作者：徐晓刚 编著
出版社：人民邮电出版社有限公司
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一招出牛片试读：
内容提要
如何创作出优秀的摄影作品一直是困扰摄影爱好者的一大难题，尽管有些影友把相机的使用烂熟于胸，技法倒背如流，但是拍出的作品仍然是平淡无味，没有让人眼前一亮的感觉。本书作者总结了多年来多位摄影名家和摄影比赛优胜者的成功经验，梳理出一条通往成功的“捷径”。他通过摄影三要素、对比、构图、用光、色彩构成、烟雾以及抓拍瞬间、创意、组照等一系列系统实用的创作方法，向读者展示出创作并非难事。只要按照方法勤于练习，就一定能拍摄出属于自己的优秀作品。
本书适合具有一定基础的摄影爱好者学习参考。序
自从1839年的8月19日起，摄影术作为一种现代的影像记录技术出现在了人们的面前，而基于科技进步发展过来的摄影术，又依附于多种平面艺术的规则，并不断地以特有的技术技巧引得了人们极大的兴趣与热情。然而摄影这东西究竟是与其他艺术门类一样，都有一个掌握基本技巧的必经之路，您说要是学绘画是不是要先画素描呀？那画素描之前是不是要知道用什么样子的铅笔呀？拿到了铅笔是不是要听老师说怎样削铅笔呀？画素描是不是要知道什么是透视关系呀？摄影也是这个样子，相机买来了，就要知道各种功能会拍摄出什么效果，怎样才能将纵深的景物都拍摄清楚，又怎样才能只让主体清晰而前后模糊，怎样控制曝光才能完整地记录影像信息，曝光补偿又是一个什么样的概念……，这还只是摄影工具的使用技巧，接下来还要学习造型艺术的基本规律，比如用光、构图，比如瞬间把握等等。
学过书法的朋友都知道永字八法，仲元觉得摄影也是一样的事情，比如一法构思；二法取景；三法调焦；四法景深；五法色彩；六法曝光；七法修整；八法输出，您可能还会想到更多。写字要有规则，摄影也要遵循一定的法则，要不然别人一定会看着（照片）别扭。
现在买个照相机已经是很平常的事情了，数码的摄影又无需很大的成本，但是学习摄影的成本却不会因此而降低。照相机普及了不等于摄影就普及了，因为摄影是需要学习的。这不，我们《大众摄影》的徐晓刚编辑下功夫撰写、编辑的这本《一招出牛片》就又给各位学习摄影的朋友提供了一个不错的教材，比着这本教材您去试一试，掌握了之后您就可以在摄影创作的过程中因材（这本教材）施用了。学习摄影就是这样，技术技巧是要先行掌握的，所谓“技在艺先”，及至真要艺（创作）的时候，技巧早已自然融入其中了！您看我这样说对吗？《中国摄影》主编2012年10月17日
第1章 技巧入门三要素
作为一名普通的摄影爱好者，无法经常远足，拍摄令人艳羡的风光，也没有时间、精力去拍摄人文专题。如何能把日常题材拍出新意，就成了爱好者面临的最实际的问题。
这里先举一个“案例”。假如在公园中遇到一群晨练的人，怎么去拍才能有新意，才能得到一幅满意的摄影作品？拍摄思路是什么？如果没有明确的拍摄思路，那就先来看一下下面这张作品吧。
看完之后，读者或许会怀着些许惊讶与赞叹，觉得这个视角实在是太棒了！其实，拍摄思路肯定不止这一种，只要掌握了摄影三要素，就能够根据实际情况提出许多解决方案。晨 李晓潭 摄
这幅作品采用超广角镜头仰视拍摄，翻转屏取景很实用。
摄影三要素——最基础的往往是最容易被忽视的
拍摄位置、拍摄景别和拍摄角度是摄影中的三个基本要素，每张照片都无法离开它们。越是基础的，就越容易被忽视，很多摄影爱好者甚至没有意识到，只要灵活运用三要素就可以让照片脱颖而出，摆脱死板的构图与视角。要素一 拍摄位置拍摄位置大体分为正面拍摄、侧面拍摄、背面拍摄。它是指拍摄前，需要观察拍摄对象本身及其前后左右，选择一个自己认为最合适的位置。如果需要，可以在自己认为必要的地方都尝试一下，毕竟数码照片是不需要成本的。要素二 拍摄角度
拍摄角度基本可以分为平视、俯视、仰视。在拍摄前，拍摄者需要尝试以不同的视角观察拍摄对象，选择一个最合适的视角。
将以上三要素结合起来精心考虑，并且选择好所用的镜头焦距，就决定了照片的视点，把照相机放在这个视点上拍摄，作品就几乎成功了一半。当面对一个拍摄题材没有拍摄思路时，最直接的办法就是思考一下三要素，问自己9个问题：是拍正面、背面，还是侧面？是拍远景、近景，还是特写？是平拍、俯拍，还是仰拍？对这9个问题的不同回答，会形成27个组合，其中一定有一个是最适合的。要素三 拍摄景别
拍摄景别是指拍摄对象在整个画面中所占的比例，大体分为远景、近景、特写。在拍摄前，需要观察拍摄对象与周围环境的关系，选择一个自己认为最合适的景别。这一景别，可以用不同焦距段的镜头来实现，也可以通过拍摄者前后移动位置来实现。
下面通过具体实例来解释三要素的应用。其中，拍摄位置比较容易选择判断，本章不详述，接下来将重点介绍后两个要素。
改变拍摄角度——1秒钟照片变佳作
拍摄角度无外乎平视、俯视和仰视，这是最简单不过的，但是拍摄者在拍摄的第一时间往往都只采用平视的拍摄角度。朴素平实的平视平视是指相机视轴与视平线平行的拍摄角度。在拍摄角度中，平视最为司空见惯，也最缺乏新意，因为人们的视觉经验几乎都是平视视角提供的，所以用平视拍摄的照片，不容易给观众带来陌生感。但反过来说，平视视角又是最自然、亲切、平实的。如果照片内容足够动人，用平视的视角一样能使照片显得精彩，并且具有真实、自然的朴素之美。相对而言，仰视、俯视是容易富有新意的拍摄角度，提供了有别于日常生活的新视角，容易让人产生新奇感，照片也更容易“出彩”。仰视的魅力
仰视是指相机视轴偏向视平线上方的拍摄角度。基于人们的视觉经验，仰视景物和人物会给人感觉物体比实际上更加巨大和高耸，除了这一点，仰视还有如下的其他效果。（1）画面中的地平线较低或者处于画面之外，可获得更加简洁的背景。（2）仰拍人物时，由于近大远小的透视效果，人会显得高大而有气势；最明显的效果是腿的比例被拉长，但同时要注意人的下颌会被加宽。（3）利用贴近地面的仰拍，可夸张对象的腾空、跳跃等动作，使拍摄对象仿佛飞在空中一般。（4）会有竖直线条向上汇聚的透视变形，要注意合理应用。（5）拍摄人物时，可有效地矫正脸型过瘦长、下颌过尖等问题。（6）仰视可以避开拍摄对象周围相对杂乱的背景，甚至有时可以将天空作为背景。生存空间 欧阳星凯 摄（后期合成）
这张照片如果用平视来拍，将会非常枯燥，而贴近地面拍摄，使人物的腾跃更像是“飞行”。分量 李枫 摄
仰视角度把有趣的鸭头夸大，令画面妙趣横生，同时背景没有纳入其他杂乱的现场，只有淡蓝的天空，画面简洁明了。目前许多相机配有翻转屏，使得拍摄仰视视角取景非常方便，不必躺在地上，也不必盲拍。希望大家有意识地、主动地利用翻转屏，尝试特殊角度。尼康 D200；光圈 f/7.1；快门速度 1/320秒；焦距 14mm（等效焦距 21mm）盛世腾龙 叶志标 摄佳能 EOS 5D Mark II；焦距 8mm；光圈 f/6.3；快门速度 1/50秒
这张作品是作者躺在地上用佳能EF 8-15mm f/4L USM鱼眼镜头的8mm端拍摄的，使用的是佳能EOS 5D Mark II全幅数码相机。原图效果如下，拍摄后经剪裁、制作而成《盛世腾龙》这幅作品。节日 蓝建民（江西）
拍摄民俗活动时，摄影人往往喜欢“扎堆儿”，一不小心，其他的影友就会闪现在自己的镜头中充当背景，这种“穿帮”的现象多数是摄影师们不愿看到的。用广角镜头配合仰视的视角能够起到较好的效果，既能将更多杂乱的人物、景物排除在外，又获得了非同寻常的视觉效果。佳能EOS 5D相机；焦距 16mm盛世腾龙原图小贴士什么是广角镜头、鱼眼镜头广角镜头又分为普通广角镜头和超广角镜头两种。135照相机普通广角镜头的焦距一般为24～38mm，视角为60°～84°；超广角镜头的焦距约为12～20mm，视角约为94°～118°。由于广角镜头的焦距短，视角大，能在较短的拍摄距离范围内拍摄到较大面积的景物，所以广泛用于大场面风景摄影作品的拍摄。此外，广角镜头具有夸张的近大远小透视效果，贴近近处物体拍摄时，可用来把近处的物体“放大”，并把远处的物体收入。鱼眼镜头，顾名思义，就是像鱼眼一样具有180°视角的超广角镜头。因此鱼眼镜头比广角镜头的视角更广，画面周边变形现象更厉害。135照相机的鱼眼镜头焦距为8～15mm。根据拍摄角度鱼眼镜头可以使地平线向上或向下弯曲，在接近被摄对象时，还可以将地面拍摄成圆形。鱼眼镜头在外形上也跟其他镜头不同，其前组镜片像鱼眼一样向外凸出。使用鱼眼镜头可实现“圆周鱼眼”或“对角线鱼眼”。圆周鱼眼是指画面的水平、垂直和对角线方向都能实现180°的视角；对角线鱼眼是指只有画面的对角线方向能够实现180°的视角。佳能EF 8-15mm f/4L USM鱼眼镜头配合135全画幅相机使用，能在8mm端实现圆周鱼眼，在15mm端实现对角线鱼眼。俯视的魅力绝壁生威 朱小军 摄尼康 F100；24-85mm 镜头
俯视没有纳入地平线以及地平线之外的景物，让画面更加集中、简洁，更加惊心动魄。此外，俯视的视角进一步美化了攀爬中战士的脸型，使其下颌更尖，整个面部呈三角形轮廓。相信这个拍摄位置并不好找，但是只要有这种主动寻找特殊视角的意识，就有实现的可能。
俯视是指照相机视轴偏向视平线下方的摄影角度，一般情况下摄影位置比拍摄对象位置高。俯视的特点是：画面中的地平线较高，因此远处的景物位置较高，近处的景物位置较低。它可显示地平面上处于不同空间位置上的景物，有开阔的视觉效果。摄影者往往还利用高位置将地平线放在画面之外，以地面为背景进行构图，实现了更简洁悦目的画面效果。一般说来，要表现出广阔的地面景物，俯视是比较好的选择。俯视还有种将远处的拍摄人物变得渺小、无助的感觉，使用前要多思考这是不是想要的效果。此外，正面俯视拍摄人物可实现人脸上宽下窄的透视效果，可对胖圆脸、方阔脸、大腮骨等脸型，进行不同程度的美化。胡同里的奥运风 三步上篮 刘英毅 摄
与前一幅照片异曲同工，这张照片中俯视使画面简洁而具有冲击力。所以好作品是可以模仿的，关键是要总结出作品的成功秘诀。如果在胡同中看到一群人在打篮球，而只是用普通的平视视角，照片将会非常乏味。相信这一拍摄角度也不容易实现，可能需要爬到树上或房上，但只要想到了，并坚定去做，就有可能实现。尼康相机 焦距 20mm生活在地沟窑的孩子们 李泛 摄
这幅作品稍有不同，它通过俯视表现了典型环境中的典型人物。俯拍的视角避开了天空等多余元素，只纳入对主题有烘托作用的元素；同时把天真快乐的孩子表现得更加幼小可爱，仿佛观众是高大的巨人。可以通过把相机举过头顶，用反转屏取景，来实现这一拍摄角度；也可以把相机固定在三脚架上，观看反转屏，并用遥控器进行拍摄。广角镜头俯拍风雪圣途 杨天民 摄佳能EOS-1D Mark III相机；光圈 f/18；快门速度 1/50秒；焦距 130mm；感光度 ISO 400 （后期微调色彩及明暗）
换一个场景，选择高点，用中长焦拍摄，完全简化了背景，一定程度地压缩了空间，使主题集中、鲜明。奔马 谢世森 摄
如果用平视视角来拍摄，前面的马会挡住后面的；在俯视视角下，则可显示地平面上处于不同空间位置上的马与人。这是在高坡处用长焦镜头向下拍摄取得的空间压缩的美妙效果，凸显了马群的密集气势。高角度远距离长焦俯拍小贴士长焦镜头的空间压缩效果利用长焦镜头在较远拍摄距离拍摄时，照片中景物之间的距离看上去比实际的距离要短。它不会像广角镜头那样产生近大远小的夸张感。而是能够对前后景物产生一种压缩感，好像远景被拉近，空间被压缩一样。可以起到简洁画面、美化形式的作用。
用好拍摄景别
拍摄景别大致分为远景、近景、特写。什么时候用远景、什么时候用近景、什么时候用特写，其实是有规律的。简洁地突出主题为了突出主题，在能表现好主题的前提下，能用特写绝不用近景，能用近景绝不用远景。
这体现了简洁的原则。因为画面只有一个小小的尺幅空间，在能表现好主题的前提下，当然是突出拍摄对象的同时，其他元素越少越好。另一方面，现实世界中的景物往往杂乱，镜头越广，杂乱的可能性越大，而镜头长些，会使背景的控制容易一些。当然，广阔而简洁的大场景也是可以遇到的，应根据实际情况选择景别。近取其质
近取其质，质感有特点时，越近，质感表现力越强，若要突出拍摄对象的质感，首选近景、特写。
近景和特写会把拍摄对象放大，逼真展现肉眼平时注意不到的细节；如果镜头离拍摄对象的距离也相对较近，还会减少空气中介质对照片分辨率的影响，进一步加强质感的表现力。可以选择利用焦距不太长的镜头走近拍摄对象拍摄，也可以选择利用长焦镜头在远处相对隐蔽地拍摄。在空气比较干净时，在远处用长焦镜头拍摄，质感也会被表现得很好。特写 高原之鹰 蓝建民 摄佳能 EOS 20D 相机；焦距 200mm（等效焦距 320mm）
照片中人物的眼神颇具穿透力，粗糙的面部皮肤独具特色，质感非常动人。依据“近取其质”的原理，可选择近景或特写；再根据“能用特写，绝不用近景”的原理进一步分析，照片中只需保留一点服饰的特征就足以说明人物，那么帽子和上身的衣服就不必全部纳入画面，而尽量使最吸引人的部分面积大一些。近景 姐妹 杨天民 摄佳能 EOS-1D Mark III相机；光圈 f/7.1；快门速度 1/800秒；焦距 130mm（等效焦距 169mm）；感光度 ISO 400
再来看一下什么叫“能用近景绝不用远景”。这幅作品主题叫“姐妹”，通过最为相似的五官、头饰、服饰，尤其是特色鲜明的长辫，已经表现好这种关系了，就没有必要纳入更多服饰、身体其他部分等内容。拍摄对象质感特色鲜明，用近景也能得到不错的表现。这一主题完全可用近景表现，不需要用远景。兄弟 欧阳星凯 摄尼康D2X相机；70-200mm镜头
这幅作品也是“能用近景绝不用远景”的典型。作品主题叫“兄弟”，通过手扶肩的动作已经表现好这种关系了，就没有必要纳入其他服饰、马匹、环境等内容。质感用近景也能得到不错的表现。这一主题完全可用近景表现，不需要用远景。小花旦 徐晓刚 摄佳能 EOS 5D Mark II相机；光圈 f/8；快门速度 1/320秒；焦距 105mm；感光度 ISO 1600
照片中人物的妆容、皮肤的质感最引人注目，依据“近取其质”的原理，首选近景拍摄。为了捕捉到更自然的眼神及精神状态，拍摄时等待人物目光向斜下看的时候，果断按下快门。为了使画面不显得堵塞、压抑，在后期剪裁时，给人物目光的前方留下较大空间，而没有选用更特写的方式。远取其势
远取其势，远景有助于表现壮美的气势。
如需要表达波澜壮阔的大场景、大风光，那么应该首选远景。远景的质感由于空气中介质的存在虽然表现不会很好，但以整体的气势也能成就作品独特的美感。需要指出，画面属于何种景别和所用的镜头焦距无关，如果被摄体距离非常远，即使用长焦镜头，也能拍出很广阔的大场景，也属于远景。金山岭 张有钢 摄尼康 D700相机；光圈 f/16；快门速度 1/10秒；焦距 70mm
如果拍摄对象距离比较远，尽管用中焦焦段拍摄，但仍属于远景。“远取其势”其实是对远景的一种审美态度，并不是所有的远景都会很有气势。比如“金山岭”图中，如果没有蜿蜒分布的城墙线条，气势也就无从谈起了，选择好视点至关重要。而且，绝不是某些题材只能拍摄远景，比如长城，完全可用近景来表现。足迹 徐晓刚 摄佳能 EOS 5D Mark II相机；光圈 f/16；快门速度 1/200秒；焦距 40mm；感光度 ISO 800
这幅作品摄于撞道口长城，用近景表现残破城楼的质感，同样可出佳作。箭扣云海 刘金明 摄宾得 K10D相机；光圈 f/8；快门速度 1/1250秒；焦距 105mm；感光度 ISO 200
箭扣长城云海气势磅礴，难得一遇，根据“远取其势”的原理，首选远景进行表现。此时，城墙、树木的细节不可能得到很好的表现，但是其质感已经不重要了。总结本章结束前，来共同回顾一下这极其重要的“摄影三要素”。拍摄位置、拍摄角度、拍摄景别直接决定了照片的视点，因此决定了作品的基本面貌。面对任何一个题材，都可以从三要素入手进行构思，这是摄影人最重要的基本功。那么，摄影是一瞬间的事情，好多情景转瞬即逝，有那么多的时间去考虑这三要素吗？其实，只要平时多练习、多总结，就会反应十分迅速，当偶遇某些场景时，就能够很快做出判断，选好视点。甚至，当经验丰富以后，对于即将要去拍摄的题材，在家中就能想好拍摄方案——运筹帷幄之中，决胜千里之外。
第2章 对比：摄影中最广泛应用的技巧
辩证法讲，自然界、人类社会和人类思维等领域的任何事物都包含着内在的矛盾性，正是事物内部矛盾推动事物发展。
对比是对立统一的两个因素的比较。对比法则是艺术的辩证法则，广泛应用在各种艺术门类中，在藏与露、虚与实、写真与写意、明确与朦胧、质朴与华丽、具象与抽象、雄浑与纤细、简洁与复杂等对比中显示出独特的审美价值。例如杜甫的诗中，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”就是巧妙地利用对比来表达自己的情感。
在摄影中，所谓“全白非为白，有黑方为白”讲的就是对比的手法，意思是没有黑的衬托，就不会觉得白的部分有多白。对立双方就是这样互相依存又相互排斥。摄影作品中的形式或内容的对比能够表现作品主题的深度，加强画面的戏剧性。其实，每一种形式的对比，同时也是内容的对比，只不过不是特别明显而已。
摄影中的对比大致分为：
大小对比
、黑白对比、明暗对比、冷暖对比、虚实对比、动静对比、藏与露的对比、内容对比等。大小对比大小对比，就是在同一画面里利用大小两种形象，以小衬大，或者以大衬小，使主体得到突出，使意境得到表达。得到大小对比效果大致有三种途径：一是利用拍摄对象自身的体积、面积的差异产生对比效果，比如成人和孩子的对比；二是利用利用镜头近大远小的透视变化取得对比效果；三是把前两个因素结合，把本来很小的物体夸大，制造出反常规的大小对比效果。接下来将具体分析该如何实施，以及必须注意的问题。以小衬大如果想要表现出一个场景的宏大，那么首先一定要明白：没有小，就没有大。因为宇宙间物体的大小都是相对的，只有相对地比较，才能说孰大孰小。同理，在照片上，如果没有参照物，观众无法感受场景有多么壮阔。所以，在一个大的场景中，引入一个小的物体，而这个小的物体又是人们平时熟悉的形象，那么这个形象就能够成为参照物，可以使观众想象照片中另一个形象的大小。如下图，正是骆驼之小，衬托了沙漠之大，反过来看，沙漠之大也衬托了骆驼之小。梦驼铃 徐晓刚 摄佳能EOS 5D Mark II相机；光圈 f/11；快门速度 1/320秒；焦距 200mm；感光度 ISO 500033以大衬小依靠 贾鹏 摄佳能 EOS 7D相机；光圈 f/3.5；快门速度 1/1000秒；焦距 148mm（等效焦距 237mm）；感光度 ISO 100
同理，利用大与小形成视觉反差后，同样也可以反衬出某一表现对象的幼小、弱小、小巧可爱或者是可怜等内容。如上面这张照片中，稚嫩的小手与成年人的大手同时出现在画面中，最突出的效果是大手衬托出了小手的稚嫩与可爱，当然小手也衬托出了大手的厚重有力。可以举一反三，当发现一个弱小或幼小的对象时，可以想办法通过一个大的对象来进行衬托。笔者还曾见过一个生动的以大衬小的例子，是一只小蚂蚁举着食物向镜头方向爬行，后面紧跟一只厚重的大鞋底，马上就要踩下来落在蚂蚁身上，其震撼效果令人记忆犹新。抓大等小“抓大等小”这一招，在扫街时最为常用。抓大，是指当发现一个比常规形象更大的物体时，如路边的巨幅招贴、广告或者某个巨型雕塑等形象时需要留心观察，因为这些物体本身就有夸大的效果，能够成为摄影创作的好素材。等小，是指只要等到合适的一个小的陪体的出现，就能够形成一幅蕴涵大小对比技巧的作品，这种等待既需要耐心，又需要精神集中。运用这一技巧时，为了效果更好，常常需要综合使用其他一些技巧，比如用慢门虚化动体，通过构图强化主体与陪体的呼应关系，等等。魅影 陈前 摄尼康 D700相机；光圈 f/2.8；快门速度 1/30秒；焦距 50mm；感光度 ISO 200面积对比
面积对比，就是在同一画面中出现面积大小不同的物体，利用其面积的显著区别营造大小对比关系。使用时需要注意的是，尽量利用单纯的大环境突出小亮点如下图所示。画面可以抽象为两个元素：大草原和生物，非常单纯、简洁、明快。可以看出，作者是非常有意识地营造大小对比构图。假如画面中再纳入远山、天空等元素，就不再是单纯的大环境了，也很难被视为一个整体。这样大面积的单纯元素有很多，如水面、天空、农田等，都可以为构图时所用。坝上晨韵 张峥嵘 摄佳能 EOS 40D相机；光圈 f/9；快门速度 1/250秒；焦距 200mm（等效焦距 320mm）；感光度 ISO 250微距中的大小对比
一提起微距摄影，人们都会想到放大倍率是多少的问题，似乎放得越大，作品就越容易成功。人的思维模式往往认为，微距之中只有该放大的，没有该缩小的，而下图则给微距创作打开了思路。不仅能
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