作者：刘冬颖
出版社：中华书局
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中国古代才女诗词--中华传统诗词经典试读：
出版说明
中国是一个诗的国度，而诗词是人类心灵的形象展现，尤其是古典诗词，她所具有的深厚的韵味和音乐性的特点，使其成为中国传统文学中最具魅力的表现形式之一。
时至今日，诗词依然具有旺盛的生命力，拥有着广大的爱好者，人们心中那些幽微的情意仍要借诗词来传达。中华书局历来以传承中国传统文化为己任，出版了大量优秀的古代文学作品。近期，由中华书局发起，联合光明日报社、中央电视台、中华诗词研究院、中华诗词学会、中国移动通信集团，共同举办了“诗词中国”传统诗词创作大赛文化公益活动，得到了广大读者的热烈响应，人们积极创作投稿，掀起了一场古典诗词创作的热潮。随着活动的展开，我们认为有必要为人们提供一套兼具学术性与可读性的诗词读本，以方便读者的创作与欣赏。
朱光潜先生说：“学文学第一件要事是多玩索名家作品，其次是自己多练习写作，如此才能亲自尝出甘苦，逐渐养成一种纯正的趣味，学得一副文学家体验人情物态的眼光和同情。到了这步，文学的修养就大体算成功了。”这番话可谓是前辈大师的经验之谈，我们学习、欣赏和写作古典诗词，也应从“玩索名家作品”入手，有鉴于此，我们编选了这套“中华传统诗词经典”丛书，并作为参加“诗词中国”传统诗词创作大赛的学习参考书。
丛书内容大致可分为三类：一、关于如何写诗赏诗的理论著作。包括《诗词格律》、《诗词写作常识》、《怎样赏诗》、《怎样用韵》、《人间词话》等；二、最具代表性和普及性的诗词总集。如《诗经》、《楚辞》、《唐诗三百首》、《宋词三百首》等；三、历代名家名作。如李白、杜甫、白居易、李商隐、苏轼、辛弃疾、李清照、柳永、纳兰性德等人的作品。
具体到每一本书，我们的做法是：一、精选作家作品。入选的作家一般为诗词领域领一代风骚的人物，入选的作品以传诵程度为首要标准，且兼具思想性与艺术性；二、引导扩展阅读。作家的选集中附一到两篇评论文章，帮助读者多维度了解相关作家作品；三、选用权威版本校勘整理。基本体例为正文、注释、评析三部分，各书根据内容的不同略有变化。为便于阅读，一般不出校记，注释力求准确简洁，评析旨在帮助读者领会诗词的意境及妙处。
丛书采用双色印刷，小32开本，只手可握，以便读者可以随时随地徜徉于诗词的海洋，尽情享受诗词的华美情愫。中华书局编辑部二〇一三年八月
名家解读
诗里有感发的生命
叶嘉莹诗里边有感发的生命，但这种生命有品质和数量上的种种不同。在这个世界上，有的人只追求感情上的满足，而有的人宁可忍受感情上的孤独寂寞，所要追求的乃是理想上的满足。这话很难讲，可事实上确实有这两种不同类型的人。《青青河畔草》是善用比、兴比较典型的例子。诗中的女子是炫耀的、世俗的，她所追求的仅仅是一种感情。
青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。
诗中的主人，面临人生失意的情况下内心所产生的矛盾，是直述的，是一位急于表现自己的女子。女子从一出场，诗中就用了“盈盈”、“皎皎”、“娥娥”等词语，这些词语所表现的，都是一种向外散发的、被大家看到的美丽和光彩。尤其是“纤纤出素手”的“出”字，更是隐约含有一种不甘寂寞的暗示。在表现手法上，《青青河畔草》是象喻的。“青青河畔草，郁郁园中柳”，写的是春天到来时的景色。“青青”，是草木的颜色；“郁郁”，是草木盛多的样子。这两句是感发的起兴，就如同《诗经·关雎》的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”一样，也是由大自然中的生命与人类生命间相近似之处引起共鸣，因而产生了由物及心的联想。春天，是花草树木一生中最美好的季节，当你看到这些美好的生命如此欣欣向荣，就会在内心之中也产生一种对美好事物的追求与向往之情。这两句写的是楼外的景色。接下来就引出了楼里的人—“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”。“盈盈”是形容这个女子的仪态之美，而“皎皎”则是形容这个女子的光彩照人。另外你还要注意这“窗牖”两个字：楼外景色如此美好，楼上女子也是如此美好，而当他写到“当窗牖”的时候，这两种生命的美好蓦然之间就打成了一片。下面说“娥娥红粉妆，纤纤出素手”—这个女子不但长得美，梳妆打扮也很美。“娥娥”，也是美丽的样子；“纤纤”，是说她的手指细长而洁白。而且你看，他所用的形容词“娥娥”、“纤纤”和前两句的“盈盈”、“皎皎”，都是叠字，因此进一步增强了那种美丽的姿态。同时，你要知道“娥娥红粉妆，纤纤出素手”，还不仅仅是写美丽的姿态，还有很多暗示在里边。中国古代有一句成语叫做“士为知己者死，女为悦己者容”。一个人的一生，总要实现自己生命的意义和价值。在中国的传统中，男子生命的价值就是得到别人的知赏和任用，很多人终生都在追求这个理想，包括像李太白那样不羁的天才。对于一个有才能的男子或者美丽的女子来说，当得不到别人赏识时，总会产生一种寂寞的感情，而这时候往往也是对品格操守的一个重要考验的时刻。他（她）必须耐得住寂寞，不能够接受那些不正当的或不够资格的赏爱，这在人生中是很重要的考验。如李白被请到翰林院去做待诏，那是一个很高贵的职位，但李白认为这不合乎自己的理想，因此辞官而去。杜甫在华州做司功参军，他觉得这违背了自己的理想，因此也弃官而去。陶渊明也是一个耐得住寂寞的伟大诗人，他之所以耐得住寂寞，是因为内心之中有自己真正的操守。他知道自己所需要的是什么，所以不在乎那些世俗的名誉地位，不在乎别人对他说些什么，甚至也不在乎生活的穷困潦倒。而女子一生一世的意义和价值在哪里？就在于得到一个男子的赏爱，所以女子的化妆修饰，都是为赏爱自己的人而做的。“娥娥红粉妆，纤纤出素手”—这个女子把自己打扮得如此美丽，而这种做法也就暗示了她的心中有一种对感情的追求。我们所讲的这首诗，在描写这个楼中女子时，用了很多美丽、外向的词语，所有这些词语中，都含有一种不甘寂寞和善自炫耀的暗示。为什么会这样？原来这个女子“昔为倡家女，今为荡子妇”。所谓“倡家女”就是歌妓舞女，这样的女子平生过惯了灯红酒绿的生活，往往是忍受不了寂寞的，更何况她现在又嫁给了一个“荡子”。所谓“荡子”，不一定是现在所说的浪荡之人，而是指那种经常在外漫游、很少回归故乡的人。这种人一出去，就再也想不起回来，把妻子一个人孤零零地抛在家里，所以是“荡子行不归，空床难独守”。所谓“难独守”，是说这个女子现在还是在“守”，只不过她内心之中正在进行着“守”与“不守”的矛盾挣扎。结尾，不是表现真正的堕落，而是表现一种在人生歧路上的徘徊。
这首诗仅仅是写一个倡家女心中的矛盾挣扎吗？不是的，这“难独守”三个字，实在是写尽了千古以来人性的软弱！写尽了千古以来人生所需要经受的考验！仅仅是女子要经受这个考验吗？也不是的，任何人生活在人类社会中都面临这样的考验。在人生的道路上，不管是干事业还是做学问，都需要有一种勤勤恳恳和甘于寂寞的精神。但有些人是耐不住寂寞的，为了早日取得名利、地位，往往不择手段地去表现自己，所谓“尽快打出一个知名度来”。而这种急功近利的行为，有时候就会造成“一失足成千古恨”的结局。所以，这一首诗所写的乃是人生失意对你的考验，当然这也属于人生之中的一个基本问题。很多人认为这首诗不好，或者根本就不选也不讲这首诗，我以为那是不对的。这首诗好就好在它提出了人生中十分重要的一个问题：在失意的情况下，面对短暂的人生，还要不要坚持你的理想？这个问题实在是古往今来一切人都很难回避的。然而作者又没有直截了当地把这个问题说出来，其中所含蓄的这种幽深委婉的情意，读者必须很仔细地去体会才可以得到。（节选自《叶嘉莹说汉魏六朝诗》，中华书局2007年版，第86—103页）何以诉辛苦 告情于文辞刘冬颖
五千年华夏文明史中，不乏才华横溢的女性，除了易妆从戎的花木兰和君临天下的武则天，还有很多女性凭借自己的文采，在历史上留下了美丽的一笔。本书所选这一百篇情采飘扬、文辞飞动的诗词，就从一个侧面生动地活画出古代才女的典型群像。
才女文章一直是古代文人雅士津津乐道的美谈和倾慕之“好逑”。然而，较之男性，女性在古代社会中是边缘化群体，中国自古就有“女子无才便是德”的古训。“女子弄文诚可罪，那堪咏月更吟风。磨穿铁砚非吾事，绣折金针却有功”，是宋代朱淑真《自责》诗中的句子，一个古代才女的内心烦恼溢于言表。中国古代的才女，虽然精通诗书、满腹才华，但在男尊女卑的社会里，却无用武之地。也正因为她们有了别的女人所没有的知识和思想，所以才更难以在现实生活中寻找到梦寐以求的理想和平衡。“何以诉辛苦？告情于文辞”（左棻《感离》诗），只有诉之于诗词，才是她们心灵的巨大安慰，也表达着对未来的美好期许。
有些朋友可能会问，现在社会女性独立自主，甚至出现了无数“女汉子”，那么，我们品读这些曾经的才女诗词，有什么用处呢？
现代人之所以与古典诗词有了距离，主要因为历史背景、生活环境和语言表达方式等诸多方面的古今不同，造成人们审美心理的差异，渐渐将古典诗词逼仄为阳春白雪。诗，给我们的是一种精神栖居的方式，它可以触动我们心中最温柔的那部分。读古诗就如《红楼梦》中香菱所说：念在嘴里，就像是含了一个橄榄。才女诗词，就如蜜制的橄榄，品之有说不出的情韵。古人云：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之。”（《毛诗序》）诗歌的缘起，是因为外在的事物令人心有所感动。柳如是《杨白花》中有“杨花飞去泪沾臆，杨花飞来意还息”一句，以杨花自比、自怜，黯然销魂。这正是才女诗词的魅力所在—将诗人的内心倾诉给读者，使读者在审美欣赏中获得一种心灵的愉悦、精神的涵养。
中国古典诗歌中的女性题材，多是由男性“代言”的，其对女性的描述自然带着浓厚的男权主义特征。从楚辞开始，女性题材诗歌又往往与“香草美人”的政治寄寓密不可分，以达成特定的抒情效应。而女性的自我认知以及女性在现实中的生存状态等，在诗中并不是被关心的话题。中国诗史上，天机自然地写女性，并形成一系列鲜明女性形象的，是历史上为数不多的才女。只有才女的文字，才能体现出女性与男性一定程度的“对话”姿态。因为有了才女诗词，我们可以知道曾经的女人世界是怎样的—杨柳曾经见证多少真爱，风雪曾经漫卷多少恩情，细雨曾经拂过多少忧思，明月曾经照过多少无眠。在这一意义上，诗词也是历史的一部分。透过这些诗词，我们可以知道洁白的纸上可以写下多么立体的人生，漆黑的墨迹可以记录多么璀璨的生命。古代才女诗词，虽然在时空上和我们相隔遥远，却在精神上和我们血脉相连，既表达了女性在与男性相处中的丰富情感体验和特定心理，又散发着女性在隐忍中勃发出的一种强健生命力。正因为才女诗词中塑造了这样一批可亲可敬、可喜可爱的女子形象，才让后人了解到当时社会女性的生存状况，更为她们的故事所感染和启发，以相同的情感勾连古今，并可以对当代女性生命意义的探询与塑造，起到砥砺和激发的积极作用。
在悠久的中国文学史上，才女诗词以其独特的情感意蕴、优美的节奏韵律，令无数后来者倾心，其风流文采，直接体现了中国传统文化中的人文精神。由无数女性心灵凝结成的精彩诗词，伴随着古老的河山，走过悠久的岁月，和历史上无数人间兴废事一起流传到了今天，还会将“她”的美传递下去……刘冬颖于2013年冬至日先秦两汉许穆夫人
姬姓，名不详，约生活于公元前690年至公元前658年之间，出生在卫国都城朝歌（今河南淇县），春秋时期卫国公子顽和宣姜的女儿，长大后嫁给许国许穆公，故称许穆夫人，是我国见于记载的第一位爱国女诗人。[1]载驰[2][3][4][5][6]
载驰载驱，归唁卫侯。驱马悠悠，言至于漕。大夫跋涉，[7][8][9]我心则忧。既不我嘉，不能旋反。视而不臧，我思不远。既不[10][11]我嘉，不能旋济。视而不臧，我思不。陟彼阿丘，言采其蝱[12][13][14][15][16]。女子善怀，亦各有行。许人尤之，众稚且狂。我行其[17][18][19]野，芃芃其麦。控于大邦，谁因谁极？大夫君子，无我有[20]尤。百尔所思，不如我所之。【注释】
[1] 《载驰》选自《诗经·国风·鄘风》，作者为东周时期的许穆夫人，生卒年不详，因其是卫君女儿，后嫁到许国，故称许穆夫人，传《诗经》中的《泉水》为其所作。
[2] 载：语助词，且、乃。驰：车马奔跑得很快。驱：用鞭子赶马快跑。
[3] 唁（yàn）：向死者家属表示慰问，此处不仅是哀悼卫侯，还有凭吊国家危亡之意。卫侯：指作者之兄，已去世的卫戴公。
[4] 悠悠：形容道路遥远的样子。
[5] 漕：地名，卫国城邑。卫国被狄人灭后，在漕邑复国建都。
[6] 大夫：指许国赶来阻止许穆夫人去卫国的许国大臣们。跋涉：远道奔波而来（劝阻许穆夫人）。
[7] 嘉：赞同，赞许。
[8] 视：表示比较。臧：好，善。
[9] 思：忧思。远：摆脱。
[10] 济：渡河。不能旋济：我就不能立刻渡河回去。
[11]（bì）：同“闭”，闭塞不通。
[12] 言：语助词。蝱（máng）：贝母草。这句诗是用采蝱治病，来比喻设法救国
[13] 怀：多思虑，即多愁善感。
[14] 行：指道理、准则，一说道路。亦各有行：但也自有她的道理。
[15] 许人：许国的人们。尤：责怪。
[16] 众：众人。稚：幼稚。
[17] 芃（péng）芃：草茂盛的样子。
[18] 控：往告，赴告。
[19] 因：亲也，依靠。极：至，指救援者到来。
[20] 之：往，指行动。这句诗是说：（你们所考虑的一百样方法）都不如我所选择的路周全。【评析】《诗经》三百五篇，百分之九十九的诗篇作者都是无名氏。而《载驰》这篇表达强烈爱国情怀的诗篇，其作者证据确凿地就是春秋时期的许穆夫人，也是我国第一位女诗人。诗人选取了自己的祖国卫国亡国，自己的兄弟卫君惨死，去归国吊唁这一重要题材，巧妙地将自己安排在驱马返回祖国的途中，通过与许国大夫冲突的情景描述，来展开自己强烈感情的抒发，许国大夫无理阻挠的矛盾冲突，虽然只出现在诗的一二章中，但是它所激起的感情波澜，却汹涌澎湃于全诗。正像把一块巨石，投进了本来就不平静的河水。许穆夫人胸中那无可言状的悲哀、愤懑和对祖国命运的关切之情，因此得到了淋漓尽致的表现。而女主人公的远见卓识、与祖国同呼吸共命运的爱国深情、不达目的决不罢休的刚强性格，正是在与许国君臣鼠目寸光、自私懦弱的对照之中，愈加鲜明地凸现了出来。无名氏[1]古艳歌[2][3]
茕茕白兔，东走西顾。衣不如新，人不如故。【注释】
[1] 诗篇最初见于《太平御览》卷六百九十八，题为《古艳歌》，无作者名氏。明、清人选本，往往作窦玄妻《古怨歌》。《艺文类聚》卷三十记窦玄妻事云：“后汉窦玄，形貌绝异，天子以公主妻之。旧妻与玄书别曰：‘弃妻斥女，敬白窦生：卑贱鄙陋，不如贵人。妾日已远，彼日已亲。何所告诉，仰呼苍天。悲哉窦生！衣不厌新，人不厌故。悲不可忍，怨不自去。彼独何人，而居是处。’”并不曾提到窦玄妻作这首歌。今仍从《太平御览》。
[2] 茕（qióng）茕：孤独忧思的样子。
[3] 顾：回头看。【评析】
弃妇诗是中国古典诗歌的一个重要题材。弃妇是指被丈夫遗弃的女性，历史上曾有无数位诗人都以博大的胸怀去感受弃妇们的苦难，抒写她们的不平，以唤起社会对她们的同情与关注。这首《古艳歌》就是弃妇诗，诗的前两句以孤独的白兔起兴，兴中兼含比喻，描画被迫离开家庭的弃妇，犹如孤苦的白兔，往东走去却又下意识地向西回头，用兔子喜欢群居的习性，来反衬“茕茕白兔”的孤单，比喻自己被抛弃而终恋故人。后两句说“衣不如新，人不如故”，是规劝男子应当念旧，只有用岁月沉淀出的情感才是最珍贵的，并幽怨地指出丈夫负心薄幸，感叹自己年华老去。这首诗虽然简短，却用朴素如家常的语言，道出了人生的至理，是弃妇诗中的佳作。班婕妤
公元前48—2年，祖籍楼烦（今山西朔州），越骑校尉班况的女儿，班固和班超的祖姑母。自幼聪颖，相貌俊秀，多才艺。十七岁被选入后宫，不久得宠，被汉成帝赐封为“婕妤”。后受赵飞燕的嫉妒、排挤而失宠，死后葬于延陵，《汉书·外戚传》中有她的传。班婕妤工于辞赋创作，为中国文学史上以辞赋见长的女作家之一，一生作品很多，但大部分已逸失。现存作品仅三篇，即《自悼赋》、《捣素赋》和一首五言诗《怨歌行》（亦称《团扇歌》）。钟嵘的《诗品》，将其列为上品。[1]怨歌行
昔汉武帝班婕妤失宠，供养于长信宫，乃作赋自伤，并为怨诗一首。[2][3][4]
新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出[5][6]入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中[7]，恩情中道绝。【注释】
[1] 本篇选自《玉台新咏》卷一，题为《怨诗》，并题班婕妤作。但因《汉书》本传未载其曾作怨诗，所以近人多据此疑此诗非班作，然亦乏确证。本书诗题依《文选》李善注。
[2] 裂：截断。新裂：是说刚从织机上扯下来。素：生绢，精细的素叫做“纨”，齐纨最为著名。
[3] 鲜：《文选》作“皎”，白。
[4] 团团：团圆。
[5] 秋节：泛指秋季。
[6] 飙（biāo）：急风，大风。一作“风”。
[7] 捐：抛弃。箧（qiè）笥（sì）：箱子。【评析】
班婕妤为人贤良淑德，诗句哀怨藻丽。此诗当是她失宠之后所作，又题为《团扇歌》，是一首咏物言情之作。诗中最值得称道的，是欲抑先扬的反衬手法和绮丽清简的语言。前六句写纨扇之盛，光彩旖旎至极。后四句写纨扇之衰，哀怨无比。在两相对照之下，女主人公命运的前后起伏，对比鲜明地凸显了出来。诗人以团扇自比，包含了两层意蕴：一是自身就像制团扇的白绢一样高洁纯粹、品行正直，不愿意同流合污；一是因团扇的季节性，又暗示着诗人被遗弃的结局和对君王刻薄寡恩的无奈。短短十句诗，即写出纨扇（即女主人公）盛衰变化的一生。作者用女性独有的温婉清丽的笔触，为读者描绘出一个跌宕多变的爱情悲歌。蔡文姬
名琰，字昭姬，约生活于东汉熹平三年（177）至三国曹魏景初三年（249），晋时因避司马昭之讳，改字文姬，东汉陈留圉（今河南开封杞县）人，东汉大文学家蔡邕的女儿。她人生坎坷，初嫁卫仲道，后因夫死无子而回到娘家。因东汉末年匈奴入侵，被掳入南匈奴，被迫嫁给匈奴左贤王，并生育二子。十二年后，被曹操重金赎回。是中国历史上著名的才女和文学家，既博学能文，又善诗赋，兼长辩才与音律。她的作品，据《隋书·经籍志》著录有一卷，惜已失传，载入《后汉书》本传的有《悲愤诗》两篇，一为五言体，一为楚辞体。这两篇作品，是蔡琰“感伤离乱，追怀悲愤”的产物。另有长诗《胡笳十八拍》传世，但是否为蔡文姬所作，一直存在争议。[1]悲愤诗（五言）[2][3][4]
汉季失权柄，董卓乱天常。志欲图篡弑，先害诸贤良。逼[5][6][7]迫迁旧邦，拥主以自强。海内兴义师，欲共讨不祥。卓众来东[8][9][10][11]下，金甲耀日光。平土人脆弱，来兵皆胡羌。猎野围城邑，[12][13]所向悉破亡。斩截无孑遗，尸骸相撑拒。马边悬男头，马后载[14][15]妇女。长驱西入关，迥路险且阻。还顾邈冥冥，肝脾为烂腐。所略有万计，不得令屯聚。或有骨肉俱，欲言不敢语。失意机微间，[16][17]辄言毙降虏。要当以亭刃，我曹不活汝。岂复惜性命，不堪其[18]詈骂。或便加棰杖，毒痛参并下。旦则号泣行，夜则悲吟坐。欲[19]死不能得，欲生无一可。彼苍者何辜，乃遭此厄祸。边荒与华异，人俗少义理。处所多霜雪，胡风春夏起。翩翩吹我衣，肃肃入我[20]耳。感时念父母，哀叹无穷已。有客从外来，闻之常欢喜。迎问[21]其消息，辄复非乡里。邂逅徼时愿，骨肉来迎己。己得自解免，[22]当复弃儿子。天属缀人心，念别无会期。存亡永乖隔，不忍与之辞。儿前抱我颈，问母欲何之。人言母当去，岂复有还时。阿母常仁恻，今何更不慈。我尚未成人，奈何不顾思。见此崩五内，恍惚生狂痴。号泣手抚摩，当发复回疑。兼有同时辈，相送告离别。慕我独得[23]归，哀叫声摧裂。马为立踟蹰，车为不转辙。观者皆歔欷，行路[24]亦呜咽。去去割情恋，遄征日遐迈。悠悠三千里，何时复交会。[25]念我出腹子，匈臆为摧败。既至家人尽，又复无中外。城郭为山林，庭宇生荆艾。白骨不知谁，纵横莫覆盖。出门无人声，豺狼号且[26][27]吠。茕茕对孤景，怛咤糜肝肺。登高远眺望，魂神忽飞逝。奄若寿命尽，旁人相宽大。为复强视息，虽生何聊赖。托命于新人，竭[28][29]心自勖厉。流离成鄙贱，常恐复捐废。人生几何时，怀忧终年岁。【注释】
[1] 选自《后汉书·列女传》。
[2] 天常：即“天之常道”。乱天常：有悖天理。
[3] 篡弑：杀君夺位的不义之事。
[4] 诸贤良：指被董卓杀害的丁原、周珌等贤臣。
[5] 旧邦：指长安，190年，董卓焚烧洛阳，强迫百姓西迁长安。
[6] 义师：指以袁绍为盟主起兵讨伐董卓的军队。
[7] 不祥：乱军。
[8] 卓众：指董卓部下李傕、郭汜等所带的军队。初平三年（192），李、郭等出兵关东，大掠陈留、颍川诸县。
[9] 平土人：平原中土的人。
[10] 胡羌：少数蛮夷。
[11] 猎野：古代称（与少数民族）打仗为游猎，以显中华气质。
[12] 孑（jié）遗：孤单的遗孤。
[13] 撑（chēng）：摊开。相撑拒：互相支撑。这句是说尸体众多、堆积杂乱。
[14] “长驱”二句：前一句是形容战争残酷，生灵涂炭；后一句是形容道路陌生危险，充满阻隔。
[15] 邈冥冥：形容遥远不可预期的样子。说明中原战乱，人们流离失所，又敢怒不敢言。这两句是形容生命飘零，转瞬就有可能死亡。
[16] 亭：通“揨”，刺杀。亭刃：加刃，即杀死。
[17] 我曹：犹我辈，兵士自称。以上四句是说，兵士对于被虏者不满意就说：“杀了你这死囚，我们不养活你了，让你吃刀子。”
[18] 参：兼。这句是说毒恨和痛苦交并。
[19] 彼苍者：指天。这句是呼天而问。
[20] 肃肃：犹萧萧，象声词，形容风声。
[21] 辄：就。复：回复。
[22] 乖：背，离。
[23] 踟蹰：踌躇难行。
[24] 遄征：急速的赶路。遐迈：远行。
[25] 匈臆：即胸臆。
[26] 茕茕：孤独的样子。
[27] 怛（dá）咤（zhà）：因惊痛而发声。糜：扩散。
[28] 勖（xù）：勉励。
[29] 捐：放弃，抛弃。【评析】《悲愤诗》是我国诗歌史上文人创作的第一首自传体的五言长篇叙事诗。诗的叙事，按时间顺序，开头先交代军阀战争的来历，接着写自己被掳、陷胡、赎归和归家后的情景。在描写这些经历中，作者既写自己的经历，也写广大人民的苦难，把个人的苦难，置于广大人民的苦难之中，展现了当时战争造成人民乱离死亡的社会图景，也增强了诗歌的现实性和人民性。蔡文姬命运坎坷，经历了婚变和被掳为人妻的耻辱之后，在异国他乡依旧心怀故国，其诗文也有凄凉之感：“欲死不能得，欲生无一可。”将一个被俘匈奴弱女子的心情表现得淋漓尽致。《悲愤诗》的语言明白晓畅，无雕琢斧凿之迹，却字字是血，句句是泪。诗中最突出的就是口语的运用，某些人物的语言，逼真传神，具有个性化的特点。如贼兵骂俘虏的几句恶言恶语“我曹不活汝”，与人物身份吻合，闻其声如见其人；还有蔡文姬别子时，儿子说的几句话，似乎可以看到孩子抱着母亲颈项说话的神态，孩子的天真、幼稚和对母亲的依恋，跃然纸上。这种口语化的表达方式，在此前的诗歌中是罕见的。它真实而生动地描绘了诗人在汉末大动乱中的悲惨遭遇，也写出了被掠人民的血和泪，是汉末社会动乱和人民苦难生活的实录。《悲愤诗》也因之具有了史诗的规模和悲剧的色彩，诗人的悲愤，具有一定的典型意义，是受难者对悲剧制造者的血泪控诉。这首《悲愤诗》深受汉乐府叙事诗的影响，激昂酸楚，与《古诗为焦仲卿妻作》，堪称魏晋时期叙事诗的双璧。[1]悲愤诗（骚体）[2][3]
嗟薄祜兮遭世患，宗族殄兮门户单。身执略兮入西关，历险[4]阻兮之羌蛮。山谷眇兮路曼曼，眷东顾兮但悲叹。冥当寝兮不能安，饥当食兮不能餐。常流涕兮眦不干，薄志节兮念死难，虽苟活兮无形[5]颜。惟彼方兮远阳精，阴气凝兮雪夏零。沙漠壅兮尘冥冥，有草木[6][7]兮春不荣。人似兽兮食臭腥，言兜离兮状窈停。岁聿暮兮时迈征，[8][9]夜悠长兮禁门扃。不能寐兮起屏营，登胡殿兮临广庭。玄云合兮[10][11]翳月星，北风厉兮肃泠泠。胡笳动兮边马鸣，孤雁归兮声嘤嘤。乐人兴兮弹琴筝，音相和兮悲且清。心吐思兮匈愤盈，欲舒气兮[12]恐彼惊，含哀咽兮涕沾颈。家既迎兮当归宁，临长路兮捐所生。[13]儿呼母兮号失声，我掩耳兮不忍听。追持我兮走茕茕，顿复起兮[14]毁颜形。还顾之兮破人情，心怛绝兮死复生。【注释】
[1] 选自《后汉书·列女传》。
[2] 祜（hù）：福。薄祜：薄福。一作“祐”。
[3] 殄（tiǎn）：尽，绝。
[4] 曼曼：形容距离远或时间长。
[5] 阳精：太阳。
[6] 兜离：形容言语难懂。
[7] 岁聿暮：指年岁终晚。
[8] 扃（jiōng）：从外面关门的门闩、钩等。
[9] 屏（bīng）营（yíng）：彷徨，惶恐。
[10] 翳（yì）：原指用羽毛做的华盖，后引申为起障蔽作用的东西；也指病症名；另指一种鸟。
[11] 泠（líng）泠：寒冷清凉的样子。
[12] 归宁：女子出嫁之后回娘家。
[13] 茕（qióng）茕：孤单的样子。
[14] 怛绝：因惊痛而发出的声音。【评析】
这是一首骚体诗。骚体赋是汉赋中的一类，是从楚辞中的《离骚》发展而成的，所以称为骚体赋。这种赋在内容上侧重于咏物抒情，抒发怀才不遇的不平及哀怨之情；在形式上也与楚辞接近，常用带有“兮”字的语句。用这种赋的写法创作的诗歌，称作骚体诗。骚体的《悲愤诗》共三十八句，题材内容与五言《悲愤诗》大致相同。由于旨在抒情，所以对个人经历的叙述是比较简略的。诗中虽然有许多描述景象风物之处，但其实不过是用以渲染诗人背井离乡悲痛心情的陪衬笔墨。匈奴的气候，是“阴气凝兮雪夏零”；景物是“沙漠壅兮尘冥冥，有草木兮春不荣”；人物是“人似禽兮食臭腥”。在蔡文姬眼中，这一切都是野蛮、荒凉又令人费解的。在这些对景物和人情的描述中，诗人极言其与故乡中土的差异，以此衬托自己心情的沉痛悲愤。这首骚体诗虽重抒情，却是有感而发。在悲情地抒写自己惨痛的人生变故后，诗人具体描绘了在一个冬天的夜晚，她夜长难寐，起身徘徊，在阴云蔽天、朔风呼啸之中，她听到胡笳的呜咽、边马的嘶鸣和南飞孤雁的哀啼，激发起她思乡的悲哀。然而她又不敢出声啼哭惊动主人，只能独自暗暗地“含哀咽兮涕沾颈”。诗人练字水平颇高，“胡笳动兮边马鸣”一句，以边塞特有的乐器—胡笳声写出心声，又将心声形诸吞泣声精彩地描写出来，绘声绘色地从细节上将诗人的痛苦心情刻画得淋漓尽致，描述了诗人那孤立无依的凄惶心灵。骚体《悲愤诗》所述情节，与蔡琰生平颇不相合。虽有不少学者认为是假托之作，然而蔡文姬的名字伴随着这两首《悲愤诗》，已不可磨灭地留存在了中国诗歌史中。徐淑
生卒年不详，东汉桓帝年间人，与其夫秦嘉俱为陇西（今甘肃东南部）人。据《史通·人物》，桓帝时，秦嘉为郡吏，岁终，为郡上计簿使赴洛阳，被任为黄门郎，后病死于津乡亭。秦嘉赴洛阳时，徐淑因病还家，未能面别。秦嘉客死他乡后，徐淑兄逼她改嫁，她“毁形不嫁，哀恸伤生”，终生守寡。秦嘉、徐淑夫妇恩爱情深，都能诗文。今存秦嘉诗六首、文二段；徐淑诗一首，文三段，大都是夫妇往来叙情之作。从文人五言诗的发展过程来看，秦嘉和徐淑占有一定的地位，其诗歌作品，表明了文人五言诗技巧的渐趋成熟。[1]答秦嘉[2][3][4][5]
妾身兮不令，婴疾兮来归。沉滞兮家门，历时兮不差。旷[6][7]废兮侍觐，情敬兮有违。君今兮奉命，远适兮京师。悠悠兮离别，[8]无因兮叙怀。瞻望兮踊跃，伫立兮徘徊。思君兮感结，梦想兮容辉。[9][10]君发兮引迈，去我兮日乖。恨无兮羽翼，高飞兮相追。长吟兮永叹，泪下兮霑衣。【注释】
[1] 选自《玉台新咏》卷一，诗题作《答夫诗》。南朝徐陵《玉台新咏》载秦嘉五言《赠妇诗》三首，徐淑《答夫诗》一首，是最早记录秦嘉、徐淑赠答诗的文献。欧阳询《艺文类聚》收录了他们的部分赠答诗。据《隋书·经籍志》：“梁又有妇人后汉黄门郎秦嘉妻《徐淑集》一卷。”可见徐淑本有集传世；然而至少在魏徵、长孙无忌撰《隋书》时即已亡佚。关于他们的诗歌，逯钦立辑校《先秦汉魏晋南北朝诗》收录得最全。
[2] 不令：不好。
[3] 婴疾：患病。
[4] 沉滞：拖延了很久。
[5] 差（chāi）：通“瘥”。不差：不痊愈。
[6] 旷废：耽误。觐（jìn）：会见，会面。
[7] 悠悠：遥远。
[8] 容辉：仪容风采。
[9] 引迈：启程。
[10] 乖：背离，远离。【评析】
从诗歌内容上看，这是一首赠答诗。自东汉以来，朋友、夫妻间的赠答诗逐渐形成风气。五言诗发展史上，秦嘉、徐淑夫妻的赠答诗是除托名苏武、李陵赠答诗以外，中国现存最早的赠答诗。东汉桓帝时，秦嘉因公务远赴洛阳，当时他的妻子徐淑正卧病母家，夫妇没能面别，秦嘉作《留郡赠妇诗》三首与妻话别，徐淑以《答秦嘉》诗作答。从诗歌体裁上看，这是一首五言骚体诗。诗的前十句化情于事，后十句直抒其情，用近于白描的语言，叙述夫妻别离的黯然神伤，读之无不感人。“恨无兮羽翼，高飞兮相追”一句，将妻子深深的追悔之情和久久的依恋之感巧妙地蕴于比喻之中：恨不能生出一对翅膀，追赶上自己心爱的夫君。“长吟兮永叹，泪下兮沾衣”，“长”字和“永”字，同义重复，更见得此情的深沉含蓄。
在中国诗史上，徐淑的这首五言骚体《答秦嘉》占有一定的地位。它是四言诗与五言诗的结晶体，是由四言诗句加一个“兮”字而成为五言诗句的典型例子。一个“兮”字加在四言诗句中间，使“二二”的四言两节拍，变为“二一二”的五言三节拍。这种句式，使诗歌在咏唱和情感表达上都更加丰富了，反映了东汉末年五言诗体发展的重要过程。甄姬
又称甄夫人，生活于东汉光和六年（183）到曹魏黄初二年（221），中山无极（今河北无极县）人。为三国时期魏文帝曹丕的正室，魏明帝曹叡之母。关于甄氏一生的经历，《三国志·魏书·后妃传》里只有一点简略的记载，可知甄氏出身名门，素养很高，本为袁熙之妻，曹操攻陷邺城后成为曹丕的妻室。后因郭皇后谮害而被曹丕赐死。曹叡即位后追甄氏为文昭皇后。甄姬颇有文辞，其文辞和美貌广为后人传颂。[1]塘上行[2][3][4]
蒲生我池中，其叶何离离。傍能行仁义，莫若妾自知。众[5]口铄黄金，使君生别离。念君去我时，独愁常苦悲。想见君颜色，[6][7]感结伤心脾。念君常苦悲，夜夜不能寐。莫以贤豪故，弃捐素所[8][9][10][11]爱。莫以鱼肉贱，弃捐葱与薤。莫以麻枲贱，弃捐菅与蒯。[12]出亦复苦愁，入亦复苦愁。边地多悲风，树木何翛翛！从君致独[13]乐，延年寿千秋。【注释】
[1] 选自《玉台新咏》卷二，唐《艺文类聚》亦收录此诗，与《玉台新咏》所录文字略有不同。后世也有人认为这首《塘上行》为曹操所写。
[2] 蒲（pú）：多年生草本植物，生池沼中，高近两米，根茎长在泥里，可食，叶长而尖，可编席制扇，夏天开黄色花（亦称“香蒲”）。离离：茂盛的样子。
[3] 傍（bàng）：依靠。仁义：一作“人仪”。
[4] 莫若妾自知：一作“莫能缕自知”。
[5] 铄（shuò）黄金：熔销黄金，比喻人言可畏，谣言害人。
[6] “念君”二句：一作“今悉夜夜愁不寐”。
[7] 以：一作“用”。
[8] 莫以鱼肉贱：一作“莫用鱼肉贵”。
[9] 薤（xiè）：百合科葱属多年生草本植物。
[10] 麻枲（xǐ）：指麻，或者麻布衣服。
[11] 菅（jiān）：多年生草本植物，多生于山坡草地，叶细长，根坚韧，可做笤帚、刷子等。蒯（kuǎi）：多年生草本植物，叶条形，花褐色。生长在水边或阴湿的地方，茎可编席，也可造纸。
[12] 翛翛：一作“修修”或者“萧萧”，形容风雨声。
[13] 从君致独乐：一作“今日乐相乐”。【评析】《塘上行》是乐府古辞，属《相和歌·清调曲》，可以配乐演唱。在《塘上行》一诗中，作者以沉痛的笔触，抒发了被弃的哀愁与悲痛，整部作品于阴云密布中，透露出一种刻骨的悲伤之情。甄氏之所以在诗中如此深切沉重地嗟叹，源于流沛战乱的时代背景，更深的原因却是由于自身不幸的情感经历。这位优雅的美人，在唱怨歌时也充满了精巧心思。诗中运用了大量比喻，用身边的一系列景物，代言自己的境况和心情。甄氏一生充满着传奇，伴君伴虎使得这位美人吟唱了“出亦复何苦，入亦复何愁”的句子。诗之结尾，更是令人肝肠寸断、不忍卒读：“边地多悲风，树木何翛翛。从君致独乐，延年寿千秋。”这首诗哀怨婉转，却又不失大气：丈夫另有所爱，抛弃了自己，但这里除了哀怨之外，还有对丈夫的规劝，希望他千万不要见异思迁，更祝福丈夫“延年寿千秋”，展示了一个女人高贵、宽容、博大的爱。因为甄氏的特殊历史地位，此诗常为后人传诵。苏伯玉妻
姓名、籍贯、生卒年均不详。东汉长安人，一说晋朝人。苏伯玉出仕蜀地，久而不归，其妻子居住在长安，作《盘中诗》以寄，倾诉思念之情，被视为中国最早的回文作品，其中不少诗句可以倒读。[1]盘中诗[2]
山树高，鸟鸣悲。泉水深，鲤鱼肥。空仓雀，常苦饥。吏人妇，[3]会夫稀。出门望，见白衣。谓当是，而更非。还入门，中心悲。北[4][5][6]上堂，西入阶。急机绞，杼声催。长叹息，当语谁。君有行，妾念之。出有日，还无期。结巾带，长相思。君忘妾，未知之。妾忘君，罪当治。妾有行，宜知之。黄者金，白者玉。高者山，下者谷。姓为苏，字伯玉。人才多，知谋足。家居长安身在蜀，何惜马蹄归不[7][8][9]数。羊肉千斤酒百斛，令君马肥麦与粟。今时人，知四足。与[10]其书，不能读，当从中央周四角。【注释】
[1] 选自《古诗源》卷三。
[2] 鸟鸣悲：一作“鸟悲鸣”。
[3] 中心悲：内心悲凉。
[4] 绞：交结，缠绕。
[5] 杼（zhù）：织布机的梭子。
[6] 行（xìng）：行为，一般指道德上的表现。有行：道德表现好。
[7] 数：计算。
[8] 斛（hú）：古代的容量单位，十斗为一斛，后改为五斗。
[9] “今时人”二句意为：现今的人都不聪明，智商就像四只脚的动物那样。
[10] 周：环绕。【评析】
这首《盘中诗》在形式上机巧灵活，将全部诗文刻写在一盘之上，在文字位置排列上作巧妙安排，以增加解读的难度和趣味，读时当从盘的中央开始，婉转回环而读。诗中多伤离怨别之辞：传说苏伯玉曾宦游蜀地，他一到四川，就被奇丽的山川景致吸引住了，整天与朋友们流连于山水之间，再加上政务繁忙，竟渐渐把留在长安家中的妻子淡忘了。苏伯玉的妻子是一位兰心慧质的多情才女，她看见人家夫唱妇随，其乐融融，自己丈夫使蜀，一去数载，迟迟不归，连书信也不见一封，心里又是想念，又是怨恨。她决心把自己的一片思念之情诉说给丈夫，让“负心”的人能深知妻子的痴情。于是，她就把自己的心意全部“盛”在一只盘子里，寄给远方的丈夫，这就是《盘中诗》的由来。
全诗一百六十八字，四十九句，二十七韵，主要为三字句，也有部分七字句，属于杂言体。诗的开篇，以一系列自然景物的相生相依起兴，比喻夫妻关系的紧密。诗中对丈夫的爱溢于言表，直言丈夫的名字，并夸耀其“人才多，智谋足”。这样可亲又可敬的丈夫，却“家居长安身在蜀”，两人两地相隔，只能悠长地思念。苏伯玉接到“盘中诗”后，从政务和游乐中醒悟过来，对远在长安的妻子牵肠挂肚起来。虽然受到文献载体（盘）的限制，不能任意抒写，但苏伯玉妻的盘中诗，显得短小精悍，言简意赅，表达上清俗雅丽，如“出有日，还无期。结中带，长相思”，皆言简意赅，由此形成了中国诗歌史上一枝独秀的诗体，就是“盘中体”。魏晋南北朝左棻
字兰芝，《晋书》作左芬，出土墓志作棻，当以墓志为准。生年不详，卒于西晋永康元年（300），临淄（今山东淄博）人，西晋文学家左思之妹，晋武帝妃嫔。左棻年少好学，工于文词，以才情被选入宫为妃，因姿容平平，不得宠爱，却以才德受到礼重，在宫中整整度过了二十八年，其凄凉、悲哀、孤独、绝望之心情，常使后人潸然泪下。今存诗、赋、颂、赞、诔等二十余篇，《离思赋》最著名。原有文集四卷，已散佚，今存作品大都为应诏之作，文辞甚为妍丽。[1]感离[2][3][4]
自我去膝下，倐忽逾再期。邈邈浸弥远，拜奉将何时。披[5][6][7][8]省所赐告，寻玩悼离词。仿佛想容仪，歔欷不自持。何时当奉[9][10]面，娱目于书诗。何以诉辛苦，告情于文辞。【注释】
[1] 选自唐《艺文类聚》卷二十九。
[2] 膝下：子女幼时常依于父母膝下，故用以代指父母，这里指左思，以表示对左思的尊敬。
[3] 倏（shū）忽（hū）：顷刻极短的时间。再期：两周年。
[4] 邈（miǎo）邈：遥远的样子。浸：更加。
[5] 披省：翻阅。
[6] 寻玩：追寻玩味诗意。悼离词：指左思写的《悼离赠妹诗》。
[7] 容仪：容貌。
[8] 歔（xū）欷（xī）：感叹。
[9] 娱目：悦目，赏心悦目。
[10] 文辞：文章辞采。【评析】
这一首宫怨诗。西晋泰始八年（272），左棻因文才出众，被晋武帝召充后宫，左思也同时移居洛阳。他们兄妹虽同居京城，但因宫禁之严，难以相见，只能通过赠答诗章，来寄托这咫尺天涯的兄妹思念之情。左棻入宫二年时，左思作四言诗《悼离赠妹》，以表示一片深情，左棻这首《感离》诗亦作于同年。诗一开始，便陈述与兄长分别日久，倍加思念，两年不能相见，只有将兄长的诗文看了一遍又一遍。左棻以德才入宫，过上了荣华富贵的日子，这本是无数女子期望的事情，但是对于左棻来说，这高高的宫墙无异于牢笼，禁锢了她向往自由的心；尔虞我诈的宫闱生活，也令她疲惫不堪，更向往的是“娱目于书诗”朴素而丰富的心灵世界。左棻在《感离》诗中对兄长的思念，既表现出对宫廷生活的厌倦，又体现了诗人清高自傲的心境，是对自由生活的憧憬。凡此种种，使本诗有别于魏晋浮华诗风，天然去雕饰，体现了女诗人清峻高朗的胸怀。左棻的离思之苦，在一定程度上也反映了无数宫廷女子的悲剧命运。[1]啄木[2]
南山有鸟，自名啄木。饥则啄树，暮则巢宿。无干于人，惟志
[3]所欲。性清者荣，性浊者辱。【注释】
[1] 选自《古诗源》卷七。
[2] 巢宿：在鸟巢中住宿。
[3] 惟志所欲：表示不干涉他人，只是为自己的志向努力。【评析】
今存有左棻的诗、赋、颂、赞、诔等二十余篇，大多为应诏而作。被召宫中，对于左棻来说，承受的是双重痛苦。首先，从女人的角度来说，她既没有得到真挚的爱情，也没有得到普通夫妻间的日常恩爱。晋武帝召她入宫，只是为了表明自己对文人的重视。其次，从文人的角度来说，她没有创作的自由，总要写些命题应制之作。左棻自知相貌平平，远不如后宫其他嫔妃，就一心修德修文，为皇帝喜爱，其诗文也多自己勉励之语、思念亲人之情。《啄木》诗乃左棻淡泊自律的生活写照，古人认为啄木鸟是一种很丑陋的益鸟，诗人拿啄木鸟自比，暗示自己远离宫闱中的明争暗斗，只为自己心中的志向而努力的决心。“性清者荣，性浊者辱”，诗很有几分哲理的味道，其中流露着左棻对自己清高品性的自信，又有对其他妃嫔只知道追逐荣华富贵的鄙视。绿珠
传说原姓梁，生年不详，卒于西晋永康元年（300），生于白州境内的双角山下（今属广西）。其绝艳的姿容世所罕见，与王昭君、班姬、赵飞燕并称中国古代四大美人。后为西晋石崇的宠妾，乃石崇为交趾采访使时，以珍珠十斛得之。《晋书·石崇传》说：“绿珠美而艳，善吹笛。”权臣赵王伦的亲信孙秀欲从石崇手中将绿珠夺走，石崇怒而不从，竟招致杀身之祸，绿珠殉节坠楼自杀。[1]懊侬歌[2][3]
丝布涩难缝，令侬十指穿。黄牛细犊车，游戏出孟津。【注释】
[1] 选自《乐府诗集》卷四十六。《懊侬歌》：古乐府曲名。《乐府诗集·清商曲辞三·懊侬歌》郭茂倩题解引南朝陈智匠《古今乐录》：“《懊侬歌》者，晋石崇、绿珠所作，惟《丝布涩难缝》一曲而已，后皆隆安初民间讹谣之曲。宋少帝更制新歌三十六曲，齐太祖常谓之《中朝曲》。梁天监十一年，武帝敕法云改为《相思曲》。”南朝梁王僧孺《春思》：“复闻黄鸟吟，今作《相思曲》。”
[2] 涩：苦涩，干涩。
[3] 孟津：地名，在今河南中西部。【评析】
绿珠是西晋石崇的爱妾，出身民间。这首《懊侬歌》有别于大家闺秀的创作，没有典故的堆积，语言也平实无奇，甚至有些民间口语的感觉。因为是古乐府曲，所以在格律上并不完全押韵。在诗歌结构上，这首诗的前两句和后两句，也缺乏有机的紧密联系。但全诗情辞恳切，格调委婉，又运用了灵巧的形象思维，对后世的影响十分深远，有很多人竞相模仿。晚唐著名诗人温庭筠所作《懊侬曲》：“藕丝作线难胜针，蕊粉染黄那得深。”明显袭用了绿珠的描写手法。诗名懊侬，文辞中却无一句怨天尤人。这般无怨无悔、果敢节烈，正是历代文人骚客对绿珠赞颂不绝的原因。谢道韫
生活于东晋永和五年（349）至义熙五年（409）间，陈郡阳夏（今河南太康）人。名相谢安二兄安西将军谢奕之女，大书法家王羲之的二儿子王凝之的妻子。其丈夫及子女全部在孙恩之乱中被害，孤身侥幸逃脱，后终身寡居于会稽，写诗著文，过着平静的隐居生活。谢道韫长于诗文，刘孝标《世说新语·言语》引《妇人集》说：谢道韫有文才，所著诗、赋、诔、颂传于世。《隋书·经籍志》载有其诗集两卷，已经亡佚。《艺文类聚》保存其《登山》（又名《泰山吟》）和《拟嵇中散咏松》两首诗，《全晋文》收其《论语赞》一文。[1]泰山吟[2][3]
峨峨东岳高，秀极冲清天。岩中间虚宇，寂漠幽以玄。非工[4][5]复非匠，云构发自然。器象尔何物，遂令我屡迁。逝将宅斯宇[6]，可以尽天年。【注释】
[1] 选自《艺文类聚》卷七。
[2] 东岳：指泰山。这句诗是形容泰山高峻秀丽、直冲云霄。
[3] 间（jiàn）：用如动词，间隔穿插。虚宇：庙宇楼阁。
[4] 云构：指山中岩洞。这句诗的意思是：纯天然的构造，并非能工巧匠的创作。
[5] 器象：物象。这句诗意在说明作者被泰山的巍峨气象所折服。
[6] 宅：住下，住在。这句诗是说作者想在此处颐养天年。【评析】
中国古代流传最广泛的童蒙教材《三字经》中，提到了历史上值得敬仰、学习的数十位贤能之士，其中只有三位女性，谢道韫便是其中之一。“谢道韫，能咏吟”，就是《三字经》中对谢道韫的记录，赞美了她的咏雪名句“未若柳絮因风起”。可惜谢道韫的咏雪佳作有句无篇。这首《泰山吟》，虽不及她的咏雪名句，亦可见其文才气度。谢道韫一生并未登足泰山，这首吟咏泰山的诗，完全是凭借她的想象完成的，可见其想象力之丰富。诗咏泰山，一开始就大气磅礴。“峨峨东岳高，秀极冲青天”，巍峨的泰山屹立神州之东，作者仰佩它雄伟壮丽、高耸入云。第二句中的“冲”字，极写泰山挺拔俊秀、直刺云天的气势，既传神又富有动感。面对雄峻壮伟的泰山，诗人不是只站在审美的角度欣赏，而是想置身其中，希望将有限之生命融于无限的美景中，做到天人合一、乐享天年。我国古代才女诗作，多以阴柔见长，以婉转细腻见胜；而谢道韫的这首《泰山吟》，却充满阳刚之气。《晋书》本传记她“风韵高迈”、“神情散朗，有林下风气”。这首诗正可见其一斑。[1]拟嵇中散诗[2]
遥望山上松，隆冬不能凋。愿想游下憩，瞻彼万仞条。腾曜未[3][4]能升，顿足俟王乔。时哉不我与，大运所飘飖。【注释】
[1] 选自《艺文类聚》卷八十八。
[2] 憩（qì）：休息的意思。
[3] 王乔：古代传说中的仙人，周灵王的太子，名晋，为道士，隐居嵩山，修炼二十年，后在缑氏山巅乘白鹤仙去。
[4] 飖（yáo）：随风飘动摇摆。“时哉”二句：感慨时不与我、命运飘摇之感。【评析】
谢道韫最仰慕的人乃“竹林七贤”之一的嵇康，这首诗从题目就可以看出谢道韫是拟嵇康的诗写的，拟的是嵇康的《游仙诗》。诗人借歌咏松树，以抒发人生无常的感慨。在这首诗中，“隆冬不能凋”一句诗的“山上松”，即是嵇康的象征。“愿想游下憩，瞻彼万仞条”，非常直率地表达了谢道韫对嵇康的仰慕和崇拜。然而她与嵇康生不同时，这个愿望哪有实现可能呢？“顿足俟王乔”，除非有像王乔这样的仙人能帮助她，才有这个可能吧。最后两句，“时哉不我与，大运所飘摇”，则是谢道韫对自己与嵇康这样的人物生不同时、却要与凡夫俗子在人间相逢的慨叹。全诗纵横大气，少见女性诗人的矫揉造作，代之以朴素磅礴的语言，融情与景，在女性诗作中独树一帜。鲍令晖
生卒年不详，南朝宋东海（今属山东郯城）人，后徙居建康（今江苏南京）。著名文学家鲍照之妹，出身贫寒，但能诗文，是南朝宋、齐两代唯一留下著作的女性文学家。曾有《香茗赋集》传世，今已散佚。《玉台新咏》录其诗七首。[1]题书后寄行人[2][3]
自君之出矣，临轩不解颜。砧杵夜不发，高门昼常关。帐中[4][5]流熠耀，庭前华紫兰。物枯识节异，鸿来知客寒。游用暮冬尽，[6]除春待君还。【注释】
[1] 选自《玉台新咏》卷四。
[2] 解颜：开颜而笑，解开愁眉。
[3] 砧（zhēn）：捶、砸或切东西的时候，垫在下面的器具。杵（chǔ）：舂米或捶衣的木棒。砧杵：捣衣石和棒槌。
[4] 熠耀：萤火，萤火虫发出的光。
[5] 物：在这里指树木。全句意思为：树木枯萎，季节变更了。
[6] “游用”二句：一作“游取暮春尽，余思待君还”。【评析】
历来都认为这是一首表现思亲之情的诗，诗人思念的是自己的兄长鲍照。“自君之出矣，临轩不解颜”，是说自从兄长鲍照离家之后，诗人从来没有欢畅过。她坐在窗前，望着离家的路，忧思更甚，夜晚不敢启动砧杵，一使用砧杵，就会勾起思念。“高门昼常关”，因为兄长离家，心情寥落，诗人完全进入了一个自我封闭的状态中。因为自我封闭，所以才会对身边的一草一木特别留心：“帐中流熠耀，庭前华紫兰”，帐中，流萤做伴；庭中，紫兰为友。从草木的枯落，体悟时序的变化，也喻示着分别日久。信使带来的信，知道客行者的寒冷。只盼着暮冬一过，游子将随着春天一起回来。全诗从“自君之出矣”到“除春待君还”，“君”字首尾呼应，将对亲人的思念深深地融入进眼见的每一事物—萤火、兰花、枯木、归鸿，简单的事物、朴素的语调，将一个思亲成疾的女子，描写得活灵活现。[1]寄行人[2]
桂吐两三枝，兰开四五叶。是时君不归，春风徒笑妾。【注释】
[1] 选自《玉台新咏》卷十。
[2] 是时：到时，那时候。【评析】
钟嵘《诗品》评价“（鲍）令晖歌诗，往往崭绝清巧”。诗的开篇就写“桂吐两三枝，兰开四五叶”，春天一到，桂花、兰花竞相开，三两枝头，花开五叶，如此细微的描画，只有深闺之中的女子才能有此情致。鲍令晖此诗的突出之处，是拟人化手法的运用。诗人以桂花、兰花竞相绽放，比拟自己要以最美的姿态等待远行人归来的心情，堪称“清巧”。后面两句峰回路转，游子未能归来，“春风徒笑妾”—阵阵春风似化作窃窃笑语，拨动着女子隐隐害羞的情怀。鲍令晖对远行之人倾注的情感强烈而饱满，但她却仅仅以精练的五言四句诗，将这种强烈饱满的情感杂糅入其中，言简而情深，可谓“崭绝”。[1]拟青青河畔草[2][3][4][5]
袅袅临窗竹，蔼蔼垂门桐。灼灼青轩女，泠泠高台中。明[6][7]志逸秋霜，玉颜艳春红。人生谁不别，恨君早从戎。鸣弦惭夜月，[8]绀黛羞春风。【注释】
[1] 选自《玉台新咏》卷四。
[2] 袅袅：随风摇摆的样子。
[3] 蔼蔼：茂盛的样子。
[4] 灼灼：形容女子艳丽。
[5] 泠（líng）泠：清凉寒冷的样子。台：一作“堂”。
[6] 艳：一作“掩”。春红：春天的红花。
[7] 鸣弦：弹琴。
[8] 绀（gān）黛：美女丹青色的秀眉。【评析】
这首诗是拟《古诗十九首》中的《青青河畔草》而成的。诗从描写居处环境起笔：临窗有娟娟细竹，轻轻摇曳；迎门有高大梧桐，绿荫笼罩。就在这一片清雅幽静的氛围中，一位明艳动人、年华正盛的深闺少妇，“泠泠”地步上高台，凭栏远眺。这是个什么样的女子？五六句作了进一步介绍：“明志逸秋霜，玉颜艳春红。”她的志向比秋霜更高洁，她的容颜比春花更美丽。那么，她为何踽踽登高？接下来的两句诗，揭开了她的心事：“人生谁不别，恨君早从戎。”原来她是在思念从军远征的丈夫。这两句诗中，包含了女子的无限婉曲心事。这位女子深明大义，她并非反对丈夫从戎，她“恨”就恨在“早从戎”。这个“早”字含蕴丰富，既包含着对丈夫早年远出久久不归的怨恨，也流露出时光催人老、美人迟暮的悲哀。“鸣弦惭夜月，绀黛羞春风”两句，曲尽深闺妇人的千种心思、万般怨情，显示出这位女子对久别丈夫的一片挚情和盼归的急切心理。一“惭”一“羞”两个字，道出了女主人公的内心企望不能实现的深沉哀痛。[1]拟客从远方来[2]
客从远方来，赠我漆鸣琴。木有相思文，弦有别离音。终身执[3][4]此调，岁寒不改心。愿作《阳春曲》，宫商长相寻。【注释】
[1] 选自《玉台新咏》卷四。
[2] “木有”句：源于《述异记》：昔战国时期，魏国苦秦之难，有民从征戍秦，久不返，妻思而卒。及，冢上生大木，枝叶皆向夫所在而倾，因谓之相思木。这句是说琴用相思木制作的。
[3] 《阳春曲》：亦名《阳春白雪》，是中国古代著名的古琴十大名曲之一，相传是春秋时期晋国的乐师师旷或齐国的刘涓子所作。《阳春曲》表现的是冬去春来、大地复苏、万物欣欣向荣的初春美景。旋律清新流畅，节奏轻松明快。
[4] 宫商：古代五音，即宫、商、角、徵、羽。
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