作者：设计与手绘联盟,李磊
出版社：数字艺术出版分社
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
印象手绘 室内设计手绘教程试读：
前言
在室内设计中，构思分析和灵感创意是设计过程中必不可少的核心环节，而这些环节的表达，都是从手绘开始的。也可以说，所有的创意构思都离不开手绘的表达。
绘制表现图要求设计师的眼、手、脑相互协调，默契的配合。一个有亮点的创意，一个有创新价值的方案，需要设计师以高昂的创作热情，用最直接、最简便、最真切的手绘形式表现出来。
手绘表现是目前各大高校开设的必修课程，也是很强的实践课，是环境艺术设计专业学生必备的专业能力之一。其重点在于训练学生快速表现的能力，在迅速、准确而高效的徒手表现中激发设计师的设计意念，拓展想象空间，并在与设计师和甲方进行交流的过程中起到关键作用。
本书在编写的过程中顺应时代对专业的要求，内容上强调多样性，并对当今社会行业工作中运用的表现技法以及研究生考试时所需要的绘图表现技法做了详细的步骤介绍。本书在表现技法方面，详细介绍了空间线稿、马克笔及快速表现等实用技法，增多了室内设计手绘中正在被广大设计师采用的表现技法篇幅，舍去了现代设计表达中很少采用的表现技法，强调科学性与实用性，方便读者学习。本书也可作为从事相关专业的艺术设计学生、设计师及工程技术人员的参考用书。
本人能够编写本书要感谢我的朋友李诚对我的无私帮助，感谢我的挚友刁晓峰为我提供精美图片，感谢我的合作伙伴蒋阳、李超为我提供大量室内案例，感谢培训班的老师宁宇航及我的学生冯冰、郭丹丹、许威、宋著富、付岳潇、贾文博、侯志博、胡小豹和李悦等人为我提供作品，以及对我的支持。尽管自己已做了许多努力，但由于水平有限，难免有疏漏，敬请广大读者多多指正并多提宝贵意见，便于今后进一步提高。
参与本书主要绘图人员（排名不分先后）
宁宇航 天津艺绘木阳设计培训工作室手绘讲师，景观设计手绘方向主讲教师
李超 天津艺绘木阳设计培训工作室设计与就业指导讲师，天津市新浪乐居十佳设计师
蒋阳 天津艺绘木阳设计培训工作室软件讲师，联邦教育室内设计金牌讲师
刁晓峰 重庆小鲨鱼手绘培训工作室主讲教师，重庆交通大学环艺设计讲师
冯冰 天津理工大学环境艺术设计专业
常杰 天津理工大学环境艺术设计专业
许威 天津理工大学环境艺术设计专业
郭丹丹 天津理工大学环境艺术设计专业
付岳潇 天津美术学院环境艺术设计专业
贾文博 天津美术学院环境艺术设计专业
胡小豹 天津美术学院环境艺术设计专业
侯志博 天津美术学院环境艺术设计专业
李悦 天津美术学院环境艺术设计专业
杜柳 天津美术学院环境艺术设计专业
佟鑫 天津美术学院环境艺术设计专业设计手绘联盟 李磊2013年11月25日第1章室内手绘概述1.1 以正确的态度认识手绘
通过几年的教学，我发现目前学习手绘的学生大致可分为以下3类。
第1类：了解手绘的作用并有很强的学习欲望，踏踏实实学习，为以后的设计工作或者考研做准备。
第2类：把手绘当绘画作品，但不了解手绘的真正作用，只是因为好看感兴趣想要学习。
第3类：觉得手绘不重要，或者说根本不知道手绘将来要用来做什么，看到其他的同学学习也去跟着学习，思想还处在迷茫状态。
这其中，第1类相对较少，第2类居中，第3类最多。
其实包括我自己在内，刚接触手绘的时候也有过迷茫期，这种迷茫至少伴随着我一学期之久，甚至在学习的过程中走了很多弯路。但是，随着时间的积累和不断的思考、研究，我最终找到了学习手绘的正确方法，明白了学习手绘的意义。
在这里我想对还在为此迷茫的学生们说：手绘是有用的，甚至是不可或缺的！只不过因为当今计算机科技日益强大，使它由原来的“台前”慢慢转向了“幕后”。我们可能只看到了逼真的计算机效果图霸气地呈现在了甲方手里，或者投标方案展示的舞台上，却没有看到在这之前就是因为有那一张张的手绘草图，从模糊到清晰、从概念到深入，一步步地设计成形，这才有了后期计算机效果图的细节展示。如果手绘的作用不大，甚至被淘汰，那么，每年研究生的入学考试就不会有手绘快题这项内容；如果手绘不再引起大家的重视，那么每年也不会有诸多手绘赛事供大家积极参与。
由此可见，手绘的作用并没有减弱，只是换了一种形式来面对大家，由原来绘制的很细致的工程效果图转换成了设计草图（也可称作快速表现）。设计草图作为一种表达设计的手段，属于设计前期的部分，它能够形象而直观地表达室内外空间结构关系和整体环境氛围，并且是一种具有很强的艺术感染力的设计表达方式。同时也为设计师提供迅速捕捉、激发思维灵感的可能性，是手与脑配合不可或缺的过程，也是每一位从事设计工作者和在校学生应该必备的一项技能。这也是当今很多高端设计公司，为什么还在坚持以手绘作为方案交流的原因。还处在迷茫期的同学们，通过这段文字，想必会对你们找到方向有些帮助。1.2 手绘效果图的表现类型
根据方案的阶段性要求，手绘表现也有不同的类别，主要分为构思草图和表现性效果图两大类。
构思草图是设计初级阶段的表现方法，是设计师在设计思考的过程中捕捉灵感，记录想法，推敲空间的一种快速表达手段。其特点是绘制速度快、随意性强，绘制过程中没有过多的细节处理，只对整体的空间尺度和风格定位做一个概念的表达。同时，这种表达方式在当今快节奏的设计工作中也是极为实用的。
表现性效果图是在前期设计基本定型之后所做的深化性效果图，属于设计后期的展示部分。它完整地展示了设计中的空间结构，灯光材质和装饰造型，为设计提供了竣工后的效果，有着先入为主的作用。同时，对参与项目投标和面对甲方沟通起到很好的展示作用，也对绘图工作者进行计算机效果图的绘制起到良好的指导作用。1.3 对初学者学习手绘的一些建议
初学者在刚刚接触手绘训练的时候，由于对专业知识不了解，往往会出现很多意识上的问题。例如，有的学生用图面画得漂不漂亮来衡量手绘作品的好与坏；有的学生则用笔触画得帅不帅气作为自己学习的标准，觉得好的就拿过来拼命地临摹，觉得不好的看也不看。以自己主观的判断去进行模糊的训练，其结果可想而知，那就是学了很长一段时间并没有起到应有的效果，导致最后信心全无直至放弃。
首先要提到的一点就是，手绘的好与坏不能只用“漂亮”、“帅气”等词来定义，因为它不是艺术作品，重点不是单纯的画面效果，而是画面里的内容表达得是否清楚。衡量一张手绘效果图的好坏主要有3点：第1点：空间透视是否准确；第2点：空间尺寸和位置安排是否精准；第3点：造型结构是否清晰。1.3.1 打好线稿基础
很多同学在学习的时候急于求成，为了能尽早画出成品图，在线稿还没有画好的基础上就开始进行马克笔着色，最后导致画面杂乱无章，不能展示空间效果。
在教学的过程中我一直对学生讲：线稿是骨架，颜色是血肉，如果没有结实的骨架，也不会有完整的血肉。在手绘效果图中，线稿起着十分重要的作用，一个空间的风格样式、透视关系和空间尺度，全体现在线稿的绘制上，颜色只是为空间增添环境气氛而已。线稿绘制得不好，颜色自然也就上不好。所以初学者应该首先注重线稿的训练，待线稿有了一定基础之后，在学着色也不迟。
提示
这两张效果图虽然没有上色，但是通过细致的线稿，准确的明暗关系基本可以表达出设计者的意图。1.3.2 学会如何上色
初学者在学习手绘的时候，应当先从较细致的效果图，也就是表现性效果图练起。因为表现性效果图对空间的透视、尺度、造型和细节都有明确的展示，而初学者恰恰对这些概念是模糊的。所以我们要明确训练目的，把空间作为第一位，把握好构成空间的所有要素，由慢到快，认真练习，经过一段时间的细致效果图训练，我们就能准确地把握好空间。通过表现精细的效果图，稳步提升自己对线稿的把控能力和对上色的熟练程度。下面就用几张效果图来分析。
这张效果图用色明快干练，色彩冷暖搭配合理，较为准确地展现出了设计效果。
这张效果图表面看似色彩丰富，其实并没有抓住效果图想要表达的本质，画面的线稿凌乱，结构关系不明确，马克笔的笔触杂乱无章，让人很难看出其表达意图，是一张失败的效果图。
这张效果图虽然有很大部分的画面留白，并没有完整上色，但是整个空间的气氛已经完整地展现出来，中心的视觉焦点刻画得非常细致出彩，线稿表达得也非常清晰，让观者可以从中心点向外做合理的视觉延伸，反而增加了画面的层次感。所以只要可以清晰地表现空间的结构关系和设计思路，哪怕只有一点颜色，也可以算是一张完整的手绘效果图。1.3.3 化难为简，掌握快速表现
当我们打好了线稿基础，学会了细致的上色技法，就可以过渡到快速效果图表现这一环节了。
因为对于初学者来说，细致的效果图相对较为容易掌握，而且步骤较为详细，用线用色较为规整，空间结构清晰，尺寸明显，而快速表现虽然是设计前期的重要组成部分，但是对于初学者反而较难上手，用线常用快速运线，没有过多的细节展示，往往会让初学者陷入迷茫状态。所以我们提倡先掌握细致的效果图表现，再学习快速表现技法。
1.快速表现线稿的特点
快速表现线稿一般画得相对快些，线条无拘无束，用概念的手法表达空间的整体感。在这里，观者看不到过多的细节，所看到的是相对概括的整体空间。快速表现不受时间限制，可快可慢，通常用来进行现场设计以及设计的前期体现。
2.快速表现上色的特点
快速表现上色用的时间较短，一般只对空间的氛围进行点缀渲染，不过多地强调材质细节，只利用简单的笔触刻画空间的整体关系。第2章手绘效果图的基本要素2.1 手绘工具的介绍
初学者在学习手绘之前，对于工具的选择会有不同的需求，而市面上的绘图工具种类繁多，在此将介绍几种常用的绘图工具。2.1.1 笔类
1.铅笔
铅笔在手绘草图中的运用非常普遍，因为它可快可慢，可轻可重，所以绘制出的线条非常灵活。其型号有软硬之分，所谓的“软”与“硬”其实就是体现在纸面上的“深”与“浅”。其中HB为中性铅笔，H～6H为“硬性”铅笔，B～6B为软性铅笔。
2.自动铅笔
自动铅笔我一般选用红环自动铅笔，铅芯根据粗细可分为0.3～2.0等不同型号，甚至还有更粗的专用草图自动铅笔，可根据个人需要进行选购。
3.绘图笔
这里所说的绘图笔是一个统称，主要包括针管笔、签字笔、碳素笔等。也是根据笔头的粗细分不同型号，我推荐使用0.5型号的“晨光会议签字笔”。
4.彩色铅笔
在选购彩色铅笔的时候，我们一般都会选择“水溶性”彩色铅笔，因为它能够很好地和马克笔结合使用。市面上常见的有24色、36色和48色套装彩铅。性能优异的品牌如德国的辉柏嘉、英国的DERWENT等，建议初学者开始可以选择辉柏嘉36色套装的，性价比很好。
5.马克笔
马克笔的品牌很多，颜色范围达上百种，简洁大气，也方便携带，是现代手绘表达最实用的工具之一。常见的品牌有AD马克笔、Touch马克笔和法卡勒马克笔等，大家可根据自己的需要进行选择。品牌不同，笔头的形状和大小也有所区别。2.1.2 纸类
1.复印纸
初学者刚开始学习手绘的时候，建议选择复印纸来练习，这种纸的质地适合铅笔、绘图笔和马克笔等多种绘图工具表现，而且性价比高，最适合在练习中使用。
2.拷贝纸和硫酸纸
这两种纸都是半透明纸张，很适合在工作中被设计师用来绘制和修改方案，也可附在底图上进行拓图。拷贝纸很便宜，一般学生在做方案的前期草图时都会用拷贝纸来绘制，而硫酸纸价格就相对较贵，且不易反复修改，所以不太适合初学者刚开始用来训练，建议工作后再去使用。2.1.3 其他相关工具
1.尺规
在教学过程中，我是不提倡让学生用尺规作图的，因为怕大家对尺规有依赖性，就不去训练画线的能力了，但对于初学者来讲，必要的时候还是会需要些尺规辅助的。在此，简单地介绍一下。常见的工具有直尺、丁字尺（适合画大图）、三角板、比例尺和平行尺等，大家可根据需要进行选购。
2.橡皮
橡皮不用过多介绍，在这里我强调一点，对于用铅笔绘图的同学，建议除了备用普通橡皮之外，还要备用一块可塑橡皮，以方便修改细节。2.2 线条讲解
空间的结构转折、细节处理，都是用线条来一一体现的，线条是手绘表现的重要根本，是学习手绘的第一步。掌握多种线条技法是设计师和表现师所必需的本领。在本节，我们就对不同种类的线条进行详细介绍。2.2.1 刚劲、挺拔的直线
直线的表达有两种方式，一是尺规，二是徒手，这两种表现形式可根据不同情况进行选择。但就我个人而言仍以徒手为主，因为徒手画线能展现个人的线条功底，经常使用尺规会导致对其依赖，突发的灵感由于尺规的束缚而不能随心所欲，越画越紧。
徒手画直线时，初学者往往怕画歪而不敢下笔，即使下笔也是慢慢悠悠地画，出来的效果很死板。在这里要说明的是，徒手画出来的直线，虽然画不出尺规的效果，但它有其自身的魅力所在，徒手的直线应该是：运笔速度快、刚劲有力，小曲大直。
绘制直线时，首先要注意起笔时顿挫有力，运笔时力度逐渐减轻且要匀速，收笔时要稍做提顿。其次注意两根线条交接的时候要略强调交点，稍稍出头，但不要过于刻意强调交叉点，否则会导致线条凌乱。
要注意线条之间的接头要相交。
线条交叉时，出头线要适中且自然，切勿刻意描绘，以免造成转折点粗糙混乱。2.2.2 松软、纤细的抖线
抖线其实是直线绘制的另一种效果，它可以排列成各种不同疏密的面，也可组成画面中的光影关系，是丰富表现图表情的有效手段之一。
从技术角度讲，抖线在运笔的过程中速度较慢，手腕要稍做浮动，实现小抖线。2.2.3 柔中带刚的弧线
弧线在手绘图中也是很常用的线型，它体现了整个表现过程中活跃的因素，也体现了绘图者的基本功底。在绘制弧线时，一定要体现弧线的张力和弹性，要一气呵成，中间不能“断气”。2.2.4 线条常见问题分析
初学者在练习线条的时候往往会出现很多问题，这些都是因为害怕画错而导致不敢下笔，即使下笔也是战战兢兢，画出来的线条很死板。我们应该放平心态大胆地去画线，只有克服心理障碍，才能画出自如的线条。下面我们将为大家总结画线的时候常出现的问题。
问题1：下笔不肯定，运笔战战兢兢，不敢画，导致线条笨拙死板。
问题2：画的时候信心不足，重复地“描”线条，导致废线过多。
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