候，他手里抱着看的，是爸爸从国外带回来的漫画书。
本就在优渥温暖怀抱里成长的小孩儿，会不会对未来不再抱有其他希望呢？
现实却是还容不得张霖反应，1997年的亚洲金融危机就波及爸爸的事业，让一家人的生活质量从高山跌到谷底。
眼睁睁看着常陪伴着自己的电脑被搬走抵债，张霖才意识到了事情的严重性。
那一刻，他杵在那里。
在他脑子里闪现的，是《最终幻想8》这款游戏里的优美的音乐和美好的画面。
是的，失去和萌芽。
他正在失去原有的那些优渥生活，他正萌发着“我要去学做这个”的决心。
而“这个”——“最终幻想”这样的动漫游戏该去那儿学？怎么才能会做？
他一无所知。
当某一天，他去报刊书摊上拿起一本CG World时，他已然清晰地认知，自己要学的这个东西，叫“动漫”。
当时并没有发达的网络资源，张霖为数不多的学习机会就是去图书城翻看和摘抄报刊杂志，或者四处找一些盗版资料盘，以及软件里自带的HELP文档。“爸爸，我能要这本书吗？”
书城里，张霖拿起一本书来。“好，买。”
爸爸二话不说掏出钱包。张霖无意间撇了一眼，爸爸的钱包里只有100块钱，这本书交完款后，只剩下1块。
张霖的眼眶红了，他不敢哭，也不会哭。
回家之后，发现那本书里讲到的插件，在市面上根本无法买到，书也因此失去了意义。这么贵的书买来却没有作用怎么办？他不敢告诉爸爸，依然死记硬背地学书里的知识，一点点抄写在笔记本上一点点牢记在脑子里。
他下定决心，不再找爸爸要钱，自己想办法去赚钱。
他去了一家电脑城的DIY店，推荐和组装电脑，由于年纪小，不知力气的轻重，所以他跟老板说：“除了怕压坏脆弱的CPU外，我什么都可以做。”
是的，他运用自学过的电脑知识，在高高兴兴帮客人做电脑推荐和软件安装的同时，赚钱买自己想要的书。
从此一发不可收。
到了高中，张霖对动漫的痴迷已经非常深了。
那时正是20世纪初，国内动漫市场依然以低幼动画片为主流，而张霖想做的，是给青少年观众看的作品。可是从哪开始？怎么开始？
在他接触到了日本动画导演新海城的作品时，他倍受鼓舞，从《星之声》到《云之彼岸，约定的地方》，他的动漫梦也越来越清晰——讲自己的故事，做独立的动画电影，哪怕只有一个人，也要开始！
他更低头沉溺在自己的世界，从编程到硬件，从构思到故事，从设计到动画。
在快高考的时候，张霖参加了“联想挑战”杯动画比赛，在一堆又一堆二维的画纸中，他创作的三维作品显得格外另类和孤独。
大学生活如期而至。
有一个假期他回到家里，爸爸看着远远的海跟他说：以后等我老了就买艘游艇，出海钓鱼去。
爸爸的话让张霖恍然：爸爸老了，他不再是那个壮志在胸的青年，他如今这个年纪，是该卸下担子、享受人生的时候，也是自己该承担起责任、奔向人生目标的时候。
在武汉的那四年间，张霖拉着两个伙伴，第一次成立了小小的工作室，三点一线的规律生活承载了他大学时期所有的满足和快乐。
毕业时，他满怀希望地把这份创业的快乐带回青岛，却不尽如人意。
时间又来到2010年。
张霖带着团队开始创作泽灵的第一部作品《龙之重生》。在此后的3年，一直没有收入。“我追求的方向难道是错的吗？”
那段时间，张霖常去海边。
他会买一袋那种最便宜的切片面包，坐在礁石上边吃边思考。
连续几年的负债让他心生怀疑，他害怕自己追求的方向错误，害怕没有结果。
亏得身边有一帮真心支持他、真心爱着动漫事业的小伙伴。更重要的是，一直在连续投入的天使投资人给他打气，再困难，也支持他坚持原创的方向，从未动摇。
2013年，沉淀了两年多的泽灵迎来了事业全新高峰。首部动漫作品《龙之重生》在美国黑马漫画版发行并获得国际赞誉；2012年创作的《栎树大街11号》更是震惊了国际市场。谁也想不到，一个扎根于中国青岛的团队会写出这么震撼人心的二战时期英国伦敦的爱情故事……“我曾对编剧说，你写的故事如果无法感动自己，就不可能打动别人。”
2016年，泽灵文化迎来了自己的6岁生日。
张霖依然会记录。
他写信给未来的自己，留着公司周年庆的发言稿，给新入职的伙伴写邀请函，还有这些年来，公司每次发生变化的每张照片……
那一次，公司集体去海边野炊，大家租好了大巴，张霖一个人带着耳机坐在最后排看书。
那天天气很好。
当他偶有抬头，看到前排的小伙伴们笑的笑，闹的闹……突然觉得很幸福。
那种满足，跟当年父亲站在书架前对自己说“好，买！”时的温柔一样，跟对父亲说让他卸下担子享受人生的责任一样，充盈又知足。
花丝镶嵌
（受访者于承艳 北京九九印象创意饰品有限公司创始人）北京九九印象创意饰品有限公司创立的品牌《艳钰》是传承中国濒临失传的2000年宫庭手工艺“花丝镶嵌”技术，融合时尚创意设计，打造新锐创意饰品，把时尚建立在经典之上，让古老的宫廷手工艺源远流长。“创业如同谈恋爱，有激情有碰撞，有磕磕绊绊，只有用心经营，才能收获圆满。”
我想像不到个子高挑，气质出众的于承艳这样来形容创业，让我眼前一亮。
之前在几次比赛中见过她，她似乎很钟爱素色，黑色、灰色、白色，被她穿在身上，加上长发披肩，使她跟其他创业者不一样，她似乎更脱俗，也更特立独行。“有些事情，可能是基因决定的。”
于承艳的父母是中国1980年代第一批下海创业者。从小的耳濡目染让于承艳比同龄孩子更早接触到“生意”“买卖”这些词汇。她记得，在她中学时期，那是一次校办运动会，由她带头做了班服的设计。所有人都没有想到，小小年纪的她居然这么有才华。当全班同学身着她设计的服装在操场上亮相的时刻，获得全场瞩目。大家纷纷议论，这是谁设计的？怎么会这么好看？她因此声名大噪，后续又接到更多的服装订单。
所以，从中学的第一单生意开始，她的才华发散得一发不可收拾。无论是后来投资的佳美口腔，还是收购的加油站，以及并行的影视传媒公司，无不凸显着她与众不同的商业才华。
偶然一次机会，于承艳接触到了花丝镶嵌。当她得知，这门已经有了2000多年历史的宫廷手工艺濒临灭绝之时，她坐不住了。“中国做饰品的何其多，我们要用中国皇家的饰品语言来跟世界对话！”
至此，她开始筹备九九印象创意饰品有限公司。创立自己的宫廷花丝镶嵌品牌“艳钰”。誓把传承中国两千年宫廷手工艺花丝镶嵌融入时尚化创意设计，打造全新的创意饰品。“从容独立、踏实务实；摒弃浮躁、宁静致远；精致精细、执着专一”，是于承艳公司遵循的企业理念。
从2012年开始，秉承着这种匠人情怀，一心一意地做手艺。于承艳的弟弟在公司也担任着主要角色，一个踏实稳重，一个讲究效率、眼界开阔，两人默契地互补着，让公司更有速度地发展。“我们要更理性地面对创业，只要是经营，利益和风险并存。所以，在创业过程中，最重要的是要保持清醒的头脑，面临各种困难和挑战的时候，能做出对的选择。对每一个项目，先要考虑到：失败了，能否承受。”
这是于承艳反复强调的一句话。
她从不看中压力，也不惧怕压力。因为她说所谓的压力，都是自己给自己的。只要去做自己爱做的事情，那就是一种享受。“当我看到每一件饰品打磨出来，我都会心存感谢。感谢这个好的时代给了我们这么好的机会，感谢这帮手工艺人没有放弃传统，不顾一切、不辞辛苦地传承着我们国家的文化瑰宝。”
是的，在九九印象，在工作车间，我们可以看到无数个沉浸在作品之中的手工艺人。而这些手工艺人，跟普通的工匠又更有区别。他们中有很多，都不是四肢健全的健康人，而是残疾人。
于承艳和团队抱着感恩的心，多年来一直坚持为残疾人提供就业的场所。培养他们，教会他们手艺，解决他们的生存问题。“其实很多聋哑人跟我们一样，是非常有灵性的，对于艺术的领悟，他们不比任何人差！”于承艳说这些话时幸福满满，你能感受到她由心底散发出来的满足感。
她说，在这次文创大赛上，就有很多残疾员工的身影。那次振奋人心的泥浆足球赛，公司派出了一个“听不见”的员工参与比赛，他在赛场上奋力拼搏，与其他的健全人相比毫不逊色，并凭着过人的勇敢带着团队获得了比赛的第一名；而在那次户外活动中，参与活动的残疾人身手矫健，帮助团队取得了决定性的胜利……
是啊，我们同样为人，同样坚韧着，为事业拼搏付出，又有什么好顾虑的呢？“穷则兼济家人，达则兼济天下。”
这句话是于承艳一直以来的座右铭。
她也说，从中国制造到中国创造，未来是中国原创力量的爆发期。同样需要这样的“工匠精神”，只有这样，我们的文化精髓才能在时代的洪流之中挺立而不倒！
艺+1 艺术品鉴证
（受访者李晟 艺+1 艺术品鉴证创始人）艺+1艺术品鉴证以定权、定质、定价的大数据服务，实现增信、增量、增值的市场价值。艺+1以鉴证为切入点，通过微观信息提取技术，自主研发了AID信息采集设备，获得4项专利及海量艺术品数据，建立了权威数据平台，打造多元化数据产品。目前已经为国内3000多位艺术家采集10万件艺术品真实数据，年营业额超过500万，客户涵盖国版中心、广交所等43家国家级产权交易所和1000多家艺术品交易机构。
在艺+1的会议室里，他们给我放了李晟在央视一个活动上的视频影像。
画面上的他笑容谦逊，发言时声音不太大，掷地有声。说话时定睛看着前方，回答嘉宾问题时身体有小幅度的肢体动作，不夸张，恰到好处，颇具感染力。
视频很短，不过5分钟。也让我对这位年纪轻轻就从事艺术品鉴定的创业者有了最初步的印象。
他会是个什么样的人呢？
直到他满头大汗、背着重重的黑色长肩包出现在会议室，我才发现，之前在其他媒体上读过的关于他与其他创业人的“不一样”，就这样直逼眼前了。
平头，白色短袖衬衫，中等身材，他与同伴凌晨3点才从上海赶回北京，早6点又开始了全新一天的工作。
在创业的这几年里，李晟过着的，几乎都是这样忙碌的生活。
他喝了一杯温水，找了一张凳子，放下包后与我面对面坐下。
我们从我刚看到的视频开始聊起，是机缘巧合，让他有机会到央视讲述那些跟在祖母身后看古董的往事——即便是学法律的如此严谨如他，谈起慈爱的祖母与母亲，眼角也难得地涌现出一丝柔情。
“创业这件事，深受母亲的影响。”
2012年，是李晟的妈妈经商20周年纪念。
艺+1艺术品鉴定从最开始的三人行到今天的多人团队，都离不开母亲对他潜移默化的影响。
李晟出生于半个艺术世家，外祖母家100年前在琉璃厂经营着一家叫“荣兴祥”的古玩店，当时的明清官窑瓷器都要经荣兴祥鉴定才能出售。母亲经营着文化艺术中心，她们都热爱艺术收藏。
小时候母亲工作忙，李晟是外祖母带大的。2005年，外祖母去了美国。2011年，李晟从清华大学法学院毕业，因为思念外祖母，又去美国加州大学念了硕士。2013年回国后，母亲希望他回来经营家里的产业，就在这时，他看到了艺术市场的混乱不堪，又碰巧在美国结识了国际知名检验机构——必维国际检验集团大中华区消费品事业部总监云先生。与其公司合作商检业务时，云先生教会了李晟国外商品市场诚信机制的法宝——第三方检验检测，建议他们用商品检验的方法去改变艺术市场的现状。
李晟说起一件小事，他说自己很小的时候去超市。怕买着假冒伪劣产品，就会看看产品的生产厂家和日期。社会发展到今天，这种现象已经鲜少。
这种进步的直接受益者就是消费者。从此，消费者去到超市，只为自己的喜好和购买能力做选择就好，而不用担心其他问题。
而李晟团队正在做的，就是类似如此，让买卖双方达成信任购买的过程。“我们给艺术品做鉴证其实就是为艺术品做一张身份证。我们的专利发明就是把检验检测的方法运用到市场中来，让艺术品可考、可验、可查。从而可销售、可流通，让买卖双方放心，让市场慢慢规范化。”
所以艺+1就是给艺术品做标签，即制作艺术品身份证的机构。为了提高做身份证的效率，他们研发了AID艺术品信息采集平台，7分钟能完成一件艺术品微观信息的采集工作，锁定一件艺术品的唯一性。为了给艺术品交易提供更完善的服务，他们又研发了艺术品鉴定评估模型，即从艺术品458项参数中提炼出的数据评估模型，结合市场分析法，参考“四知四有”的专家经验鉴定，即鉴定专家须有特定资质，在该行业有影响力，有5年以上从业经验，现场填写意见，现场签字、拍照、摄像，最终给出鉴定评估意见。艺+1将整个艺术品鉴定评估的流程毫无保留地展现在卖方以及消费者面前，真正做到了
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