作者：陈磊
出版社：人民邮电出版社
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轻松拍大片(风光篇)试读：
内容提要
风光摄影是摄影爱好者钟爱的题材之一。本书涵盖了风景摄影的全部典型场景，归纳的拍摄技巧多达138种，其中包括80种实用拍摄技巧、38种风光创意方法，以及初学者需要掌握的20种相机功能设置。全书对每种技巧都结合实例进行讲解，并详细介绍了用光、构图、光圈快门组合、白平衡等操作细节，部分技巧还附有作者贴心的手绘讲解或技术提示，以帮助读者进一步掌握这些内容。读者熟悉了这些知识，就可以轻松地拍摄出精彩的风光作品了。本书极具实战操作性，易于理解，适合随身携带。
本书适合广大摄影爱好者及摄影师学习和参考。
轻松拍大片——138种风光摄影技巧
要想拍好风光，必须多欣赏风光大片，并把精彩的大片印在自己的脑子里，记住其中的摄影技巧。这样，在遇到类似的风景时，就可以模仿大片的样子去构图，运用大片的技巧去拍摄，轻轻松松拍出大片来。本书精选了近300幅精彩的世界级风光摄影大片，题材涉及山岳森林、河流湖泊、大海岛礁、荒漠草原、星空夜景等，对每一幅作品都有详细的拍摄技术讲解，并总结出138种拍摄方法和创作思路，全面囊括了风光摄影的创作技巧。本书中还精选了光线、构图和相机使用方面的重要知识点，它们都是风光摄影创作所必知的“干货”。可以说，“掌握这三样，拍遍全天下”。第1章风光全景——80种实用拍摄技巧
风光摄影，最重要的题材有山岳森林、河流湖泊、荒漠草原、大海岛礁以及夜景星空等。而针对这些大的分类题材，可以根据创意、色彩光影进一步细分，比如山岳摄影还可以分为高耸的雪山与连绵的山岭，也可以分为日常光线与日出日落光线，以及山岳摄影的陪衬景物怎么选等。综合这些，我们精选了80种风光拍摄创作的实用技巧，并通过精彩的大片佳作展示出来，把其中蕴含的拍摄技术揭示出来，让大家在欣赏佳作的同时，得到实用的拍摄技巧。1.1 3种突出高山的构图方法
雄伟的主峰非常醒目，人们很难不把注意力集中在它身上。但在拍摄作品时，必须运用合适的构图方法，才能突出主峰的险要。通常的做法是将主峰放置在画面的中心位置，作为重点来体现。除此之外，山岳摄影的构图还要追求变化，根据整座山脉或山系的变化，不妨尝试使用水平线法、三分法等构图，形成构图上的突破。在用光上，晴朗的日光更加写实；而运用日出日落的光线，则更有艺术的美感。
① 竖幅取景强调高耸
焦距180mm，光圈f/11，快门速度1/5s，ISO100
想要单独突出主峰，表现它的高耸、险峻和巍峨，最好采用竖幅取景的方式，这样可使画面简洁而有力量感。配合日出的红色光线照亮，更给人以神圣而无法接近的感受。增加明暗对比很重要，在自动曝光的基础上，一定要减少１级的曝光量，压暗天空与画面下方的山谷，才能令顶峰成为人们关注的中心。
② 增加人工的对比景物
焦距50mm，光圈f/9，快门速度1/400s，ISO100
过于单调的雪山、蓝天，没有参照物的映衬，观者很难体会到山峰的险峻与高度。这张图片增加一个佛塔作为对比物，有了这种人造景观，以及色彩的对比，让画面活跃，更体现了雪山的苍凉和直耸云霄。构图时，由于有两个景物，因此这张图片采用了三分法与对角线结合的方式。
③ 利用山峦线的高低突出主峰
焦距24mm，光圈f/14，快门速度1/400s，ISO200
整个山脉的山峦线高低起伏，在弯曲的折线中，主峰就好像是一次强烈的心跳，形成一个尖锐的突出。进行构图时，根据线条整体的趋势，可以不必将主峰放置在画面中心，而是放置在左侧1/3处，与右侧的绿色山坡相呼应，使画面更有韵律和节奏。当然，根据主峰、天空与湖水中倒影的关系，在竖直方向上还是放置在中心线上。对称法与中心法要灵活运用。曝光上可以减少0.5级的曝光量，以增加色彩饱和度和明暗对比效果。
焦距85mm，光圈f/9，快门速度1/320s，ISO100
山不在高，有仙则灵。圣山冈仁波齐，是万山之源，完美的四棱锥形，透着神圣。拍摄这样的圣山，仿佛只能以顶礼膜拜的崇敬心态，把它自身的气势展现出来即可。过多的技巧和雕饰，仿佛都与它不相融合。技术提示在拍摄山岳的摄影技术中，最好使用光圈优先的拍摄模式，尤其要关注光圈的选择，尽量使用光圈f/8或f/11，这样就整体提高了画面的清晰度和细节层次表现；快门速度可以根据曝光，由照相机自动决定。广角镜头更适合拍摄大型的山岳，对焦点选择在主峰最佳。曝光补偿在白天日光的情况下，可以稍减0.5级曝光量；在日出日落时分，可以减少1级曝光量，以增加色彩饱和度和明暗对比。1.2 拍摄山巅光景的4个技术要点
对于山岳摄影来说，白天拍山峰只是客观记录，而在日出、日落时分拍摄，才是真正的艺术创作。无论是日出的第一缕阳光，还是日落的最后一缕光线，照亮山峰的最高处，让它成为天空最美的景象，这才是真正的大片。这样的光线，带有明显的红黄暖色调效果，把绝高的山巅染成金色，增加了山岳摄影作品的恢宏气势。同时，水平角度的光线会形成明确的阴影和明暗变化，增加了画面的反差对比。
要想得到这样的山岳摄影大片，一定要注意以下4个要点。（1） 取景时，刻意多加入一些阴暗的山峰下部，以衬托亮部的山尖。（2） 将焦点选在山峰的明暗交界面，以保证对焦准确。（3） 拍摄时在自动曝光的基础上减少1.5级曝光量，以增加明暗对比。（4） 设定阴天白平衡，以使红黄色调更饱和。
焦距16mm，光圈f/8，快门速度1/400s，ISO100
在用光方向上，以早晚时分的斜侧光线角度拍摄山岳，有利于表现山势的立体感；顺光可以清晰明确地刻画出山石、岩壁雪面起伏的细节层次。画面上，雄伟的珠峰气势非凡。
焦距180mm，光圈f/8，快门速度1/40s，ISO50
拍摄山顶日落余晖时使用渐变灰镜，可以压低天空的晚霞，这也是一种重要的创作方法。照片展现的同样是喜马拉雅山脉的一座著名山峰，派拉蒙影业公司的片头形象就取材于它。1.3 一招制胜的山岳剪影
日出前和日落后，最不容错过的拍摄题材就是山岳的剪影。山岳剪影，是逆光拍摄的典型案例。黑色的山峰剪影与火红的夕阳晚霞映衬，是最吸引人眼球的大片。这类大片的创作，其他的拍摄技巧和白天拍摄山峰相似，唯一不同的就是要在自动曝光的基础上大幅度减少曝光量：晴天日落时，可以减少2级曝光量；在日出时，可以减少1级曝光量。这样才能够让山影完全暗下去、天空完全被霞光点亮。
① 日落后的剪影效果
焦距140mm，光圈f/13，快门速度1/640s，ISO200
日落时的阳光更亮一些，因此需要减少更多的曝光量，才能表现出剪影的明暗效果。太阳下山后，还会有很亮回光返景和晚霞的出现，此时要通过减少2级曝光量，才能将闪亮的返景光线恰如其分地表现出来。
② 日出前的剪影效果
焦距200mm，光圈f/9，快门速度8s，ISO50
在日出前，当天光渐渐亮起来的时候，光线弱而暗，整个场景明暗光比不大，只需在自动曝光的基础上减少1级的曝光量，就可以拍摄出山岳的剪影效果。如果觉得明暗效果不强烈，可以在后期制作时适当调高对比度。1.4 拍山时的4种常用配景
山岳摄影，若单独拍摄一个孤立的山峰，显得突兀单调，没有情趣；而加入一些有特点的陪衬景物，不但可以增加画面的美感，还能改善山脉的荒凉孤寂之感，让山岳展现自然活力。在山岳摄影中，最常用也是最出彩的陪衬景物有4种：人、山路、花草和建筑。它们也是山中最常见，也最容易发现的景物，我们只需在取景构图时留意观察一下。在添加这些景物的时候，要考虑主次关系，尽量不要让这些陪衬的景物过于突出，抢了山岳主体的镜头。
① 人与山，大与小
焦距35mm，光圈f/8，快门速度1/50s，ISO100
在山岳摄影中，增加人作为陪衬景物，不但可以映衬出远近、大小的景物关系，而且还增加了令人寻味的意境。注意，如果是注重自然风光的表现，人物要小一些、次要一些。这幅作品以剪影的方式，让人与山有了抽象意义上的联系。拍摄类似照片，一定要将焦点选择在近景的人物身上。由于使用长焦距镜头拍摄，景深小，因此一定要使用尽量小的光圈，比如f/16或f/22，这样才能令人物和山峰都清晰。
② 一条通往山顶的小路
焦距35mm，光圈f/11，快门速度1/100s，ISO100
路是山岳摄影的重要配景。一条蜿蜒的小路，从山脚下一直延伸到山顶。小路像是一条指引观者的示意线，把观者的视线一直延伸到画面主体——山峰上，让不高的山增加了高远的感觉。这幅有山路的摄影作品，使用焦距为28～35mm的广角镜头拍摄，展现了小路蜿蜒的长长的线条。拍摄时一定要对焦在近处的小路转弯处，光圈使用f/11，让近处的小草和远山都可以清晰地呈现。
③ 绵延于山峦的长城
焦距40mm，光圈f/14，快门速度1/640s，ISO200
山上的人造景观中，最出彩的就是长城了。巍峨险峻的山岭上盘亘着一条长龙，这一景象非中国长城莫属。山峰耸立，长城壮观，一天之中有不同的光线变幻，四季还有不同的色彩。山因长城而巍峨，长城因山而显耀。拍摄时，可以将焦点选择在最近的烽火台上，配合使用光圈f/11，使整幅画面都十分清晰。而最能体现这一特点的，要数司马台长城。
常见的山中人造景观，国外还有修道院、别墅房舍，中国还有亭台楼阁等，这些都是属于点状的景物，多是起点缀的作用。
④ 山花与树木
山花和树木，同样都是山岳摄影中常用的陪衬景物。 而山花更常用一些，这是因为其色彩艳丽，形态娇嫩，它们与蓝天、大山形成了刚硬与柔美的对比。拍摄时，要尽量选择开满大片鲜花的山坡，用中焦镜头使花海更集中、山岳更突显。
焦距105mm，光圈f/10，快门速度1/125s，ISO200
如果使用树木作为配景，宜选择一棵或几棵树，最好是开满鲜花。或是树叶金黄、翠绿的树，也可以是造型奇特的枯树等。技术提示在山岳摄影中加入陪衬景物时，想要保证画面整体清晰，就要综合考虑对焦景物的选择与镜头焦距的关系。同样都是使用光圈f/11，那么选择对焦景物的一般经验如下。使用焦距在17～35mm的广角变焦镜头时，可以对焦在近处2～3m的重要景物上；使用焦距在35～55mm的标准变焦镜头时，可以对焦在8～10m距离的重要景物上；如果使用100mm以上的长焦距镜头，则要对准远处的重要景物。1.5 秋季山野的4种拍摄方法
秋季是色彩最丰富的季节，田野中、山林里的各种自然景物都在展示着丰富多彩的色彩变化，红色、橙色、黄色、绿色交织在一起，构成色调变化。秋天自然风景的色彩，通常带有浓郁的暖色调倾向，似乎暗示着收获的丰满。其中有4种秋野景象最具代表性，下面逐一介绍。
① 开阔田野：夕阳光线拍摄最美
焦距70mm，光圈f/8，快门速度1/125s，ISO100
秋季的旷野，色彩艳丽，秋季日落前的时间段是展现五彩山林的最佳时机。此刻光线的照射角度很低，而且阳光中有明显偏金黄的影调，加上漫山遍野的树林和草地上黄色、红色、橙色和绿色的交织，可以让作品表现出秋天的强烈感染力。拍摄时要在自动曝光的基础上，减少0.5级的曝光量，让颜色更为浓郁、深邃。
② 为山林增加一些人工痕迹
焦距24mm，光圈f/8，快门 速度1/100s，ISO100
在秋景中增加木头栏杆、铁丝网等人类活动的元素，更可以引起观者的共鸣。秋季天气多变，在美景处多等待一会儿总会有所回报。天空一直阴沉，但就在近黄昏的时候，忽然夕阳的阳光洒下来，照亮了山坡上的树林，让秋天的颜色一下子就生动起来了。 颜色的变化加上光影，使整幅作品美得令人窒息。拍摄时，对焦点要选择在近处的木头栏杆处，缩小光圈到f/16，景色清晰度才最高。
③ 找寻山脚处奇特的光
对于树叶变黄的白桦树或细高的杨树，可以使用逆光结合暗背景的方法来拍摄，也格外有效果。拍摄时，仔细观察阳光的方向，最好只打亮树顶的树叶，而背后的树林一定要阴暗。用长焦距镜头，只取其中几棵树，对准闪亮的树顶对焦，并减少1级曝光量，就可以得到精彩的作品了。
焦距105mm，光圈f/10，快门速度1/1250s，ISO200
④ 以蓝天和湖水为背景
焦距105mm，光圈f/8，快门速度1/100s，ISO100
秋景中，天气晴朗时蓝天和湖水是最好也是最容易得到的陪衬景物。纯净的蓝色天空和湖水，最能映衬秋季树林的五彩斑斓。运用蓝天和湖面时，尽量不让其铺满整个上方或是下方，而是让蓝天占据一角，湖面有曲折的变化；通过不规则的色块搭配，作品就美了很多。技术提示拍摄秋色，常用的拍摄模式是光圈优先，尽量选择f/8或f/11，保证每一片秋叶都能够清晰地展现出来。曝光上也有技巧。无论在什么天气和光线下，要减少0.5级的曝光量，这样拍摄出来的树林色彩最浓郁、天空最湛蓝。1.6 用3种景物拍出林中漫步的幽静感
我们都愿意在树林中漫步，也愿意把林中漫步的幽静感觉拍摄下来。可真在树林中拍摄，并不容易。林木丛生、杂乱，若随便取景拍摄，照片杂乱且拥堵，给人以憋气的感觉。因此，拍摄树林的最关键的一招，就是要“透气”。
所谓透气，就是在取景时，画面中要留下空白空间。针对密林摄影，透气的地方就是在画面中增加一片空旷的休息地，或是一条小径，或是一条小溪。通过这些空白景物，就让茂密的树林有了舒缓透气的感觉，让观者有了随着摄影师一起漫步林中的悠闲感觉。
过于茂密的林地，无法取景；要有疏有密，林中摄影才会精彩。 其次就是光线的选择，林中摄影要有光线投射进来，形成明暗变化，作品才有味道，尤其早上的光线最佳。
① 延伸到远处的小路
焦距55mm，光圈f/5.6，快门速度1/100s，ISO400
密林之中，一条干净的小路给画面带来疏松的感觉，观者以步入其中、畅快呼吸滋润空气的舒心享受；画面可观、可思，更可以享受。取景时一定要让小路一直延伸到树林深处，营造神秘而令人向往的感觉。使用标头有自然的感觉，对焦一定要在画面中心的大树上；设定光圈为f/5.6，远处有些许的虚化，画面才自然。
② 优美弯曲的公路
焦距80mm，光圈f/10，快门速度1/60s，ISO100
一条蜿蜒的、线条优美的公路，同样给人以宁静的感觉。灿烂的秋叶，自红自落，非常自然。无人欣赏，寂寞公路，那又何妨？摄影者在与自然用心交流。在开车穿越这样的树林时，一定要不断留意道路的弯曲处；有拍摄的感觉时，不要怕麻烦，在稍远的地方就停下来，端着照相机步行一段，一定能够找到最美的取景处。
③ 一条安静的小溪
小溪的作用与小路类似，但小溪更加生动活泼。因为它是流动的、闪亮的，与幽暗的、静谧的树林形成了对比，不要错过林中流动的小溪，它是风景摄影创作中非常重要的题材。运用一点点向下俯拍的角度，可以让小溪在画面中由远及近，增加画面的纵深感。
焦距28mm，光圈f/8，快门速度2s，ISO100
焦距16mm，光圈f/10，快门速度1/160s，ISO200技术提示在树林中拍摄时，还是以使用光圈优先拍摄模式为好。树林中的光线较暗，如果是手持相机拍摄，可以设定光圈为f/5.6或f/8；在保证一定清晰度的情况下，要关注自动曝光设定的快门速度，最好不要让它低于1/60s，否则会端不稳照相机，照片会发虚。要想拍摄出林间阳光四射的效果，一定要在日出前有雾的天气，等太阳升起后，阳光照进树林里，光芒的效果就出现了。在自动曝光的基础上减少1级曝光量，光芒效果会更明显。1.7 一个展现树林极致美景的视角
这是一个极其特殊的拍摄角度⸺垂直向上、对着天空的视角。用这种极限的拍摄角度仰拍树林，会带来不同寻常的画面效果⸺树木直冲云霄，形成放射线式构图，极具视觉冲击力。
在树林中取景时，要仰头多观察一会儿，一般在树林中间的小空地中容易找到合适的角度。对焦时可以对准树顶的树叶，但光圈一定要小，光圈f/11可以让树木从上到下都清晰。仰拍树冠与天空时，一定要在自动曝光的基础上增加0.5～1级的曝光量，这样才能避免图片暗淡。
① 细而高的树最适合拍摄
焦距14mm，光圈f/8，快门速度1/60s，ISO100
焦距17mm，光圈f/8，快门速度1/100s，ISO100
笔直、细长的白杨树或是白桦树林，最适合拍摄这类作品，因为其树干细高，更容易形成放射线条。最适合拍摄的最佳季节是秋天，树叶有黄、有绿又有红，映衬在蓝天中，色彩更丰富艳丽；而在冬天，干枯的树枝伸向蓝天，如果还有冰雪树挂，晶莹透亮，那就更美了。
② 仰拍其他树种的探索
焦距17mm，光圈f/6.3，快门速度1/160s，ISO200
焦距24mm，光圈f/10，快门速度1/80s，ISO200
除了书中介绍的树种与季节外，你也可以探索一些其他的树种和时间。比如几棵粗大的梧桐树，枝丫繁茂，枝干线条曲折遒劲；用极限仰拍的角度，产生的效果更有影视的镜头感和戏剧性，再加上特殊的光线和后期的创意色彩，作品的艺术性就更出色了。而仰拍枝繁叶茂的椰子树，也不失为一个好的创意。技术提示在树林里仰拍树冠时，一定要选择广角镜头，而且是越广越好，以焦距在14～18mm的为最好。只有这样的广角镜头才能够让树干的汇聚线条更有视觉冲击力。其原因来自广角镜头的透视原理 ⸺ 近大远小。拍摄的高度，则是越接近地面越好。很多摄影师索性就躺在地上，头枕地面，端着照相机拍摄。大家不妨放下身段，尝试一下。小小的牺牲可以获得最大的创作享受。1.8 找寻3种形状拍摄出完美河湾
大江大河最美的拍摄地点，一定是河流的大拐弯处。无论是完美的U形河湾，还是妖娆的S形河湾，这些地点一定是最出彩的地方。这样绝佳的拍摄地点，摄影家早就探索好了，甚至都成了当地著名的旅游观光点。只要查查网上攻略，或报名参加当地的摄影旅行团，就可以到达拍摄地。当然，不是到了最美的江河拍摄地就一定能拍出精彩的大片来。除了要学习优秀作品的构图以外，还要留意摄影家对天气和光线的把握。刻苦的摄影爱好者，还会现场对光线条件加以灵活运用；如果运气好，甚至能拍摄出更精彩的作品。
① U形的马蹄湾
焦距17mm，光圈f/8，快门速度1/320s，ISO100
U形的马蹄湾，是拍摄美国科罗拉多河的最佳取景地；而拍摄地点在亚利桑那州佩吉市附近的一个陡峭的悬崖上方，这是最佳观景位置。在晴朗的天气里，蓝天、红土地和湛蓝的河水展现出令人窒息的壮美景观。遇到蓝天白云的晴朗天气，是绝佳的时机，而这样的好景致通常出现在秋季，此时空气通透，河水湛蓝。站在悬崖上，使用17mm的超广角镜头，才能把整个马蹄湾全部收入镜头。事先一定要准备好专业镜头。
② J形的巨魔舌头河谷
焦距14mm，光圈f/5.6，快门速度1/60s，ISO200
这是挪威著名的河谷峡湾，此峡湾上因为有一块高空突出的尖形岩石而得名“巨魔舌头”，闻名于世。这幅作品的拍摄地点，距离巨魔舌头并不远，在这里可以将河流的J形拐弯完美地拍摄下来。尽管是阴云密布的天气，但只要空气洁净，透明度高，也是适合拍摄的，同样可以拍摄出壮丽开阔、深远无穷的作品来。拍摄时，针对浓云密布的天气，最好在自动曝光的基础上减少0.5级曝光量，可以更多地保留云层的层次细节。
③ S形的月亮湾
焦距60mm，光圈f/8，快门速度1/100s，ISO100
喀纳斯湖的月亮湾，呈现出美丽的S形，与其他的河湾比起来，更显得妖娆、柔美。选择在金秋拍摄，蓝色的湖水与两岸金黄和翠绿的林木映衬，呈现为五彩的山水画廊。同样是秋季，同样的河水湛蓝，看来秋天是拍摄河流的黄金季节。对焦时，要将对焦点选择在河流的第一道转弯处，结合使用光圈f/8，整幅作品清晰无比。
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