国画入门:千姿百态的菊花(txt+pdf+epub+mobi电子书下载)


发布时间:2020-11-05 09:55:46

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作者:马银辉

出版社:人民邮电出版社

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国画入门:千姿百态的菊花

国画入门:千姿百态的菊花试读:

内容提要

国画是我国传统文化艺术的瑰宝,有着十分悠久的历史。“国画入门”系列图书专门为国画初学者量身定做,涵盖了国画中写意人物、花鸟鱼虫等几大类常画的题材,供初学国画的爱好者参考学习。

本书是“国画入门”系列中的一本。全书共分为7章,由浅入深地教你如何轻松掌握国画中菊花的绘制技巧。书中首先介绍了写意画的基础知识,包括用笔、调墨和调色的技法;然后分别介绍了菊花的花头、叶子、花叶梗组合、不同品种的菊花及菊花配景的画法,每种画法讲解后都附有各式各样的图例,可以供初学者们临摹;最后通过创作的方式让读者加以练习,以提升读者的绘画能力。

本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢画菊花的读者、爱好国画的初中级读者,同时也可作为各地国画培训班和老年大学的实用教材。第1章 基础入门

要想学好中国写意画,首先要先从基础入手。本章将详细地讲解用笔技巧,以及色与墨的基本调和技法,帮助初学者更好、更快地掌握基础知识,为后面的写意画创作打下基础。1.1 用笔技法1.1.1 如何握笔1.1.2 基本运笔技法中锋

笔杆垂直于纸面,行笔时锋尖处于墨线中心。用中锋画出的线条挺劲爽利,多用于勾勒物体的轮廓。侧锋

笔杆倾斜于纸面,笔锋和笔肚接触纸面。侧锋运笔用力不均匀,时快时慢,时轻时重,笔锋常偏向线的一边,其效果毛、涩,变化丰富。由于侧锋运笔使用的是毛笔的侧部,故可以画出粗壮的线条。藏锋

藏锋,笔锋要藏而不露,画出的线条才沉着含蓄,力透纸背。露锋

与藏锋的运笔方式刚好相反,它以笔尖着纸,故意漏出笔锋,收笔时渐行渐提笔杆。以这种笔法画出的线条灵活而飘逸。逆锋

行笔时笔尖逆势推进,使笔锋散开,笔触中产生飞白。这种点、线具有苍劲生辣的笔趣。顺锋

顺锋运笔与逆锋相反,采用拖笔运行,画出的线条轻快流畅、灵秀活泼。1.1.3 如何运笔

运笔的快慢、提按、转折、顺逆、虚实都是由用笔的节奏变化产生的,在节奏变化中最明显与最重要的是快慢的变化。快慢

指行笔过程中左右前进速度的急缓,即行笔的快慢。快则流,慢则留;快则光,慢则涩;快易飘逸,慢易拙涩。提按

指入笔、行笔、收笔中起伏、轻重的力量。提为起,按为伏;提则轻,按则重;提则虚,按则实。转折

笔锋转换时向上提笔或向下按笔的力量不同,线条也会呈现出不同的效果。在笔锋转换时提笔转过去为“圆转”,反之,按笔转过去为“方折”。拖笔

拖笔多用于画滑线,是一种灵活运笔的方法。拖笔时握笔要高,锋一着纸即可,不能停留,这样才能显得流畅而灵动。1.1.4 线条的练习

线条就像画中形象的骨骼。是骨,就必须有骨气,骨气最能表达画中形象的内在活力。线条的不同变化,正表达了不同的活力,而线条的变化也正是用笔的变化。波浪线条方向的转换提按水纹线条从中心向外圈旋转1.2 墨

中国画通过墨的干、湿、浓、淡、清来体现物象的远近、凹凸、明暗、阴阳、燥润和滑涩。墨分五色:清、淡、重、浓、焦,而决定这五种墨色的关键是墨中水的比例。本节将详细介绍墨色的调和方法。1.2.1 墨分五色“墨分五色”更多的是讨论墨色的深浅,常常指“焦、浓、重、淡、清”。焦墨是半干的墨汁,乌黑而有光泽;浓墨是深黑的墨汁,加了水分而不显光泽;重墨含水比浓墨多,色相稍浅;淡墨的含水量较多,色相更浅;清墨只有极淡的墨迹,甚至全是水。1.2.2 调墨技法

1.选好笔,放入水中按压,将笔毛散开,这样可以将笔腹中残留的颜色洗净,以保证不会有其他颜色残留。再收笔,在笔洗的边缘擦(刮)两下,以减少毛笔上过多的水分。

2.淡墨。用笔尖蘸少许墨,在盘中与清水调和,使墨汁浸入笔肚。

3.中墨。再蘸墨汁,在淡墨的基础上继续调和。

4.浓墨。需要多蘸墨汁,再在盘中调和,墨色便愈来愈浓重。1.2.3 墨法

墨有破墨、积墨、泼墨、宿墨、浓墨之法。墨之韵味与节奏可产生淡雅、沉厚、丰富、淋漓、滋润等各种不同的艺术趣味,并以此表现物象的某些形体与质感、意境与情趣。用墨的诀窍是在变化中求统一,这种变化可以是各种墨色之间的对比,也可以是墨色本身的韵律感、丰富感、肌理感,因而用墨一般有两种倾向,一种是对比中求统一,另一种是统一里求变化。破墨法

破墨法是指在作画时,趁前面的墨迹还没有干的时候,接着又画上一层墨色,使画面中的水墨达到相互融和的效果,墨法中最常用的是破墨法。由于生宣纸的渗化性与排斥性,水分的含量及落笔的先后不同,可使浓淡之墨在交融或重叠时产生复杂的艺术趣味。积墨法

积墨法是指各种不同墨色、不同笔触在不断交错重叠后产生的特殊艺术效果,给人以浑朴、丰富、厚实之感。积累时每一层次的笔触的复叠,一般在前一层次的笔触干时才进行,而笔触的相叠必须既具形式感又能表现物象。泼墨法

泼墨法是指随笔将多余的不匀之墨水挥泼于宣纸上的作画方法。这种挥泼而成的笔痕、水痕,有一种自然感与力度,具有很大的偶然性与随意性,是作者有意与无意的产物,容易出现既在情理之中又在意料之外的效果。宿墨法

宿墨即隔宿之墨,墨汁存放时间较久,水分蒸发而浓缩,墨色最黑。宿墨常用于最后一道墨,用得好能起到“画龙点睛”的作用;但因宿墨中有渣滓析出,用不好极易枯硬污浊,故用宿墨要求具有较高的笔墨功夫。黄宾虹最善用宿墨,每于画面浓墨之处点之以宿墨,使墨中更黑,黑中见亮,加强了黑白对比,使画面更加神采焕发。浓墨法

以浓墨法描绘物象,落墨较重,可使画面厚重有神。用浓墨要“薄”,即笔法灵活。只有干、湿、深、浅变化有致,才能浓而不凝滞。1.3 颜料1.3.1 常用的国画颜料

国画常使用的颜料有植物性颜料和天然矿物质颜料两种。植物颜色有花青、胭脂、藤黄等,矿物质颜色有赭石、朱砂、石青、石绿等。国画颜料的特性

植物性颜料的透明感强,可以相互调和使用,但其覆盖力弱,色质不稳定,容易褪色。矿物质颜料透明感弱,但覆盖力强,色质稳定,不易褪色。1.3.2 色墨结合

颜料和水墨相结合,会出现新的色值和特有的韵律。这里介绍几种主要颜色与墨混合的效果。

试读结束[说明:试读内容隐藏了图片]

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