作者：喜琳
出版社：清华大学出版社
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台湾好物——寻台北生活设计好店试读：
放慢脚步，捕捉台北生活的趣味
自序散步台北，用自己的方式2013年初春第一次到台北，就被这座城市的艺文气息所吸引。数量众多的咖啡馆、杂货店藏身在寻常街巷之中，随手推开一扇门，岂料进去就不想再出来。期间遇到的几位年轻人，他们的生活状态保持着自在的步调。选条老街，开间店铺，悉心布置空间和角落，以原创设计产品或严选收集好物的形态，把对日常生活的情绪寄托在物与店之上，乐活在“小日子”之中。
仔细回想，一座城市内在的气质往往来自于街角巷弄，而那些藏身其中的店铺也自然成为当地人表达生活态度、实现生活想象的载体，于是，开启了围绕“寻台湾好物/好店”的主题旅行。短短两年多的时间，四次踏上这里的土地，走过了大大小小形形色色的街巷，甚至探访到了一些连台北本地朋友都不曾熟悉的生活设计店铺，虽是店铺却少有商业味，代之的是浓浓的人情滋味，对于一些店家，我也从过客变成了朋友。
台北的生活设计店大致可分为两类：原创与选物，更多的则兼而有之。原创店主打自己的品牌设计，像是蘑菇、鹿皮，特色鲜明。比例更高的选物店，竞争力则来自老板的个人品位，看起来不大的店铺，所贩售的商品却有可能是汇聚全球。这类店铺若是想要保持竞争力，就必须不断地找寻与搜罗，也恰恰是在这个不断演进的过程中，形成了每家选物店自己特有的气质。在台北，想要开好一家小店并不是盲目随众的事情，而须经过长久酝酿和积累。
期间，陆陆续续结识了不同性格的店主，和煦温柔，洒脱爽快，天马行空，审慎保守，主人的个性亦投射在店面风格之上。用心体察，推心交谈，发现大家开店的初衷有着相似的理念，提供一个交流空间，透过分享关乎生活事物的方方面面，人与物，人与人在此对话。当眼睛和心不断接触美好的事物，生活的品位也会不断提升。
囿于篇幅和精力，很多好店虽有去到，却无法详细录入书中，整书最终亦决定按照街区来进行分章。台北不同区域的街巷也有着各自的面貌，富锦街带着美式住宅的清新之风，永康街、师大路文艺气息浓郁，赤峰街从原来的打铁街蜕变为年轻人扎堆的艺术聚集地，而新潮店铺聚集在台北历史悠久的迪化老街，新与旧碰撞出火花，处处都体现着台北这座城市的多元。寻访生活设计好店的同时，也会路经周边不错的餐厅、咖啡馆以及传统老店，数量不多，一并附在手绘的逛店地图上。
我是个超级慢热的人，谢谢参与这本书的每一个人，特别感谢我的先生，一直以来对我的督促和帮助。
这本书只是个引子，我更希望的是每个人可以用自己的方式，去发现一个属于自己的台北。喜琳2015年夏初于北京推荐序
为鼓励大陆旅客以深度游、主题游的方式赴台自由行，本处特别在2013年举办第二届旅游达人征选“达人揪团带路 台湾自由行”推广活动，总共吸引了1134组旅游爱好者报名并提交设计游程，经过专业评审依“文化”“美食”“生态”“乐活”“购物”及“浪漫”6大主题严格评选，共有11组旅游达人成行赴台旅游，可谓百中挑一，竞争相当激烈。
本书作者喜琳正是在当届活动“购物组”中，脱颖而出的旅游达人，难能可贵的是她对台湾的文化创意产业的钟爱与研究，并通过敏锐观察及细腻文笔，描绘出台北文创地图，也表现出对于旅行台湾的热情与毅力。我也鼓励她应该认真准备出版台湾旅游专书，很高兴从两年前的比赛因缘，到今日终于盼到喜琳第一本书的付梓。“寻台北生活设计好店”是本书的报导主题，先将焦点放在文创产业最密集的台北市，书中许多文化氛围浓厚的街道，诸如迪化街、富锦街、中山北路、永康街及师大路等，正是近几年台北年轻朋友特别喜欢寻宝的好去处，也是创意纷呈的文创场域。有人说购物是收藏旅行回忆的最佳方法之一，读者只要按图索骥，一定能找到最适合自己的台湾旅行纪念品。
台湾与大陆语言相通、文化相近，是大陆旅客选择自由行的首选目的地，相信喜琳此书的出版，也将带动更多大陆年轻朋友到台湾深度旅游的风潮，在此除了谢谢作者热情宣传台湾旅游外，也竭诚欢迎各位读者一定要亲身走访一趟台湾，逛逛书中介绍这些生活设计好店，体验一下台北人对于生活风格、设计美学与文化传承的追求，相信一定可以满载而归。我本人就是台北市人，看到本书备感亲切，故乐为之序。台湾海峡两岸观光旅游协会北京办事处主任谨序松山区·富锦街纵穿民生社区的富锦街一带，犹若城市中的小丛林，街道两旁的榕树架起荫凉，隔绝了喧嚣，让人不禁停下匆忙的脚步，融入这安闲自在。盎然的绿意与静谧的氛围也吸引了越来越多的个性小店、艺文工作室、咖啡馆、生活厨房入驻，店主们很有默契地将店面装点得低调再低调，与周围环境相融。在这里，放松心情，放慢步调，才是寻找富锦街好店的最佳方式。原本让富锦街被更多人所熟知的电影《第36个故事》的拍摄地朵儿咖啡馆意外结束营业，令人不由感伤。电影里有段口白：“事情常是这样，不会都照你的意思走……这就是城市，这就是城市日复一日的故事。”消失与新生不断在城市里发生，富锦街的美好却一如既往地在继续。放放堂funfuntown以fun为名的趣物所在
出了松山捷运站，顶着八月台北的烈日，沿着民权东路四段一路向东，待到绿意葱葱的民权公园，低头看看手机上的地图导航，富锦街区就在这附近了。
穿过公园南行，遇到的第一家店便是放放堂，不得不说是一种缘分。行前，内心最期待走访的店铺之一便是放放堂。曾在一本介绍台北街巷文创的杂志上看到过关于此间店铺的只字片语，采访照片上有些斑驳的铁字招牌“funfuntown”此刻就在眼前。店门口的树荫下，几位街坊邻居在闲聊家常，旁边的孩子正在和一只拉布拉多犬玩耍，正是这略微市井的生活气息，较之城市建设刻意规划出的各类创意街巷更具生命力与亲和力。
还没进店，便透过一整面落地玻璃橱窗看见里面琳琅满目的物品。推门而入，正好和店员打个照面，店员淡淡一笑便自顾自地在忙了，让向来遇到热情导购就不自在的我心情放松了下来。照例问了是否介意拍照，得到了可以随便拍的答复之后便开始在店内游荡。
手作品的气息汇聚在这个空间内，钨丝灯还带着温度，照射出独特的质感光线。
一张简洁敦厚的长形木桌担负着主展演场的角色，上面摆放着不同材质的杯、盘、碗、碟。店内四周散落着其他各色物件，从自行车到手工积木不一而足，而最吸引视线的莫过于各类灯具，描绘着丛林动物们大聚会的多彩吊灯格外迷人。店铺的另一端陈列着耐用耐看的珐琅器皿，不管是看或触，都让人爱不释手。
布置生活空间好像是人们与生俱来的能力，总是一有机会，小到一张工作台，大到居家住屋，都会花些心思好好地规划一番。放放堂这样介绍自己：“由于广泛的好奇心，我们不只收集台湾内外设计师商品，也搜罗庶民的生活智慧结晶；不只是当代的新设计，也有历久弥新的老东西……我们不是在示范，而是在探索。”
就像它的名字，这是间充满乐趣新意的设计店铺，集满了来自世界各地、充满个性风味的家居好物，提供生活的创意灵感。店里既有古旧之物也有新鲜设计，有简洁朴素的款式，也有夸张狂野的色彩，而它们的共同特征就是“只有最爱的东西才搬回来”。
老板对灯饰情有独钟，单是爱迪生钨丝灯泡就收集了不下十种，有普通版本，还有手工吹制的水滴状灯头，以及钨丝会左右摆动的特殊款，似烛光摇曳。问到店员关于钨丝灯的使用常识，店员解答过后，笑着说，老板常常找玻璃瓶罐，或是其他奇怪的素材制作灯具，希望激发大家从生活中寻找素材，做点有趣的事情。
环绕一圈，又发现很多好玩的东西。现代感十足的平衡积木，是由两位纽约年轻家居设计师Gregory Buntain和Ian Collings共同创作的作品。两人用制作家具剩余的木料，做成了多切面的趣味积木，可以根据个人创意堆高、排列，堆叠中感受自我挑战的乐趣。或是像放放堂一样随意组合放置在书桌上，也是房间内极佳的装饰好物。
另一组微型木制花器也叫人移不开视线。每个花器只有拇指般大小，做工却一丝不苟，造型简洁中透着禅意，内心也随着更柔软，而木料独有的触感和纹理，会让人忍不住想捧在手心里细细把玩。人究竟为什么会对微小却精致的物件着迷，我想这就是创作者想要表达的究极精神。
在网络上查阅资料，曾看到一段对老板的采访，问及店名为何叫作放放堂，原来老板之前有开过一间小咖啡店（已歇业）, “喝咖啡，放放奶精放放糖”，是放放堂的谐音，现在这间zakaa店乃是沿用咖啡店的名字，又因“店里的商品都希望以fun为出发点，可以提供许多fun的方法，fun的实验，但真正的fun还是每个人自己去创造”，所以以“funfuntown”为名。原来老板希望客人们带走的不仅只是质感的商品，也希望在这里能带走更多fun的元素回家，注入在生活之中。
多棒的想法，理想的生活借由想象转化为动力直至实现，这个过程不就是非常fun的事情吗！以彩色森林动物剪影为主题的光影灯，出自荷兰设计师Tord Boontje之手轻薄如纸的日本生活良品KAMI木头马克杯INFO放放堂 funfuntown地址：台北市富锦街359巷1弄2号电话：+886-2-2766 5916营业时间：周三至周日：14:00～21:00周一、周二公休网站：http://www.funfuntown.com/3,co当代瓷器家饰生活美学的践行者
遇到3, co当代瓷器家饰真可以说是意外之喜，富锦街初行原本只是计划去放放堂funfuntown和朵儿咖啡馆，但在途中偶遇这家气质出众的店铺实在是一种额外的奖励，颇有种不进去看看就会错过什么的感觉，因为自己向来好奇心重，所以尽管当时时间有限，还是毫不犹豫地走进仔细打探一番。
此处门庭凹进去几坪，用这么大空间做留白，想来店主应该也是豪气之人。地基被特意抬高，门前有两级台阶，让所属店铺的空间连贯成一个整体，外部墙面及地面用抿石子的装修工艺，灰色石砾沉稳，不规则造型的铸铁框架将店外空间切割，搭配巨型落地玻璃橱窗，简洁、大方、直接，仿若无界又具有现代感。框架中间偏左的位置，是大大的白色“3, co”Logo，橱窗前的地面上放着一块小黑板，写了当日3, co Café菜单，好似在召唤你。这里和周围环境形成反差，却又不会感到突兀，加上框架四周若干绿植藤曼恣意生长，想不醒目都难。
不同品类的瓷器分列在不同区域，增加了店内空间的纵深感，几个区的混搭风格并未扰乱其质朴调性，反倒衬托出各个角落的生命力，自然营造出家的感觉。由于店面很深，后面除了布置灯光，还在天花板开了天井，让敞亮光线自然穿透，照亮石灰斑驳的裸砖墙。进店短短三五分钟，就不由被营造的氛围深深折服。
店内的装修，据老板Kathy讲，是有次她在柏林，发现柏林当时最红的一个家居装饰概念就是“不修饰”，不加修饰的墙壁，甚至于弹孔都还在上面，所以3, co的装饰就保持了拆旧后的原貌。店内一角陈列的月形系列茶具，以月的阴晴圆缺为设计启发，延伸出丰富的几何变化水波系列茶具，将水的意象化作灵动的线条水波系列和月形系列茶具配搭
仔细观摩了店中的瓷器之后，便不难发现，3, co的产品设计结合中西元素，既有东方简约禅意的气韵，又不乏西方实用主义精神。花器、茶具、餐瓷多为质朴低调的大地色系，或以无釉料呈现瓷器原胚素朴米白原色，或以质感如砂砾般的处理技法，彰显黑褐色土壤粗犷之风。间或有一两个红蓝的跳脱色彩出现，也只觉典雅，不显张扬。
3, co的瓷器在形态设计上，线条初看明明很简单，却又饱含自然的律动。对于产品设计，3, co有段自己的描述：“以大自然为师，思考着最合乎人的需求的设计方向，将自然、有机的形态转化为线条，过程中历经数次探究与沉淀，最终凝练而成。”像设计师陆正宇设计的水波系列餐具，将水波一圈一圈的涟漪转化为优美的瓷面纹理，以及仿若波纹律动时的组合设计，创作出渐变的层次感。
在和店员闲聊中得知：店名3, co来自“三，生万物”的哲学思想，“3”，代表着艺术、设计和生活；而“co”，有着结合之意，简言而之，3, co希望成为艺术、设计与生活的连接者。3, co走过十多年，却先是从海外崛起才再回到中国台湾，在2003年品牌初创头一年就直接在欧洲探路，到了2007年才在中国台湾开设了第一家店。这也体现出创始人的智慧，十多年前当其他的业者还沉浸在代工获利的时候，老板Kathy就已经决定要自创品牌，只是当时中国台湾的消费环境，还没有成熟到足以支撑本土的生活美学用品品牌，考虑到当时欧洲对东方文化的关注，于是他们就先选在欧洲市场发展，并得到“这些作品，有灵魂”的评价。
我特别欣赏这家店的态度，因为我们去过很多瓷器店，大部分商品都是摆在那里给人观赏，尤其有些店家还会不厌其烦地标注：请勿动手，如若损坏，照价赔偿！很多人怕会破掉所以就不敢去摸，更不要提去用，加深了这种人与物的障碍。如何让到店的客户能够体验到产品的心意，如何把抽象的美学空间概念展现出来，就像融入在平常生活中一样？3, co想到一个友好的办法。在展售空间的后面开办一处整合艺术与生活的复合式咖啡馆3, co Café，走进里面，就像是来到设计低调、不事张扬的家中餐厅，而所用的茶具、餐具和家饰品自然也出自3, co设计师之手，一边品尝咖啡，一边触碰着刚刚看过的心仪咖啡杯设计，在使用之中，更能感受到瓷器所带来的魔力。
如果不提你可能不会知道，你手中外形朴实，制工精良的作品或许就是获得米其林三星主厨开设餐厅选用的器具呢。INFO3, co当代瓷器家饰地址：台北市松山区富锦街377号1楼电话：+886-2-8787 5271营业时间：周一至周日：11:00～19:30网站：http://www.3co.com.tw/富锦树关于美好生活的日常提案
坐在Beher生活厨房木台阶上，日光洒落，微风徐徐，树叶飒飒作响，再喝一口清爽的荔枝台啤。斜对面一家杂货店进入眼帘，店外留出了充裕的露天空间，门前架起了干燥花材、果实的小花橱，隐入悠哉的街景中。开合式的落地窗，搭配木质装潢、清水模地面，远远也能感受到优雅自在的气息，原来是耳闻已久的富锦树355。
阳光透过大片玻璃窗倾洒而入，摆设和铺陈也以自然素材为元素，木质的地板和家具带有日式风致，墙角的老旧木箱里、桌柜上的玻璃瓶中，随处可见风干的花材装点，营造出轻盈又舒适的调性。
美丽柔软的手工编织围巾、外观朴实简约的陶制餐具、有着梦幻色彩的小山形状蜡烛、用刺绣和串珠勾勒出的活灵活现人物图章、棉麻质地的轻薄长衫，陈列在不同区域的服饰、日用生活杂货展现着店主人的精致品位。
富锦树355的女主人Midori是两位孩子的母亲，几年前跟随先生Jay，离开日本来到中国台湾扎根生活。Jay曾在日本工作打拼多年，最终还是选择回到中国台湾，选在拥有美丽大树的富锦街开办第一家店富锦树355，并创立富锦树品牌。富锦树355以选物店的形式呈现，女主人Midori负责打理，她用日本女性的细腻视角，挑选中国台湾本地及日本的服饰和杂货。“富锦树是一个舞台，就是将自己挖掘到的台湾好东西集结起来，让大家看得到。” Midori来到台湾之后，除了引入原本自己使用或欣赏的日系品牌，还陆续发现和收集了很多台湾本土的设计好物。诸如台湾年轻玻璃创作人林靖蓉手工吹制的玻璃杯、莺歌立晶窑的饮食器皿在富锦树355都可以淘到。
时隔一年再访富锦街，与富锦树刚刚开办的家具家饰选物店富锦树352不期而遇，当时店名还叫Journal standard Furniture。帅气的店员Kaz告诉我，这是富锦树与日本品牌Journal standard Furniture合作开办的期限限定店，为期6个月左右，在限定时间内，反馈良好，才会继续开办。
虽是以快闪店形式出现，但富锦树352在装修和店面陈设上丝毫不马虎，甚至给人超乎寻常的惊喜。在延续富锦树355自然干花点缀的路线基础上，宽敞的室内又增添了许多绿色植物，放置在店里每个角落，甚至悬挂在天花板的吊杆上，营造一个可以呼吸的空间。
进门入口的货架上下摆满了杂货，从杯子、围裙到沐浴液、整理箱，不一而足，两个卡通插画人物地垫挂在白色墙面上，混搭的风格令人耳目一新。转身是复古风的皮沙发、原木茶几和彩色靠枕组成的迷你客厅，使用老木拼合的茶几保留着原始的颜色，靠近甚至可以闻到淡淡木头的气味，紧挨着的是餐桌区，亦可作为办公区。
在品类众多的家具家饰之中，有款悬挂在空中、颜色缤纷的布艺设计格外吸睛。经Kaz介绍，才知并非我想象中的布袋，而是带有手提布拉环的靠枕，上面的图案是由日本纺织大厂Nowartt设计的，结合了日本传统遗产和现代艺术气派，加上100%有机棉布料，深受客人们好评。
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]