作者：知了青年
出版社：天津博集新媒科技有限公司
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
了不起的匠人4：团扇狂人的碎碎念试读：
人物小传
李晶 手作团扇设计师、制作者本科念的管理，研究生又读设计专业，最终选择了做一名手艺人。
李晶嗜好京剧昆曲，又酷爱收藏老件：老银、老绣等，一应杂件收了不少。其中就有一些团扇的扇骨，这些扇骨工艺精良，材质考究。但是空空荡荡的扇面却使之失色不少。为了不让明珠蒙尘，于是他就将自己学成了一名手艺人。
苏州大大小小的园林星罗棋布地分散在姑苏区，无论是大是小，皆是规规矩矩、精巧绝伦。在吴趋坊附近那些充满市井气息的民居中，隐藏着一座精致且名声显赫的园林——艺圃。
说起这座连名字都非常文艺范儿的园林，就不得不说它曾经最有名的主人——文震亨。文震亨是晚明人，曾祖父就是大名鼎鼎的江南四大才子之一文征明，虽然文震亨名声可能没法和曾祖父相比，但是他很好地传承了家族的文学底蕴，并且将晚明文人的雅趣都录在了《长物志》这本书上，同时也留在了这座他所热爱的园林里。
艺圃最妙的便是入门那一小段曲径通幽的走廊，粉墙黛瓦高耸着，墙壁上攀附着绿藤，初夏时分，一片浓郁的绿色，煞是好看。生出来的藤蔓把光影切割成碎片随意铺洒在地上，斑斑驳驳。难怪纪录片《园林》和电影《柳如是》都对这条小巷情有独钟。再往里进景色便豁然开朗，可以见到园林里的湖水，四周假山植被，亭台轩榭错落有致，于严谨中透出点俏皮。其中，响月廊的景致尤为独特，雪白的墙壁上有一个长方形的窗户，对面有些发灰的墙壁边上种着几丛竹子，几样最为寻常的物件在巧妙的搭配下竟然成了一幅颇有诗意的文人画。
在艺圃附近住着一位同样文人气十足的85后团扇匠人——李晶。这个清秀儒雅的85后年轻人，待人随和，谈吐幽默，有着他这个年龄独有的活力，却又与古韵温婉的姑苏城相得益彰。尚古风、通诗词，李晶是个不折不扣的古典派真文青。看着他那些团扇，仿佛能见到风流涤荡的姑苏城内，扇面后掩笑着的如靥佳人。
因戏入局
十几年前，电视上一折程派京剧引起了少年李晶的注意。“春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥。隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥。”旦角正唱着《锁麟囊·春秋亭》，“我记得演员穿了一身红，很喜庆很华丽，感觉好像有点儿意思。”这一留意，便像觅得一处幽径，他不知不觉走进去，渐入花丛深处，从此不可自拔。
怀着对戏曲的一腔喜爱，李晶在大学期间，有幸跟随浙江京剧团的叶盛华老师学起了戏。正是他心性品格长成的时候，戏曲如一扇开启的大门，带来了许多意外而重要的收获和感悟。如李晶所说，“老师是我戏曲艺术方面的导师，也是我为人处世、待人接物的榜样。”中国的传统艺术与传统文化有着一脉相通的精神内涵，作为老一辈艺术家，盛华老师举手投足间都深深浸染着传统艺术文化的心性和态度。“老师的恬淡不争、平和雅致已深入骨髓，这种风度风骨，也是我在传统艺术和文化的学习过程中，得到的最为宝贵的东西之一。”
李晶说，“梅派京剧讲究的是中规中矩、圆润内敛、大方自然，这是对艺术语言的审美，也是对我生活点滴的潜移默化。”面对流言蜚语、争议口舌时的从容不争，和对于雅、美的把握，早已融入老师自始至终的谦逊中，深深地影响着李晶的性格和生活态度。从戏曲的学习，到盛华老师本人姿态心性的言传身教，他都颇为受益，感触良多。
惜物成痴
醉心戏曲的李晶完全入了迷。武术、舞蹈、音乐、诗词、道具、服饰……戏曲艺术包罗万象，他竟一一投入研究。而也正是这份对戏曲的热爱，让李晶接触到了传统手工艺。旦角演员戴的头面，传统是用点翠做的，接触后才知道还可以用鸟的羽毛制成，还能做得如此美丽，很神奇。就连研究生的毕业论文，学习设计专业的李晶选择的也是跟手工艺有关的论题——《论海派京剧服饰的特征》。那时他看到演员用的扇子道具，很精致，慢慢接触深入了解后，李晶便喜欢上了扇子。
李晶曾在学生时期用节省下来的大半个月生活费，入手了一件点翠，这是他的第一个收藏。“喜欢点翠和其他传统物件很长一段时间了，早已经动了心思，因为自己也是第一次收藏，心里没把握，琢磨了很久才鼓起勇气收了这件。庆幸的是，物有所值。”“收藏”这门坎，迈进去了，便很难抽身，李晶至此开始了漫漫的收藏之路。平时省吃俭用下来的用度，加上压岁钱，都会被他存起来收藏品。
渐渐地，点翠、老绣片、老银片、老扇子收了不少，但和很多古件收藏者不同，除了“藏老”，李晶也看重“纳新”。面对收来的许多破损的扇面和空空的扇骨，惜物求美、学习设计的李晶萌生了修复老扇的想法。“刚开始会用老的物件来做扇子的细节装饰，后来便尝试将一些新的工艺，将新的物件融入到老扇的修复中，自己也会设计一些装饰。”
执艺研习
在一次收藏中，李晶遇到一把团扇。这把扇子，只有扇框扇骨，没有扇面。李晶想找一位师傅修复。可找了很多人都直摇头：“这是少见的缂丝扇面，做不了。”缂丝？一个从未听过的词，就这样贸然闯进他的生活。
自古以来，团扇也是包罗着各种工艺，扇面也是各色各样的绫罗绸缎。通过一个个精心安排，匠人们将不同的工艺与材料结合，展现不同的构思，在小小的扇面上尝试不同的心意。扇面的图案主要依靠缂丝制作，但缂丝并不是去仿照古代画作，而是从中展现缂丝本身的独特，就像画笔而不是相机，用手艺的特点去表达设计，让其回归本身。
缂丝并非真用刀来雕刻，而是以生蚕丝为经线，彩色熟丝为纬线，采用通经回纬的方法织成的平纹织物。这种织造方法，会在花纹与素地间形成镂痕，好像刀刻痕迹一般，所以又称刻丝。而且，每换一种颜色就必须另用一只小梭，织造一幅作品，需要变换数以万计的梭子。工艺复杂，极为耗时，因此有“一寸缂丝一寸金”之说，以前只有皇家贵族才能享用。
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]