作者：康震,向铁生
出版社：中信出版社
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中信国学大典：宋词三百首试读：
出版说明
为什么要阅读经典？道理其实很简单——经典正是人类智慧的源泉、心灵的故乡。也正因如此，在社会快速发展、急剧转型，也容易令人躁动不安的年代，人们也就更需要接近经典、阅读经典、品味经典。
迈入二十一世纪，随着中国在世界上的地位不断提高，影响不断扩大，国际社会也越来越关注中国，并希望更多地了解中国、了解中国文化。另外，受全球化浪潮的冲击，各国、各地区、各民族之间文化的交流、碰撞、融合，也都会空前地引人注目，这其中，中国文化无疑扮演着十分重要的角色。相应地，对于中国经典的阅读自然也就拥有了不断扩大的潜在市场，值得重视及开发。
于是也就有了这套立足港台、面向海内外的“中信国学大典”的出版。希望通过本套丛书的出版，继续搭建古代经典与现代生活的桥梁，引领读者摩挲经典，感受经典的魅力，进而提升自身品位，塑造美好人生。
中信国学大典收录中国历代经典名著近六十种，涵盖哲学、文学、历史、医学、宗教等各个领域。编写原则大致如下：（一）精选原则。所选著作一定是相关领域最有影响、最具代表性、最值得阅读的经典作品，包括中国第一部哲学元典、被尊为“群经之首”的《周易》，儒家代表作《论语》、《孟子》，道家代表作《老子》、《庄子》，最早、最有代表性的兵书《孙子兵法》，最早、最系统完整的医学典籍《黄帝内经》，大乘佛教和禅宗最重要的经典《金刚经·心经·坛经》，中国第一部诗歌总集《诗经》，第一部纪传体通史《史记》，第一部编年体通史《资治通鉴》，中国最古老的地理学著作《山海经》，中国古代最著名的游记《徐霞客游记》等等，每一部都是了解中国思想文化不可不知、不可不读的经典名著。而对于篇幅较大、内容较多的作品，则会精选其中最值得阅读的篇章。使每一本都能保持适中的篇幅、适中的定价，让大众都能买得起、读得起。（二）尤重导读的功能。导读包括对每一部经典的总体导读、对所选篇章的分篇（节）导读，以及对名段、金句的赏析与点评。导读除介绍相关作品的作者、主要内容等基本情况外，尤其强调取用广阔的国际视野和当代眼光，将这些经典放在全球范围内、结合当下社会生活，深入挖掘其内容与思想的普世价值，及对现代社会、现实生活的深刻启示与借鉴意义。通过这些富有新意的解读与赏析，真正拉近古代经典与当代社会和当下生活的距离。（三）通俗易读的原则。简明的注释，直白的译文，加上深入浅出的导读与赏析，希望帮助更多的普通读者读懂经典，读懂古人的思想，并能引发更多的思考，获取更多的知识及更多的生活启示。（四）方便实用的原则。关注当下、贴近现实的导读与赏析，相信有助于读者“古为今用”、自我提升；卷尾附录“名句索引”，更有助于读者检索、重温及随时引用。（五）立体互动，无限延伸。配合图书的出版，开设专题网站，增加朗读功能，将图书进一步延展为有声读物，同时增强读者、作者、出版者之间不受时空限制的自由随性的交流互动，在使经典阅读更具立体感、时代感之余，亦能通过读编互动，推动经典阅读的深化与提升。
这些原则可以说都是从读者的角度考虑并努力贯彻的，希望这一良苦用心最终亦能够得到读者的认可、进而达到经典普及的目的。
需要特别提到的是，国学大师饶宗颐先生慨然应允担任本套丛书的名誉主编，除表明先生对出版工作的一贯支持外，更显示出先生对倡导经典阅读、关心文化传承的一片至诚。在此，我们要向饶公表示由衷的敬佩及诚挚的感谢。
倡导经典阅读，普及经典文化，永远都有做不完的工作。期待本套丛书的出版，能够带给读者不一样的感觉。
《宋词三百首》导读
康震有宋一代，词体发展蔚为大宗。南北宋三百年来，名家辈出，风格各异，倍极变化而又垂范后世。宋人叶梦得《避暑录话》中记载，柳永词流传极广，“凡有井水处，即能歌柳词”。举凡闺情、旅愁、亲情、离思、交游、国事、田园、隐逸，皆得以在词中彰显广大，宋词遂成为与“唐诗”并峙的又一座高峰。
宋词选本历代层出不穷，清代以来尤为丰富。龙榆生《选词标准论》有言：“晚清词人，颇喜选录，以寄其论词宗尚。各矜手眼，比类观之，亦可见当时词坛趋向。”即道明其原因所在。选本既多，难免各有偏颇，或过繁，如《历代诗余》、冯煦《宋六十一家词选》；或过简，如端木采《宋词十九首》；或入选太少，如周济《宋四家词选》；或偏重南宋，如戈载《宋七家词选》。另有陈廷焯《词则》，梁令娴、麦孟华《艺蘅馆词选》，况周颐《蕙风簃词选》等，皆因规制太小而影响不足。唯上彊村民仿《唐诗三百首》体例所选《宋词三百首》，撷众家之长，疏密兼收，情辞并重，沾溉甚远。龙榆生评曰：“以尊体诱导来学之词选，至此殆已臻于尽善尽美之境，后来者无以复加矣！”
上彊村民与《宋词三百首》的编选
上彊村民即朱祖谋（一八五七至一九三一），原名孝臧，字藿生，一字古微，浙江归安（今湖州）人，因世居归安埭溪渚上彊山麓，故号“上彊村民”，又号沤尹。光绪九年（一八八三）进士，历国史馆协修、会典馆总纂总校、翰林院侍讲、礼部侍郎兼署吏部侍郎。光绪三十年，出为广东学政，因与总督不睦，辞官归隐苏州。朱氏早岁工诗，风格近乎东野、山谷，陈衍称其为“诗中之梦窗”。光绪二十二年，专力于词，遂为近代词学宗师，与王鹏运、况周颐、郑文焯并称清季词学四大家。其词宗法梦窗，晚年更趋浑成，王国维《人间词话》中称其“学人之词，斯为极则”。朱氏曾遍访南北藏书家善本，精审严校，编刻《彊村丛书》，汇集唐、五代、宋、金、元词总集五种，别集一百六十三家，乃迄今较完善之词集。《宋词三百首》乃朱祖谋晚年所编订。朱氏中岁治词，受王鹏运指引甚大，其后两人合校梦窗词，交游唱和甚多，朱氏的前期词学思想也于此形成。王鹏运对周济《宋四家词选》退苏进辛、取王沂孙为四家之首颇感不满，有意为苏轼叫屈。这种倾向对朱氏编选《宋词三百首》不无影响。朱祖谋与况周颐唱和亦较多。张尔田《词林新语》曰：“归安朱彊村，词学宗师。方其选三百首宋词时，辄携钞帙，过蕙风簃，寒夜啜粥，相与探论。继时风雪甫定，清气盈宇，曼诵之声，直充闾巷。”可见况氏对《宋词三百首》的编选影响也不小。《宋词三百首》的四个特点
一是推崇吴文英。《宋词三百首》中选梦窗词二十四首，为集中之最。朱祖谋中岁学词即从梦窗入手，一生四次校订《梦窗词》，费心历时。王鹏运曰：“自世之人知学梦窗、知尊梦窗，皆所谓但学兰亭面者。六百年来，真得髓者，非公更有谁耶？”可知朱氏深得梦窗神髓。其实，推崇梦窗就是推崇格律。《宋词三百首》另选周邦彦二十三首，姜夔十六首，吴、周、姜再加上王沂孙等格律派词人，几乎占据全书三分之一篇幅。吴梅《宋词三百首笺》序言曰：“彊村所尚在周、吴二家，故清真录二十二首，君特录二十五首，其义可思也。”说的就是这个意思。朱氏治词恪守格律，王鹏运称他为“律博士”。陈匪石《声执》曰：“守律之声家，悬为厉禁，近日朱、况诸君尤斤斤焉。而宋词于此，实不甚严，即清真、白石、梦窗亦或不免。”可见朱祖谋推崇吴文英的用意所在。
二是重视豪放词。《宋词三百首》选苏、辛词二十二首，可谓夥矣。朱氏喜爱东坡词，曾为其编年。在创作中他也有意融合东坡、梦窗两家，求得“疏密相间”的效果。冯煦《东坡乐府序》曰：“彊村颇嗜坡词。”蔡嵩云《柯亭论词》曰：“彊村慢词，融合东坡、梦窗之长，而运以精思果力。学东坡，取其雄而去其放；学梦窗，取其密而去其晦，遂面目一变，自成一种风格。”卢前《望江南·饮虹簃论清词百家百三十四集》曰：“老去苏、吴合一手，词兼重大妙于言。”所指的都是这一点。对东坡的重视其实是朱氏对自己前期词学思想的调整，于“密”中寓“疏”，意在扩大词学门庭，对后学也是一种启发。
三是选取了不少爱国词，尤以反映故国之思、黍离之悲的南宋遗民词居多。这当然与朱氏的遗民身份有一定关系。《宋词三百首》的编选体例乃是传统的先帝王后女流，帝王部分又首选宋徽宗《燕山亭》，盖有微志寓焉。吴梅《宋词三百首笺序》曰：“虽然彊村此选冠以徽宗《燕山亭》北行见杏词，又录王圣与《献仙音》、姚圣瑞《紫萸香》二阙，读‘故宫何处，明月归辇’及‘长楸走马，歌罢涕零’诸语，白头吟望，意未有易明言者焉。夜阑削稿，良用怃然。”确属恳切之论。爱国情怀、民族气节是中国古代文学的重要脊梁，千载以下，爱国词依然令我们怒发冲冠、热血沸腾，我们这个民族永远都需要这样的豪情与壮志。
四是选了一些非名家的词，如萧泰来、蔡幼学、李玉等人。有些词人仅存一两首词，也被选入，如徐伸（存词一首），廖世美（存词两首，选一首）等。朱祖谋摒弃一些大家的名作，留出空间选入这些无名之作，显然有因词存人的用意。需要注意的是，况周颐的《蕙风词话》对这些无名之词颇多品评，如评韩疁《高阳台》曰：“此等词语浅情深，妙在字句之表。”评章良能《小重山》曰“章文庄公《小重山》词，雅韵天然，不假追逐”等等。朱祖谋选入这些词作与况周颐也许不无关系吧。《宋词三百首》的四个版本《宋词三百首》曾历经三次增删，共有四个版本。最先为手稿本，选词八十六家，三百一十二首。原稿朱氏手抄赠送友人陈曾寿，现藏浙江省图书馆。其后为一九二四年刻本，在稿本基础上增补陆游、韩疁两家，删去赵鼎一家，比原稿多出一家，为八十七家。其中李重元《忆王孙》一词误列李甲名下，实为八十八家。删去苏轼等人二十一首词，增补姜夔等九首，共三百首。第二次增删又在刻本基础上删去苏轼等人二十八首词，增补辛弃疾等十一首，共二百八十三首。据唐圭璋先生《宋词三百首笺》附录所知，最后一次增删仅增补林逋《长相思》、柳永《临江仙》两首。一九三四年，唐圭璋先生以第二次增删本为底本，在神州国光社出版《宋词三百首笺》，这是《宋词三百首》编成后的第一次笺注，影响颇大。一九四七年，唐先生以一九二四年刻本为底本，在神州国光社重新出版《宋词三百首笺》，这是名副其实的“宋词三百首”。然中华书局一九五九年、上海古籍出版社一九七九年重版唐圭璋《宋词三百首笺》时，所依据者皆为一九三四年本，以致有人指责此书并不是真正的“宋词三百首”。
本书的主要贡献
此次整理评注《宋词三百首》，我们以“中华经典藏书”本为底本，参以《全宋词》、唐圭璋先生笺注本及诸家别集等。“中华经典藏书”本的底本是一九二四年刻本。我们的主要工作是：
一、整理文本，校正部分误字。如柳永《少年游》“夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。”“鸟外”，中华本作“岛外”，当误。此处写长安古道远眺，故夕阳当在飞鸟之外，加以原上秋风，倍写羁旅凄凉。又朱服《渔家傲》“寄语东城沽酒市”，“东城”，中华本作“东阳”，《全宋词》亦作“东城”，改。又吕滨老《薄幸》一词“乍听得、鸦啼莺咔”，“咔”，鸟鸣声。词意为乌鸦和黄莺啼叫，中华本作“弄”，当误。又如蔡幼学《好事近》“又醒来岑寂”，“岑寂”，中华本作“沉寂”。一本作“岑寂”，《全宋词》亦作“岑寂”，故改为“岑寂”。另外，校正某些断句。如彭元逊《六丑》“日下长秋，城乌夜起。”中华本断为“日下长秋城，乌夜起。”此句用柳宗元《杨白华》诗：“回看落日下长秋，哀歌未断城乌起。”长秋，汉宫名，一般为皇后所居。再就是补充一些诗题，如舒亶《虞美人》，一本有“寄公度”题，中华本脱。此公度当为崔公度，与舒亶同在王安石门下，故有交游。
二、重新注释，校改底本某些注错之处，补充一些必要的注释。如黄庭坚《鹧鸪天》“黄花白发相牵挽”，“黄花白发”，中华本注为“未成年人”和“老年人”，当误。此处指菊花插在白头上，以此挑战世俗的眼光。黄庭坚的下一首词《定风波》中也有“几人黄菊上华颠”句，意思同此。此词中，中华本赏析部分即指出这一点。又如田为《江神子慢》“玉台挂秋月。铅素浅，梅花傅香雪。”“玉台”，中华本注为“传说中天神所居之地”，实应为女子之梳妆台。“铅素”，注为“笔和纸”，则完全失误。后一句“梅花傅香雪”指女子在脸上画梅花妆，之前的铅素当指化妆品。又韩元吉《六州歌头》“但茫茫雾霭，目断武陵溪”，“武陵溪”，中华本注为陶渊明桃花源记之典，当误。词前已写明“前度刘郎，几许风流地”，此刘郎谐刘禹锡与刘晨之典，下面“武陵溪”也应指刘晨、阮肇迷路之武陵溪。还有李清照《声声慢》“乍暖还寒时候”，应是“早上将暖未暖的时候”，而不是“初春忽冷忽热的天气”，等等。另外还补充了一些必要的注释，力求能扼要通透。在词牌名注释上，为了节省篇幅，不做大量的文献索源，而仅仅注明大概来历，想必读者是可以理解的。词中的典故注释，尽量注释原典，不做过多引申。此外，词人的小传尽量标明其生平履历、词作风格和作品结集情况。由于某些词人作品散逸太多，生平事迹又颇缺乏，只好做简化处理。
三、对每首作品作阅读导示。这部分内容所费心血尤多，我们着力在较短的篇幅中参透词人的词心，以优美、简洁而形象的语言揭示词旨和词作风格，以便读者对其做进一步的赏析。在有些词作的导读部分，我们力图自出机杼，写出新意。如对李清照千古名作《声声慢》的赏析：“词作展现了词人秋日一天到晚寂寞难挨的愁闷。早上的扶头酒说明昨日已然借酒浇愁了，可谓是伏笔暗藏，天天如此，可见愁苦之甚。秋鸿归来，却是旧日北地故识，伤心更进一层。秋日之菊此时也是满地憔悴，早非当年悠然饮酒东篱下的情形了。兼之梧桐秋雨不止，一点一滴如同打在心头，痛煞人也。这种苦痛岂止是悲秋而已，渗透了词人一生经历的苦痛，涵括了种种物是人非的感怀，又岂能用一个愁字说明呢？全词巧用口语，三个‘怎’字反问，却写得笔力雄健，直透人心。”古人说“诗无达诂”，我们的解读自然也只是一得之见，但能够将自己的这点会心之处与读者分享，就是我们最开心也最满足的。《宋词三百首》是文学选集历史上最风行的本子之一。很多专家学者对其进行研究、笺注、评析以及翻译，到目前为止，各类相关的本子不下几百种，甚至远播海内外，可见这一经典选本的魅力。
限于学识与时间，本作必然存在诸多不当之处，恳请读者赐教。
赵佶
人物简介
赵佶（一○八二至一一三五），即宋徽宗，是神宗第十一子，哲宗的弟弟。公元一一○○至一一二五年在位。继位后，崇尚浮华，亲近奸佞，终致亡国。靖康之变（一一二七）后，汴京陷落，徽宗与钦宗一起被金人掳掠到北方，后被押解至五国城（今黑龙江依兰），受尽凌辱，并死于此。赵佶艺术修养很高，精通诗词、书画、音乐。早期生活闲适，词作风格秾艳；晚景凄凉，词风也转为凄清。现存词十七首。[1]
燕山亭
北行见杏花[2][3][4]裁剪冰绡，轻叠数重，淡着燕脂匀注。新样靓妆，[5]艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。易得凋零，更多少、无情风雨。
愁苦。闲院落凄凉，几番春暮。[6]凭寄离恨重重，这双燕，何曾会人言语。天遥地远，[7]
万水千山，知他故宫何处。怎不思量，除梦里、有时曾去。[8][9]
无据。和梦也、新来不做。
[1] 燕山亭：一作“宴山亭”。
[2] 冰绡（xiāo）：轻薄洁白的绢。这里指杏花花瓣像白色的薄绢。
[3] 燕脂：同“胭脂”。匀注：涂抹均匀。
[4] 靓妆：艳丽的妆扮。
[5] 蕊珠宫：装饰有花蕊珠玉的宫殿，道教经典中所说的仙宫。
[6] 会：理解，领会。
[7] 故宫：故国的宫殿，指汴京的皇宫。
[8] 无据：无所依凭。
[9] 和：连。
赏析与点评
这首词是徽宗被掳掠到北方时，见到盛开的杏花，思念故国所作。上片描写杏花之艳，连仙宫的神女也自惭形秽。然而，如此美丽的杏花却因为无情的风雨而凋谢，这不禁让作者联想到自己悲凉的身世，借怜花而自怜。下片描写对故国的苦恋。自己有重重离恨，与故国又相隔万水千山，只有在梦中才偶然能回去。而如今，竟连新梦也再梦不到故国，这是何等的凄绝与哀伤。词人无限的怨愤，化作笔下节制的词句，更显得凄凉，与李后主一脉相承，堪称绝唱。
钱惟演
人物简介
钱惟演（九六二至一○三四），字希圣，钱塘（今浙江杭州）人，吴越王钱俶之子，随父亲归顺宋朝。历右神武将军、太仆少卿、命直秘阁，累迁工部尚书，拜枢密使。钱惟演为人好结权贵，但博学多识，且雅好文辞，善于提携后进，曾奉命修《册府元龟》，编书闲暇时与杨亿、刘筠等人酬唱往来，结成《西昆酬唱集》，是西昆诗派的领袖人物。其诗词语脉较为清畅，时有清峭感怆之意。现存词二首。[1]
木兰花
[2][3]城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。[4]情怀渐觉成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换。昔年多病厌芳尊
[5][6]，今日芳尊惟恐浅。
[1]
木兰花
：为唐教坊曲名，在宋代与“玉楼春”同调。[2] 莺语乱：莺的叫声此起彼伏。
[3] 烟波：波涛浩淼，水汽蒸腾，有如轻烟浮动。
[4] 鸾（luán）镜：镜子的美称。南朝宋范泰《鸾鸟诗》序云：罽宾王获一鸾鸟，三年不鸣。夫人悬镜于鸾鸟之前，欲使其见同类而后鸣。不想鸾鸟睹镜中影则愈悲，哀鸣不已，不久即亡。故诗词中多以鸾镜表现临镜而生悲。朱颜惊暗换：朱颜即红颜，指青春年华。青春的消逝令人惊讶。
[5] 尊：同“樽”。酒杯。
[6] 今日芳尊惟恐浅：现在唯恐酒杯太浅，指沉溺于饮酒。
赏析与点评
这首词作于词人暮年，当时钱惟演被贬谪汉东（今湖北钟祥），借春光抒发迟暮之悲，所以语意缠绵，词调凄婉。上片写春景，城头莺啼婉转，城下烟波浩淼，春光明媚中，词人却已是泪眼迷蒙，愁肠百转。下片写情，哀叹年华不再，镜中朱颜也早已变换。年轻时身体多病，不爱饮酒；此时却惟恐酒少。
范仲淹
人物简介
范仲淹（九八九至一○五二），字希文，苏州吴县（今江苏苏州）人。谥“文正”，故后人尊称“范文正公”。范仲淹是北宋初期的名臣，官至枢密副使、参知政事，曾积极推行“庆历新政”，在政治、文学、军事方面均有建树。他的词清丽柔婉与悲慨豪壮并重。他于驻守西北期间所作之词，风格苍凉，内容充实，极大拓展了词的题材和意境，因而为后人所称赞。其词流传较少，现存《范文正公诗余》一卷，《全宋词》据《中吴纪闻》卷五补辑一首。[1]
渔家傲
[2]塞下秋来风景异。衡阳雁去无留意。四面边声连角起[3]。千嶂里，长烟落日孤城闭。[4]浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地
[5]。人不寐。将军白发征夫泪。
[1] 渔家傲：词牌名，此调始见于北宋晏殊。因词中有“齐揭调，神仙一曲渔家傲”，因以“渔家傲”名之。
[2] 衡阳雁去：指秋日南飞的雁。衡阳，位于今湖南省，其旧城南有回雁峰，相传大雁飞到此处，便不再南飞。
[3] 边声：指边境上羌管、胡笳、画角等各种声音，声调比较低沉苍凉。
[4] 燕然：山名，即今蒙古人民共和国境内的杭爱山。据《后汉书》载，东汉窦宪领兵出塞，大破北匈奴，登燕然山，刻石记功，宣扬汉朝威德。勒，刻石记功。后世称战功为“勒石燕然”。
[5] 羌管：羌为西方的少数民族。笛子本出自羌地，故称笛子为羌管。
赏析与点评
这首词为词人镇守西北时所作，是边塞词中的佳作。上片写边塞风景，边声四起、长烟落日，满目苍凉，营造了肃杀的边关气氛。下片抒写怀抱，自己镇守边关，虽白发丛生却大功未成，归乡更不可得，难以入眠。在这首词中，报效国家的理想和对故乡的思念，构成复杂而矛盾的情感，激荡在词人胸中，于是浓郁的情感在全词的景物与氛围中渗透出来，更显苍凉悲壮。[1]
苏幕遮
怀旧碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天[2]接水。芳草无情，更在斜阳外。[3][4]黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼
高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
[1] 苏幕遮：唐教坊曲名，又名《鬓云松令》、《云雾敛》。唐慧琳《一切经音义》卷四十一“苏莫遮”条：“‘苏莫遮’，西域胡语也，正云‘飒磨遮’。此戏本出西龟兹国，至今犹有此曲。此国浑脱、大面、拔头之类也。”此曲在唐中宗前传至中国，本为军乐，后宋人用此调谱新曲。
[2] 芳草无情：此处用典，据《穷幽记》载，小儿坡上草很旺盛，裴晋公经常散放几只白羊于其中，并说：“芳草无情，赖此装点。”
[3] 黯：黯然。“黯乡魂”化用江淹《别赋》“黯然销魂”之语。
[4] 追旅思：追忆羁旅中的愁思。
赏析与点评
这首词也当是词人主持西北防务时所作，而其情感又具有普适的思乡怀旧的意义。上片写秋景，开阔而又秾丽，暗怀离乡之苦。下片抒写思乡之情，黯然难入梦，楼高休独倚，唯有借酒浇愁，层层转深，可见愁思之甚。思乡之情通常与萧索的秋景相合，然而本词却描写开阔的秋景，低沉婉转，而又不失清雄刚健之气，历来被认为是“以秋心写秋景”的佳作。[1]
御街行
秋日怀旧[2]纷纷坠叶飘香砌。夜寂静、寒声碎。真珠帘卷玉楼空[3][4][5]，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。[6]愁肠已断无由醉。酒未到、先成泪。残灯明灭枕头敧，[7]
谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。
[1] 此调又名“孤雁儿”，最早见于柳永《乐章集》。
[2] 香砌：带有落花或旁边开有鲜花的台阶。
[3] 真珠：即珍珠。
[4] 练：素绢。
[5] 长是人千里：语本南朝谢庄《月赋》“隔千里兮共明月”句。
[6] 敧（qī）：倾斜。
[7] 谙（ān）：熟悉。谙尽，有尝尽之意。
赏析与点评
这是一首描写思妇怀人之词。上片先写秋色夜景，思妇空闺独守，良人天涯远别，愁思缠绵萦怀，用词凄婉而不失清丽，意境也较为开阔；下片写长夜难眠的孤独与颓唐，无可回避，思致新颖。全词虽明丽凄婉，却带有范氏特有的清刚之意。其中“眉间心上，无计相回避”一句，构思新巧，被李清照化用为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，而广为流传。
张先
人物简介
张先（九九○至一○七八），字子野，乌程（今浙江湖州）人。天圣八年（一○三○）进士，曾任嘉禾判官，知渝州、虢州，官至尚书都官郎中。晚年退居湖杭之间，与梅尧臣、
欧阳修
、苏轼等人交游唱和。其词多写士大夫诗酒生活和男女之情，尤其擅长写慢词长调，造语工巧，细腻深婉，与柳永齐名。以《行香子》词有“心中事，眼中泪，意中人”之句，人称为“张三中”；又因“云破月来花弄影”（《天仙子》），“娇柔懒起，帘幕卷花影”（《归朝欢》），“柔柳摇，坠轻絮无影”（《剪牡丹》）三首词的“影”字绝佳，得名“张三影”。现存词一百八十余首，收录在《张子野词》中。[1]千秋岁
[2]数声鶗鴂。又报芳菲歇。惜春更把残红折。雨轻[3][4][5]风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日飞花雪。[6][7]莫把幺弦拨。怨极弦能说。天不老，情难绝。心似[8]
双丝网，中有千千结。夜过也，东窗未白凝残月。
[1] 千秋岁：唐开元年间，因为玄宗生于八月初五，百官乃奏请此日为千秋节，教坊有大曲名“千秋乐”，其后两京沦陷，人闻之为之悲凉。后传入民间，宋人翻为新曲。又名“千秋节”、“千秋万岁”，声调较为凄凉。
[2] 鶗鴂（tí jué）：即杜鹃鸟。屈原《离骚》：“恐之先鸣兮，使夫百草为之不芳。”杜鹃鸟鸣叫之时，意为春去之日。
[3] 风色：即风势。
[4] 永丰柳：唐时洛阳永丰坊西南角荒园中有一株垂柳，白居易赋《杨柳枝词》：“一树春风千万枝，嫩如金色软如丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”以喻家妓小蛮。后遂以“永丰柳”泛指园中柳树，比喻孤寂无靠的女子。
[5] 花雪：指柳絮。
[6] 幺弦：琵琶的第四弦，借指琵琶。因其最细，故称。
[7] 天不老，情难绝：此处化用李贺《金铜仙人辞汉歌》“天若有情天亦老”句，意指天无情，而人有情且坚韧执着。
[8] 凝残月：一作“孤灯灭”。
赏析与点评
这首词的词调原本就甚是悲凉，词人用来描写情人间的相思与悲欢离合，更是曲折回环，情感缠绵激越。上片描述暮春的衰败景象，既有主人公的自拟，也埋下低沉的情感基调。下片，女主人公幽怨至极，发出不平的呼喊——“天不老，情难绝”，刻画出一个痴情女子在爱情遭遇阻挠时的决心。“心似双丝网，中有千千结”一句，构思极为奇巧，历来为人传诵。[1]
菩萨蛮
[2]哀筝一弄湘江曲。声声写尽湘波绿。纤指十三弦。细将幽恨传。[3][4]当筵秋水慢。玉柱斜飞雁。弹到断肠时。春山眉黛[5]
低。
[1] 菩萨蛮：唐教坊曲名。
[2] 十三弦：唐宋时教坊用筝皆为十三弦，模拟一年中的十二个月和一个闰月。
[3] 秋水：形容双目明澈、深邃，如同秋水一般。
[4] 玉柱斜飞雁：系弦的筝柱排列如同斜飞的雁阵，又称“雁柱”。
[5] 春山：指演奏者双眉淡如远山。眉黛：古人以黛色画眉，故称。黛：青黑色。眉黛低：是指弹筝女子因乐曲曲调幽怨，而双眉紧蹙。[1]
醉垂鞭
[2][3][4]双蝶绣罗裙。东池宴。初相见。朱粉不深匀。闲花淡淡春。细看诸处好。人人道。柳腰身。昨日乱山昏。来时衣上[5]
云。
[1] 醉垂鞭：词调最早可见于张先《张子野词》，后人很少有填此调。调名可能源于李白诗《赠郭将军》：“平明拂剑朝天去，薄暮垂鞭醉酒归。”
[2] 罗裙：丝罗制的裙子。
[3] 东池：唐代潭州刺史杨凭所建的大型园林，为潭州官府宴客观游场所，后人便以“东池”借指官员宴游之所。
[4] 朱粉：胭脂和铅粉。深匀：浓浓的涂抹。
[5] 衣上云：衣带飘飘如云霞。[1]
一丛花
伤高怀远几时穷。无物似情浓。离愁正引千丝乱，更东[2][3]陌、飞絮濛濛。嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪。[4]双鸳池沼水溶溶。南北小桡通。梯横画阁黄昏后，又[5][6]
还是、斜月帘栊。沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。
[1] 一丛花：此词牌历代以苏轼《一丛花》（今年春浅腊侵年）为正体，但张先这首流传尚在苏轼之前。
[2] 陌：街道，尤指田间小路。
[3] 骑（jì）：坐骑，配有鞍辔的马。
[4] 桡（ráo）：船桨，此处指船。
[5] 帘栊：窗户。
[6] 嫁东风：唐诗中常喜欢以花为女，嫁与东风。李贺《南园十三首》之一：“可怜日暮嫣香落，嫁于春风不用媒。”这里也是此意。
赏析与点评
这是一首闺怨词，刻画了一个期盼丈夫归来的女子形象。上片写女子登高望远，本来离愁正苦，却又飘来了片片柳絮，惹人烦恼。女子回忆起当初与丈夫的离别，征战不断，早已无法找到郎君的踪迹。下片将目光投向家中亭台，池中鸳鸯戏水，斜月西沉，女子由思生怨，自己正当青春年华，却独守空闺，尚不如桃李春风，两相厮守。结句的微嗔，实是将女子满腹心事点明，自是妙笔。整首词刻画女子的闺怨，婉转细腻，层层转深。[1]
天仙子
[2]时为嘉禾小倅，以病眠不赴府会[3]水调数声持酒听。午醉醒来愁未醒。送春春去几时回，临晚镜。伤流景。往事后期空记省。沙上并禽池上暝。云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，
风不定。人初静。明日落红应满径。
[1] 天仙子：唐时本名“万斯年”，后因皇甫松词有“懊恼天仙应有以”句，取以为名。
[2] 嘉禾：宋代郡名，今浙江省嘉兴市。小倅（cuì）：即小副官，这里指判官。张先此时在嘉禾任判官。
[3] 水调：曲调名，相传为隋炀帝所制，声韵悲切。后演化为大曲《水调歌头》。
赏析与点评
这首词是写词人暮年伤春的情怀。上片写词人午睡醒来，对镜自照，伤感年华消逝。下片到了黄昏与夜晚，云开月明，风声不定，想到明天落花满径，伤春的惆怅之情也就满怀了。这首词写景含蓄，意境空灵，炼字极为妥帖。“云破月来花弄影”句，一个“弄”字将自怜、伤感、欣慰等种种细微情感精妙地传达出来，王国维认为最具境界。
青门引
春思[1][2]乍暖还轻冷。风雨晚来方定。庭轩寂寞近清明，残[3]花中酒，又是去年病。[4]楼头画角风吹醒。入夜重门静。那堪更被明月，隔墙
送过秋千影。
[1] 乍：刚刚。
[2] 庭轩：庭院，走廊。
[3] 中（zhònɡ）酒：喝酒过量，犹言病酒。杜牧《睦州四韵》：“残春杜陵客，中酒落花前。”
[4] 画角：古代乐器名，以竹木或皮革制成，外加彩绘，故称“画角”。一般在黎明和黄昏之时吹奏，发音哀厉高亢，古代军中常用来警报昏晓，高亢动人振奋士气。
赏析与点评
这首词是士大夫的抒怀之作。上片写春日天气的变幻无常，词人独自酒醉，不由得引发寂寞的心境。下片描写词人在凄凉的画角声中风吹酒醒，心如重门不得开启，溶溶月光居然把隔墙的秋千影子送了过来，幽微的影子更增添了词人的寂寞。末句极为传神，写人却言物，写物却只写物的影子，人与影之间虚实相生，写出了隽永的韵味，成为另一首写影的名词。
晏殊
人物简介
晏殊（九九一至一○五五），字同叔，抚州临川（今江西抚州）人。七岁能属文，十四岁以神童应召试，赐同进士出身；三十岁拜翰林学士。庆历二年（一○四二）官同中书门下平章事，兼枢密使。卒谥元献。为相期间，进贤纳士，颇得贤名。工诗文，闲雅而有情思。词则全为小令，音韵流美、和谐，上承南唐，多表现诗酒生活和悠闲情致，与欧阳修并称“晏欧”。现存词一百三十余首，辑于《珠玉词》三卷中。[1]
浣溪沙
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？[2]无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。[1]
浣溪沙
：唐教坊曲名，宋人因之为词。又有《小庭花》、《满院春》、《东风寒》、《减字浣溪沙》等十余种异名。[2] 香径：落花满径，留有芬芳，故称为香径。
赏析与点评
这首词虽然是伤春之作，却同时抒发了词人对人生、对自然的哲思。上片将过去与现在重叠，思念流逝的时光。下片则带着淡淡的怅惘之情描述眼前的景色。词人由眼前之景生出人生之思，基调潇洒淡然，含蓄而典雅。其中“无可奈何”两句，对仗工整，情思雅致，将全词提升到空灵的境界，故而脍炙人口，广为传诵。浣溪沙[1][2]一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞
频。[3]满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人
[4]。
[1] 一向（shǎnɡ）：片刻。向，同“晌”。指时光易逝。
[2] 等闲：平常。销魂：谓心灵震荡，如魂飞魄散。形容极度哀愁感伤。
[3] 念远：思念远方友人。
[4] 怜：爱怜。唐《会真记》载崔莺莺诗：“还将旧来意，怜取眼前人。”此句化用诗句。
赏析与点评
这首词写的是离愁别绪，在感慨人生有限的同时，表现出及时行乐的思想。词人写的并不是某一次送别，而是将抽象的人生感悟落实在具体的情景中，感慨时光有限，人生短暂，不应让悲苦占据生命，而应及时把握现有的时光。下片首句，气象宏阔，意境莽苍，以健笔写闲情，兼有刚柔之美，用来形容伤春怀远的情怀，深刻而又明快，是《珠玉词》中不可多得的佳句。[1]
清平乐
[2][3]红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。[4]斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波
依旧东流。
[1]
清平乐
：词牌名，又称《清平乐令》、《忆萝月》、《醉东风》。[2] 红笺：红色笺纸。
[3] 鸿雁在云鱼在水：鸿雁和鱼都是用来传递书信的，此句暗含鱼雁传书之意。
[4] 人面不知何处：化用崔护《题都城南庄》诗“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。
赏析与点评
这首词是怀人之作。上片倾诉相思，即使在红笺上吐尽别情，即使鱼雁都在，然而也无法传递这份深情。下片描绘词人的处境，红日西沉，黄昏时候更容易勾起相思，词人独对远山，只见碧水东流。这首词用语平淡明净，似乎毫无修饰而又十分雅致，景虽淡，情却浓。清平乐[1][2]金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕小
窗浓睡。紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨[3]
夜微寒。
[1] 金风：秋风。李善《文选》注曰：“西方为秋而主金，故秋风曰金风也。”
[2] 绿酒：美酒。
[3] 银屏：镶银的屏风。借指华美的居室。
赏析与点评
这是一首悲秋之词。词人在词中营造出一种寂寞清冷的氛围，传达出一种淡然的伤感。
木兰花
[1]燕鸿过后莺归去。细算浮生千万绪。长于春梦几多时，[2]散似秋云无觅处。[3][4]闻琴解佩神仙侣。挽断罗衣留不住。劝君莫作独醒[5][6]
人，烂醉花间应有数。
[1] 燕（yān）鸿：燕地的鸿，指秋天南归的鸿雁。
[2] “长于”二句：这两句化用了白居易《花非花》诗“来如春梦不多时，去似朝云无觅处”。
[3] 闻琴：据《史记》记载，卓文君听到司马相如的《凤求凰》，夜奔归之。解佩：据《列仙传》载，郑文甫遇见江妃二女，两情相悦，女神解下玉佩送给他。此处用“闻琴解佩”喻情投意合，两情相悦。
[4] 挽断罗衣留不住：化用了李之仪《偶书二首》：“通中玉冷梦偏长，花影笼阶月浸凉。挽断罗巾留不住，觉来犹有去时香。”
[5] 独醒人：《楚辞·渔父》：“屈原曰：‘举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒。’”
[6] 应有数：数，规律，引申为天命，命运。指命运的安排。
赏析与点评
在这首词中，词人借年华和爱情的消逝，感叹生命的无常。最后两句，以及时行乐自勉。全词多处化用古人诗句和典故，营造出充满韵味的意象，增添了更多复杂的情愫。木兰花[1]池塘水绿风微暖。记得玉真初见面。重头歌韵响铮琮
[2][3]，入破舞腰红乱旋。[4]玉钩阑下香阶畔。醉后不知斜日晚。当时共我赏花人
[5][6]，点检如今无一半。
[1] 玉真：本指仙人，此处借指美人。
[2] 重头：词的上下片声韵节拍完全相同的称重头。铮琮（zhēnɡ cónɡ）：形容金属撞击时所发出的声音。
[3] 入破：指乐声骤变为繁碎之音。乱旋（xuàn）：谓舞蹈节奏加快。
[4] 玉钩：指新月。
[5] 赏花人：欣赏歌舞美色之人。
[6] 点检：算起来。
赏析与点评
这首词上片怀旧，初见美人时，水绿风暖，激烈的鼓点之下，美人在纵情地舞蹈，极为热闹。到了下片，场面又变得非常冷清，虽然场景还是一如既往地雅致，却是繁华后的清冷，词人数遍身边人，去年的好友只剩下不到一半。这种强烈的物是人非之比，又统一于词人的凄凉心境之下，让孤寂之感直入人心。木兰花[1]绿杨芳草长亭路。年少抛人容易去。楼头残梦五更钟
[2]，花底离愁三月雨。无情不似多情苦。一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，[3]
只有相思无尽处。
[1] 长亭路：送别之路。古时于驿道每隔十里设长亭，故亦称“十里长亭”，供行旅休息。近城者遂成为送别场所。
[2] 五更钟：指怀人之时。下句“三月雨”同。
[3] “天涯”二句：化用白居易《长恨歌》：“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。
赏析与点评
这首词上片写离别，年少轻狂时体会不到离别之苦，长亭送别时，绿杨芳草，春色依依。下片写相思，化用白居易的诗句，相思立刻变成有形有质的实体，千千万万，无穷无尽。整首词描写了人生的离别之苦，却又很有分寸，语言仍然是典雅的、克制的，没有让痛苦肆虐，而是将之化作淡淡的哀愁，“深情一往，丽而有则”，非常典型的晏殊风格。[1]
踏莎行
[2][3]祖席离歌，长亭别宴。香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶，行人去棹依波转。画阁魂消，高楼目断。斜阳只送平波远。无穷无尽是离
愁，天涯地角寻思遍。
[1]
踏莎行
：词牌名，调名取自韩翃诗《过栎阳山溪》：“众草穿沙芳色齐，踏莎行草过春溪”。又名《柳长春》、《喜朝天》等。[2] 祖席：饯别的酒席。杜甫《送许八拾遗归江宁觐省》诗：“圣朝新孝理，祖席倍辉光。”
[3] 香尘：形容地面上落花很多，连尘土也带上了香气，是一种非常雅致的说法。
赏析与点评
这是一首送别之词。上片写实，描述长亭送别的场景，别情依依。下片为虚，刻画主人公的相思之苦，黯然销魂。全词虚实相生，最后两句上天入地，相思的离愁已经到达极致。词人利用了一系列士大夫熟悉的意象，如祖席、长亭、香尘、画阁、高楼等，将离别与相思染上高雅的氛围。踏莎行[1][2]小径红稀，芳郊绿遍。高台树色阴阴见。春风不解
禁杨花，濛濛乱扑行人面。[3]翠叶藏莺，朱帘隔燕。炉香静逐游丝转。一场愁梦酒
醒时，斜阳却照深深院。
[1] 红稀：“红”指花朵，意为春花都已经凋谢，变得稀疏。
[2] 阴阴见：树木茂密，呈现出幽暗之色。见，同现。
[3] 游丝：飞扬在空中的蜘蛛等虫类的丝，带有寂寞清冷之意。
赏析与点评
这首词描绘暮春的景色。上片展开了一幅典型的芳郊暮春图，花朵凋谢，绿色已经漫山遍野，树木变得郁郁葱葱。词人从一个行人的角度描绘这幅残春的景象。下片则以动写静，在这漫长的寂静中，主人公从酒醉中醒来，夜晚还没有到来，一种幽深空寂之情弥漫其间。
蝶恋花
[1]六曲阑干偎碧树。杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝[2][3]移玉柱。穿帘海燕双飞去。满眼游丝兼落絮。红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来莺
乱语。惊残好梦无寻处。
[1] 黄金缕：比喻柳条。
[2] 钿（diàn）筝：装饰以金银等宝物的筝。移玉柱：指弹筝。
[3] 海燕：燕子的别称，古人认为燕子渡海而来，故称海燕。
赏析与点评
这首词抒写春日的闲愁。上片写春来之景，杨柳新枝，暗寓离愁，后面双飞之燕更衬女主人公之孤独。下片写春归之景。落红满径，飞絮满城，清明雨长，恰似心中之愁。结句化用金昌绪《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”十分自然贴切，更写出女主人公的惆怅和哀怨。
韩缜
人物简介
韩缜（一○一九至一○九七），字玉汝，原籍灵寿（今河北正定）人，徙雍丘（今河南杞县）。北宋名臣韩绛、韩维之弟。仁宗庆历二年（一○四二）进士，官至尚书右仆射兼中书侍郎。现存词仅一首，当时名满天下。[1]
凤箫吟
[2]锁离愁，连绵无际，来时陌上初熏。绣帏人念远，暗[3]垂珠泪，泣送征轮。长亭长在眼，更重重、远水孤云。但[4]
望极楼高，尽日目断王孙。[5]消魂。池塘别后，曾行处、绿妒轻裙。恁时携素手，
乱花飞絮里，缓步香茵。朱颜空自改，向年年、芳意长新。
遍绿野，嬉游醉眠，莫负青春。
[1] 凤箫吟：词牌名，又名《凤楼吟》、《芳草》。
[2] 陌上：田间的小路上。熏：散发香气。江淹《别赋》：“闺中风暖，陌上草熏。”
[3] 征轮：远行人乘坐的车子。
[4] 王孙：汉淮南小山《招隐士》：“王孙游兮不归，芳草生兮萋萋。”用“王孙”代指离别的人。
[5] 恁（nèn）时：那时。
赏析与点评
这首词以芳草来吟咏离别，全词以“草”为中心，却没有出现“草”字，而是大量运用与草有关的意象，反衬了词人的落寞与萧瑟。结句愿人们无须触景伤情，绿满田野之时，可以放怀宴游，不要辜负了青春时光。看似通脱，实则无奈。全词用语典雅，多处用典而又浑融无迹，将离别的愁绪刻画得细腻婉转，真切动人。
宋祁
人物简介
宋祁（九九八至一○六一），字子京，祖居安陆（今属湖北），徙居雍丘（今河南杞县）。仁宗天圣二年（一○二四）与兄宋庠同登进士第，世人传为佳话，人称“大小宋”。曾与欧阳修等合修《新唐书》，撰写列传部分，书成进工部尚书、翰林学士承旨。谥景文，有《宋景文公集》。其词数量较少，多写个人生活琐事，语言工巧典丽。他的《
木兰花
》（又名《玉楼春》）词中“红杏枝头春意闹”一句流传极广，人称“红杏尚书”。词今存六首，收于近人赵万里辑《宋景文公长短句》一卷。木兰花春景[1]东城渐觉风光好。縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。[2]浮生长恨欢娱少。肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，[3]
且向花间留晚照。
[1] 縠（hú）皱波纹：形容波纹细如皱纹。縠皱：有皱褶的纱。
[2] 肯爱：岂肯吝惜。千金一笑：指宴席中美女难得一笑。此句意谓怎么会爱惜钱财而轻视生活中的欢乐呢？
[3] 且向花间留晚照：化用李商隐《写意》诗“日向花间留返照”句。
赏析与点评
这是一首惜春之词。上片记叙了出游的经历，一个“闹”字，将春色的烂漫与生机描绘得活灵活现。王国维即称道“著一‘闹’字而境界全出”（《人间词话》）。下片则转入感慨人生苦短，劝戒朋友及时行乐，词人对于美好春光的留恋之情，溢于言表。整首词章法井然有序，语言清新典丽，情思缠绵而庄重，故而广为流传。欧阳修
人物简介
欧阳修（一○○七至一○七三），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，吉州永丰（今江西永丰）人。天圣八年（一○○三）进士。官至翰林学士、枢密副使、参知政事。谥文忠。曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。其于文学方面主张革新，是北宋诗文革新运动的领导者，唐宋八大家之一。又喜奖掖后进，苏轼、苏辙二兄弟，苏洵及曾巩、王安石皆出其门下。其词主要写恋情游宴、伤春怨别，风格深婉而清丽。词集有《六一词》、《欧阳文忠公近体乐府》、《醉翁琴趣外编》等。今存词三百余首。[1]
采桑子
[2][3]群芳过后西湖好，狼藉残红。飞絮濛濛。垂柳阑干[4]尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨
中。
[1] 采桑子：唐教坊曲有《杨下采桑》，《采桑子》调名本此。又名《丑奴儿令》、《罗敷艳歌》、《罗敷媚》。
[2] 群芳过后：百花凋零之后。群芳：百花。西湖：指颍州西湖，在今安徽阜阳县西北，颍水和诸水汇流处，风景佳胜。
[3] 狼藉残红：残花纵横散乱的样子。残红，落花。
[4] 阑干：纵横散乱貌，交错杂乱貌。
赏析与点评
这首词是欧阳修晚年退居颖州时所写组词《采桑子》十首中的第四首。首句为全词纲领，用一“好”字总结“群芳过后”西湖景象。上片写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中，一派清疏淡远景色。下片写繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。结句意蕴含蓄委婉，以细雨衬“春空”之后的清寂气氛，又以双燕飞归营造出轻灵的意境。通篇写景，不带明显主观感情色彩，却从字里行间婉曲地显露作者的旷达胸怀和恬淡心境。
诉衷情
[1]眉意[2]清晨帘幕卷轻霜。呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画[3]作远山长。[4][5][6]思往事，惜流芳。易成伤。拟歌先敛，欲笑还颦，
最断人肠。
[1] 诉衷情：原为唐教坊曲名，后用为词调。又名《桃花水》、《步花间》、《偶相逢》、《画楼空》、《试周郎》等。黄升《花庵词选》题作“眉意”。
[2] 梅妆：即梅花妆。南朝宋武帝女寿阳公主卧宫檐下，梅花落于额上，成五出，花痕三日不去，宫女争相仿效，号为梅花妆。
[3] 远山：比喻女子双眉。汉伶玄《飞燕外传》：“女弟合德入宫，为薄眉，号远山黛。”
[4] 流芳：流逝的年华。
[5] 敛：收敛表情。
[6] 颦（pín）：皱眉。
赏析与点评
这是一首咏歌女词。上片写她清晨梳妆，从一番对镜梳妆、描眉自怜的举动中，可以窥见她内心的孤寂。下片写歌女对往昔青春爱悦的回忆与惋惜，而今成为她心灵悲伤的根源。“拟歌先敛，欲笑还颦”八个字，极细微地刻画了这位靠色艺谋生的歌女不得不强颜欢笑的悲苦心态。
踏莎行
[1][2]候馆梅残，溪桥柳细。草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春
山，行人更在春山外。
[1] 候馆：迎宾候客之旅舍或驿站。古代常在驿站旁植梅。
[2] 熏：香气。征辔（pèi）：远行之马的缰绳，此处代马。柳永《满江红》：“匹马驱驱，摇征辔，溪边谷旁。”
赏析与点评
这是一首抒写离情别愁之词。上片先是将春色饱满地描写一番，然后笔锋一转，折入旅人的怀乡之情，把离情浓愁加以夸张的渲染。下片手法奇妙，行者由自己的离愁，推想到了家中思妇的“寸寸柔肠”、“盈盈粉泪”的离愁，又由离愁而想到了她临高倚栏远眺，想到了她登高远望而又不见的愁更愁。一种离愁，两面兼写，情致深婉细切，是欧阳修深婉词风代表作。行文上层层深入，有如剥棕。[1]
蝶恋花
[2]庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍[3][4]游冶处。楼高不见章台路。[5]雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花
花不语。乱红飞过秋千去。
[1] 蝶恋花：原唐教坊曲名，本名“鹊踏枝”，晏殊据梁简文帝诗句：“翻阶蛱蝶恋花情”改名之。又名《黄金缕》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》等。
[2] 堆烟：形容杨柳浓密。
[3] 玉勒：玉制的马衔。雕鞍：精雕的马鞍。游冶处：指歌楼妓院。
[4] 章台：汉长安街名。《汉书·张敞传》有“走马章台街”语。唐许尧佐《章台柳传》，记妓女柳氏事。后因以章台为歌妓聚居之地。
[5] 雨横（hènɡ）：雨下得猛。
赏析与点评
这首词假托女子口吻写春愁和闺怨。上片先写佳人居处，三迭“深”字，写佳人禁锢高门，内外隔绝、闺房寂落之况。“深几许”于提问中含有怨艾之情，且有心事深沉、怨恨莫诉之感。“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把视线引向所念之人那里，情人薄幸，冶游不归。词的下片着重写幽恨怨愤之情，雨横风狂，催送残春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。始有问花之痴傻事。泪眼而问花，花不仅不答，而且纷落乱飞，越过当日两情相悦之见证——秋千，可谓层层加深，痛彻心扉。蝶恋花[1]谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前[2]
常病酒。不辞镜里朱颜瘦。河畔青芜堤上柳。为问新愁，何事年年有。独立小桥风
满袖。平林新月人归后。
[1] 闲情：闲愁，闲散之情。
[2] 病酒：饮酒沉醉如病，醉酒。
赏析与点评
这首词借写春愁抒发寂寞惆怅的情绪。开头用问句，表现了词人心头盘旋郁结已久的愁苦。过片“河畔青芜堤上柳”一句，既是写景，也是用年年春天柳青草碧，来比喻自己的愁苦永无休止。下片前后均是景语，中间两句是情语，寓情于景，使无边的孤寂笼罩全篇。清人陈廷焯认为这首词沉着痛快，却是从沉郁顿挫中而来。蝶恋花[1]几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。百草千花[2]
寒食路。香车系在谁家树？泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？撩乱春愁如
柳絮。依依梦里无寻处。
[1] 行云：宋玉《高唐赋序》：“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”本以朝云、行雨指女性，此处指人行踪不定如流云飘浮。
[2] 寒食：节日名，农历清明前一日或二日。木兰花别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，[1]
水阔鱼沉何处问。[2]夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故敧单枕梦中寻
[3][4]，梦又不成灯又烬。
[1] 鱼沉：古人有鱼雁传书之说，鱼沉，谓无人传言。
[2] 秋韵：即秋声。此谓风吹竹声。
[3] 攲：倚、依。
[4] 烬：火烧剩余之物，此指灯花。
赏析与点评
这是一首别后相思愁怨词。上片以“别”字领起，传达了女主人公对远行的爱人之关切、思念和怪怨，语意柔婉曲折。下片以秋声衬离情，以“恨”字相映，侧重从思妇自身处境的角度描写其秋夜难眠、独伴孤灯的愁苦。全词写愁恨由远到近，自外及内，从现实到幻想，又从幻想回归到现实。且抒情写景，情景两得，写景句寓含婉曲之情，言情句挟带着凄凉之景，表现出特有的深曲婉丽的艺术风格。[1]
临江仙
[2]柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。[3]燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。[4]
水精双枕，傍有堕钗横。
[1] 临江仙：唐教坊曲名。原本用来歌咏水仙，故名“临江仙”。又名《庭院深深》、《采莲回》、《花屏春》等。
[2] 荷声：雨打荷叶的声响。
[3] 簟（diàn）纹：席纹。
[4] 水精：即水晶。
赏析与点评
此词写夏日傍晚，阵雨已过、月亮升起后楼外楼内的景象，几乎句句写景，而情尽寓其中。[1]
浪淘沙
[2][3]把酒祝东风。且共从容。垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆。此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花
更好，知与谁同。
[1] 浪淘沙：唐教坊曲名，调名出于乐府。
[2] 把酒：端着酒杯。语本唐司空图《酒泉子》词“黄昏把酒祝东风，且从容”。
[3] 从容：流连盘桓。
赏析与点评
这是一首惜春忆春、伤时惜别的小词，词人与友人梅尧臣在洛阳城东旧地重游有感而作，抒发了人生聚散无常的感叹。词在时间上跨了前后三年。上片由现境忆已过之境，即由眼前美景而思“去年”同游之乐。下片由现境而思未来之境，含遗憾之情，尤表现出对友谊的珍惜。
浣溪沙
[1]堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天，绿杨楼外出秋千[2]。[3]白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传，人生何处似尊前。
[1] 四垂天：天幕四面垂地。
[2] 绿杨楼外出秋千：王维《寒食城东即事》：“蹴踘屡过飞鸟上，秋千竞出垂杨里。”
[3] 六幺（yāo）：古曲调名，又名《绿腰》，节奏繁急。白居易《琵琶行》：“轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。”
赏析与点评
此词写词人湖上泛舟赏春游玩时的所见所感。词的上片三句一句一景，描绘了春景中明丽的湖上游人欢愉的场景；下片写词人在船中宴饮遣怀，着重抒情，“人生何处似尊前”，使人体味到一种幽微的凄伤之慨。全词语言清丽质朴，意境疏放清旷。[1]
青玉案
[2]一年春事都来几？早过了、三之二。绿暗红嫣浑可事[3]。绿杨庭院，暖风帘幕，有个人憔悴。[4]买花载酒长安市。又争似、家山见桃李？不枉东风吹
客泪。相思难表，梦魂无据，惟有归来是。
[1] 青玉案：词牌名。取于东汉张衡《四愁诗》“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。又名《横塘路》、《西湖路》。
[2] 都来：算来。
[3] 浑可事：宋人方言，意谓算不了啥事。
[4] 争似：怎像，怎比得。
赏析与点评
词人触景生情，伤春而思归。上片侧重写春愁，感伤春日之迟暮。下片主要抒发怀人思归之情，怅恨芳时而憔悴京华，事功未就而倦旅思归的情绪隐约在字里行间。全词语言浑成，下片乡思之情与上片入目之景相融汇，感情真挚，动人心魄。
聂冠卿
人物简介
聂冠卿（九八八至一○四二），字长孺，歙州新安（今安徽歙县）人。大中祥符五年（一○一二）进士，庆历元年以兵部郎中知制诰，拜翰林学士。今存《
多丽
》词一首，才情富丽，多谓北宋慢词始于此篇。著有《蕲春集》，已逸。[1]多丽李良定公席上赋想人生，美景良辰堪惜。问其间、赏心乐事，就中难是[2][3]并得。况东城、凤台沁苑，泛晴波、浅照金碧。露洗华
桐，烟霏丝柳，绿阴摇曳，荡春一色。画堂迥、玉簪琼佩，
高会尽词客。清欢久、重燃绛蜡，别就瑶席。有翩若轻鸿体态，暮为行雨标格。逞朱唇、缓歌妖丽，[4]
似听流莺乱花隔。慢舞萦回，娇鬟低亸，腰肢纤细困无力。
忍分散、彩云归后，何处更寻觅。休辞醉，明月好花，莫谩[5]
轻掷。
[1] 多丽：词牌名。调名源于张均妓名。《说郛》卷一一九下引《辨音录》：张均妓多丽，弹琵琶曲，项上有高丽丝结，赵诗争夺，致伤二指。又名《绿头鸭》、《陇头泉》等。
[2] 就中难是并得：谢灵运《拟邺中诗序》：“天下良辰、美景、
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