作者：（德）Cora Banek, Georg Banek
出版社：人民邮电出版社
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
摄影的眼光——好照片的构思 构图 技法 用光 后期试读：
前言
本书可以让读者在跳跃式阅读的时候迅速找到自己最关心的内容开始学习。这种结构也便于读者在对每一张图片单独进行深入分析，使读者能够以不同的眼光去看待同一张图片中的不同层面，从而培养读者有针对性地进行图片观察与图片分析的能力。本书分为“人像”“自然风光”“城市景观”三大板块，每一个板块又划分为若干个主题。
此外我们为每一幅图片添加了以下信息和评分——有时候代表这一类图片的形式，有时候就是指具体的某幅图片。
标题：每一位摄影师根据个人喜好来给照片拟定标题。摄影师能够通过标题清晰地展示对这幅作品的个人联想，但是也能够很有针对性地将观众的思想引入一个特定的方向。对于我们来说，用几句话概括一幅图片的中心思想并不总是那么容易的。
构思：构思展示的是拍摄思路、拍摄意图以及每一个作品背后隐藏的故事，也就是着眼于图片的内容方面——这对于摄影师至关重要。我们也会描述各个拍摄场景的特点并讲述一些对照片拍摄过程产生了影响的小故事。
构图：一幅作品不仅有一个传递思想内容的构思，还有一系列组成照片的要素，如颜色、形状、线条、清晰度与模糊度、运动状态，等等，这就是常说的摄影构图。在这里本书将描述我们通过取景器看到的事物以及如何有意识地设计构图，并分析摄影构图会对图片观众产生怎样的影响以及如何支持图片的内容与构思。此外，本书还添加了一些补充内容，我们也意识到有些地方不小心出现了矛盾，有些地方还有改进的空间——我们也会解释为什么有些图片存在上述情况但仍然被选入了该书。
技法：技法当然是摄影的一个重要组成部分，因为摄影师可以使用有针对性的技术手段来控制照片构图，从而支持照片的构思。哪些技术细节比较重要完全取决于拍摄的情境，每幅照片的情况也各不相同。本书不仅向读者展示每一幅照片的拍摄技法，还向读者指出在这些拍摄场景下大体上应该注意什么。
用光：光线的应用是摄影技法和构图的一个重要内容，因此本书单独划分了一个章节来讲解关于光线布置的草稿图。在那一章会描述使用的光源和光线的引导。
后期：此处简要地向读者解释我们如何通过数字后期处理手段对图片进行了什么样的处理。主要是介绍关于增强图片效果的处理步骤。
拍摄信息：本书对每一张照片都提供尽可能详细的信息，从而使读者更好地理解这些照片是如何完成的。除了详细的技术数据，我们还提供了拍摄地点与日期，必要时还包括模特与化妆师的信息。
重要性：上面我们提到了一张摄影照片的五个组成部分：构思、构图、技法、用光和后期。但是每一部分对照片整体效果的影响是不完全相同的。比如有些照片的好坏主要依赖于被拍摄的人物，一些照片因为光线营造的出色氛围而别具一格，有些照片则通过昂贵的后期处理才变得具有吸引力。为了方便读者进行照片分析和评价，我们对每一部分对照片整体效果的影响程度给出了单独的评分：
○○○它表示这一部分对图片整体效果几乎没有影响。
●○○它表示这一部分对图片整体效果产生了影响，但是其作用是次要的。
●●○它表示这一部分显著影响了图片的整体效果。
●●●它表示这一部分主导了图片的整体效果，使人们在看照片第一眼的时候就关注到这一部分而忽视其他部分。
个人评价：摄影是一件非常个性的事情，摄影作品能够展现摄影师许多自我的一面以及他们对摄影主题的观点。在这项注解中，会对挑选出照片中最重要的一个方面进行评价。第1章人像表达人物背后的情感
人作为社会动物总是对身边的人感兴趣。我们好奇自己和哪些人有关联，身边的人经历了什么以及他们现在的感受是什么。因此刻画个性和情感的人物摄影是极富力量的主题，如果在这幅人脸肖像的背后还隐藏着一个精彩的故事，那么它就能够在很长的一段时间内抓住观众的心。因为人类的一个特点就是能理解和分享别人的感受。换句话说：情感是可以传染的。
这里还有一个关于观众的问题，它也是拍好人物摄影的秘诀：观众在看到一幅照片后，会不由自主地去感知照片中的情景，由此产生巨大的情感效应。当然那些非常美丽的面容对于摄影师和观众来说都是一种享受。但是如果这些面容没有表达出某种感情的话，那么它们就是死板和乏味的。情感是人物摄影的调味剂——只有充满了情感，照片才能变得“有滋有味”。
飞扬的金发
Cora Banek 2006年4月·模特：妮娜·联邦德国技术监督联合会旧址·不莱梅哈斯特·佳能 EOS 5D适马EX 105 mm 微距·f/2.8 光圈 f/3.2·1/125 秒·ISO 650· 白天灵魂
Georg Banek
2008年12月
模特：南达
美因茨租赁的工作室
佳能EOS 5D
佳能EF 85 mm f/1.8
光圈 f/2.5
1/250 秒
ISO 200
Mettle日光泛光灯重要性：
构思 ●●●
构图 ●●○
技法 ●○○
用光 ●●○
后期 ○○○“我对我的某些作品深感自豪。这就是其中一幅。”拍摄场景
构思：对于每一位摄影师来说，能和南达一起工作是件非常幸运的事情。她不仅漂亮可爱，她丰富的表达方式也让人难以置信。她展现细微变化和平静情感的方式与别人大不同，在这幅摄影作品中就可以看出来：那是关于音乐的主题，在音乐工作室的墙上挂着一个老旧的喇叭。虽然之前南达从来没有接触过这种乐器，但是她扮演的音乐家如此逼真，似乎就是在为自己新的CD封面摆姿势。
这张照片的生动之处体现在南达那让人难以置信的坚定和安静的目光以及在她怀里的那件乐器，她像抱着一件珍贵的珠宝、一位熟悉的旅伴一样抱着那件乐器。她的民族出身也让人立即联想到一位灵魂音乐家。人们可以通过使用一个恰如其分的模特在肖像摄影中去展现和刻画一个在现实中不存在的人物角色。
构图：阴影是这幅照片的一个重要组成元素。它突出了人物形象并让人物及整个场景看上去阴暗、神秘、引人入胜。背景结构则让照片显得生动活泼，避免让人感受到工作室单调的氛围。中间的布置和封闭的轮廓让照片显得极其静止和稳定，而对人物上半身完整的、没有截面的摄影则强化了这种特点。
这幅摄影作品的力量来源于南达看着照相机时纯粹的目光和人物皮肤与周围环境的柔和又醒目的颜色差异，这种差异让照片有种高贵的气质。
技法：良好的清晰度对照片效果产生了很大影响，因为它吸引并鼓励观众去仔细查看人物脸部的每一处细节、每一处卷发以及喇叭反射的每一缕微光。用ISO 200的感光度设定能够让图片足够明亮，同时达到了相机最大的光敏度，此时拍出来的照片还不会出现恼人的噪点。
用光：柔和宜人的光线环境让照片效果尤其突出，相对阴暗的角落则让照片显得静止和稳定。模特站在柔和的光线中，并且没有投射出对比强烈或者轮廓分明的阴影。只有来自右后方的光线让喇叭和南达的左半边身体有些脱离阴暗的背景，这不符合常规——光线本来应该设置得暗一点。但正是这些缺陷才会帮助摄影师进步，如果他认真地对自己的照片进行批判性分析的话。
在下一次拍摄的时候他就会注意到这些细节并使之更加完善——光线的使用当然不是简单的学问。
后期 (RAW格式文件)：除了对皮肤进行修饰以外，不需要其他的后期处理。绝望的思想
Cora Banek
2008年9月
模特：丹尼尔
美因茨斯特曼河岸
佳能EOS 5D
适马EX 105 mm 微距 f/2.8
光圈 f/4.6
1/200 秒
ISO 320
日光重要性：
构思 ●●○
构图 ●●●
技法 ●○○
用光 ●○○
后期 ○○○“尽管这张照片有着强烈的情感、出色的模特和不寻常的构图，我还是无法忽视那不细致的光线分布。遗憾！因为有些人似乎轻松地解决了这个问题。”拍摄场景
构思：通过观察其他摄影师大量的照片，我的灵感源泉也不断扩大，尤其是从各种创意的组合中我能够发掘出新的东西。有一次我看到了一张肖像照片，里面的模特垂着脑袋，表情严肃。虽然我不认识那张脸，但是这张照片的情感强度让我印象极深。
于是我在给丹尼尔拍照的时候，要求他垂下脑袋，让自己沉浸在一个忧郁的情景中深思。我本能地想到了一个主意，让他用手支撑自己，这一动作非常有利于图片内容的表达，因为这是人们思考时的典型姿势，也就是所谓的思考者的姿势。因为非洲人在我们这个地方是很少见的，所以这就让照片更具吸引力。如果用一个西欧的模特来演绎同一个主题，其效果就会大打折扣。因此这幅照片中模特是绝对的焦点。
构图：除了构图外，极其大胆的剪裁和画面布局也帮助这幅照片吸引观众的注意力：低垂的头和置于画面底部的脸让模特上方出现了大片空间，增强了内容上的忧郁感同时让照片更具吸引力。那张脸如同磁铁般吸引住观众的目光，他的脸部表情对整张照片的效果至关重要。随后人们的目光跳回明亮的图片区域然后又重新落在图片下方——总之人们的目光一直停留在照片上。
模特的耳朵和短发让他突显的头部区域更加生动，并且没有影响到头部的圆形形状和图片的整体效果——光头或者更长的头发是不合适的。
技法：可惜的是，从总体上来看对人物的光线照射太不均匀，因为手指过于明亮，耳朵附近的光斑过于显眼。对于那些和这幅作品有类似缺陷的图片来说，希望能有一个RAW格式文件转换器，这样就能对这些照片进行数字处理，或者更好地是在拍摄的时候就注意有针对性地使用灯光。
用光：这里的主要光源是由斜穿过左上方天窗的明亮日光和带有柔光箱的台灯的持续光线（也是从左侧照射）组成的。第二个柔光箱对准背景右侧，但是也照射到了模特的右侧身体。
后期（胶片扫描）：在这幅照片被扫描后，它几乎没有被数字化处理。除了对一些小的噪点进行修饰外，模特手指部分也进行了曝光量的调整，以减弱对比度。随后整幅图片借助三原色调色在纵深上增加了柔和的深蓝色，在光线上增加了浅黄色，从而产生了一种在可感知界限以下的不明显的颜色效果。当你和一个美丽的女人相爱
Georg Banek
2006年5月
模特: 乌塔和诺伯特
波恩附近的私人地皮
佳能 EOS 5D
适马 EX 105 mm 微距 f/2.8
光圈 f/2.8
1/160 秒
ISO 400
日光重要性：
构思 ●●●
构图 ●○○
技法 ○○○
用光 ●○○
后期 ○○○“拍摄这幅照片是我的心愿。看到多年的夫妻在年老的时候还能相互展现出如此多的爱意，让我充满了勇气、信任和自信。谢谢他们！”拍摄场景
构思：当人们到了一定年纪，他们就不再喜欢照相（可惜！）并发现自己经常不上相。所以将老年人作为拍摄主题的时候，要想照片为人所喜爱，就应当拍摄到他们属于另一种异国文化并对着照相机露出他们掉光牙的嘴的微笑。尽管这一代人的情感表达有些拘谨，似乎已经没有什么能让他们再激动了。
我十分喜欢拍摄老年模特，因为我觉得他们的脸能讲述一整段人生的经历，他们的表情更富表现力，他们的美更具个性，这一切都非常的棒。当我看到乌塔和诺伯特的时候我就立即认定他们是理想的拍摄人选。因为这对结婚多年的老夫妻还能如此深情地相互表达情感真的是很不容易。
构图：这是经典的双人肖像构图，两位模特均等地各占画面的三分之一。垂直方向上模特的眼睛处于画面黄金比例的位置。两人的上半身和头部相互面对着对方，各自构成了一个稳定的三角形，呈现出一种安静和谐的效果。这里没有对两人头部进行剪裁处理，因为在这幅照片中使用传统的画面语言比现代的画面语言更加和谐。
图片降低了饱和度，显得更加保守，但是在人脸和服饰之间形成了舒服的冷暖对比。
技法：由于图片不是特别明亮，我必须充分使用我的设备。通过充分打开的光圈和ISO 400的感光度就可以在不需要更多光源的情况下拍摄，还可以避免照片因过高的感光度出现噪点。由于景深较小，两位模特应该准确地站在距离相机相等的位置，这样才能清晰地拍摄出两人的双眼。为了让阴暗的背景光线更加均匀并与模特的服装相搭配，我叫我的两位助手拿着一个特大型的遮光物横着站在模特的后方。
用光：从云层洒下来的、不太明亮的光线投下了柔和的阴影，让发光的头发显得瞩目。
这样自然的光线非常契合安静低调的主题，并防止眼镜边框出现明显的反光。
后期（RAW格式文件）：除了必需的修饰和略微提高对比度避免图片效果乏味，对这幅照片再进行大规模的后期处理是完全没必要的。纵向条纹与横向扩展
Georg Banek
2003年7月
模特: 伊沃
吕内堡的私人住所
康泰时RTS III
卡尔蔡司 85mm f/1.4
光圈 f/5.6
1/250 秒
柯达胶片T400CN
ISO 400 冲洗后变为ISO 100
日光
Hedler 持续光重要性：
构思 ●●●
构图 ●●○
技法 ●○○
用光 ●●○
后期 ○○○“这是我最钟爱的照片之一。喜欢它精准的光线和正确的构图。但是最吸引我的还是这个和蔼可亲、特征鲜明、富有表现力的男人的沉稳表情。”拍摄场景
构思：人像摄影中（年轻）女性是非常受欢迎的主题，相较而言男性作为摄影主题的就很少。这当然是因为男性摄影师占据绝对多数，他们的兴趣更多地是在异性身上。因为一位摄影师所寻求的主题也反映了他自己个体的一些东西。喜欢拍摄男性的男性摄影师也会被人们猜测他们的性取向。
人们经常忘记男性肖像摄影有着完全不同的表现方式，并且方式多种多样。因此一位摄影师不仅要按照自己的喜好积累摄影素材，还要为了争取一些潜在的客户拓宽自己的取材范围，比如拍摄一些表现力很强的男性人物形象。
伊沃是一个业余模特，因为他不寻常的外表我很喜欢拍摄他。他的光头让他很显眼，而他的表情让观众会心一笑。由于脸部的轮廓没有受头发影响，看上去更有画面感和规则性——头部形状成为了一个刻画个性的元素。
构图：模特皱着的额头不仅在画面内容上是一个吸引点，从纯粹的形式上来说它也是画面的一个重要元素，因为它削弱了额头和头部的大片空白给人带来的不适感。衬衫上明亮的线条也避免了这一部分显得一片暗黑缺乏内容。
明亮的皮肤和深色的服装形成了巨大的对比，作为两个深色的点的眼睛得到了强化，将观众的注意力再一次转移到模特的表情上。光线明显地照射在模特的侧脸，避免脸部看起来扁平或者过于明亮。重要的是让灯光照射进眼睛并让眼睛反光，只有眼睛反光眼神才看起来有活力。
模特的目光直视着照相机，避免了照片因为画面中倾斜的线条而向左倾斜。
技法： 因为黑白胶卷比彩色胶卷或者数码相机传感器有着更高的对比度范围，所以这种胶卷能够驾驭主题对比分明的摄影，它会避免照片局部显得空洞。
用光：主要光线照射在模特的左侧——部分来自于窗户，部分来自于柔光箱。另外还有一个柔光箱从右侧照射模特的脸，与第一个柔光箱的光线形成了一个交叉。如此多的光线照射在这个狭小的空间形成了一个纯白色的背景。
后期（胶片扫描）：由于对比度较高，在扫描的时候要注意避免脸部和衣服处的图像细节丢失，因此头部明亮的部分被选择性地调暗。随后图片进一步得到修饰：增强一些眼睛的黑色，整幅图片还增加了细微的蓝色（暗调部分）和黄色（光线部分）色调。由里到外
Georg Banek
2011年9月
模特: 丹尼尔
美因茨费斯托广场
索尼 NEX-5N
索尼 SEL 16 mm f/2.8
光圈 f/5.0
1/160 秒
ISO 100
日光
可拆卸式闪光灯重要性：
构思 ●●○
构图 ●●○
技法 ●●●
用光 ●●○
后期 ○○○“当我在照相机监视器看到这幅照片的时候，我就因为它强烈的情感表达和极其符合主题的加工处理而喜欢上了这幅照片”拍摄场景
构思：当人们在中午时分和这样一个健壮的男人走在路上摄影的时候，无论在对比度上，光线上还是构图思路上都应该采取激烈、戏剧性的拍摄方式。我想测试我随身携带的相机，便请丹尼尔站到热闹的莱茵河畔中间喊叫。他完成得非常顺利，惊奇的是路人也没有找我们麻烦。
无能、狂怒、反抗、痛苦、仇恨、反叛和烦恼——所有这些情感都在这幅照片中得到了一点体现。总之这肯定是一种强烈的情感，吸引了人们的注意力。
构图：这种情感的强度也融入了构图之中并在构图上得到了支持。较高的对比度和饱满的黑白色支撑起了整幅图像，模特身体弯曲的长线条和由前臂组成的两组线条与三角形也是非常生动的构图元素。如果是彩色照片的话它们在内容上的表现力还要强很多。如果画面底层的明亮区域没有轮廓修饰的话，那么这幅照片会立即失去平衡感，观众的目光会迅速从模特脸上移开并转移到画面之外。
技法：索尼NEX-5N相机自带许多处理模式，摄影师可以在拍摄前进行选择。我选择了“高对比黑白模式”，但是我知道这样我只能得到JPG格式的文件，而不是RAW格式的文件，这明显降低了后期处理的可能性。但是我尝试这种功能的愿望更加强烈，所以这幅照片将永久保持黑白色。在拍摄前我就进行了图像编辑，这种方式只有对那些提前计划好的主题才有真正的意义。
我把体积不大的相机轻轻地缠在手腕上，距离身体相当远，以获得正确的图像区域。这对我帮助相当大，因为我可以用后面的拇指操作触摸屏，使聚焦点对准模特的脸部。此外将照相机上的可拆卸式闪光灯放置在左侧也是很重要的。只有这样我才能直接拍摄到帽子下的脸并且不产生阴影。
用光：在拍摄黑白照片时用闪光灯来补光是很容易的，因为各种光线的颜色并不突出。我将小的闪光灯降低了两级光圈数值，避免它立即成为主要光源，尽管实际上它已经是主要光源了。闪光灯有着强烈的表现效果，而同样强烈的阳光则为这一效果的表现创造了一个舞台。
后期（JPEG格式）：我们破例没有自行对这幅照片进行后期处理，而是把它交给了相机的自动功能：因为索尼NEX-5N相机有多种多样的滤镜特效，在这里我们将其设置为对比分明的黑白滤镜。她已经得到了整个世界
Cora Banek
2007年7月
模特: 玛丽安和艾玛
私人住宅
巴特敏斯特艾佛尔
佳能 EOS 5D
适马 EX 105 mm 微距 f/2.8
光圈 f/3.2
1/320 秒
ISO 800
日光
反光板(银色)重要性：
构思 ●●○
构图 ●●●
技法 ○○○
用光 ●○○
后期 ○○○“我相信每一个喜欢孩子的人都会喜欢这张照片。因为它精准地把这个小生命的脆弱和需要保护的特点拍了出来，在构图上也是极具吸引力。”拍摄场景
构思：这张照片是我真正意义上拍摄的一幅婴儿照片，这个婴儿是我朋友的女儿。拍摄婴儿最佳的时刻是在哺乳之后，此时婴儿满足地喝饱了奶，也许正在熟睡。
我曾经在一位摄影师的展览橱窗中看到过这种类似的构图，我很喜欢这种保护的姿势。通过一个未知的和非常艺术的视角形成了一个由母亲和婴儿构成的小巧的艺术品。此外正如人们第一眼看到的，以这种方式去拍摄婴儿并达到良好的摄影效果并不容易。因为在背景中的母亲若隐若现，她必须将孩子高高举起并尽量远离自己的身体。
除了婴儿的头，母亲的手也是重要主题之一，因此她的手必须仔细修饰。不漂亮的指甲会毁掉整幅照片。另外结婚戒指也是一个特殊的细节，赋予了照片更多内容及深度。
构图：我希望人们第一次看到这张照片时没有认出来她手里捧着的是什么。这样让照片增添了些神秘。为了让观众的视线从引人注目的手指移开，焦点聚集在婴儿的头发上而不是母亲的手上。此外我还从图片两侧稍微修剪了母亲的双手，以削弱双手的主导地位。
明亮的灯光和自然的柔和的颜色再一次突出了婴儿的脆弱和这一姿势与主题的温馨。
技法：由于槽糕的光线环境我必须启用ISO 800的感光度，佳能5D相机应用这一数值会在阴暗区域产生噪点，然而这幅图片有着明亮的颜色，因此这个问题在这里就不是那么重要了。
此外我加大了曝光量，并在后期处理中减弱噪点。由于光圈张开较大，我必须在聚焦和手持相机时十分小心，以避免因抖动破坏焦点的分布——我认为这通过手动就能成功。
用光：即使这幅照片光线明亮，但是实际的拍摄场景却相对很阴暗，拍摄起来绝对不容易。从左侧稍远的窗户照射进来一点点日光，右侧的反光板利用日光起到光线增强的效果。在这幅照片中没有使用人工光线。
后期（RAW格式文件）： 为了让照片在后期处理时更加简单，这张RAW格式文件照片冲洗出来时很明亮，没有造成图像细节丢失，但是出现了减弱的噪点，这一效果还是挺好的。令人印象深刻的男士
Georg Banek
1996年8月
吕内堡广场
康泰时 RTS
卡尔·蔡司Planar
85 mm f/1.4
光圈 f/5.6
1/2000 秒
柯达胶卷T-Max 100
ISO 100
日光重要性：
构思 ●●●
构图 ●○○
技法 ●○○
用光 ●○○
后期 ○○○“虽然和一些人只有短暂的接触，但是多年后他们仍然在自己的记忆中鲜活深刻。因此我随时随地可以想起和他进行的那简短的对话。”拍摄场景
构思：在一次拍摄旅行时我和我的老同学经过了一个火车站。在3号道站台上站着一位有趣的男士等待着下一辆开往汉堡的火车。他笔直地站着，表情严肃，具有难以置信的吸引力。我鼓起所有勇气向他搭讪：“我能不能给你拍几张照片？”“你要这些照片干嘛？”“我是业余摄影师，我想向其他人展示这些图片，比如在杂志、展览等。”他短暂地打量了我们一会儿决定道：“好的，你们可以拍照，但是只能用在正途！只能用在正途！”
然后他把文件夹牢牢地放在胸前，站得更直了一点，专注地看着远方。我迅速地拍了3张照片，一张半身像，两张全身像，并向他表示了谢意。不久火车来了他登上了火车。由于这一次短暂却让人印象深刻的邂逅，这组照片直至今天都是我的心爱之物。同时我希望我把这张照片放在本书是“用在了正途”。
构图：我想拍摄出这位男士的个性和他不寻常的外貌，于是第一张照片我自然而然地选择了拍摄经典的半身像，并凭借直觉选择了这种构图。背景只需稍微暗示即可且不能偏移，于是我走近他并调到了中等的光圈数值。相机中已经有一段黑白胶片，非常适合这段拍摄。
技法：当时我并没有太多时间来处理这张照片，由于在路上只带了康泰时相机和85mm摄影镜头的标准组合，使用起来轻车熟路，因此我并不担心技术问题。
此主题对比度极其强烈，导致被拍摄者衬衫衣领处的光亮部分超出了胶片的对比度范围。今天的数码相机会让整件衬衫和额头的部分区域变为纯白色的区域，但是胶片却明显可以比传感器承载更多的信息。
用光：中午明亮的太阳对于室外人像摄影来说其实并不利，幸运的是这位男士直接盯着太阳并没有给他造成太大妨害，还减少了一些阴影。我通过中央重点平均测光的方法测定了曝光值，但由于画面有些阴暗，我又手动调整了曝光值，将光圈开大一级。后来我发现，在这种情况下，开大两级光圈也完全没有问题。
后期（胶片扫描）：扫描时须注意，尽量保持画面信息完整，照片还应去除杂点，此外除了选择性地进行变暗处理和后期曝光之外，其他地方都不必更改。红与蓝
Georg Banek
2006年5月
模特: 莉雅
吕内堡私人住宅
佳能 EOS 5D
佳能 EF 85 mm f/1.8
光圈 f/3.2
1/320 秒
ISO 200
Hedler 持续光重要性：
构思 ●●●
构图 ●●○
技法 ○○○
用光 ●○○
后期 ●●○“在我所有的人物肖像摄影作品中，给这位模特拍摄的照片总能得到最多和最积极的反馈。无论是在网页论坛，还是在竞争者那里，无论是报告会还是摄影培训班。”
拍摄场景
构思：“肖像图片的成功与失败取决于被拍摄的模特！”如果这是拍好一张照片的保障的话，那么请一个漂亮的模特站到照相机前就可以了。但是事实上绝对没有这么简单，因为每一幅肖像图片的背后还隐藏着许多关于站在相机后面的人的信息：谁拍的这张照片，为什么要拍？拍摄者在模特面前会做什么，他们之间的关系是什么？只有当一个摄影师看到一个人的特殊之处的时候，同时创造出一个让模特感到舒适的相互信任的气氛的时候，才能产生富有表现力的照片。
在这幅脸部肖像图片中，除了模特拥有独特的魅力，她直接的目光和强烈的表现力也是这幅照片的重点。观众感到亲近和友好，似乎他认识这位女模特已经很久了。她赤裸的肩膀传递出一点点附带的性感，她的目光友好而又有些神秘。斑点、红发和强烈的目光组合在一起，确保了这张照片具有较高的吸引力。
构图：大量的斑点增添了脸部的生机， 并避免了额头、脸颊和下巴构成一个统一的、在视觉上占据主导地位的区域。眼睛的重要地位没有被削弱同时增强了反射光。照片的颜色也加强了这种效果：占据主导地位的橘红色看起来温暖又女性化，在强光照射下看起来充满生机。闪烁的蓝色眼睛与之构成强烈对比，仅凭它的颜色就在观众之间制造了一个冰冷的距离——尽管模特的表情很友好。
画面的剪裁非常紧密，增强了照片的亲近感，也使照片更为独特。但是额头和头发的主导地位被削弱了。
技法：当时我采用了经典的人物肖像拍摄手法，即一个85mm的镜头，两盏常照灯和非常大的柔光箱。有些不寻常的是我在背景使用了一个柔光箱，使整个拍摄场景（我们在卧室）变得不那么显眼，相反更多地是让人联想到一种摄影棚的气氛。
用光：为了达到柔和的逆光效果，我使用了90 cm× 90 cm的柔光箱制造背景效果，它散漫的灯光正好在模特脸上流淌。在前面还有一个相同大小的、同样明亮的柔光箱，它显著地降低了对比效果。通过点测光我准确地测定了脸部的曝光。
后期（RAW格式文件）：通过修改颜色增强了冷暖对比和眼部表现力，却没有改变皮肤的颜色基调。把RAW格式文件处理后照片变得相对明亮些了，这些颜色看起来十分闪亮。整体的对比度也明显提高。妩媚
Georg Banek
2004年9月
模特: 斯万特
吕内堡Artepictur工作室
康泰时 RTS III
卡尔蔡司 85 mm f/1.4
光圈 f/8.0
1/250 秒
柯达胶片 T400CN
ISO 400冲洗后变为ISO 100
探照灯
反光物 (银色)重要性：
构思 ●●○
构图 ●○○
技法 ○○○
用光 ●○○
后期 ○○○“虽然不是每个人都和我的观点一样，但我还是得说斯万特通过她的身体姿势展现出了难以置信的高贵典雅和动人的完美无瑕。”拍摄场景
构思：拍摄安静的肖像就需要一个人通过表情和身体姿势来展现宁静。也就是说模特应该沉浸在一个属于自己的，甚至有点忧郁的情绪之中。尤其在拍摄业余模特的时候，摄影师有一个重要任务，就是通过情感上的鼓励和指导为模特设计一个合适的身体姿势。
重要的是，摄影师应注意一些小的细节，因为如果照片上的模特没有盯着相机，那么这种照片难以抓住观众的视线。观众的目光在照片上游走并迅速感觉到了模特身体姿势的不和谐。正是手部和部分手指不自然或者僵直的姿势会迅速地破坏整个照片的效果。
构图：这幅照片无论在内容上还是形式上都显得温柔和静止。黑白色的减弱，女性的身体线条，衣服柔软的材质和离开镜头的目光使照片没有戏剧性。图像和观众之间并没有太大的交流，观众更愿意静静地观看，形成了一个封闭的视线移动区域（脸——目光方向——手——裙子——上身——脸）。观众还获得了足够多的细节，这样他们的观察时间就会更久一点。
技法：染料型胶卷T400CN（现在是BW400CN）是很出色的胶卷，它将黑白胶片和彩色胶片的优点结合了起来。它提供了很大的对比度范围，非常细腻的灰度值，也能冲洗成彩色胶卷（C41程序）。这极大地降低了成本，并使随后的数字化更加容易，因为许多负片扫描仪更多地是扫描正片和彩色负片。
此对比度范围允许过度曝光，在随后的冲洗过程中通过更短的冲洗时间能够重新弥补回来——得到的照片对比度更弱，从而在非常阴暗或者非常明亮的图像范围中得到更多细节。
用光：为了分散探照灯强烈的光线，我将一个探照灯放在房间外一个距离模特很遥远的位置，墙壁就像一个遮光板，避免了散射的光线落在照相机或者背景上。我让第二个探照灯照射在一个反光板，其反射的光线柔和地打在模特身上。
后期（RAW格式文件）：这幅黑白照片在扫描后花了很大力气去除噪点，以消除底片上的小划痕和灰尘。衣服上的小褶皱也得到了修饰。对比度明显提高，画面暗调部分增添了柔和的红色色调，光线上则增添了一丁点黄色色调。美女和时尚
如果美丽藏在观众眼中并且观众能够被摄影师精心设计的构图所引导，那么就有可能创造出具有个性化的美。虽然人各有所好，但是一幅具有个性的女性肖像照离不开一些特定的辅助元素。匀称的脸部，没有阴影的灯光，和谐的颜色，尤其是绝对完美的化妆成为了拍好这一主题的根本前提。如果模特和模特身穿的服装能够被同时拍摄的话，那么拍摄时的发挥空间就会显著增大。因此唯一的限制性因素就只有摄影师的想象力和他在照片构图、表现手法方面的技术能力了。
拍摄女性肖像照和时尚照片的目标始终是激发观众一种特殊的美学感受。在大多数的广告中人们利用这一感受使观众对自己的商品品牌产生好感。模特的美丽和表现力成为照片的重要组成部分，这显然超过了模特的个性。
像瓷器般
Cora Banek·2008年8月·模特: 安妮· 造型师: 布雷塔·迈尔林·汉堡加斯特沃克酒店· 佳能 EOS 5D·适马 EX 105 mm 微距f/2.8·光圈 f/3.2·1/160 秒·ISO 160·Mettle 日光 泛光灯竹子小姐
Cora Banek
2008年12月
模特: 霍玛
造型师: 伊娃• 格霍特
美因茨租赁的摄影棚
佳能 EOS 5D
适马 EX 105 mm 微距 f/2.8
光圈 f/13.0
1/160 秒
ISO 100
多种闪光灯设备重要性：
构思 ●●●
构图 ●●○
技法 ●○○
用光 ●●○
后期 ●●○“有时候我能成功地创作出一幅无可指摘的照片——这让我骄傲，尤其在我参加国际性的驰仑堡超级巡回大赛拿到金奖的时候。”拍摄场景
构思：为了拍摄一系列女性肖像照我购买了各种各样的植物，我在拍摄各位模特的时候将这些植物视作不可或缺的元素——其中包括一大把竹子。哪怕我根本不知道之后我该如何把这些植物融入画面之中，我也会相信自己的直觉，不会事先给自己制造束缚。总体上来说，将植物和人脸组合是对创造力的挑战，于是我想事先等待，看看在拍摄过程中会出现什么状况。随后这些竹子派上了用场，和模特霍玛一起纳入了画面之中。
首先我们进行了各种各样的实验，霍玛在画面中以不同的姿势拿着竹竿。只有当竹子以严格的秩序排列着的时候，我才感到满意，我尽量将竹子摆放得均匀和笔直。并让竹子各个漂亮的部分面对着镜头。接着霍玛只需以正确的姿势注视镜头，这对她来说并不是难事，随后我脑海中已经想好了三幅图——霍玛当之无愧是我最喜欢的模特之一。
构图：女性肖像照的所有细节都要完美，因此造型师在化妆的时候给模特涂上了绿色的眼影，再现了竹子的颜色。笔直的目光，正常的视角，竖直划分的脸部，静态构图也支撑了画面效果。
这种图像的剪裁使人们的目光集中在模特脸上，由于没有衣服的干扰模特裸露的肩膀也吸引了观众。更精彩的是，我随后再次尝试用同样的想法去创作一副左右相反的照片，使竹竿遮挡住霍玛另一半的脸，但是这样的话就违背了我们习惯从左到右阅读的习惯，其效果就远不如上一幅强烈。
技法：拍摄脸部肖像的时候我喜欢使用微距镜头，这样就没有近距离拍摄的限制，这幅画我也使用了微距镜头。即使用其他焦距的镜头也能拍出这种照片，我还是使用了我心爱的105mm镜头，始终与模特保持一定距离。
用光：拍摄女性肖像照首先需要的是均匀、明亮的灯光，以避免阴影和黑暗区域的出现。同时来自于一个固定方向的灯光也有助于突出轮廓线条并将脸部塑造得更加清晰和明确。因此我把一个雷达罩放置在我的右侧，正对着模特，并使用了两个柔光箱使背景更加明亮：这是一种简单但是效果显著的光线环境。
后期（RAW格式文件）：对于女性肖像照进行后期修饰是非常重要的，比如这张照片就在这方面花费了很多精力：小的瑕疵，茸毛等等被处理掉，以实现光滑的肤质。此外还略微降低了色彩的饱和度，在绿色色调的基础上添加了一些黄色达到更为温暖的颜色效果。明亮度和对比度显著提高。等待修缮
Cora Banek
2009年6月
模特: 维多利亚
美因茨Artepictura摄影棚
佳能 EOS 5D
佳能EF 50 mm f/1.4
光圈 f/2.5
1/100 秒
ISO 320 （感光度）
自然光
Mettle 日光 泛光灯重要性：
构思 ●●●
构图 ●○○
技法 ○○○
用光 ●●○
后期 ●●○“我想说的是我喜欢这幅照片——因为这位模特，因为她的姿势，因为这种外景拍摄和这样的拍摄场景以及这么短的时间就创作出了这张照片。我还为此进行试拍，因为其中一些模特就如同钻石般宝贵！”拍摄场景
构思：有一些模特非常优秀，一些精彩的图片并不是因为他们的配合才产生的，而恰恰是通过他们才创作出来的。维多利亚就是其中一位特殊的女模特，她有着出众的气质和难以置信的身体控制能力，摆造型时非常自信，并且所穿的服装非常适合摄影主题。我作为摄影师只能期待：再多拍一点！再多拍一点！再多拍一点！
我邀请维多利亚参与试拍，在试拍的过程中我和每一个模特有足足半个小时的时间相互认识和拍摄。但是最后计划落空了，天气太冷，还下起了雨。因此室外拍摄并不是一个愉快的主意。我必须即兴创作，和模特一起带着日光灯在我们摄影棚所在的大楼穿梭，寻找一个合适的拍摄地点。
最后我们将一个20世纪60年代遗留下来的一栋丑陋建筑的狭窄走廊作为拍摄地点。这个走廊真的是太理想的位置了，橙色的椅子也是非常漂亮，而维多利亚的这个姿势展现的内容极为丰富，她穿的服装也完美地契合了这个场景——数秒钟之后照片就诞生了！
构图：除了充满魅力的模特，倾斜的构图也是这幅照片吸引人的地方之一。身体的线条和背景中门框的平行线条形成了强烈的对比。此外这幅照片的生动之处还在于模特背后聚合的墙角线和对模特的清晰聚焦形成的纵深效果，而背景中等的模糊度也使模特的形象更加突出。
这个房间为模特提供了一个框架并强调了模特的重要性。此外照片的颜色也使观众的注意力集中到椅子和衣服上，因为这是整个不太鲜艳的图片环境中唯一颜色比较丰富的区域。
技法：由于和模特距离较近，用50mm的镜头拍摄出来的效果第一眼看上去就像一个轻便的广角镜拍出的效果一样。但是如果真的用这样一个镜头拍摄的话，那么模特的身体比例会极度扭曲并对照片的现实主义风格造成破坏。
为了在拍摄这种外景照片时能够更加灵活地移动和运用镜头，我在这里推荐读者使用带有滚轮三脚架的灯具。
用光：前面照射自然光，后面照射人工光，此外就不需要其他光线了，因为相对明亮的墙壁会反射一些光，我也能够使用一个更高的感光度。
后期（RAW格式文件）：通过颜色处理，模特和环境之间的对比得到了强调：背景和皮肤分别增添了蓝色和橘黄色色调。此外对比度显著提高，使颜色效果更加地突出。整幅图还需要花费较多精力进行修饰，因为未经处理的照片实际上并没有看起来那么干净……优雅的女士
Georg Banek
2012年1月
模特: 莉娜
造型师: 乌塔•基纳斯特
美因茨席勒广场
索尼Alpha 900
适马 EX DG 85 mm f/1.4
光圈 f/2.0
1/400 秒
ISO 320
自然光
反光板 (Zebra)重要性：
构思 ●●●
构图 ●●○
技法 ●○○
用光 ●●○
后期 ●●●“总共六个小时的拍摄时间中，我给莉娜拍摄了许多表现力强烈、风格各异的照片，而且所有照片都符合我的期望。”拍摄场景
构思：许多模特总是喜欢拍摄时尚照片，但是他们既不同时装店老板或者设计师交流，也没有一个现代的、别具一格的、装满着精致服装的衣柜。然而并不是所有模特都是这样——比如莉娜在参与我们拍摄的时候就带来了她精心挑选过的上相的服装，这些服装自身就构成了一个摄影主题并且使得每一张照片都变得有价值。
拍摄是在冬天进行的，因此我想在室外拍摄经过精心设计和剪裁优雅的大衣。但是天气一点也不适合拍摄——极度寒冷，雾气重重，天色昏暗——但是一个短暂的室外拍摄还是有可能完成的。为了让大衣在照片中呈现出优雅的效果，模特的姿势显得尤为重要。我想象通过模特偏离镜头的视线和用手触碰帽兜的姿势来突出这件衣服。因为莉娜的姿势非常自信，她善于倾听并准确地按照我的指示去做动作，所以拍摄起来就没有什么其他的难点了。
构图：除了模特的服装在很大程度上让照片显得优雅高贵，这幅照片的生动之处还尤其在于它紧凑的剪裁以及较少的颜色运用。此外通过光线的使用在脸部和大衣与背景之间形成了显著的对比。大衣与背景显得高贵、柔和、妩媚，而模特的表情，低垂的目光，和帽兜下的阴影则产生了一种近乎神秘的效果。
技法： 像这样的图片能够解释为什么我极度喜欢实现强光效果的固定焦距：即使在弱光条件下，我也能够通过短暂的曝光时间完成拍摄，并且我喜欢利用由此产生的小景深效果将人物从背景中解脱出来。这样所有会迅速产生干扰效果的元素变得不在显眼，被选择的环境部分被大幅弱化，这样让摄影主题在场景中变得明确和显眼就不是难事。
用光：多云的天空本来提供了一个良好的光线环境，但是过厚的云层也可能导致一丁点光线都找不到。这种情况在那天就发生了，我即使使用反光板也很难产生从前面照射模特的光线。因此光线对这幅照片的影响是相当小的。
后期（RAW格式文件）：后期的颜色处理也反映出了神秘和柔和这两种风格的对比。一方面在暗调部分和中间调部分添加了蓝绿色色调，另一方面灯光上加了一些黄色和少量红色。通过提高亮度使照片显得似乎是在较多光线条件下拍摄出来的，但实际情况却不是这样。
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]