作者：刘仕杰
出版社：华中科技大学出版社
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
套路与反套路：漫画脚本的分步创作技巧试读：
前言
漫画是通过简单而夸张的手法，运用图画描绘生活或时事的艺术形式。创作漫画作品需要一支神奇的“马良画笔”，绘出色彩浓烈、生动鲜活的漫画图；更需要一支可以生花的妙笔，创作出精妙绝伦的漫画故事。漫画作为一种天马行空的绘画艺术，不受时空的约束，可以邀请古今中外、不同时空的人物到同一幅画上交谈、嬉戏。在这个幻想与现实并存的图画世界里，还有一个很有分量和意义的部分，叫作“漫画脚本”。正是它，让奇幻的漫画世界秩序井然，让跳跃的漫画人物栩栩如生，富有生命力。
漫画可以说是一门综合化的艺术形式，构造漫画故事既可以从影视作品中吸取经验，也可以从日常生活中捕捉灵感；漫画脚本是一种“套路”与“反套路”并行的表达形式，构造漫画故事既要“走套路”，更要“走出套路”，同时还要避免“雷区”。古人云“文章本天成，妙手偶得之”，这句话形容的是文学素养很高的人一旦获得灵感，即可偶然间得到妙语佳作。漫画脚本的创作也是如此，有时只需获得瞬间乍现的灵感即可使作者顿生无限创意。
羽果文化作为一家集商业创意策划、广告研发、图书出版、广告培训等服务于一身的写作平台，一直以帮助客户提升价值为己任，着重探索互联网时代下的新型写作模式与运营模式。此次，羽果文化收集了诸多奋斗在一线的漫画脚本创作者的成功经验，编写这本《套路与反套路：漫画脚本的分步创作技巧》，就是希望能为更多的漫画脚本创作者提供可借鉴和学习的有益经验和启示，使漫画脚本的创作新手能够掌握创作技巧，提升作品价值，在漫画脚本的创作中得心应手。
对于一部漫画脚本来说，故事就是基石，主题就是指路灯，这也是整部作品的精神所在，没有了故事与主题的漫画脚本就好似是没有基石的建筑，危在旦夕，毫无价值可言。本书以“打好故事的预备役”与“定好激动人心的主题”为切入点，帮助脚本创作者努力构造一个有血有肉的漫画故事，以期反映出作者对社会生活的认知程度。
对于一部漫画脚本来说，漫画故事实际上就是一场角色的演出、一次情节的推进、一场冲突的挖掘、一种语言的表达，漫画脚本创作者往往也是通过故事情节中角色思想性格及立场的变化来表现作品主题思想和塑造角色形象的。本书从创造一个个深刻鲜明的角色、策划一幕幕扣人心弦的情节、制造一场场意想不到的冲突、撰写一句句生动特色的语言开始，层层深入，在故事拉开帷幕之后，如何循序渐进、适时突出完美结局。
对于一部漫画脚本来说，不仅要有理论性的知识，更要有实战性的演练与案例。希望这本《套路与反套路：漫画脚本的分步创作技巧》能为漫画脚本创作新手提供想要的一切，希望热爱漫画脚本创作的同学在这本书中汲取到丰富的营养和启迪。从新颖独到的见解，到理论化、体系化的知识；从引人入胜的语言润色，到具体的初稿加工；抑或从生动丰富的实战演练，到经验丰富的经典案例；希望能给予您“想要的一切”！让您变成一名真正的漫画脚本大师。
古色古香的古装系列、搞笑卖萌的网络系列以及夸张恶搞的“神经”系列，百花齐放，让曾经只能追日本动漫的中国小伙伴们有了更多的选择。有很多心怀漫画梦的小伙伴们有了自己画漫画、写漫画脚本的冲动。有时候，梦想只是梦想，仅有少数的人会把它变成现实。而那些敢于追寻梦想、敢于实现梦想的人，总是显得特别伟大。编写《套路与反套路：漫画脚本的分步创作技巧》一书就是希望把困难的事情变得简单一点、再简单一点，给大家提供漫画脚本创作的基本准则与模式，让我们离梦想更近。“人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。”《套路与反套路：漫画脚本的分步创作技巧》，让我们离梦想更进一步！第一章 入门须知：漫画还要“脚本”？
众所周知，漫画是一种天马行空的绘画艺术，它不受时空的约束，可以邀请古今中外的人物在同一幅画面上交谈、嬉戏……事实上，在这个幻想与现实并存的世界里，还有一个很有趣的名词，叫作“漫画脚本”。正是它，让看似奇幻的漫画世界秩序井然，让看似跳跃的漫画人物栩栩如生。 首先要明白，漫画是“写出来”的图画，它有固定的“套路模式”，同时还需要“反套路”的表达。1.1 漫画是“写出来”的图画
从某种角度来看，平庸的画技也有可能讲述一个动人的故事，但再好的画技也无法挽救一个糟糕的故事。漫画虽然是一种图示语言，但更是一种“写出来”的图画，真正打动人的往往不只是画面本身，更是画面背后的故事。如果说故事是漫画作品的灵魂，构造故事的脚本便是漫画作品的创作指南与精神内核。1.1.1脚本是漫画的创作指南
所谓漫画脚本，实际上就是以文字的形式将漫画所需的情节、角色、背景、台词、动作等内容记述下来，是对漫画作品的整体性构思与设计。它相当于戏剧、影视剧的剧本亦如小说的大纲，设定故事的大致走向，亦构造了故事的框架，是漫画的创作指南。
1.脚本设定故事的走向
漫画脚本一般包括角色、背景、情节、冲突等基本要素，把这些要素串联起来便是一个完整的故事。绝大多数漫画家在创作漫画时都需要参照脚本。因为脚本设定了故事的大致走向，当漫画家遇到创作瓶颈时，脚本就可以为其指示方向。在漫画创作的具体过程中，脚本首先提供的便是故事发展的大体背景与基本走向，只有在合理有序的故事中，角色才能展现出自己的魅力。因此，在撰写漫画脚本时，一定要设定好故事的基本走向。值得注意的是，故事走向并不等同于情节，它是一个由故事、人物、背景、情节等诸多要素构成的整体发展趋势，设置剧情走向可以从拟定故事的大体背景、写一个简单的角色情况，撰写基本的对白、勾勒大致的情节等方面着手。从某种程度上说，故事走向就是漫画家塑造人物、设置分画面的依据。
例如《十六国战记》这个漫画作品的脚本就拥有详细的背景设定、人物设定以及故事起始。有了详细的故事走向，漫画家在具体创作漫画作品时，也就变得更加从容不迫、张弛有度。
背景设定：故事发生在中世纪时期的欧洲大陆，其中最强的是新罗马帝国，雄心勃勃的铁血宰相妄图征服世界，首当其冲的就是利特尔王国。
人物设定：主角艾伦生活在利特尔王国的边境小镇，是位16岁的少年，父亲因工伤折断一只手臂，只能靠做散工度日，母亲是贵族家里的洗衣妇，还有个12岁的妹妹。艾伦是家里的顶梁柱，他在父亲的培训下成为一名出色的铁匠。但艾伦渴望成为一名勇士，与伙伴们一起寻找宝藏，并阻止新罗马帝国的罪恶野心。
故事开端：艾伦终于把想要外出冒险的决定告诉了家人，他们都为艾伦感到自豪，“太好了！艾伦终于要开启勇者之旅了，我早知道你不是个平凡的孩子。”然后父亲、母亲和妹妹依依不舍地送别了艾伦，并且告诉他：“家永远欢迎你回来。”
……
2.脚本构造故事的骨架
如果说背景、角色、情节等构成了漫画故事的基本走向，对白、动作、场景以及具体的细节等就像是故事骨架，真正撑起了一部漫画作品。简单来说，读者看到的漫画是一个花开花落的过程，创作者眼中的漫画却是一个抽丝剥茧的过程。因此，对于漫画脚本创作者来说，故事的骨架必不可少。
在漫画脚本的具体创作过程中，故事骨架就相当于漫画故事的骨骼，其中的对白要有潜台词，动作要有目的，场景要有氛围，细节要丰富。这样的骨架才能构造出有深度、有内涵的漫画故事，这样的漫画故事才能真正吸引读者。另外，漫画是用画面叙事，大部分信息都隐藏在画面中。因此，漫画脚本在呈现台词、动作、表情等信息时，还要想象具体的画面，避免过于小说式、戏剧式的表达。同样的道理，漫画脚本中的故事骨架若是够坚固，就会为具体的画面创作提供坚实的支撑。
例如《冀》这部漫画作品的脚本，从台词、动作，到场景，再到具体的细节，都非常有画面感，这些要素构成的故事骨架真正撑起了这部漫画作品。因此，漫画家在进行绘画创作时，才能底气十足地处理好文字与画面的关系。其中第三十九回的一段文字脚本写道：
瀑布边，两方对峙，小康有点喘。“这小个子……”“不简单！“从一开始就避开了防守力量较强的手部和胸部，专攻无防备和相对脆弱的背部和头部。”“而且不用拳头硬碰硬，只选择了力量相对较强的腿部。”“不过……你还是太嫩了！”卫澈一边想一边发起攻击。
这段短短的文字，既交代了环境，也建立了人物间的空间关系，极具画面感，也为漫画家后续的漫画创作与分画面处理提供了很好的依据与支撑。
常言道，新人外出探险一定要准备好指南针，只有这样才不会迷失方向，误入歧途。新手创作漫画也是如此，一定要事先准备好创作指南，只有这样才能有条不紊、张弛有度地向前迈进。链接并不是所有的漫画家都需要参考脚本，例如日本著名漫画家宫崎骏就不需要脚本。但不得不承认，对于大多数新手来说，脚本就是一本具有很强操作性的创作指南，是进行漫画创作的必要工具。1.1.2脚本是漫画的精神内核
脚本不仅是漫画创作的依据与提示，还包含故事主题、矛盾冲突等核心要素，是漫画作品的精神内核，决定着整部漫画作品的格局。写脚本对于漫画脚本创作者的意义不仅在于寻找依据，还在于理清表达重点。明白了表达的重点，漫画家在绘制漫画时就可以避免出现节奏不对、主次不分的情况，其中故事主题与矛盾冲突无疑是漫画作品的重中之重。
1.脚本设置故事主题
故事主题不仅见于小说、戏剧等文学艺术作品，同样也是漫画作品所要传达的思想核心，决定着整个作品的定位和方向。对于漫画家来说，只有明确自己要表达什么，才能用完美的画面去具体地呈现出来。
漫画作品的主题，往往能反映出作者对社会生活的认识程度，同时也是作品能引起读者共鸣及社会反响的关键。一般来说，漫画作品的主题并没有太多的限制，大都是作者从现实生活中提炼和挖掘的。在具体的漫画脚本创作过程中，漫画脚本创作者可以根据自己的个性与故事的特点，设置故事主题，自由度非常大。但总体来说，那些具有时代精神和探索精神的漫画主题才能为整个漫画作品奠定价值观与格局。
例如，美国漫威漫画旗下的《蜘蛛侠》系列漫画，它是编剧斯坦·李和画家史蒂夫·迪特科联合创造的经典。脚本在这部漫画中起到了不可忽视的作用，编剧斯坦·李为蜘蛛侠的一系列故事设置了一个统一的主题“力量越大，责任越大”。漫画中的主人公彼得虽然好几次想要放弃蜘蛛侠的身份，却始终未能做到。因为彼得明白“力量越大，责任就越大”，这是漫画《蜘蛛侠》的核心主题，这个故事主题颇具时代精神与探索精神。因此，《蜘蛛侠》漫画的后续集才能跨越不同的地域与民族，在全世界范围内引起共鸣。
2.脚本营造矛盾冲突
如果说故事主题是一部漫画的大脑，矛盾冲突便是漫画的心脏，它决定着整部漫画的生命力。在漫画脚本的创作过程中，创作者应该有意识地营造几个特定的矛盾冲突，推动情节的发展，让整部漫画作品更具张力与生命力。
所谓冲突，实际上就是挡在主人公前进的路上，阻止他达成目标的障碍。冲突可以不止一个，它可以是外在的也可以是内在的。漫画中的主人公不仅要克服对手设置的障碍，还要努力克服自身的缺点。矛盾冲突的存在使得漫画角色更加生动鲜明，也使整部漫画作品更具跳跃性。
很多漫画新手不重视脚本，更不懂得提前为漫画作品营造一些特定的矛盾冲突，而是一边创作一边构思，想到哪里就画到哪里。这样的漫画创作极易陷入一种前后情节衔接不紧的情况，缺乏格局与生命力。更有甚者，一部漫画作品开篇不错，然而在漫画杂志上连载之后，就逐渐失去了生命力。因此，新手创作漫画一定要事先准备好脚本，并在其中设置一些特定的矛盾冲突，以保作品具有生命力。
例如原泰久的漫画《王者天下》中，就有一个由“阻碍+渴望”构成的冲突。在这部漫画中，少年信和漂的梦想是成为天下大将军，但漂突然死于秦国宫廷的内斗中，这让信看到自己选择的是一条极其黑暗的荆棘之路。如果在冲突中失败，自己就会付出惨重的代价，甚至无法回到最初的和平状态。这一冲突的设置让整个故事的节奏更为紧凑，整部漫画作品也更具生命力。
一个人若是没有饱满的精神，那便是一个空空的躯壳，毫无生命力。一部漫画作品若是没有一定的精神内核，即使画作精细，也只是好看的皮囊，很难真正吸引读者。只有画技而没有故事主题与矛盾冲突，不叫漫画作品，那只是单纯的图画而已。故事主题与矛盾冲突也不是边绘画边构思的，是需要在脚本中提前设置和架构的。从这一角度讲，脚本就是漫画作品的精神内核。链接 漫画的读者多是年轻人，因此在漫画脚本中设置故事主题或者营造矛盾冲突时，应该努力打造一种较为浅显和有创造力的特色。具体来说，故事主题应该时尚年轻，具有开创性和启发性；矛盾冲突则要有一定的情感支撑，避免简单的打斗场面。1.2 漫画脚本的“套路格式”
现在网络上常出现“自古深情留不住，唯有套路得人心”，撰写漫画脚本也是如此，必须懂得套路。换句话说，撰写漫画脚本要像设计房子一样，虽然可以千变万化，但也要讲究套路和技巧。一般来说，漫画脚本常见的套路格式主要有小说式、分镜式、梗概式以及混杂式四种。1.2.1小说式
所谓小说式漫画脚本，其实就是类似于小说的脚本，这是最容易上手的一种漫画脚本，也是最考验画者功力的漫画脚本。刚开始创作漫画脚本的朋友可以使用小说式脚本，但要注意故事的画面感与节奏感，并不断提高对自己的要求。
1.画面感
众所周知，绘画与文字是两种截然不同的表现方式，如果说绘画属于具象的表达，那么文字的表达就稍显抽象。画面感，顾名思义就是用文字营造出一种画面的感觉，是以抽象的形式表现具象。生活中很多事情都是抽象无感的，漫画脚本创作者的任务就是将抽象的事物转化为具体的事物。只有这样，漫画家才能更好地将漫画脚本转换为真正的漫画作品。
当然，诗歌、散文、小说等其他的写作形式也讲求画面感，与之相比，漫画脚本更加注重文字的画面表现力与转换力。也就是说，你的文字不仅要表现出生动的画面感，还要易于转换成漫画。这就要求在写作过程中，尽量舍弃小说式的描写、叙述以及心理活动，要多选择一些易于画面表现的对话、动作。
例如，同样的内容，如果写成小说，大概会这么写：
显德殿，是东宫的主要建筑，亦是皇太子接见群臣和举行重大政治活动的地方。然而到了本朝，制度又有些不同，因太上皇犹在，贞观天子不得于太极宫中的太极殿内听政，显德殿便成了天子听政之所，亦是阴谋汇聚之地。此时，在显德殿之外正谋划着一起阴谋。中书令房玄龄听到下官禀报的荣恩寺看守士兵被毒倒一案，对作案者已经猜到了七分，有心为其开脱，便吩咐道：“当务之急是那些结党乱政趁火打劫的要案，那些被毒倒的士兵先交给太医调理吧。”话音未落，便听见一声凌厉的男低音问道：“房大人说的，可是荣恩寺一案？”房玄龄脸色一沉，但转过头来，又一副人畜无害的笑脸：“呵呵，这么小的案子也惊动兵部尚书了吗？”
如果写成漫画脚本，就应该这么写：
东宫，显德殿外，房玄龄吩咐一手下官员：“当务之急是那些结党乱政趁火打劫的要案，那些被毒倒的士兵交给太医调理吧。”却突然听见有人插话进来：“房大人说的，可是荣恩寺一案？”两人急忙回头，官员朝来人作了个揖：“杜大人。”房玄龄笑道：“呵呵，这么小的案子也惊动兵部尚书了吗？”杜如晦却冷着脸回答：“房大人是在说笑吗？被毒倒的可是右卫参军。”
从以上两个例子中可以看出，与小说相比，漫画脚本摈弃了一些无法在画面中直接表现或意义不大的描写，例如“显德殿，是东宫的主要建筑，亦是皇太子接见群臣和举行重大政治活动的地方。然而到了本朝，制度又有些不同，因太上皇犹在，贞观天子不得于太极宫中的太极殿内听政，显德殿便成了天子听政之所，亦是阴谋汇聚之地。”这些描述性的文字不仅对叙述故事无实现意义，还会在一定程度上干扰画者，画者很有可能在画面上将这一段文字以旁白的形式写出来，显得多余又累赘，读者也懒得看这样的文字。
2.节奏感
除了画面感，节奏感对于漫画脚本来说也非常重要。小说一般强调故事的节奏感，即故事情节发展得跌宕起伏；小说式漫画脚本往往更加注重台词的节奏感，即人物对话的流畅性。写作者若是没有很好的把握台词的节奏，讲出来的故事就很难真正吸引读者。
那么，该如何保持漫画台词的节奏感呢？最简单的方法就是缩短台词，缩短台词的方法主要有两个。首先，单纯地压缩台词，即删掉台词中脱离主旨的话。
例如：“喂，今天发生了特大地震，那一瞬间你在做什么呢？”“我当时正在打开冰箱门看里面放的东西，然后放在架子上的东西一瞬间就在我眼前飞了出来……”
这段台词读起来通常要10秒钟以上，如果将其直接表现在画面中，画面就会在一定程度上被束缚，这也就意味着画面会失去节奏感，观众也会因此感到乏味。
如果把这段冗长的台词缩减为一句话“地震的时候，冰箱里的东西一瞬间就在我眼前飞了出来……”，则会发生非常奇妙的化学反应。与之前那一大段的文字相比，这样简简单单的一句话更具画面感，也更易于表现出当时当景，更有节奏感。
要保持漫画台词的节奏感，除了单纯地压缩台词，还有一种方法就是添加一种回应，即加入文艺表演中的“逗哏”以缩短台词。也就说，可以把一大段台词转变成问答式交替对话，必要时还要加入适当的“！”“！！”等标点符号，让台词有轻重缓急和抑扬顿挫之感。这种表达在漫画脚本中经常被使用。因为这样会让台词产生一种韵律，也会更强烈地展现出人物的性格。例如，上面的那段台词可以改成这种形式：
A：“今天地震的时候你在干什么？”
B：“我当时正在开冰箱门。”
A：“啊！是吗？发生了什么？”
B：“里面的东西一瞬间飞出来了！就在我眼前啊……”
从这段问答式交替对话中，可以看出，在对话中添加回应的方法不仅可以使台词以及画面的节奏感更强，还可以强调台词想要表达的内容，使其更容易地传递给读者。读者看到这样的台词，更容易投入其中，与画面所表现的故事产生共鸣感与互动感。
总体来说，与其他形式的漫画脚本相比，小说式漫画脚本是相对简单的一种，但也是最容易走入误区的一种，创作者稍不注意就会将漫画脚本写成小说。因此，在创作小说式漫画脚本时，一定要注意画面感与节奏感，让脚本变得更加“漫画化”。链接小说式漫画脚本是一种非常克制的文体形式，只需写出能够展示在画面上的元素就足够了，切忌画蛇添足。1.2.2分镜式
分镜式漫画脚本也叫分格式漫画脚本，是一种类似于剧本的漫画脚本。与小说式漫画脚本相比，分镜式漫画脚本重点强调对漫画镜头的理解，一般要求在文字的叙述中加入对镜头的处理以及对分格大小的要求等。具体来说，分镜式漫画脚本的表现形式主要有镜头、布局两种。
1.镜头
分镜，又叫故事版，是指电影、动画、电视剧、广告等各种影像媒体，在实际拍摄或绘制之前，以图表的方式说明影像的构成，将连续画面以一次运镜为单位作分解，并且标注运镜方式、时间长度、对白、特效等。“分镜”一词最早来源于电影，在漫画中它扮演着诠释者的角色，意在将漫画里的发生时序、观察角度、节奏和情绪以及虚与实等通过特殊的“漫画镜头”表现出来。那么，漫画脚本中的“镜头”又有何特点，它与电影、电视中的“镜头”又有什么区别呢？
我们知道，电影、电视主要是以影像与声音来表现故事的，漫画则主要通过图画与文字。因此，漫画脚本中的“镜头”并不等同于电影、电视中的“镜头”，它主要强调一种视角，一般用文字来描述。在具体实施的过程中，要把注意力放在两种“镜头”上，也就是人们常说的“特写”与“全景”。
特写主要用于清楚地描写某对象，也许是角色的表情，也许是定时炸弹上的定时器……总之，当某种对象在情节中不能被忽略时，才用特写的方式来表现它。全景主要用于交代状况，例如什么人在什么地方、他们在干什么等。换句话说，全景就是把所有需要表演的对象都放进镜头里，它可以让读者知道现在故事里所有对象的实际关联及动作。
举个例子，漫画《植物大战僵尸·功夫世界》使用的就是分镜式漫画脚本，其中的扉页中写道：青竹寨场景……很多小竹笋围攻一个“僵尸”；“12345，下山打僵尸”“僵尸一害怕，摔个大马趴”。这其实就是“全景镜头”，那些更为细致的描述就是所谓的“特写镜头”，这种“特写镜头”的运用可以使漫画合理分格，并且更加易于阅读，在某种程度上还能帮助漫画家做到“心中有数”，且看下面这几处“特写镜头”。
1.假扮僵尸的戴夫一脸苦恼地一动不动：“老笋头可真损，让我给这群小愣头青们上课……”一旁无数小竹笋唱：“戴夫丑，戴夫笨，笨得狗熊一模样！”
2.戴夫郁闷的半身特写：“比起伺候这群精力旺盛的小愣头青们……”一旁无数小竹笋唱：“戴夫喊，戴夫叫，唱起歌像蛤蟆笑！”
3.戴夫欲哭无泪的特写，“我宁愿去打僵尸！”
4.戴夫张大嘴喷泪惨叫的大特写“啊—！！！！！！”
2.布局
布局，本义是指对事物的全面规划和安排，在绘画、文学作品中则主要是指为戏剧效果而引入的一种方法。漫画脚本作为绘画与文学的融合体，尤为重视布局的运用，从某种程度上说，布局也是分镜式漫画脚本的一种表现形式。
众所周知，分镜式漫画脚本主要是根据一段故事进行文字上的分格，此时布局便成了脚本的内在逻辑与规律。如果一个分镜式漫画脚本的布局不合理，那么整个故事、整幅漫画也会变得混乱不堪。因此，在撰写分镜式漫画脚本时，一定要注意其中的文字布局。
简单来说，要做好故事的起承转合，制造阅读上的一种规律，以满足读者的需求。所谓起，即一个振奋的画面，一个新角色的出场或是一个爆破的场面；承，即快速地告诉读者，刚刚出现的那角色、那场面到底是怎么回事；转，即伏笔，一个角色忽然看到了什么而脸色大变，可以是一个新登场的黑影，让读者期待看到即将发生的事情的真相；合，即把事件讲清楚，有个交代，让读者得到满足。
例如标准的四格漫画《魔法A计划》，虽然在形式上是分割开的，但在布局上遵循了起、承、转、合的规律，这不仅让整个故事更具流畅性、曲折性，也让整幅漫画更具感染力。且看下面的一段文字，序号1、2、3、4不仅代表了四个不同的分格，同时也体现了其漫画脚本在布局上的起、承、转、合。
1.小幻：（看地图）这次的咒语是在海港附近。
2.小幻：（介绍）根据地图来看应该就是海边山崖上废弃了200多年的托特公爵府。（背景出现托特公爵府的画面）
3.阿裂：（看地图，兴奋）古建筑遗迹好像新游戏的地图！小幻：（高兴）有冒险的感觉！小钟哥怎么看？
4.小钟已经幸福得漂浮起来了，满脑子都是古建筑遗迹。阿裂和小幻：（笑）不用问他了，好懂的人。
作为漫画人都应明白一个道理，撰写漫画脚本并没有捷径可走，必须多写多练。分镜式漫画脚本镜头与布局的处理，往往更考验脚本撰写者的功底，也就是说，写作者不仅要有很好的文字功底，还要有强烈的分镜意识与绘画意识，以充分展示分镜式漫画脚本的想象空间与绘画空间。链接 任何事物都不可能十全十美，分镜式漫画脚本虽然看起来和画起来都非常方便，但也有一些不足。漫画脚本创作新手若一开始就使用这种格式写作，往往很难恰当地把握一幅漫画应包含的内容，容易被漫画家抱怨。 1.2.3梗概式
梗概，一般指粗略、大概的内容，梗概式漫画脚本指的是将漫画故事的主要情节、主要人物大致地勾勒出来，给漫画家提供一个简单的参考。这种类型的漫画脚本虽然听起来非常简单，但真正实施起来也绝非易事，需要作者对整个故事的场景、人物以及主要情节有一个非常清晰的把握。一般来说，撰写梗概式漫画脚本要遵循从故事大纲到分集梗概的固定程式。
1.故事大纲
大纲，一般特指总领全篇的重点所在，主要记录故事的总体走向和主要人物形象，相当于支撑一个人站立起来的“骨架”。在梗概式漫画脚本中，故事大纲往往起着决定性的作用。
在故事大纲中，漫画脚本创作者首先应该确定作品最基本的东西，包括场景设定、人物设定以及简单的故事情节等。这一阶段的工作并不复杂，只要把漫画的主线故事写出来即可，若题材比较简单，比较有经验的创作者可以在一天内完成这一步骤。值得注意的是，这一步骤虽然简单，但是必须高质量地完成，否则很容易成为后面阶段的绊脚石，导致不断返工的恶果。
一个完整的故事大纲最好能达到以下几个目标。首先，能说明人物的姓名、性别、身份、性格与气质特点等；其次，说清主人公要干什么事情（发财、升官、复仇、争霸、结婚、拯救世界等）；然后，说清楚主人公做这个事情的意义及困难所在；最后，说明整个事件的结果。例如，下面的这段故事大纲，就是一个范例。
宏西、宏贝在上学的路上遇到坏人，虽然最终被警察叔叔营救，但在宏西、宏贝的心中还是留下了阴影，他们变得十分胆小害怕。为了让他们走出阴影，外婆送给宏西和宏贝一个许愿盒，告诉他们无论在多么危险的环境下，只要对着许愿盒许愿就能获得智慧与力量，战胜一切可怕的事情。有了许愿盒的宏西与宏贝果然不再害怕，很多问题都迎刃而解，许愿盒的神奇力量让宏贝、宏西很开心，他们决定用这个许愿盒帮助身边的小伙伴，让大家都生活在没有危险、没有烦恼的世界里。
这个故事大纲虽然简短，但却清晰地说明了主人公宏西、宏贝的性格特点与心理特点，从最开始的胆小害怕到最后的勇于助人，许愿盒的出现解决了宏西、宏贝遇到的安全问题，也使得宏西、宏贝二人成长起来。整个故事完整流畅又不失意趣。
另外，在撰写故事大纲时，还要注意一些问题，切忌把基本的故事梗概写成简单的流水账，让人看不懂故事的情节、看不清主人公行为的逻辑。对于漫画脚本创作者来说，即使是简单的故事大纲，也要用心思，注意文字的打磨，文顺理通。
2.分集梗概
分集梗概，顾名思义就是每一章节故事的大致内容。如果说故事大纲是构造一个梗概式漫画剧本的骨架，分集梗概则相当于其中的关节，同样必不可少。有了分集梗概，漫画家在创作时才能一直跟着主线走，不会因为创作时限太长、内容太多，出现故事混乱的现象。
在撰写分集梗概、构思每一集的人与事时，必须要时时想到其在整部漫画作品中的地位、作用。尤其是主要人物，不能在这几集里强化突出，但在那几集里又明显薄弱。其次，还要考虑每一集的主旨，注意逻辑关系和因果关系，为以后的情节埋下伏笔。
当然，安排每一集的节奏和故事剧情节时，还要注意详略得当，重点突出；每一时间段的节奏形态都应做到疏密相间、起伏有致、张弛有度；高低快慢、激烈舒缓等节奏变化，在每一集中也应该有所体现。只有这样，才能与读者追求节奏变化的心理符合。
另外，在分集梗概的撰写过程中，如果你只是用大段的台词、大段的场景描述来撑时间、撑篇幅，那就大错特错了，漫画语言需要的是高度概括和高度精炼，台词及场景的描述一定要准确，只有这样才能充分表达出漫画的精华。例如漫画作品《药王》的分集梗概：
第一集 分集梗概
药王村世代靠采药为生，自从药王山出现恐怖的怪物后，村民再也不敢上山采药。为了维持生计，年轻人都离开了村子，只留下年迈的老人。醉心医学的桓景听说药王村有很多精通药理的药师，决定前去学医。在村口，他救下一位病倒在地的老人。桓景见老人的儿女都不在身边，就留在村子里照顾他，还冒着危险进山采药为他治病。
时空穿梭机带着航当等人降落在药王山。在药王山谷地，众人惊动了一群恐怖的虫子，幸好遇到进山采药的桓景，桓景带着大家安全地离开了药王山。桓景与航当等人回到了村子，得知又有几个老人病倒了，众人分头去照料老人。桓景将自己精心熬制的药送到每一个生病老人的手上。老人吃过药后，身体明显有了好转，然而到第二天病又复发了，而且更严重。
这段梗概没有过多花哨的文字，也没有大段的台词及场景描述，精炼地描绘了一个故事的开头，疏密相间又张弛有度。其中又有许多未解的“疑团”，例如“药王村的老人为什么病了”“老人吃过药后，为什么会复发而且更加严重”……这些疑团亦勾起了读者的好奇心理，让人情不自禁地沉浸到故事的情节中。
对于漫画脚本写作新手来说，梗概式漫画脚本是一种非常好的写作训练。漫画脚本创作者不只要考虑到整个故事的节奏，也要考虑每一集的节奏。在这样的过程中，写作能力自然也会得到非常大的提高。链接梗概式漫画脚本一般不会详细地描述出人物的台词以及具体的分镜，这也为画手提供了更为广阔的想象空间。因此，可以说，梗概式漫画脚本虽然实施起来不算易事，但无论是对漫画脚本创作者还是画手来说，都是非常值得参考的一种形式。1.2.4混杂式
与小说式、分镜式以及梗概式漫画脚本相比，混杂式漫画脚本是一种非常自由的形式。所谓混杂，其实就是多种形式的混合与掺杂，没有什么太多固定的要求，作者可以根据自己的特长及创作需要来选择。下面，简单为大家介绍一种轻梗概式与分镜式的“混搭”。
1.故事梗概
故事梗概，正如上面章节所说，是对整个故事的粗略介绍。很多漫画脚本创作者无论是选择何种形式的漫画脚本，都会在之前写上一段简短的故事梗概。也就是说，作者应该尽力把复杂曲折的故事用最简单的字眼表现出来。这个简单的故事梗概就相当于一个精确的导航仪，能指示着画师更好地进行创作。例如《五福鼠》这部漫画的第二集《贪心鼠的诡计》中有这样一段故事梗概：
某日，贪心鼠、小气猫用尽心机作恶，制造了“敲梆子”守夜的稻娃和暮娃之间的矛盾，以期进行自己的偷取计划。没想到稻娃和暮娃两人竟在麦娃的调和下，最后时刻认识到兄弟感情的重要性，不计前嫌和好了，这也使得贪心鼠、小气猫的计划彻底泡汤。
这段故事梗概只有短短的一百字，但在漫画脚本中起到的作用却非常大。有了这段故事梗概，漫画脚本创作者在进行接下来的创作时有据可依、有章可循，更加得心应手。画师在进行绘画时，也不会迷失方向，走入误区。当然，在漫画脚本的创作过程中，简短的故事梗概也并非必不可少，漫画脚本创作者可以自行选择，或者是与漫画师一起构思出最默契的合作方式。
2.文字分镜
在混杂式脚本的创作过程中，有了故事梗概后，接下来的部分往往就是文字分镜。所谓文字分镜，就是把一个故事分成若干个小节，再把这些小节分成一个个的文字镜头。那么，漫画脚本创作者到底该如何去分镜呢？除了上文中提到的镜头意识与布局意识，漫画脚本创作者还应注意一点，那就是拥有一个“视觉诱导”的概念。也就是说，作为作者你要有意识地去想象，努力控制读者阅读时的视线流动。对于初学者而言，首先可以尝试分析学习大师的作品，捕捉大师设定的“视觉诱导线”。例如《贪心鼠的诡计》中的文字分镜，是这样设计的：
1.粮仓（野外）：月亮挂在山头，巨大的粮仓笼罩在淡白的月光下，这时重重的梆子声在粮仓外响起，稻娃、暮娃提着梆子绕着粮仓来回走动：“天干物燥，小心火烛！”
2.稻田（野外）：青青的稻田围在村子外，秧苗下的水波映照着洁白的月光，四处蛙声一片。贪心鼠、小气猫从稻田中露出踪影，贪心鼠拨开青青的秧苗，用一张大大的树叶卷成一个望远镜，观察着粮仓外的一举一动。“没想到今天竟然是稻娃、暮娃守夜，要想偷到粮食很难呀！”贪心鼠自言自语。“怎么办？”贪心鼠放下望远镜，在稻田中走来走去。
……
这两处文字分镜同上面的故事梗概一样，讲的是同一个故事，但在细节的处理上显得更加细致、生动。这其中不仅有独特的镜头意识与布局意识，还有一定的视觉流动，能更进一步地照顾到读者的阅读心理。故事发展的环境与背景也有了具体的变化，从刚开始的粮仓外，到后来的稻田，出现的角色不同，角色的性格也不同。环境作为一种重要的要素，也烘托出了稻娃、暮娃与贪心鼠的不同性格，这更便于读者阅读，也更便于画师“施展拳脚”。
漫画脚本实际上是一种特殊的电影剧本，混杂式漫画脚本更加强调的是漫画脚本创作者的自由，以及漫画脚本创作者与画师的沟通。但无论怎样“混搭”，都一定要注意符合漫画自身的规律，切不可随心所欲、任意而行。链接 混杂式漫画脚本其实是一种非常个人化的漫画格式，可以体现漫画脚本创作者个人的喜好与特点。不过前提是跟你合作的漫画家能看得懂，也就是说，在撰写混杂式漫画脚本时，漫画脚本创作者一定要与漫画家沟通好。1.3 漫画脚本的“反套路表达”
现如今，最常听到的一句话就是—“全是套路”！套路无处不在、无孔不入，人们也不免会走入“套路”、使用“套路”。在漫画脚本的创作过程中，一些必要的“套路”往往会起到意想不到的效果，但也不能一味地“套路”，要适时地使用一些“反套路的表达”。只有这样，才能让漫画脚本变得高级起来。1.3.1天马行空的创意构思
古人有云“文章本天成，妙手偶得之”，这句话形容的是文学素养很高的人，一旦有了灵感，即可偶然间得到妙语佳作。漫画脚本的创作也是如此，有时并不需要苦心地钻研，只要瞬间乍现的灵感与创意。要知道，大脑的思维系统时刻都会有不同的想法产生，其中就不乏绝妙的创意。究竟该如何将天马行空的创意构思完美地转化成漫画作品呢？可以从以下几个方面着手。
1.使用比喻与夸张
比喻与夸张实际上就是一种漫画的造型手段，这种手段不仅可以运用在具体的绘画过程中，还可以运用到脚本的创作过程中。所谓比喻，即用与甲事物有相似点的乙来描写或说明甲事物；夸张指的则是为了达到某种表达效果的需要，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意夸大或缩小。
日常生活中，看到一些平常的事物，有时创作者也会产生一些天马行空的联想与想象，要把这些联想与想象表现出来，就可以使用比喻与夸张的手法。比如说我们每天清晨都要去挤公交车，一路上被拥挤的人推来推去，这时也许你的脑海中就会出现许多有关拥挤画面的创意，这种创意也可以运用到漫画脚本的创作过程中。举个例子，如果你想表达“城市公交车拥挤缓慢”的主题，就可以使用比喻和夸张的手法，将公交车与沙丁鱼镜头和缓慢笨拙的爬行动物联系起来。
2.使用幽默和讽刺
漫画中的故事多是根据生活中的趣事或桥段进行再创造的，要让这些日常生活中的小事真正吸引读者、打动读者，就需要用很好的创意点来修饰。幽默和讽刺的方法就是一种不错的选择，在构思脚本时，可以用幽默和讽刺的手法对日常生活中的小事进行加工。具体来说，可以从人物性格与相关立场（或环境）的转变，不同角色在事件中的个性冲突、角色互换等方面发散思维，设置矛盾与冲突。
例如《天使的传说》就是一个根据小孩子之间的玩笑加工而成的荒诞搞笑的四格漫画，作者用一个娱乐主持人的讲述把天使、鸟人和天屎三个关键词串在一起。幽默和讽刺手法的运用使得这部漫画在众多同类漫画中脱颖而出，也吸引了大批读者。其中的一段描写是这样的：
欢迎大家来到Manke8娱乐频道，我是主持人漫客熊，今天我们聊的是关于天使怎样诞生的问题。（画外音）小女孩：“好帅呀！”
路人甲：“那家伙是谁呀？”
漫客熊：“讨厌啦！人家只是刚补了个妆而已啦！”“有人说天使是给人加上了鸟的翅膀，也有人说天使是鸟加上了人的形象。因此，概括地说，天使就是鸟人啦。据说，后来鸟人越来越多，有一些开始不讲卫生……”（画外音）小女孩：“爸爸，快看呐，有天‘屎’！”
3.使用双关和影射
双关和影射原本指的都是语言上的修辞手法，在漫画脚本的创作过程中，双关和影射主要是指用一种事物暗示或说明另一种事物。不过，双关和影射不同于平时常说的比喻，并不过于强调事物的相似性，主要强调一种暗示性。例如，日常生活中看似相去甚远的奇幻场景与现实场景，就可以通过双关和影射的方法连接起来。这种双关和影射，能把一些超自然的力量表现得真实可感，更能吸引读者。
例如美国漫画《吸血鬼猎人巴菲》虽然讲的是一个奇幻世界，其中有各式各样的吸血鬼、狼人和恶魔，但影射的却是现实生活中的青春焦虑。漫画中从趋同心理的压力到青春期自杀，再到看似体贴温存的男友在跟女友发生关系后性格大变、待她十分恶劣等，讲述的其实都是青春期的梦魇。虽然看似是一个奇幻的世界，但凸显的却是现实生活中的典型事件。众所周知，现实生活中青春期的孩子都害怕被抛弃，他们努力想要被人接受。作者采用双关、影射的手法将现实生活中的场景投射到奇幻世界中，这便是所谓天马行空的创意构思，值得漫画脚本创作者学习、借鉴。
4.象征和寓意
漫画最鲜明的特征就是它是超越现实的，是具有童话色彩的幻想，这依靠的主要是天马行空的创意构思。与此同时，在奇妙的世界中还处处显示着现实世界，反映着社会现实，渗透着现实生活的哲理和思想情感。真正优秀的漫画脚本，不仅具有超越现实的、天马行空的创意构思，往往还有生活的象征和寓意，既能给人以娱乐又能给人以启示。换句话说，虽然大部分漫画作品并不是如实地直接地反映生活，但却往往通过象征和寓意的方式来说明生活的道理。
例如《爱丽丝梦游仙境》里象征着童年对未知世界的好奇；《花仙子》代表的是少女时代对美好梦想的坚持；《尼尔斯骑鹅旅行记》则记录了小男孩历尽艰辛的成长历程；《小美人鱼》(改编自安徒生童话《海的女儿》)则隐含着人类对于美好爱情和崇高精神品质的渴望与追求。
如果只是想想而已，再好的天才的创意也会被埋没在废纸篓里，要想真正实现这些天马行空的创意构思，不仅要学会想，还要学会写。在具体的创作过程中，要学会对日常生活中的经历进行创意挖掘，用比喻和夸张、幽默和讽刺、双关和影射以及象征和寓意等方式来表现这些天马行空的创意构思。链接 本节所提到的这几种方法，其实只是一种粗略的示范，要想将天马行空的创意构思完美地表现出来，还需漫画脚本创作者进行进一步的发掘与潜心创作。1.3.2超越个人的创作视角
漫画脚本创作者在撰写漫画脚本时，往往会用个人的眼光来对待作品中的人物以及故事的情节发展，这其实是一种个人化的创作视角。要想漫画作品走出所谓的“套路”，就要学会出其不意，超越个人的创作视角。要做到这一点，首先就要学会兼顾角色的视角，同时还要注意体现相对立的视角。
1.兼顾角色的视角
很多漫画脚本创作者在撰写漫画脚本时，会一味地使用个人化的创作视角，这其实是一种不自觉的行为。在具体的创作过程中，无论是谁都很难完全脱离自己的喜好与信仰，漫画脚本创作者也确实可以在漫画故事中阐述自己的个人信仰。但值得注意的是，真正优秀的漫画作品一定要超越这种个人的创作视角，要兼顾好角色的视角。原因很简单，只有兼顾了角色的视角，才能让故事更自然、流畅，你创作的漫画脚本也不会像大多数的漫画脚本一样“流于形式”。
举个简单的例子，假如你想写一个关于堕胎的故事，你的观点是妇女应该拥有选择权，那么，可以站在激烈反对的立场，给一份不存在的报纸写一篇社论阐述你的观点。不要只是嘴上说说而已，在写这篇社论的时候，要让自己由衷地相信这个立场。撰写漫画脚本其实就是在扮演多个角色，漫画脚本创作者一定要兼顾好多重角色。简单来说，你越是站在角色的角度考虑问题，就越认同角色的观点，写出来就越可信，故事也就越能打动人。
例如《神奇绿巨人》中有个叫“狂人艾特”的角色，漫画脚本创作者既写了她残忍的犯罪手段以及她犯罪后的冥顽不化、死不悔改，同时也准确地传达出了她性格中固执、执拗的一面。作者这样做的目的就是想尽可能把她写得丰满，赢得读者的共鸣。只有真正站在角色的视角去考虑问题，才能写出真正打动人心的作品。
2.体现相对立的视角
对于同一事件，不同的人有不同的看法，漫画脚本创作者在撰写漫画脚本时，一定要注意超越个人的创作视角，把各方相对立的视角都淋漓尽致地表现出来。这可以让漫画故事的内容变得更丰富，也可以让故事的情节变得更曲折，这是漫画脚本走向“反套路”的必然路径。
要知道，漫画作品中的主人公应该总是处于某件事物的对立面，如果他要谋取一样神奇的物件，就会有强大的障碍挡在路上。同理，如果漫画的故事情节要一波三折，主人公信念坚定，他就应该遇到信念与之截然相反的对手，而其对手对自己的信念应同样坚定。更为重要的是，这些截然相对的信念并不是凭空编造的，而是应该精心设计、巧妙展开的，是建立在相对立的视角之上的。
简单来说，如果你把主人公的对手写成一群笨蛋，主人公就算赢了又有什么胜利感可言？如果他面对的挑战不值一提，读者又怎么会对他肃然起敬呢？因此，无论是要丰富故事，还是塑造人物，都要在脚本中体现出相对立的视角，要学会让多个角色（主角和配角）站在对立面、针锋相对。
例如《女超人》第23话中有个叫《双刃剑》的故事，就将两个相互对立的视角摆到了明面上，超人和女超人各执一词，为言论自由（或言论不自由）的边界而战。故事中有位人类学家赞同美国黑人天生比白人低级的理论，他去一所大学讲课，遭到集体抵制。就像在真实的情况下，教授学者们遇到类似的事件必然会彻底颠覆言论自由的概念，漫画故事中的超人也反对这位人类学家在大学露面……因此与女超人发生了冲突。女超人对事情的具体原委不十分了解，但她认可那位人类学家的言论自由，她宁可错在过度支持言论自由，也不愿错在压制言论自由。
作为一名合格的漫画脚本创作者，要增想强漫画脚本的戏剧性，就要超越个人的创作视角，既要兼顾到角色的视角，同时也要平等地呈现出各个方面相互对立的视角。只有这样，才能真正照顾到人物的完整性、故事的完成性以及读者的阅读心理等。链接 值得注意的是，超越个人的创作视角并不意味着完全抛弃个人视角，撰写漫画脚本也一定要体现出作者本人对世界的理解与看法，但要注意掌握一个度。第二章 预备役：构造你的漫画故事
对于一部漫画脚本来说，故事就是基石，也是整部作品的精神所在，没有了故事的漫画脚本就好似是没有基石的建筑，摇摇欲坠，毫无价值可言。漫画脚本创作者在正式撰写漫画脚本之前，首先要打好“预备役”，努力构造一个有血有肉的漫画故事。 漫画可以说是一种复合而成的艺术形式，构造漫画故事既可以从影视作品中吸取经验，也可以从日常生活中捕捉灵感。漫画脚本又是一种“套路”与“反套路”并行的表达形式，构造漫画故事既要“走套路”，更要“走出套路”，同时还要避免“雷区”。那么，究竟该如何打好这场“预备役”，走好漫画故事的“套路”与“反套路”呢？本章将为你一一解答。2.1 构造漫画故事要“走套路”
上文已经讲过，漫画脚本有其固定的“套路形式”，漫画故事同样如此。好的故事往往会遵循相似的套路，比如说市场流行、富有冲突、因果报应等。构造漫画故事，就要走好这些“套路”，写出真正受读者欢迎、喜爱的漫画故事。2.1.1写“市场流行”的故事
如果你经常看漫画，就会发现有些故事题材总是很“火”，例如“喵星人”、热血冒险等，这些故事就是市场流行的。所谓流行，实际上就是被大众认可、追逐，那么什么样的故事是市场流行的呢？目前来说，市场流行的故事主要有以下几种。
1.热血拳头系
热血拳头系实际上是指热血少年为了拯救世界、打倒恶龙、维护世界和平、儿时的梦想……不断努力奋斗，用自己的拳头开天辟地的故事。少年一腔热血踏上征途，然后遇到同伴提升力量、不断升级打怪，他们的座右铭就是“我是少年，我满腔热血，我不惧艰险勇往直前”，《火影忍者》《海贼王》《全职猎人》《死神》等都是热血拳头系的经典作品。
例如《火影忍者》就是以一个一心想要成为火影的热血少年为主人公，讲述主人公鸣人的奋斗、成长历程，以及忍者世界的各种争斗和阴谋。故事从主人公漩涡鸣人的孤儿生活开始讲起，四代火影为了保护村子，将攻击村子的九尾妖狐封印到了他的体内，鸣人因此受尽了村里人的冷落，只有拼命用各种恶作剧试图吸引大家的注意。好在还有伊鲁卡老师的关心，鸣人的性格才没有扭曲。为了让更多的人认可自己，鸣人的目标便是成为火影，为了这个目标，他总是干劲十足、乐观向上。
2.运动系
人们常说“生命在于运动”，各种各样的运动给人们的生活带来无限的乐趣，也给漫画脚本的创作提供了各式各样的运动题材。不管是篮球、棒球、网球、足球、羽毛球，还是游泳、跳水、围棋、象棋、摔跤、射击……几乎所有的项目都可以写成漫画故事。一般来说，运动系的漫画故事都遵循这样的“套路”，即主人公非常热爱某项运动，然后，主人公跟同伴开始不断参加校内赛、区内赛、县内赛、市内赛、全国大赛、国际比赛……在这个过程中，一般总会有人在比赛前受点伤或是出点事故，使剧情变得更为曲折。常见的运动系漫画故事非常多，例如《灌篮高手》《棒球英豪》《棋魂》《紫音之王》《排球少年》《钻石王牌》《飙速宅男》等。
其中，《灌篮高手》是一部以高中篮球为题材的少年漫画，故事主要讲述了在初中时期被N名女同学甩过的不良少年红发樱木花道升入湘北高中之后，对偶然认识的同年级女生赤木晴子一见钟情。在晴子的期待下，对篮球规则一窍不通的花道加入篮球队。在晴子的哥哥—篮球队队长赤木刚宪的严格训练以及对“超级新人”流川枫燃起的对抗意识的驱使下，花道身体中潜藏的才能终于得以显现。与此同时，他自己也渐渐被篮球这项运动的魅力征服。
3.斗智斗勇推理系
提起推理系漫画，大家脑海中可能都会浮现出那句话“真相永远只有一个”。斗智斗勇的推理系漫画可以说是当前市场上最流行的漫画类型之一。错综复杂的案件、扑朔迷离的疑团、紧扣主题的剧情、跌宕起伏的人物关系等诸多要素，让一批又一批的读者深陷其中、欲罢不能，《名侦探柯南》《美食侦探王》《死亡笔记》等都可以称得上是家喻户晓的推理系漫画。
其中最为著名的《名侦探柯南》讲述的是主人公江户川柯南以天生的推理能力对抗神秘组织，并与同伴一起解决无数案件的故事。漫画中的主人公原为高中生侦探工藤新一，由于被黑衣组织的成员灌下毒药APTX4869而导致身体变小，之后化名为“江户川柯南”寄住在毛利兰家中，侦破了许多案件，并一直寻找着黑衣组织的下落。这部漫画从1994年开始连载，目前仍然没有完结，全世界有许许多多的“柯南迷”在夜以继日地追逐这部漫画，《名侦探柯南》可以算是推理系漫画中最成功的一部。
4.仙侠系“上九天，看神魔大战；游四海，伴侠骨柔情。”“仙侠”，一直是中国人骨子里的浪漫。现在，除了小说、影视剧，漫画中也有了“仙侠派”，仙侠系已经成为当前市场中非常流行的一种漫画故事。仙侠系的漫画故事不仅具有丰富的想象力，而且一般都包含着浓浓的中国风，符合中国人的审美，是一种独特的“中国式”漫画。很多作品都是由仙侠类的小说改编而来的，例如《太乙仙魔录之灵飞纪》《狐妖小红娘》《莽荒纪》等。
其中的《太乙仙魔录之灵飞纪》是一部史诗级的仙侠巨作，完整记载了道家修仙的因果。漫画主要讲述：“青城派”女弟子冷霜凝天资卓绝，本应继承掌门之位，因修行受阻，而问道于青玉坛；她意外得知自己的前世与昆仑二次决战有关，为解开前世之谜，找到命盘所示的改命人，独自一人离开青城山，却偶然窥见魔教阴谋，并结识一众命定之人，由此展开一段仙侠奇幻之旅……
总的来说，漫画脚本创作者构造漫画故事，一定要有一双能够捕捉市场风向的眼睛，要写市场流行的漫画故事。上文提到的几种故事类型，是目前市场上相对比较流行的，在一定程度上代表了市场的流行趋势，但读者的口味、市场的风向是瞬息万变的，漫画脚本创作者千万不能因循守旧，一定要懂得变通，灵活地捕捉市场风向。链接 除了以上几种类型，恶搞脑残系、幽默搞笑系、风格诡异系都是当前市场上比较流行的漫画故事，漫画脚本创作者可以根据自己的喜好与创作特点，灵活选用。2.1.2写“富有冲突”的故事
常言道“一切戏剧都是冲突”，漫画脚本又可以纳入到戏剧的范畴，因此，漫画脚本创作者在构造漫画故事时一定要学会写“富有冲突”的故事。一个漫画故事如果没有了冲突，也就没有了波澜，很难引起读者的兴趣，即使你写的是市场流行的故事，也很难吸引读者继续读下去。那么，在漫画脚本的创作过程中，该如何构造“富有冲突”的故事呢？大致有以下几点。
1.设计故事发生的情境
情境，原义是指在一定时间内各种情况的相对的或结合的境况。这里所说的情境是一种故事情境，它是故事冲突爆发、发展的前提和基础，主要包括故事具体的时空环境、特定的人生景况、人物关系等等，一般位于故事的开头和铺陈部分。
一个好的漫画故事，需要一个简洁有力的开篇，漫画脚本创作者应迅速交待故事发生的时空环境和情节背景；简洁地展现出人物之间的关系；较快地提出故事的主要矛盾并预示其可能发展的方向，从而引起读者的兴趣和注意力。例如小说式漫画脚本《哭泣的独角兽》的开篇：
第一次遇见非戈，是在我的授灵礼上。在沧月灵界，凡是灵族的后代，在满百岁的时候，都要到沧月神殿接受灵王的授灵圣礼，之后才能跟随族人修习灵力。那次的授灵圣礼，是我有生以来见过的最宏大最神圣的场面，各族的灵师们整齐有序地分列在高高的沧月神殿前，灵袍在风中猎猎作响……我出了大殿，穿过熙熙攘攘的人群，在那棵古老参天的樱花树下，却没有看到婆婆。
这段文字不到两百字，其中的信息量却很丰富。作者对故事的时空背景、主要人物关系等都做了交代，同时也点名了整部漫画的主要矛盾点“非戈是谁？我和他又有什么关系？婆婆又去了哪？”这也预示着故事未来可能发展的方向，能极大地引起读者的兴趣和注意力。
2.构思故事冲突的起点
构思、设计矛盾冲突，是一个故事的关键环节，也是难点所在。好的故事很多时候并不在于主题多么新颖、情节多么曲折、文字多么纯熟，在于有一个独特的、引人入胜的艺术构思，能够在平常生活的表面下提取出特殊的矛盾冲突。
设置故事的矛盾冲突有几点需要注意：首先，要有利于表现故事的主题，最好能选取比较独特的视角；其次，人物之间是一种对立的冲突关系；再次，为主要人物的行为设置层层障碍。
比如《火影》中就着重写了鸣人与佐助的几次战斗。第一次是因为佐助看见了鸣人的成长而自己却进步较慢，因嫉妒之情而发生战斗，战斗虽说未决出胜负，但明显鸣人要强一些。这就为佐助离开木叶去找大蛇丸追求力量而埋下伏笔。另一个当事人小樱也为了守护他们而决心要当医疗忍者，这就是因为一次冲突而展开的剧情。
3.保持故事冲突的延续
故事进戏要快，做戏则要慢，要给矛盾冲突一个互相角力、斗争的回旋余地，不能一下子就把问题解决了，冲突释放了。好的故事作品是会故布疑阵，吊吊读者胃口的。只有冲突充分展开，才能使参与冲突的各色人物情感、性格不断发展碰撞，使事件向纵深发展。
所以，漫画脚本创作者对故事一定要有控制，不能让它一泻千里，要让冲突的力量在一点一点地叙述中慢慢地累积，双方抵触、退让、妥协、反扑，使得情节发展迂回曲折、波澜起伏，直至将矛盾冲突推向顶峰。例如漫画脚本《瞒天过海》中的这段描写就保持了故事冲突的延续，整个故事的发展也因此更加迂回曲折、波澜起伏。
1.文字：为了迷惑对岸的陈军，贺若弼要求每次沿江换防都要搞出大动静。
分镜一：（远景）只见驻军之地旌旗招展，营帐林立。
分镜二：（近景）士兵丙问副将甲：“老大，咱这是要南下了吗？”副将甲：“还没有，只是换防而已。”
2.文字：对岸的陈军一看隋军蓄势待发，以为要进攻了。
分镜一：将军丁赶忙去整顿军马：“集合集合，北军要来了。”分镜二：传令兵给各地军营打电话：“隋军要渡江了，赶紧带兵过来支援。”
3.文字：换防完毕，一切又归于平静。
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]