给孩子的唐诗课(txt+pdf+epub+mobi电子书下载)

作者：六神磊磊编

出版社：上海文艺出版社

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给孩子的唐诗课试读：

上面这几句顺口溜，其中包含有四个人。他们可不是一般人，而是唐诗里四位著名的“高手”：李白、杜甫、白居易、陈子昂。其实在唐朝诗人里，厉害的远不止这四位，可以说有成百上千。我们唐诗课要讲的，就是关于这些了不起的诗人们的故事和知识。

大家有没有听说过“华山论剑”？就是说武林高手们每隔几十年，都要到华山上面去比试武功，看看是谁天下第一，这就叫华山论剑。

唐诗也是一样的。唐朝有多少诗人呢？有名有姓的约有两千二百多人。那么有多少诗呢？到今天留下来的约有五万多首。这些诗人都是很有个性的，互相之间也往往是不服气的。就好像武林高手们要比武，诗人之间也要比拼。他们你一首，我一首，留下了很多火星四溅的论剑。我们先来讲几场最著名的唐诗论剑。要给大家介绍的第一战，我把它叫做“鹳雀楼之战”。

话说在唐朝，有一座诗人们都爱去的楼，就叫做鹳雀楼。大家有没有听过“江南三大名楼”？就是江西南昌的滕王阁、湖北武汉的黄鹤楼、湖南岳阳的岳阳楼，都很有名，经常被写进唐诗。鹳雀楼却不在江南，而是独自待在北方的山西。但要论名气，它可一点也不比“江南三大名楼”弱。

它风景壮美，靠近黄河，在楼上还可以眺望中条山，在唐代就是著名的“旅游景点”“写诗胜地”。诗人们老爱跑到鹳雀楼上去写诗，互相比拼，看谁的诗最棒。

有一年，有一位“重量级选手”来了。他的名字叫李益，是一位著名的唐代大诗人。李益登楼远眺，但见黄河波涛滚滚，远处群山苍茫，不禁诗兴大发，写下了八句诗：同崔邠登鹳雀楼唐·李益鹳雀楼西百尺樯，汀（tīnɡ）洲云树共茫茫。汉家箫鼓空流水，魏国山河半夕阳。事去千年犹恨速，愁来一日即为长。风烟并是思归望，远目非春亦自伤。

简单讲一下这首诗大概的意思：我站在鹳雀楼上，看见船儿停着，有百尺桅樯（wéi qiánɡ）；江边上的树木耸入云里，一片苍茫。时间过得真快啊，以前的汉朝和魏国，都已随流水逝去，如夕阳坠落，不能挽回了。今天我站在这里想起了家乡，不禁更加感伤。

这里面有一句名句，“事去千年犹恨速，愁来一日即为长”。意思就是说有时候时间过得很快，千年也好像一眨眼；有时候时间又过得太慢，当遇到忧愁、烦心事的时候，一秒钟都觉得很长。有一个成语叫做“度日如年”，就是这个意思。

就比如考试，你只考了个二十分，老师却还要你回家签字，你肯定会很忧愁，感觉时间过得很慢，每一秒都是折磨对吧？这就叫做“愁来一日即为长”。

李益写出了这首诗，感觉特别棒，嘴边都忍不住浮起了微笑。他大概心想：我这首诗写得太好啦，一定会流芳千古。

确实，后来许多人都表扬这首诗：好！真好！既气势雄伟，又韵味悠长，李益干得漂亮！然而，这首诗想要成为鹳雀楼上诞生的最好的诗，还没那么容易呢。

这一天，鹳雀楼上来了另一个“重量级选手”，也是一位水平很高的诗人，他叫畅当。他也写下了一首诗，很短，却十分精彩，我们今天一般读到的是四句：登鹳雀楼唐·畅当迥临飞鸟上，高出世尘间。天势围平野，河流入断山。

诗人说这座楼太高了，比飞起来的鸟还高，好像高处于人间之上。诗人接着写景物，“天势围平野”，苍天好像张开了怀抱，拥抱着辽阔的原野。接着，“河流入断山”，河流滔滔远去，消失在险峻的山峦之中。

畅当看着自己的诗，大概心想：绝了，简直绝了，我这个诗写得太棒了，气势多么雄壮啊！应该很少有人能超过我了吧。

没错，这是一首杰作，气势雄伟，写尽了鹳雀楼的壮丽景色，不少人都认为超过了李益那一首。那么，畅当这一首诗能拿鹳雀楼第一吗？答案仍然是不能。因为有一个更厉害的人曾经来过这里，他的名字叫王之涣。大家一定要记住这个名字，以后我们会经常提到。

那是一个黄昏，太阳已落，暮色笼罩了原野。晚风中，王之涣拿起了笔，写下了四句诗：登鹳雀楼唐·王之涣白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

没错，这就是我们都熟悉的王之涣的《登鹳雀楼》。这首诗看起来很简单，每一个字我们都认识，可当这些字组合在一起，就变成了最美的诗句。

这其中不但有白日、黄河的强烈的颜色对比，更妙在感情上的对比。“白日依山尽”，仿佛太阳是依依不舍的，好像是怀着一丝某种依恋落下去的。而“黄河入海流”，则是坚决、澎湃的，是永恒不变、一去不回的。

诗人前两句写了风景的壮美，后两句他还写出了自己的雄心壮志。他要“穷千里目”，要看到更远的地方、更广阔的风景。所以诗人“更上一层楼”，再向上走一层，永远不满足，永远向上去追寻。我们说这就是大唐的气象，是王之涣这个大唐一代诗人的胸襟。

由于这首诗太棒了，以至于一千多年后的今天，每一个启蒙学唐诗的小孩子都会学这首诗。

鹳雀楼上的这一场大战，王之涣拿了冠军。那么，会不会有其他的诗人对王之涣不服，向他发起挑战呢？咱们下一课接着聊。小作业：《登鹳雀楼》（白日依山尽），一般都说作者是王之涣。但其实还有另外一个说法，认为作者不是王之涣，而是另有其人。大家查一查这个传说中的另外那个作者是谁。第二课（中）唐诗里的那几场华山论剑知识点：了解“旗亭画壁”的故事，熟悉王昌龄、高适诗歌的主要特点

在鹳雀楼上，王之涣靠着一首“白日依山尽，黄河入海流”，打败了所有对手，拿到了冠军。那么其他的诗人真的服气吗？会不会有人还想挑战王之涣呢？答案是有的。接下来我们就要介绍唐诗里的第二场大战，叫做“旗亭之战”。

同学们可能会问：旗亭是什么意思？在这里你只要把“旗亭”理解成“酒楼”，就大概差不多了，这是一场发生在酒楼上的“论剑”。那么又是谁的胆儿那么肥，敢找王之涣“论剑”呢？答案是他的两位朋友。这两人可都是大诗人，是唐朝诗坛上的重量级人物。

其中一位，叫做“边塞牛人”高适。叫这个外号，是因为他的边塞诗写得特别棒。边塞诗是唐诗中很重要的一种，一般都是描写边关行军打仗的生活、大漠戈壁的风光等。

比较典型的边塞诗是什么样的呢？譬如一个战士，拿着葡萄美酒，骑着骏马，弹着琵琶，准备去打仗，这就多半是边塞诗了。就好像流行歌曲，“谁在用琵琶弹奏一曲东风破”，就有点边塞诗的意思。高适就特别善于写这种诗。

除了高适之外，王之涣还有一位朋友，叫做“绝句牛人”王昌龄。绝句是唐诗里的一种体裁，一首诗为四句，其中每句五个字的叫做五言绝句，每句七个字的叫做七言绝句。王昌龄写绝句特别厉害，特别是七言绝句，写得出神入化。

我们都知道，七言绝句有个高手就是李白。同学们大概都学过李白的“飞流直下三千尺、疑是银河落九天”“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”等，都是特别棒的七言绝句。可是王昌龄的七言绝句却恨不得比李白还好。后世许多专家都认为他们是唐朝写七言绝句的前两名。

高适、王昌龄，这两个大诗人朋友对王之涣都有点不服气，一直想找机会较量。可别担心，我们的王之涣有一个本事：专治各种不服。

当时他们三个人都在洛阳。有一天下起了小雪，三人一起到酒楼上去饮酒。正在吃喝间，忽然来了几个美丽的歌女，手拿乐器，开始唱歌。我们今天人喜欢唱流行歌曲，当时的人唱什么呢？往往就是唱这些诗人们写的诗歌。

王昌龄早就想挑战王之涣了，趁机说：“我们三个写诗都很厉害，都很红，但到底谁最红呢？要不然今天咱比一比，看这些歌女唱谁的诗最多，谁就最厉害，我们就认谁当老大。”另外两人都没意见。于是，一场别开生面的战斗就此开场了，那就是“旗亭之战”。

只听一个歌女首先唱了。她唱的是：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

这首诗是王昌龄的名篇，叫《芙蓉楼送辛渐》。王昌龄得意地微笑起来，伸手在墙壁上画了一道，说：“我一首了。”

接着第二个歌女唱了。她唱的是：开箧（qiè）泪沾臆，见君前日书。夜台何寂寞，犹是子云居。

这首诗是高适的《哭单父梁九少府》。高适也露出微笑，照样在墙上画了一道，说：“我也一首了。”王之涣已经落后，却只是淡定地笑着，并不慌张。

又一名歌女开口唱了，是王昌龄的一首绝句：奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

这是王昌龄的《长信怨》。他得意洋洋地提醒王之涣：“瞧，我都已经两首啦，你怎么还一首没有啊？”

王之涣微微一笑，说：“刚才那几个歌女的品位都不高，所以才唱这些‘下里巴人’的东西。不信咱们赌一赌。”他指向人群中最美丽的一个歌女，说：“咱们一把定输赢，如果这个歌女唱的不是我的诗，我就老实认输。万一她唱了我的诗，你们俩就都要拜倒在我面前，认我当老师！”

高适、王昌龄一挥手：“好！就这么办！”大家于是都屏住了呼吸，等这个最美丽的女子开唱。终于，她开唱了，这首诗是：黄河远上白云间，一片孤城万仞（rèn）山，羌（qiāng）笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

现场一片寂静。王昌龄和高适都死死盯着王之焕，陷入了沉默之中。因为这首诗正是王之焕的《凉州词》。他胜利了。他的两位朋友有没有当场下拜叫“师父”？我不知道。但这一首《凉州词》，被后人称为“绝句之最”，意思就是最好的绝句，成为唐诗里的不朽名篇。

王之涣在鹳雀楼上赢了，在旗亭也赢了，可以说是唐诗里的“战斗之王”。顺便说一句，这么厉害的王之涣，到今天一共留下来了多少首诗呢？大家猜一下？五十首？一百首？答案少得让人吃惊：只有六首。可以说非常可惜，对不对？他的很多作品都已经失传，我们今天读不到了。

好了，讲完了“旗亭之战”，唐诗里还有别的精彩的比拼吗？当然有的，且听下回分解。小作业：找一首王之涣的诗，当然是除了《凉州词》《登鹳雀楼》之外的你喜欢的诗，把它读几遍。第三课（下）唐诗里的那几场华山论剑知识点：了解“彩楼赛诗”的故事，并初步了解诗人沈佺期、宋之问

我们说了唐诗里的两场论剑——鹳雀楼之战和旗亭之战，都是大诗人王之涣赢了。接下来我们要说第三场大战了，叫做“彩楼之战”。和前面两场一样，它也是很激动人心的唐朝诗人的大比拼。

这个故事大约发生在公元705年，在唐朝建立快九十年的时候，诗坛出现了两大“天王”，注意不是李白、杜甫，李白当时还小，只有五岁，而杜甫还没出生呢。当时诗坛上最红的两位诗人叫做“沈宋”，这是两个人的合称，“沈”是沈佺（quán）期，“宋”是宋之问。他们两人是诗坛最厉害的人物。

俗话说，一山不容二虎。终于有一次，沈佺期和宋之问这两大“天王”之间爆发了一场正面对决，这就是著名的“彩楼之战”。

故事发生在正月的最后一天，皇帝唐中宗带着文武百官，到长安的郊区游玩。注意，在我们今天，这一天没什么特别的，正月最后一天照样要写寒假作业。但在古代，这可是一个重要的节日，叫做“晦日”，大家一般都要举行庆祝活动，到水边赛诗、饮酒、划船等，小朋友估计也不用写作业。

中宗皇帝那天大概心情很好，下令搞了一场赛诗大会。现场搭起了一座彩楼，装饰得非常漂亮，作为比赛诗歌的场地。皇帝对大臣们说：“大家平时不是都很会写诗吗？今天就来比一比，看谁最厉害。”

为了比赛公平公正，还找来了一位很厉害的评委，而且是一位女评委，叫做上官婉儿。有喜欢看关于武则天的电视剧的同学，应该都知道这个上官婉儿。

大家的诗陆续交上来了，由上官婉儿当场判卷，只要觉得不好的便从楼上扔下来。一时之间，现场像雪片纷纷，满空都是稿纸。很快地，几乎所有人的诗都被上官婉儿淘汰了，只剩下沈佺期和宋之问两人的。

所有人的目光都集中在她的手上。经过了一番思索，上官婉儿终于又扔下一篇诗稿，大家抢上来一看，是沈佺期的。这说明宋之问赢了。沈佺期对此很不服。上官婉儿说：“你俩的诗水平接近，难分高下。但是你的结尾比宋之问的弱，所以输了。”

原来沈佺期的结尾是“微臣雕朽质，羞睹豫章材”。大意是：我这么没本事的人，能有幸看到朝中这么多能人，真是觉得很惭愧。这个结尾很谦虚，但也很泄气。

而宋之问的结尾呢？是气场完全不同的十个字：“不愁明月尽，自有夜珠来”。这一句诗很有气势，很阳光自信。“不愁明月尽，自有夜珠来”，它还有一层隐含的意思：我不担心今晚的月亮会黯淡，因为一定会有明珠来照亮我大唐的夜空！

沈佺期这才表示服气，再不敢争了，胜负就此判定。

大家听了可能觉得宋之问好厉害，不愧是一代著名诗人。那么他又能百战百胜吗？答案是不能。

有一次，宋之问来到杭州，夜游灵隐寺，忽然想写诗了，好不容易憋出两句：“鹫（jiù）岭郁岧峣（tiáo yáo），龙宫锁寂寥……”然后便写不下去了。旁边一个老僧随口说：怎么不接“楼观沧海日，门对浙江潮”呢？

宋之问大吃一惊，这两句的气势、水平，可比前两句高明多了。等到第二日再访，老僧已经人影不见。宋之问后来才省悟，那老僧很可能是一个鼎鼎有名的诗人，叫做骆宾王，是“初唐四杰”之一。骆宾王有一首诗我们大家都知道的，就是：“鹅鹅鹅，曲项向天歌……”

大家看，这就是唐朝，一山更比一山高，高手之外有高手。宋之问那么厉害，“彩楼之战”大获全胜，却也不能保证自己次次都赢，搞不好旁边一个扫地的老和尚就能胜过自己。只有伟大的作品，没有无敌的诗人，这就是唐朝。

在这几节课里，我们讲了唐诗里的几场“华山论剑”，大家有没有觉得唐诗还真有点意思？其实更精彩的还在后面。在接下来的课程里，我会把唐诗接近三百年的历史从头说起，把它整个的故事都给大家慢慢讲一遍。小作业：宋之问有一首很好的小诗，叫做《渡汉江》。请找出这首诗，试着把它翻译成现代的话。第四课那一年，李白的偶像死了知识点：了解南朝大诗人谢朓和他的山水诗名句

从这一课开始，我会把整个的唐诗的故事给大家从头讲起，让每一位同学听了，都会大概清楚唐诗究竟是怎么一回事。

先说唐诗出现之前的一个故事，叫做“李白的偶像死了”。这一年是公元499年，那时候还根本没有唐朝，当时的朝代叫做南北朝。当时的中国分成两半，北方是北朝，南方的那自然就叫做南朝。就在这一年，就在南朝的首都建康城的一所监狱里，有一个诗人死去了。

这个诗人的名字叫做谢朓（tiǎo）。大家可能没有听说过这个名字，觉得不是很出名，不像“大咖”，而是一个“小咖”吧。其实谢朓可真不是小咖，只说一件事你就知道他有多么厉害了——他是李白的偶像。

李白比谢朓晚接近两百年，他一辈子都特别崇拜这位谢朓。崇拜到什么程度呢？李白走到哪里都说：我好怀念朓爷。简直是不厌其烦，没完没了。

比如李白登上了高楼，就会想起谢朓：“谁念北楼上，临风怀谢公”，谢公就是谢朓；他看见美丽的月色，也会想起谢朓：“月下沉吟久不归”“令人长忆谢玄晖”，指的就是谢朓；当风吹起来的时候，他也会想起谢朓：“长风万里送秋雁”，然后说“中间小谢又清发”，小谢就是谢朓。

谢朓的诗，尤其是写山水的诗，写得很清新、美丽。后来南朝的梁武帝就说“不读谢诗，三日觉口臭”，谢朓的诗简直是口香糖。我们就来感受一下“口香糖”一样的诗是什么样的。

我们先想象一个场景：你坐着船离开家乡，逆流而上，去一个很远的地方。大江上一望无际，两岸云雾缭绕，对面不断有船行来，你却越走越远，家乡也已经是若隐若现、模模糊糊了。

现在请你描绘一下这个景色，该怎么说呢？如果是我，可能只会说“大江两岸一片茫茫，江上帆船点点，我离开家越来越远，好惆怅啊”之类。

那么谢朓怎么写的呢？他写的是：天际识归舟，云中辨江树。

大家看这两句诗。风帆在哪里呀？是在天际；树木在哪里呀？是在云中。一切都是遥远的，都是淡淡的，像一幅水墨画，在天水一片中晕染开来，是一幅绝美的长江行旅图。

更关键的是，诗句里不但写了景色，还写出了人——“天际识归舟”，其中有一个字“识”，是一个游子在眺望；云中“辨”江树，有一个字“辨”，是一个游子在分辨。这个旅行的人一定很想念家乡，才会这样踮起脚眺望，努力分辨着岸上的景物。一句诗里，不但有美丽的景色，还有游子的心情。所以说这个诗写得好，是千古名句。

以上说的是大江上的情景。下面我们换一个场景再看：

假如有一天傍晚，你登上了山峰，眺望着远方。山脚下有一条大江正在夕阳下流淌，景色很美。你该怎么描写？如果换了是我，水平这么差，多半就只能说：“夕阳染红了半边天，我站在山上，只看见江水在静静地流。”很俗气是不是？

谢朓是怎么写的呢？同样也是两句诗，同样也是千古名句：余霞散成绮（qǐ），澄江静如练。“余霞”，就是残余的晚霞。“绮”的意思是锦缎。这句诗就是说，灿烂的霞光铺满天边，犹如一匹散开的锦缎。下一句“澄江静如练”，所谓“澄江”就是清澈的大江，“练”是丝绢。诗人这是在说，清澄的大江平静地绵延向远方，仿佛一条明净的白色丝绢。

在这里，“余霞”是红，“澄江”是白，对比很鲜明。这两句诗是那么安静，充满了柔情，使得我们好像也穿越到了那个黄昏，在那个彩霞满天的下午，也在那个山顶上，站在谢朓的背后，和他一起仰望着远方的彩霞。真是让人神往的画面。

李白特别喜欢谢朓这一句诗。他曾说：“解道‘澄江静如练’，令人长忆谢玄晖。”意思就是：每想起“澄江静如练”这一句诗，就好想念谢朓啊。李白对谢朓真是充满了仰慕，像一个学生、晚辈，总想和偶像在一起。不只是崇拜谢朓，李白还努力学习谢朓，他自己写诗的风格也和谢朓很像，很清新，很飘逸。

之前我们说了，谢朓很不幸地被害死了。大家可能很好奇：一个大诗人不是应该被国家请到作协、文联去吗？不是应该给他发诗歌奖吗？怎么会不明不白死在监狱里面呢？

因为他生活的那个朝代——南齐，当时朝政很混乱，皇帝信不过亲戚、大臣，动不动杀亲戚、杀大臣；大臣们也信不过皇帝，也动不动造反杀皇帝。一个人今天还在做官，明天就不幸被人给杀了的事情经常发生。

比如说，南齐有一个西昌侯萧鸾（luán），杀了皇帝萧昭业，立了其弟弟萧昭文做皇帝。才过了几个月，他又杀了萧昭文，自己做了皇帝。为了保护自己的位子，萧鸾又把鄱阳王萧锵、庐陵王萧子卿等皇族二三十人几乎全都杀了，其中最小的不过六七岁而已。之所以说这些，就是让大家感受一下，当时的南齐朝政混乱、互相屠杀到了什么地步。

当时，有一帮人拉拢谢朓造反，谢朓不答应，还把这件事情讲了出去。别人当然就很恨他，设法把他弄到了监狱里，谢朓最终死在了里面。

谢朓的这一死去，后果很严重。在他之后的一百年，几乎整个公元6世纪，中国再也没有出过一个一流的诗人。大家也许都想象不到，在唐朝之前居然有这样的一个时代，是诗的低谷，诗歌会那么差劲。

那么，当时的诗歌到底出现什么问题了呢？为什么谢朓之后这么长的时间，一流的诗人就诞生不了呢？我们下一课再聊。小作业：李白有一首怀念谢朓的诗，特别美，叫做《秋登宣城谢朓北楼》。请同学们找到它，朗读一遍。第五课“美文”这东西，一千多年前也流行过知识点：了解“宫体诗”，学习“写作文要有真情实感”

谢朓去世后，当时的诗歌到底出现什么问题了呢？难道当时有一种厉害的传染病，把诗人都给染上了？还是出现了杀手，把诗人们都杀了？还是因为当时写诗的稿费太低，诗人都不赚钱，大家都跑去做手机贴膜之类，不写诗了？

都不是的。

当时中国是南北朝时期，北方一堆“乱哄哄”的统称北朝，南方一堆“乱哄哄”的统称南朝。北朝的诗歌比较落后，没什么可说的，主要的诗人都在南朝。我们之前说的谢朓，大山水诗人，就是南朝人。

南朝的诗歌，写着写着，路子给写“歪”了。尤其是谢朓死了之后，好的山水诗写不出来了，大家专门爱写一些讲宫廷生活的软绵绵的诗，一般叫做“宫体诗”。我们记住这个名字，以后会经常讲到。宫体诗，形式很工巧，词语也很精致，珠光宝气。都是一些什么人在写这类诗呢？比如做皇帝的人，做太子的人，做大官的人。

这样的诗很好吗？一般都认为不好。不是说你是太子、是大官，你写的诗就一定好，没有这回事。那为什么不好呢？有很多原因。我们讲两点主要的：

第一是写的东西太单调。

宫体诗主要都是写宫廷里的生活，吃喝玩乐，花花草草，唱歌跳舞之类，很单调，没有什么意义。我们讲一个题材做例子：女性，大家就知道它有多么单调了。

宫体诗人经常写女性，但写来写去，描写最多的只是一种女性，就是宫里面唱歌跳舞的宫女。当然，有时候他们也写一些别的女性，比如采莲的民间姑娘，或者是一些军人的妻子之类，叫“征人妇”，但是总体上数量很少。写得最多、最主要的只有宫廷里的宫女。

怎么写的呢？例如有一个宫廷派诗人，叫梁元帝萧绎（yì），一听名字我们就知道是一个帝王。他在宫里听歌女唱歌，写下了这么几句诗：咏歌诗南朝·萧绎汗轻红粉湿，坐久翠眉愁。传声入钟磬（qìng），余转杂箜篌（kōng hóu）。

他写这个歌女微微出汗，打湿了脂粉，所以叫“汗轻红粉湿”。她久久地端坐着，双眉含着愁，所以叫“坐久翠眉愁”。诗人还说，歌女们的歌声很婉转，很动听，与那些钟、磬、箜篌等声音融合在一起（箜篌、钟、磬这些都是当时的乐器）。

这就是典型的宫体诗。像“红粉”“翠眉”之类的艳丽词语，在宫体诗里出现的频率相当高。当时的王公贵族就喜欢写这样的诗，津津乐道于这样的话题。

但是世上的女性只有这一种吗？当然不是！女性的身份、年龄、性格、职业有千千万万种，可我们的诗人一百年里基本只写一种女孩子，这当然不正常。

对比一下后来的唐诗，大家就明白了，唐诗里写了多少种女性？可以说是姿态各异，万紫千红。

比如，“慈母手中线”，这写的是什么女性？是母亲。比如杜甫写的隐居在山里的女性，“绝代有佳人，幽居在空谷”，她在山谷里自己生活，自己修补房子，是一个很独立、很坚强的女性。还有穷苦人家的女孩子，每天做手工针线活，“为他人作嫁衣裳”；还有流浪江湖的女性，给人弹琵琶，“犹抱琵琶半遮面”；还有舞剑的女性公孙大娘，有一手精湛的剑术……每一个女性，都有自己的形象、自己的心事、自己的风采。

所以说对比一下你就懂了：为什么后来的唐诗了不起。

第二点，宫体诗它不但单调，还缺少真情实感。

人都是有情感的，有悲伤，有愤怒，有欢喜，有惆怅。可是宫体诗缺少这种丰富的情感。比如梁元帝萧绎，他说别人“坐久翠眉愁”，他是为了写愁而写愁，他真的关心那一个女孩子在愁什么吗？并不关心。他只是需要一个女孩子坐在那里愁，摆个pose而已。

大家记住，我们写作文也一样，没有真情实感是大忌。举个例子，比如大家写作文一开头是：“今天天气晴朗，蓝蓝的天上飘着朵朵白云。啊，我爱祖国的蓝天。”

好吗？不好。不好是不是因为没有用成语？没有用漂亮的词？不是的，而是没有真情实感，导致这是一句假大空的话，不是你真心的情感，是你为了写作文凑出来的话。

它反而不如：“今天天气真坏，又不能踢球了！”这是你的真情实感，是真心话。这样反而更好，更生动。我们看唐诗里怎么写女性的情感的。有一个诗人叫金昌绪，他有一首诗叫《春怨》：春怨唐·金昌绪打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。

这个诗里的女主人公要“打起黄莺儿”，要把黄莺赶跑，因为黄莺要叫，吵得她不能做梦，不能在梦里去辽西。她的丈夫在那里打仗，女主人公思念丈夫，做梦都想去辽西和他团聚。

多么质朴，多么简单，但却又多么巧妙，多么深情啊。回头看宫体诗，“坐久翠眉愁”，显得多么空洞啊。

不禁想起我自己以前上中学的时候，二十世纪九十年代，有一段时间时兴一种文章，叫“美文”。这种文章用词很华丽，每一句都写得像诗一样，但是没有什么意思。这种美文某些方面就很像宫体诗，用了很多很华丽的词藻，但却不是真心话，很空洞。

我们小时候也觉得美文好，有的同学还拿小本本抄。可是现在一看，这些文章并不好。开玩笑说，只要做一个电脑软件，事先准备一些词输入进去，什么青春、欢唱、憔悴等，电脑软件自动就能生成这样的文章来。

在中国，谢朓死了之后，整个公元六世纪，诗歌江湖上就是被这样的“美文”充斥着，大家都在写这样空洞、单调的诗。

那么到什么时候才会有一种更好的诗，才会有一批更出色的诗人出现呢？历史还在等待。

好了，在这一课里，我们讲到了一个人——梁元帝萧绎。他写了一些很珠光宝气、很艳丽，但却没有什么内容、很空洞的宫体诗，结果没有成大诗人。

别看他写诗没有出名，干别的事却干出名了。这个萧绎干了一件大大的坏事，给我们中华文化造成了很大的破坏，他也因此臭名远扬。这是一件什么事呢？我们下一课接着说这个故事。小作业：把《春怨》这首诗熟读，试试能不能背下来。第六课写不好诗就算了，你还烧书知识点：了解“江陵焚书”这一历史事件，学会更加尊重、善待书籍

谢朓去世之后，雪上加霜的是，当时不但诗歌写得不好，还发生了一桩糟心的事件，连最宝贵的图书也被烧了。这就是著名的“江陵焚书”事件，我把它叫做“皇家图书馆纵火事件”。

这一事件发生在公元555年，有个家伙放了一把火，一次性烧掉了当时几乎是流传于世的一半的书籍，而且是精品书籍。

更让人想不通的是，干这坏事的居然还是一个号称爱写诗、爱读书的诗人皇帝。这个放火的皇帝，名字叫萧绎，是我国南北朝时期梁代的第三个皇帝。“绎”字是“推理演绎”的“绎”，记住它是绞丝旁的。这个皇帝还有很多兄弟，都是用绞丝旁的字取名的，比如萧统、萧纲、萧综、萧绩等，一家子都是绞丝旁。

大家可能对萧绎不熟悉，但多半知道一个成语“徐娘半老”。这位徐娘叫徐昭佩，就是萧绎的夫人。“徐娘半老”是形容女士年纪不小了，但依然很美丽，有风韵。萧绎就是徐娘的先生了。

这个绞丝旁的一家人，说起来其实挺有文化的。萧绎和他哥哥萧统、萧纲以及他们的老爸萧衍，历史上合称“四萧”，在写诗方面都有点名气。萧绎本人就流传下来一百多首诗。这个量很大了，后来李世民疯狂写诗，也不过传下来近一百首。

萧绎这个皇帝不但喜欢写诗，还喜欢读书，学习起来也蛮拼。根据史书记载，他小时候害眼病，一只眼睛失明，但还是用另一只眼睛博览群书，五六岁就能背诵经典书籍，长大后不但爱写诗、能写书、会画画，还热心于图书收藏。他手上的梁朝的“皇家图书馆”里一共有十四万卷的藏书。

本来，这样一位身残志坚的有才皇帝，即便当不了史上最牛的诗人，也有机会成为史上最牛的图书馆馆长吧！我们都会敬佩他。可是，他却干下了一件大坏事，给我们中国的文化造成了难以弥补的大损失。

话说公元555年，萧绎才当了三年多皇帝，就遭遇了强敌入侵，北方西魏的大军打来了，把梁朝的都城江陵团团围住。

事情到了这一步应该怪谁呢？怪你皇帝自己对不对？你是一国之君，打了败仗你自己应该负主要责任。但是萧绎很有意思，他的大脑与众不同，不去反省自己的错误，而是莫名其妙地怪谁呢？怪书本！他说是书害了他。

根据后来司马光的《资治通鉴》记载，江陵城破的时候，萧绎气鼓鼓地说：“读书万卷，犹有今日，故焚之！”意思是：我读了这么多书却仍然要亡国，岂不是书害了我吗？所以要烧掉它们！他命令一个叫高善宝的手下，放了一把大火，将整个皇家图书馆的十四万卷藏书全部烧了！不知道十四万卷书堆起来有多高，恐怕一天一夜都烧不完吧。

大家可能不知道，这十四万卷书，来得有多么不容易。我简单给大家讲一下这些书是怎么来的。

早在汉代的时候，国家存有一批书，据说有三万三千多卷。后来国家动荡，发生了董卓作乱。如果我们喜欢《三国演义》就会知道这个人，一个很坏的大胖子。

他的士兵在宫殿里抢东西，毁坏书籍。当时很多的书是用绢帛（bó）写的，士兵便拿来当作帐子、当包袱，破坏了很多书。再加上连年打仗，这些书基本都毁坏、丢失了。

到后来三国时期，曹操父子开始慢慢收集散落在民间的图书。魏国之后是晋国，又从一些地方搜集图书，比如从河南的古墓中发掘出来一批古书，据说共有二万九千九百四十五卷，好不容易又有一点书了。

不久，国家又发生战争，首都洛阳又变成一片废墟。我们这个古老的国家太不容易了，好不容易安定几年，又开始动乱。这些图书又被抢的抢，毁坏的毁坏，荡然无存了。

接着，中国的南方建立了东晋朝廷，又陆续开始找书，只剩下多少呢？三千卷。

之后一百年的时间里，经历了东晋、宋、齐、梁等朝代，南方安定了一段时间，打仗少了，积攒下来的书又开始慢慢增多。到了梁代，图书终于重新达到了几万卷的规模，直到我们今天说的这个皇帝——梁元帝萧绎的时代。

他在江陵本来就有七万卷藏书。后来，他又把在建康的七万卷藏书运到江陵，加起来一共达到了十四万卷，使梁朝的“皇家图书馆”前所未有地充实。

这十四万卷书，可以说每一卷都很珍贵。可是萧绎一怒之下把它们全部烧掉了。在那个年代没有印刷术，所有的书基本都要靠手工抄写，根本没法像现在这样很方便地复印、拷贝、转换电子版，一烧掉就彻底没有了。作者们毕生的心血结晶，千百年的文化传承，都在火中化为灰烬。

萧绎这个坏皇帝也没有好下场，他烧完书后，拍了拍身上的灰，当了俘虏，没多久就被敌人杀了。

烧书，毁坏书本，是我们历史上一些皇帝的臭毛病。中国历史上还发生过好几次大的毁书事件，有些是因为战乱时被破坏，有些则是皇帝残暴昏庸，下令烧书。比如秦始皇就“焚书坑儒”，烧毁了大量的书籍，只留下一些农业、医药、占卜的书和秦朝自己编的历史书。

唐代的李贺写了首诗叫《白虎行》，把秦始皇比作凶残的大老虎：“火乌日暗崩腾云，秦皇虎视苍生群。烧书灭国无暇日，铸剑佩玦（jué）惟将军……”全诗比较长，感兴趣的同学可以课后找原文来看。

事实上，烧书能够帮坏皇帝维护统治吗？根本不能。秦始皇烧了书，可是秦朝存在短短十四年就覆灭了。

给大家讲这个“江陵焚书”的故事，是希望大家记住这把火，记住萧绎这样的坏皇帝。

烧书，是一种犯罪。记得小时候家长就告诉我，绝对不能撕书，你把玩具搞坏了都不怪你，就是不能撕书。没有任何理由给烧书来辩护。

今后如果有人对你说“谁毁坏书籍也是不得已”，可不要听他们的。用烧书来阻挡文明，是可笑的。文明是挡不住的。就像美国作家爱默生说过的一句话：“每一本被烧掉的书都照亮了这个世界。”破坏文化的人，终究是得不到民心的。

好了，讲完了焚书的故事，我们再回到诗歌。这些丢掉了书的诗人们，面对这么不利的条件，该怎么办呢？他们怎么重新写出一流的好诗呢？我们下一课接着讲。小作业：唐朝诗人章碣有一首诗《焚书坑》，就是写秦始皇烧书的，请同学们查一查，读一读，猜猜它是什么意思。第七课李白杜甫们的教科书，已经悄悄地编好了知识点：了解“昭明太子”萧统，以及他编的《文选》

梁元帝萧绎放了一把火，烧了十几万卷藏书，成了千古罪人。大家可能觉得那个时代简直一塌糊涂，诗写得不好，还出些烧书的疯子。但其实在那一段时间也不是一点好东西都没有。接下来就讲一件那个时代完成的一件很重要、很有意义的事情。

话说，疯子皇帝、烧书狂萧绎有一个大哥。萧绎自己虽然不争气，但是这个大哥很出色，对中国文化做过一个很大的贡献——主持编写过一部了不得的书。

后来，唐代的无数诗人都拿着这本书当写诗的教材，连李白和杜甫的书桌上也都有过它的位置。这部了不起的书叫做《文选》。

上节课讲过，萧绎兄弟几个的名字都是绞丝旁，这位大哥也一样，单名一个“传统”的“统”字，叫做萧统。萧统出生于公元501年，那时他爸爸萧衍已经三十八岁了，岁数不小了才得了这第一个儿子，高兴得不得了。很快，萧统才两岁的时候，老爸就把他立为太子。

在过去，当太子是不需要资格考试的，一般来说只要你是皇帝的大儿子就行了。所以历史上才有那么多平庸甚至痴呆的太子，像扶不起的刘阿斗之类。

可萧统不一样，他还真是太子界的一股清流，简直可以评“三好太子”：

第一是对父母好，据说他母亲病重期间，他很尽心地服侍，哀伤不已，把自己累得瘦成了一道闪电。

第二是对老百姓好，处理罪犯的时候比较宽大，在灾荒年还救济穷人。

第三是学习好，五岁的时候就把“四书五经”中的“五经”给读遍了。后来他也一直很爱学习。

萧统的学习好，离不开老爸——梁武帝萧衍的一番苦心。萧衍本人年轻时就是文学青年，参加过当年一个诗人组合，叫做“竟陵八友”。

老爸很关心萧统的学习，专门组建了一个十多人的教学班子，搞来十几个著名的老师和伴读，阵容很强大，比如有举国闻名的文史学家沈约，又有之前“竟陵八友”中的诗人陆倕（chuí）等，和太子一起读书。

这是什么概念呢？就是相当于今天把国内的大学，以及文化部、教育部名气最响的教授、专家都拉过来当一个小孩子的家教。再加上萧统自己又很聪明，所以学习一直都很好。大家都觉得他要是当了皇帝，多半是个好皇帝。

可惜的是，这位“三好太子”寿命不长，三十一岁的时候就去世了。这真是梁朝的一大损失。如果萧统当了皇帝，就没有弟弟萧绎什么事了，也就不会发生疯子皇帝“江陵烧书”的事件了。

萧统虽然早死了，但他在短暂的三十年人生里却做了一件了不起的事。他率领一班文人编了一部书，主要内容就是把过去的诗歌、文章中最好的都给挑选出来，分门别类编在一起，名叫《文选》。《文选》这个名字，乍一听是不是有点普通？其实编书的时候，有一段时间梁朝的年号还真就叫做“普通”。当然这个“普通”不是“平常”的意思，而是要拆开来解释，是“广大、通达”的意思。《文选》名字很普通，但内容却一点不普通。为什么呢？有几个原因。首先，它是一部很厚的书。你可别笑，厚是有意义的，说明它收录的诗歌、文章数量大。《文选》收录了从周朝直到梁朝之前一百三十多位作者的七百多篇诗文。

编书的人必须把之前的文章、诗歌都精读过，百里挑一，才能选出那些最好的，分门别类编成书。所以说，这一部书的内容相当充实、完备，这是第一个不普通的地方。

第二个“不普通”，在于它是中国历史上第一部真正意义上的文学总集子。

大家注意，《文选》之前，也有过不少类似的集子，但那并不是纯的文学作品集。它们里面收的很多东西，除了诗词歌赋，还包括一些其他的“杂七杂八”的文字，比如记载历史的、制定法规的、教你种田打鱼的……这些并不能算“文学”，这些书也就不是纯的文学集子。

现在我们都已经知道，诗歌、散文、小说等等是文学，它们的主要目的是给人们文学的美。而像会议记录、交通法规、“种花指南”等不算文学。比如《小学生守则》，这个算文学吗？当然不算。

但是在古代，“文学”的概念不是一开始就这么清楚的，古人理解这个概念花了很长时间。像曹丕、刘勰（xié）等大诗人、大专家都对这个做了研究探讨。“文学”的概念慢慢变得清楚起来，真应当感谢萧统的《文选》。

第三个“不普通”，在于它选作品的眼光好，所选的文章、诗歌，作品质量都属上乘。萧统的审美眼光是很了不起的，完全对得起他老爸给找的那么多老师。

他选诗选文，别的不看，就看两个字：典丽。就是说诗文既要典雅，又要有美感。这在当时是一种很大气的审美观，绝对不是洗剪吹，绝对不low。

所以你会发现，虽然当时梁朝人的审美眼光不太好，都喜欢软绵绵的宫体诗，但《文选》却不一样，照样收录了其他很多类型的好诗，比如阮籍的咏怀诗、鲍照的乐府诗、谢灵运的山水诗……所以，当这本高质量的书“出版”后，立刻就火了，很快流传开来，在当时的“图书市场畅销榜”上一火就是几百年。

在唐朝，《文选》那是相当的红，好多人都在专门研究它。当时研究《文选》成了一门学问，叫“选学”，就跟后来研究《红楼梦》的叫“红学”一样。这可能是萧统在世时都没想到的。在很长一段时间里，这本书都是中国诗人桌子上最重要的教科书。李白、杜甫都是啃着这本书长大的。如果没有《文选》，李白、杜甫会不会产生，都是一个问题。

比如李白，就从《文选》中收录的谢朓的山水诗中汲取了不少营养。杜甫年轻时也是熟读《文选》，不但自己学，还让孩子学。他给儿子写的祝贺生日的诗里，都不忘提醒儿子：希望你学好《文选》里的诗歌作文。

宋代的大诗人陆游还记载过一句俗话，叫“《文选》烂，秀才半”，意思是把《文选》翻烂了，考秀才就有一半希望了。想想现在哪本语文教材或作文选能有这般风光？《文选》的编者——太子萧统，去世以后谥（shì）号叫“昭明”，所以他也被人称为“昭明太子”，《文选》也被后世称作《昭明文选》。

让我们记住昭明太子萧统。他用短暂的一生，用毕生的学问，在唐朝到来之前，就把一本重量级的教材准备好了。后来唐朝的那些诗人们，他们将会打开这本书，做出惊天动地的事情。小作业：去图书馆、书店找一本《文选》，如果没有，网上找图也行，看看到底有多厚。第八课杨广：本来我有机会红的知识点：了解个性诗人隋炀帝杨广的诗歌

在前面的课里我们说了，在南北朝的时候，很多年里中国都没有出过一个一流的诗人。大部分的诗人都在写一些表面上很精致，但是也很无聊、很空洞的诗，叫宫体诗。换句话说，当时的诗有“毒”，而且毒了接近一百年。后来，分裂、乱哄哄的南北朝慢慢走向统一了，形成了一个统一的王朝——隋朝。

在诗歌上，人们也开始注意到这样的诗不好，有“毒”，要安“杀毒软件”。于是，当时中国诗坛上前赴后继，先后涌现出了很多人，努力地写诗，想要“杀毒”，改变风气。接下来，我们就要介绍几支“杀毒”的队伍，看看他们能不能让我们的诗歌走出低谷，走向繁荣。

首先第一支出场的代表队，就是大隋朝代表队。

他们的头号选手叫做杨广，就是那个赫赫有名的隋炀（yáng）帝。他的口号是：朕是天才。其实，在这支代表队里，第一个提出要给当时的文风杀毒的，还不是杨广，而是他的老爸——隋文帝杨坚。

杨坚在刚刚建立隋朝，当了皇帝不久，对于当时文风的浮华、空洞就看不下去了。他觉得国家都已经统一了，新的时代都已经来临了，你们还这样写东西，这怎么行呢？

于是他大手一挥，下命令“给我杀毒”！杨坚还专门发了文件，要求“斫（zhuó）雕为朴”，什么意思呢？就是写东西不要搞雕龙画凤，要朴实，统统不准用太空洞、太艳丽的词语。

不过，杨坚虽然发了文件，但他基本上是个粗人，不太会写诗，史书上说他“素无学术”，也就是没文化。这支大隋朝代表队里，真正扛起写诗大旗的，还是他的宝贝儿子——隋炀帝杨广。

学过历史的都知道，隋炀帝历史上名声不好。中国历史的“昏君榜”上要是按照知名度排行的话，隋炀帝可以进前三名。

这个皇帝，平生最喜欢干的有三件事：

第一，喜欢打仗。

比如打高句丽。他看高句丽不顺眼，就亲率大军直接打到朝鲜半岛上去。而且，他是重要的事情做三遍，打高句丽打了三次，还都没打赢。

第二，喜欢搞大工程。

比如挖运河、修长城、盖宫殿，拼命拉动GDP。他这样接连上马大工程，也把老百姓折腾得够呛。隋炀帝被认为是“昏君”，主要是因为这两件事。

那么第三件呢，就是喜欢写诗了。

大家可能会说，一个大昏君，还能写出好诗来？可是你别说，杨广的诗有的还写得真不错。我们来举一个例子：

话说，后来宋词里有句名句：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”这一句出自大词人秦观的《满庭芳》，是千古名句。可是大家知道吗，这个名句是模仿的，是Copy的。Copy谁的呢？就是隋炀帝杨广。杨广有一首诗，是这样写的：野望隋朝·杨广寒鸦飞数点，流水绕孤村。斜阳欲落处，一望黯消魂。

这就是秦观词的出处。“寒鸦飞数点”，指的是在苍茫的天空上，几只乌鸦在盘旋飞舞。诗里面说的是“数点”，用词很精彩，形容乌鸦飞得很高、很远，很形象。我甚至觉得，后来秦观的“寒鸦万点”，不如杨广的“寒鸦数点”有韵味。

下一句“流水绕孤村”，就是说：蜿蜒的河流犹如一只温柔的手臂，绕住了小小的村庄。大家想象一下，河水缓缓流淌，村里炊烟袅袅，是不是一幅特别宁静、美丽的画面？

杨广这首诗，和当时流行的宫体诗很不一样，一点都不艳丽，没有珠光宝气，而是有一种安静、清新的美。

杨广还有个特点：喜欢写打仗的诗，仗打到哪里，诗就写到哪里。在北方的云中，他走进突厥可汗的帐篷，写下：“毡帐望风举，穹庐向日开。”西征到了渭（wèi）源，他就写下：“惊波鸣涧石，澄岸泻岩楼。”到了河西走廊，他又创作了自己的代表作之一《饮马长城窟行》，我们之后会讲到这首诗。

还有榆林、五原、张掖（yè）、雁门……他完全可以说：大隋边境上哪个地方我没去过。我们现在手机里都有一个微信足迹，如果皇帝也有“微信足迹”显示的话，杨广的步数肯定排在前面。

他的这些诗，虽然不很精致，艺术上不是很完善，但可以说跳出了当时宫体诗人艳情的老路，里面有一种宏阔的感觉，有一种浩大的气魄在。有一句话叫“读万卷书，行万里路”，隋炀帝确实走的地方多，看到的风光、景物多，感触比较真实，写出来就不空洞。

除了上面说的雄壮的边关诗、行军打仗的诗，杨广写很美丽、空灵的诗，也很不错。我们就来看一首小诗《春江花月夜》，有这么几句：暮江平不动，春花满正开。流波将月去，潮水带星来。

什么是“流波将月去”？月亮是在天上，波浪怎么能够把月亮带走呢？那是因为诗人看到的月亮是倒影，映在奔流的江水中，所以说流波将月去。

同样地，大江中波光粼粼，就好像满天的星斗都洒在了江水里，所以叫“潮水带星来”。诗写得一点都不油腻，而是晶莹剔透，很有想象力。这个人真是有一颗诗人的心，比之前那些诗人们写的宫体诗确实是高了一筹。

你能想象这是我们心目中，那个残暴、昏庸的坏皇帝写出来的诗吗？

杨广对自己的天才也是非常自信，觉得自己的诗就是好，自己就该红。史书上记载，说他“自负才学，每骄天下之士”，就是说觉得别人都不如自己。

他还说：“设令朕与士大夫高选，亦当为天子矣。”什么意思呢？就是说，大家以为我杨广是投胎投得好，才当上皇帝吗？错了！就算我和大臣们比拼文采，我也该当皇帝！

那么大家可能会问，杨广这么拼，又这么自信，那么他的诗红了吗？答案是没有。他差一点就红了，可最后还是没有。

杨广这个人有一些毛病。比如嫉妒，见不得别人的诗比他好。表面上他也好像很求贤若渴，还说过有名的话：“十步之内，必有芳草”。但事实上，他很容易嫉妒，据说只要谁的诗好，超过了他，他就把人家杀了。

据说有一个叫薛道衡的诗人，就被杨广所杀，说是因为薛道衡有一句诗，叫做“空梁落燕泥”，抢了杨广的风头。杀了薛道衡，杨广还酸溜溜地念叨着：“更能作‘空梁落燕泥’否？”意思是：“小薛啊，你现在还能不能写‘空梁落燕泥’了呀？”

在那之后不久，又有个不长眼的诗人叫王胄（zhòu），不老老实实地为杨广的诗点赞，反而自己也写诗，写了一句很漂亮的诗：“庭草无人随意绿”。自然，这个王胄也活不到下一集，杨广也把他杀了，还喃喃自语：“庭草无人随意绿，就是这货的句子吧？你现在还能写吗？”有点变态。

更要命的是，杨广当皇帝，没有把国家治理好。杨广频繁地打仗，搞大工程，把民众折腾得过分了。当时隋朝刚刚安定下来，还没有打仗、不停搞大工程的条件。杨广一折腾，老百姓起来造反，他的大臣也造反，隋朝到他的手上就灭亡了。他的结果很凄凉，在扬州被一群造反的手下给勒死了。

一句话，他是一个不错的诗人，却不是一个称职的皇帝，以至于我们都忘记了他的诗才。所以后世曾有人写诗感慨隋炀帝，说：隋炀不幸为天子，安石可怜作相公。若使二人穷到老，一为名士一文雄。

好了，铁血黑心、邪魅狂狷（juàn）的杨广，终于没能活到下一集。他的这一支代表队没有赢得最后的胜利，成为振兴诗歌的领军队伍。那么下一支代表队是谁呢？是什么牛人带队的呢？我们下一课再聊。小作业：杨广的老爸隋文帝，没什么文化，不大会写诗。但历史记载他留下来的一首作品，居然还挺有意思。大家熟读几遍，了解它的意思：红颜讵（jù）几，玉貌须臾（yú）。一朝花落，白发难除。明年后岁，谁有谁无。第九课终于来了，从《饮马长城窟行》开始知识点：学习汉乐府《饮马长城窟行》，比较李世民、杨广、陈后主三个人的诗歌风格

在隋朝，铁血黑心、邪魅狂狷的皇帝杨广想当诗歌领袖。可惜他没把国家治理好，自己也很快被人给推翻了，没能活到下一集。他的“大隋诗歌代表队”也失败了，没能成为我们期待的诗歌梦之队。

历史的车轮滚滚向前，接下来，我们要请下一支代表队出场了。

这一支队伍，鲜衣怒马，斗志昂扬，喊着整齐的口号，迈着矫健的步伐，登上了历史的舞台。他们的名字叫做“大唐贞观代表队”。队伍里人才济济，很多都是家喻户晓的著名选手，比如魏徵（zhēng）、虞世南、上官仪……

这支队伍，领头的人是一个二十岁出头的青年。他骑着高头大马，英姿焕发，浑身充满了朝气，背后立着一面大旗，叫做“秦王”。之前我们说了，杨广的队伍的口号是“我是天才”。而这一支秦王的代表队，口号是四个字：“我很努力”。

这位年轻的领袖，向天下发出了声音：诗歌的盛世，杨广不行，就让孤王来领导吧！那么这个秦王是谁呢？他就是后来大名鼎鼎的唐太宗李世民。我把当时的形势给大家简单讲一下。李世民的爸爸刚刚当了皇帝，建立了唐朝，李世民被封为秦王，正在南征北战。那时候唐朝还没有统一全国，和他李家争天下的势力还很多。可是，李世民在打仗的时候，也没有忘记一件事，就是写诗。

这一年，他带着大军，出了山西龙门关去打仗。当时天气很寒冷，放眼望去，河水已经结冰，群山上带着雪，一片苍凉。李世民望着眼前的雄壮景色，心潮澎湃。诗人写诗都要先心潮澎湃一下。他提起笔来，写下了一首诗，题目叫做《饮马长城窟行》。

记住，我们之前说的诗人，谢朓、杨广，他们的诗都不是唐诗。而今天李世民的《饮马长城窟行》，可以算是一首正儿八经的唐诗了。说了这么久的唐诗，唐诗终于来了。

这首诗的题目《饮马长城窟行》，来历很大，可以说是一个传奇。“饮马长城窟行”字面上的意思就是牵着马，让马在长城边的水窟里喝水。这个题目不是李世民发明的，是个非常古老的题目，几百年前的汉代就有人写了，而且还写得特别好。

那个时候，汉朝有一个专门的机构，叫做乐府。这个机构有点像是专门的“音乐诗歌管理局”，它会把一些写得很好的民歌、音乐收集和保留下来。所以这一类诗后来就叫做“乐府诗”。就好像今天，你写诗写得好，惊动了宣传部、文化局，把你的诗收起来，差不多一个意思。而《饮马长城窟行》就是一个汉代乐府诗的题目。

话说，当年汉代人写这首诗，真是一个字——美。我们简单讲几句，来看一下到底有多美。尤其是女同学，一定会喜欢这首诗。

诗的开头叫：“青青河畔草，绵绵思远道”。河边的小草青又青，连绵不绝伸向远方，我的心也飞向了远方。大家会说：哎，我好像听过，琼瑶阿姨有本书的名字就叫《青青河边草》，是不是就是从这些古诗里来的？是的，这句话确实不是琼瑶阿姨自己发明的，就是从古诗里来的。

诗人说自己“绵绵思远道”，就是思念着在远方的丈夫。接下来诗里说：“远道不可思，夙（sù）昔梦见之。”路太远，思念也没有用，只有做梦的时候能团聚。

她梦见丈夫回来了，夫妻团聚了，叫做：“梦见在我傍，忽觉在他乡。他乡各异县，展转不相见。”梦里好不容易团聚，可是一觉醒来，仍然不在一起，丈夫仍然在他乡，辗转不能相见。

女主人公最大的心愿，就是能得到丈夫的消息，知道他的归期，什么时候回来。终于，盼啊，等啊，送信的人来了。诗里说：“客从远方来，遗我双鲤鱼”——远方终于来了客人，也就是丈夫托人捎信的使者，给我带来一对鲤鱼。“呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”——发现鱼中有信。尺素书，很小的丝织品，就是信。“长跪读素书，书中竟何如？”——女主人公激动、虔诚地长跪着读信。长跪，是古代一种很郑重、很认真的姿势。信上说的是什么呢？只简短地说了两层意思，短短两段话：“上言加餐食，下言长相忆。”——先说让你多吃饭，然后说长相忆，就是我想你。

诗到这里，戛（jiá）然而止，结束了。让你加餐食，和你说会长相忆，很感人，很温馨，可是归期呢？信里说丈夫什么时候回来了吗？没有说。等待女主人的仍然只能是继续绵绵思远道，只能继续着无尽的长长孤独。

这首诗写得真是太好了。《饮马长城窟行》这个题目也成了经典，几百年以来都不停地有人写。每个人都想写出属于自己的《饮马长城窟行》，连后来一些大官、皇帝都写。到了隋朝、唐朝的时候，前前后后就有三个皇帝，都写了这首《饮马长城窟行》，简直像是比赛一样。

第一个皇帝，叫陈后主。

之前我们不是说过，中国一度分为南朝和北朝吗？他就是南朝最后一个朝代——陈朝的国君。他不理朝政，生活很奢靡，每天就喜欢喝酒、听音乐、看跳舞、写诗歌。他的《饮马长城窟行》也写得软绵绵。来看一下：征马入他乡，山花此夜光。离群嘶向影，因风屡动香。

为了让大家不那么累，我只引了前四句。你瞧，虽然写的也是行军打仗，但他写的却是花草、香气，写得很精致温柔。这是陈后主的特点，诗写得不错，却缺少霸气，不是一个适合治国、带兵的人。

果然，这个陈后主很快成了亡国之君。他的敌人从北方打过来，势如破竹地攻破了他的首都。陈后主慌忙躲到一口井里，结果仍被敌人抓住了。

这位打败他的人，就是我们要说的第二个皇帝——杨广。杨广也写过一首《饮马长城窟行》，我们来比较一下：肃肃秋风起，悠悠行万里。万里何所行，横漠筑长城。

这里仍然只引了前四句。和陈后主比，杨广的作品没有那么精致，但是硬朗多了，霸气多了，多了一种孔武有力的气势。难怪杨广能把陈后主打败，大家写同一个题目，都能看出性格的不同。

然而故事到这里还没有结束，杨广很快也成了亡国之君。隋朝又被唐朝取代了，另一个牛人又取代了杨广，成了新的统治者。这个人就是我们之前说的李世民。

在杨广写出《饮马长城窟行》后几年，李世民也交卷了，他也写出了自己的《饮马长城窟行》：塞外悲风切，交河冰已结。瀚海百重波，阴山千里雪。

他的饮马长城窟行，和前两位又不一样，可以说斗志昂扬，精神振奋，有一种新的面貌在里面。我们好像看见，一个大牛人正带着部队，在冰天雪地里前进，进行着一个新的、伟大的事业。

短短几十年间，同一个题目，三个帝王写三首《饮马长城窟行》，味道完全不一样。所以说诗歌这个东西，你能读出来诗人的性格，能读出来历史的风云，读出来时局的变迁。

此时此刻，李世民带领着他的队伍登上了历史的舞台，也登上了诗歌的舞台。

他要在事业上超过陈后主、杨广，我们信了。但是他要在文学上超越杨广，要当诗坛的领袖，李世民行吗？他的这一支大唐贞观代表队又行吗？我们下一课接着讲。小作业：找到汉乐府《饮马长城窟行》的全文，熟读这首特别美的

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