作者：【美】克里斯汀娜·比尔德
出版社：信息技术第一出版分社
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
终极海报——23位创意大咖的设计评论与思想试读：
前言
设计灵感无处不在。
你可以采用很多方法来开展设计工作，吸引观众，或传达信息。没有任何一种设计方案是完美无缺的。本书将带您踏上与23位顶级设计师的沟通之旅，看看他们如何开展这样一项“简单工作”——制作一张海报，鼓励人们勤洗手。
在整个行程中，我带着我的海报拜访了这23位顶级设计师。每个设计师都会对我的海报进行评价，并提出他或她的设计方法。然后，基于上一位设计师的评价，我会重新设计自己的海报，并带着新设计的海报去拜访下一位设计师。
在拜访这些顶级设计师的过程中，我对他们的设计过程有了深入的了解。我了解了他们的设计过程，以及他们对设计前景的预估。每次对话都能反映出一个设计师的背景、经历和性格对其作品的影响。
这个项目始于我在马里兰艺术学院的研究生毕业论文。我计划花费一年的时间来开展这一项目，从而能从宏观上了解设计领域的当前状态，而不是集中去研究某一种思想。每开展一次对话，我都能了解到一位顶级设计师的思维模式，这种快速重复的过程有助于我研究他们的设计方法。
我想了解设计师们是如何看待自己的设计作品的；我想知道他们最初的想法是什么，他们最终的想法又是什么，以及是什么帮助他们完成了这些设计作品。
了解他们的设计过程和方法固然很重要，但同时我还要研究他们对作品的反馈，他们怎么评价自己的设计，以及他们的性格是如何影响他们的思维方式的。为了实现这些目的，我给自己制订了一系列的规划。首先，我要亲自拜访每一位设计师，这点至关重要。依照这一决定，我前往欧洲和美国各地去拜访了那些设计师。其次，我把海报设计成了18"×24"的尺寸，以便随身携带。最后，我要严格践行每个参与者提出的建议，即使有些建议难以实现或不合心意。
致谢
非常感谢埃伦·勒普顿，感谢她在论题阐述和本书创作过程中给予我的巨大帮助和鼓励。同时，母校的老师和学生也给了我许多反馈和鼓励，这让我身为是马里兰艺术学院的一员而倍感欣慰。
大卫·巴林杰彻底改变了我对写作的看法，他帮助我重拾创作本书的信心，甚至慷慨地贡献出了他自己的手稿。
我还要感谢所有参与我的实验的设计师。他们非常热情，并特意留出时间在工作室甚至家中接受我的采访，这才真正促成了本书的创作。整个过程使我受益匪浅，也让我对设计界的未来充满了信心和期望。
我还要感谢一直支持本书的尼基·麦克唐纳、本书编辑鲍勃·林德斯特罗姆和Peachpit 出版社中所有为本书的出版发行做出努力的工作人员。
另外，我的朋友和家人可谓是我稳步前进的动力。很早的时候，赖安·福莱就帮助我构思这个项目。克里斯·克拉克给出的建议也非常诚恳，并帮我设计了漂亮的封面。安德鲁·谢伊给我提供设计反馈和相关方面的评价，这使我的论据更加充分，再有就是他还是一个可以随时拜访讨扰的朋友。勒娜特·霍金、南森·曼尼尔、阿约·优索福不但给予本书反馈，还给了我许多的鼓励。
我的家人一直都是我坚强的后盾，他们鼓励我不要畏惧任何困难。我姐姐告诉我，一个出色的水手可以驶向任何地方，即使途中会遇到风浪，但只要有耐心，就能安然度过，最终到达目的地。
试验
下面的章节记录了一系列的设计试验，按照与23位顶尖设计师的谈话顺序排列。在这个试验中，我共制作了25张海报，分别代表了当前设计领域中25种不同的设计方法和特征。
埃伦·勒普顿
访谈地点 马里兰艺术学院
教育程度 库伯联盟学院美术学士学位、巴尔的摩大学通信设计专业博士学位
从事职业 库伯·休伊特国家设计博物馆当代设计馆馆长、马里兰艺术学院MFA平面设计项目主管
设计期限 11天“我对文案比较感兴趣。我感觉书面信息应该是海报设计中一个不可或缺的组成部分。”“如果要我来设计这张海报，这应该是一种纯粹的排版工作，”埃伦说，“我对文案比较感兴趣。我感觉文案信息应该是海报设计中一个不可或缺的组成部分。”语言是埃伦设计作品的核心。众所周知，埃伦最擅长的是在设计作品中将文字和图像融合在一起——无论是社论插画还是策划展览都是如此。
埃伦一直致力于在作品中融入文字设计，她还出版了许多书籍，主要内容都是有关平面设计及平面设计是如何影响人们生活的。另外，她还负责管理库伯·休伊特国家设计博物馆中收藏的来自世界各地的顶尖设计作品。
我们是在马里兰艺术学院的办公室见面的，埃伦在她的办公室里浏览了一下我的海报，而她的小狗杰克则趴在我的腿上。她建议我将图像和文字融合起来，使两者完美地融为一体。
她问我：“何不将文字信息融入双手这一图像中呢？”对于埃伦来说，双手这一图像就意味着一种社会元素。
她说：“海报设计不仅仅是你一个人的选择，你的行为还会影响到每一个人。”双手这一图像使她想起了手势、手语和沟通，她建议我把这些现实融入手势中。“现在的感觉就像是一个敷衍了事的广告介绍。”埃伦的回答直率而又简洁。她又详细分析了海报的文案——它的位置、语调以及与图像之间的关系。
埃伦说：“我从这张海报中没有感受到任何紧迫感。”
埃伦问我：“这张海报会贴在哪里？是在门后面吗？那时你都准备离开了，是不是有点晚了？还是在厕所隔间内，或在便池附近？”她觉得，合适的海报位置可能会有助于信息的传达。采纳埃伦反馈前的设计埃伦正对海报进行评价
她继续问：“人们如何才能将这一行为贯彻到他们的生活中去呢？”她觉得，洗手这一概念极其普遍，但其传达方法大为不同——而且也会有各种各样的想法。那么，为什么不让人们选择适合自己的海报呢？
埃伦说：“根据海报的适用场合及适用对象的不同，如针对办公室或学校，儿童或医疗机构，或你的家人，海报的设计方式也会完全不同。”按照她的想法，需要设计二十种不同的海报，人们可以选择适合自己的海报。埃伦喜欢打破那种只设计一种海报的传统设计概念，她希望赋予每个人不同的选择。埃伦绘制的插画
埃伦的回答很简短，还有点模糊不清。她推崇那种图形和文字结合的设计方式，希望能吸引受众的注意力，创造一种紧迫感。她特别提到让我把文本内容向上移，并将文本与图形组合起来。
回到工作室后，我开始按照她的建议进行设计。一开始，我在一张大型印刷海报上写了相关的统计数据，借以告诉人们为什么要洗手。接下来，我将统计数据放在双手这一图形中。然后，我又将双手设计成一种手势语。因为埃伦希望在海报中融入社会元素，我决定强调这一点，并保留双手这一图像。绘制草稿的过程中，我把重点放在图像和文字的平衡上。
绘制完草稿后，我创建了一个数字模型，这样，我就可以快速看到我的所有想法及文字和图像的组合效果。埃伦的建议给我指出了许多创意方向。经过一整天的绘制和模型创建，我最后选择了一个方向来改良我的设计。“……为什么不让人们选择适合自己的海报”
最终，海报中的文字突出了不洗手可能带来的病患，我将双手这一图像和文字紧密地结合了起来。埃伦的设计探索文字和图像组合的过程
经过重新设计，我认识到文字和图像的平衡在设计中的作用。
虽然对于埃伦来说，文字是设计过程中必不可少的元素，但是我发现，利用文字可以创造一种紧迫感，却很难敦促人们采取行动。
埃伦·勒普顿对设计和语言的见解
问：你设计时有特殊的过程或方法吗？
答：我喜欢幽默感，我喜欢联想我的观众，想象他们将如何面对一些东西，尤其是会想我的设计作品将向观众传达怎样的信息。
问：这种特别的设计过程是你从他人那里学到的还是自己凭经验总结的呢？
答：没有什么特别的设计过程，我只是注重文字的思考，我会将图形设计视为一种文字信息，而不是纯粹的视觉图形；作为一名设计师，这就是我对自己的定位，也是我的训练重心和设计方向。
问：如果遇上难题，你会怎么办？
答：我会做些别的事情——打扫房间，查收邮件，或者去做饭。总会有一些事情要去做的。我还可能会出去散散步，几个小时或几天后再回来，这些对我多少会有些帮助。
绞尽脑汁地去想一个问题并没什么好处。我认为不时回过头来再想想真的很重要，我会回过头来思考一下那些进展顺利的工作。当工作没有进展时，我会考虑去做些别的事情，这种方法真的会对自己的工作有所帮助。埃伦和J.艾伯特·米勒的合作创作埃伦创作的封面
问：对于新事物，你会去尝试么？
答：我没有太多的时间来做试验。我通常会直接开始工作，但并不意味着我总能直接找到解决方案。这种工作需要反复尝试，要尝试不同的东西，但我把每次的设计当作最终方案来对待。“绞尽脑汁地去想一个问题并没什么好处。”
问：设计的未来如何？
答：设计正日益发展成为人们的一种工具，但设计并不能算是一种最终产品。所以我感兴趣的是人们如何将设计应用于生活中。对于未来的设计来说，可选择性和个性化这两种元素是必不可少的，设计不应是一种单一的由上而下传达的消息。“对于未来的设计来说，可选择性和个性化这两种元素是必不可少的……”过程：探索手形过程：严格排版过程：结合图像和文字过程：结合图像和文字
埃伦的反馈
将文字和图像结合起来
探索如何将文字和图像结合起来，重点在于将文字和图像放在平等的位置上，并探索人们如何将洗手这一行为付诸于他们的生活实践中。采纳埃伦反馈后的设计
保罗·塞尔
访谈地点 保罗·塞尔的办公室（O.O.P.S.）
教育程度 肯特州立大学美术学士学位和美术硕士学位
从事职业 O.O.P.S.创始人，并任职于纽约视觉艺术学院设计学院
设计期限 2天“好的海报往往包含两种视角……”
我推开门，走上狭窄的楼梯间。楼梯顶部是一个黑漆漆的房间，我边向里看边喊：“有人吗？”没有人回应。“保罗，你在吗？”“对不起，这里边太黑了，”保罗边回答边取下窗口的篷布，“我们刚才在拍照片呢。”
保罗就是在这间简陋的工作室中设计出了那些广为人知的书籍封面和插画，如《纽约时报》和《大西洋》杂志的封面。他的目标并不是要扩大自己的业务或赚取更高的利润，他只是去做自己感兴趣的工作。正是基于这一初衷，他愿意为那些令他有好感的客户做试验创作并探索更多的方案。此外，他还在视觉艺术学院任教多年。
我在一张放满绳索的小桌子旁坐了下来，保罗把我的海报钉在墙上。“这张海报没有视觉冲击力。如果人们只有几秒钟的时间来看它，那么它就必须快速抓住人们的眼球”，他边说边来回地在这张海报前观察着。他喜欢海报中正反面设计的手，但觉得手的颜色太浅，而且与图像混淆了。“你有没有看过安迪·沃霍尔的展览？”他问，“这让我想起了他的迷彩作品。把双手设计成病菌培养基怎么样？”
他说道：“恐怕很难实现。”保罗通常会给人提出一种设计方案，然后让设计师自己去探讨如何去做，最后再提出反馈意见。显而易见，他也会鼓励自己去设计，然后再做出改进。
保罗建议我将手的数量增加10倍，并使用“icky”调色板对手的颜色进行调整。然后，他提出将一些元素往前推，并将另外一些元素置后，以向观众呈现出一种透视感。他的反馈很迟缓但很有深度。在我们谈话过程中，他还一直思考着。
保罗说：“好的海报往往包含两种视角，其中一种，距离很远就能看到，而另一种，是当你走近时才能发现。”他常常要求学生们从他的工作室开始，在第六大道两旁张贴海报，看看哪些海报在远处看也很醒目。保罗反馈前的设计保罗正对海报进行评价
看起来，保罗并没有特别在意设计，他说得很轻巧，不过也很具体。有些话很有逻辑性，比如：“人们在远处能看到吗？如果他们走近一点呢？”但他的大多数话语都会以一种新颖的、意想不到的方式来呈现一些东西。
保罗理解周围世界的方式触动了我。拜访结束时，我对我们所讨论的观点充满好奇，一心想设计出一种大家耳熟能详的海报来。最后，我用一个色彩灰暗、看起来脏兮兮的调色板设计出了两种海报，为此我还兴奋不已。“把双手设计成病菌培养基怎么样？”
开始设计的时候，我选择了纯绿色和棕色调在一起。我脑海中有清晰的画面，所以整个设计一气呵成。设计过程中，我站起来，离开电脑，从远处观察我的设计，确定其形态与细菌培养相类似。保罗设计的封面保罗设计的海报保罗设计的插画
随后我用了调色板，完成了排印。我改变了设计的方式，但用的是同样的元素，只是稍作变化。最终我设计出了一张焕然一新的海报。过程：探索色彩过程：探索色彩
保罗·塞尔对设计和周围世界的见解
问：你设计时有特殊的过程或方法吗？
答：我尝试利用周围的一切。
问：这种方法是学习的成果还是时间的积累？
答：我没学过，只是多年来的积累。我取得了平面设计的硕士学位，所以我有充足的时间思考这些事情。
问：如果遇上难题，你会怎么办？
答：有时候，最初的想法是最好的选择。
我不会长时间盯着一个东西看，因为那样我会麻木的。
在插画设计中，时间往往很有限，所以我关注的是核心所在。我会扪心自问，设计的主题是什么？然后继续进行其他的工作，最后再返回到这个问题上来。在工作中保持客观的态度尤为重要，而一旦你不能客观对待，情况就会很糟糕。但我自己有很多办法，我会上网查询、翻阅书籍或者到外边走走寻找灵感。
问：对于新事物，你会去尝试么？
答：我总是在尝试，尝试不同的东西。作为艺术总监，我会安排大家尝试不同的东西，看看哪种能奏效。我喜欢改变，不会一成不变。即使是在教学中，我也喜欢尝试新鲜玩意儿，为的是保持新鲜感。
问：设计的未来如何？
答：很难说清楚。对于设计的前景我喜忧参半。
抬眼看看窗外，我并没有看到设计者们对我们周围的视觉景观产生了多大的影响。但设计师的数量却在与日俱增。如今，设计师的地位已经比以往任何时候都要边缘化了。“有时候，最初的想法是最好的选择。”保罗设计的海报保罗设计的海报
你初次看到必胜客或红屋顶旅馆（RedRoof）的标志时，你可能不了解设计师的想法。但几年后，你再回过头来看这些设计，就能明白他们的设计想法了。“目前，设计这一领域正处于一个怪异的阶段。”
如今的设计主要受市场调研和营销部门驱动。设计师对他们设计出来的产品没有太多的发言权。但即便是在这样的情况下，依然有人能设计出伟大的作品，所以，任何事物都是具有两面性的。
目前，设计这一领域正处于一个怪异的阶段，这是一个变化多端的时期。这个时代充满机遇，你需要知道的是如何去寻找这些机遇。保罗设计的封面
保罗的反馈
为观者创造两种不同的体验
可以考虑为观者创造两种体验：近距离层次感和远距离层次感。从你周围的世界中获得灵感，从最近的经历中获得的灵感，这些灵感会影响你的设计作品。采纳保罗反馈后的设计
艾莉丝·特姆罗
访谈地点 纽约视觉艺术学院
教育程度 布里斯托尔大学文学学士学位、皇家艺术学院设计史文学硕士学位
从事职业 纽约视觉艺术学院设计批判学主席
设计期限 5天“如果你将这张海报设计成一个问题，那么答案就是要洗手。”“你有没有想过谁会资助这些海报，在哪里张贴或分发？”艾莉丝是一个作家，也是一个批评家，她认为设计是一种社会制度，她把背景作为设计的重点所在。
我们面对面地坐在她的办公室。艾莉丝是设计批评领域的顶尖人物，她对设计背景很感兴趣，而大多数设计师往往会忽视设计背景。“如果你知道这张海报将来会张贴在布鲁克林区一个俱乐部的卫生间内，你就要了解现场的语境和视觉环境”她解释说。在她看来，设计者们必须能够更好地了解设计作品的应用场所。她还说道：“有时，这些场所就决定了设计作品的表现方式、版式和定位。”
对设计作品应用场合的了解可能会影响你的平面设计并强化其对受众群体的影响。艾莉丝指出，在大型的信息传播和通信机构内（如电视或广播），印刷图片会更具相关性和信息性。
她说：“如果我今天上午听到了一个消息，然后我看到一张海报也在强调这个消息，就可能会对我产生更大的影响。”艾莉丝设想，可以将数据库中的现有事实和标语显示在不同海报中，来定制符合不同受众的海报。
艾莉丝说：“这张海报中有些东西极具视觉冲击力。我不知道，我的想法会不会把这一切破坏掉了。”
但是，她认为文字是“WPA海报时代的一种组织工具，这种工具多少会有点落伍”。对她来说，“洗手”这个词语很无聊，而且还会招人厌烦。她笑着说：“洗手？我想说不。谁说的？我不想那么做。我本来想去洗的，但现在你告诉我要这么做，我反而不想做了。”艾莉丝反馈前的设计艾莉丝正对海报进行评价“我认为我们现在面临的问题是，你可以用一种更微妙、更精巧或戏谑的方式来说服、影响或改变人们的行为。”她提议采用提出问题的形式，而不应使用一种命令式的口吻，“如果你将这张海报设计成一个问题，那么答案就是要洗手。但是，该怎样采取一种更有趣的方式来实现这种目的呢？”“洗手？我想说不。我不想那么做。”
艾莉丝建议我采用一种间接而又微妙的方式来传达这种信息。受此激发，我决定不变动设计本身，而将重点放在文字的调整上，从而使这张海报的文案呈现出一种完全不同的语气和态度。
回到工作室后，我对如何在一个特定的环境中（如俱乐部）提出这样一个问题进行了研究。这张海报是不是专为布鲁克林区的女洗手间设计的呢？我写了很多标语，还看了WPA海报，以便了解我应该避免哪些语言风格。我想了想海报在洗手间可能会出现的位置或方式，是在隔间、便器附近、海报架，还是会以旋转数码海报的方式呈现出来呢？
我还设计了大量的图像和文字，以适应不同的场所和目标观众。最终，我决定保留目前的形式。因为艾莉丝认为海报中的文字过于强硬，我将重点放在把文字设计成一个问题来替代这种命令式的要求。最终，通过一个细小的视觉转变，我对海报进行了更改，这一变动让我更好地了解了洗手间环境对设计的作用，语言的微妙变化就能令受众群体产生完全不同的反应。艾莉丝创作的封面
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