作者：灌木动漫
出版社：人民邮电出版社
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
动漫秀场最新版3——漫画素描技法Q版篇试读：
内容提要
本书为“动漫秀场最新版”系列图书中的Q版篇，主要讲解了Q版动漫人物的绘制技法。本书图片生动，解说详细，为广大动漫爱好者和绘画学习者提供了很多有趣的Q版动漫人物的绘制案例。
本书共分七章，第一章详细介绍了绘制Q版动漫人物的基础知识，包括Q版动漫人物的头身比例的确定，不同角度下的人物的透视关系，以及人物五官、头部、脸型和发型的绘制方法。第二章至第五章，介绍了Q版动漫人物的表情、个性、服饰和身体动态这4个方面的塑造方法与绘制技巧。第六章通过10个案例，详细讲解了各类型人物的绘制方法，让读者在这一章中将之前五章的内容融会贯通，为接下来的Q版人物的组合创作夯实基础。最后一章即第七章，则重点介绍了Q版动漫人物的组合绘制的创作方法，包括构图等美术专业知识的应用技法等内容。
本书不仅适合动漫爱好者和有一定绘画基础的初学者学习和使用，也适合作为美术专业院校和培训机构的教材。第一章了解Q版人物
动漫中的人物角色各有各的特色，Q版人物就是其中的一种，本章我们来详细地了解一下Q版人物。1.1 什么是Q版人物
什么是Q版呢？有人认为，Q版就是人物比较梦幻、卡通、可爱的那种形象。
还有人认为，Q版就是将形象QQ化。也许你已经想到了，这个词最早来源于QQ——中国最受欢迎的聊天软件。以那只憨憨的小企鹅为代表的Q版形象已经深入无数人的心中，尤其受到青少年的欢迎。人们受此影响创造出的一系列形象就被称为Q版造型。
其实真正的解释应该是：英文cute（可爱）的谐音为Q，意为俏皮可爱的风格。Q版指的就是把人物画成2头身或者3头身的比例，让人有一种可爱的感觉。
Q版人物在卡通作品中，往往是要展现一种较为俏皮、可爱的风格。Q版人物的形象特点是大头小身子，表情丰富，身段可爱。
在漫画和动画中，人物是能够最直接体现其乐趣的要素之一。不管是面向儿童的漫画还是面向成人的动漫作品，都活跃着各种具有不同头身比例的漫画人物。其中以Q版人物最为可爱。下面我们来研究一下Q版人物的创作关键所在。
从捕捉人物比例平衡的角度来讲，Q版人物可以说是凝结了“头身素描绘画法”的精华。掌握了头身素描的关键也就掌握了Q版人物的创作关键。1.2 从正常人物到Q版人物1.2.1 头身比例
在绘制漫画时，想准确地画出不同类型的人物造型就应该掌握人物基本的头身比例，掌握人物身体结构基本知识，这对于画好漫画很重要。Q版漫画就是把你熟悉的一些漫画人物改编绘制成2头身或者3头身的漫画作品，体现人物的童趣、可爱、顽皮、好玩等特点。5头身到2头身人物的比例示意图
Q版人物的头身比例多为5头身到2头身之间，3头身和2头身的人物较多。下面我们来看一下不同人物的头身比例。
Q版人物的头较大，腿短且形象可爱。2头身和3头身是绘制Q版美少女较常采用的两种头身比例。
在动漫绘画中通常会将人物进行夸张和变形处理，从2头身到10头身都有，正常的人物是从6头身到9头身。
在一般情况下，人物大腿根部的位置是身长的1/2处（小孩除外），这样的人物看起来是最协调的。但Q版人物则不同，他们的头部占身体的比例很大，所以大腿根部的位置会低于身长的1/2处。
人体比例是指人体或者人体的各个部分之间的比较。动漫中的人物和现实中的人物比例是不一样的，在绘制动漫人体时，可以对其进行适当地夸张表现。下面我们来对人体比例进行细致的了解。
以1头长为基本的衡量单位，按此比例绘制出的人物体型匀称，平衡感较好。在动漫中男性8头身的身体比例是最常见的，以这种比例绘制出来的男性，其身体修长、帅气。女性以7头身的身体比例是最完美的。只有掌握了基本的人体比例，才能在此基础上对人体进行变化或是夸张处理。1.2.2 1.5～5头身的Q版人物
1.5头身的Q版人物
1.5头身的身体比例是Q版人物中最小的，身体的高度只是头部的一半，体现出了Q版女孩玲珑娇小的身材特点。
人物的身体虽小但也要注意身体结构的准确性。
2头身的Q版人物
2头身的Q版人物头部和身体的长度是一样的，各占身高一半。在绘制时注意人物身体结构要准确。
3头身的Q版人物
3头身的Q版人物就是将人物分为3等份，躯干和腿部的长度相同，都为1个头的长度。
在绘制Q版人物时要将头部画得大一些，这种大头小身子的高反差对比的绘制技巧，更加突出了人物形象的可爱之处。一般情况下躯干和腿部的长度基本相同。
4头身的Q版人物
4头身的Q版人物就是将人物分为4等份，躯干为1个头的长度，腿为2个头的长度。
4头身的Q版人物身体修长了很多，可爱中又有几分女孩的娇美。
5头身的Q版人物
5头身比例的Q版人物构成相对来说会简单一些，这个高度常用来表现儿童期的人物造型。人物的鞋子是有一定厚度的，不计算在头身比例中。1.2.3 身体不同角度的透视
下图的Q版人物是以图中人物的视角来体现角度透视的。
仰视的视点低于描绘对象，在漫画中可以起到烘托气氛的作用。适当使用仰视的角度，可以增加漫画的可看性。例如在表现人物的高大时，用仰视角度就比用平视角度更具冲击力。仰视的视点低于描绘对象，人物五官的位置也会随着仰视角度的不同而变化，在绘制时要注意，并掌握好透视关系。
在现实生活中，当我们处在较高位置向下看或是低头的时候，我们会发现有很多事物看起来都是俯视效果。当俯视的视点高于描绘对象时，人物的五官位置都在脸部的下半部分，在绘制时要注意对五官比例的把握。
在绘制的过程中，对于画面中的人物，也可以是以作者的视角来确定画面上人物的透视角度。1.3 Q版人物五官的绘制
在绘制人物头部时，首先需要掌握的就是五官在脸部的位置，每个人的五官在脸部的位置都略有不同，但这种变化都控制在一定的范围之内，这个范围就是我们需要掌握的规律。当我们知道了各个位置之后，就需要利用“十字线”来确定整个头部的朝向。
以上所说的知识点是在正确的绘制流程上面建立的。正确的绘制流程简单来说可以概括成“定位”“详细绘制”“整理线稿”这3个阶段。接下来将对前面所提到的各个知识点进行详细讲解。1.3.1 眉毛和眼睛
眼睛是表现人物表情和特征的最重要的部分之一，眼睛绘制的好坏直接影响到整个头部的效果。写实眼睛的结构较为复杂，动漫角色的眼睛对结构进行了一定的简化。把黑眼珠画大，会显得角色更加乖巧（通常以女性角色应用较多），而画小则显得更加深邃成熟。将高光部分画大或画小也会产生相似的效果。同时，瞳孔与高光的位置是表现角色视线的关键（见下图）。
眼睛被称为“心灵之窗”，这是因为眼睛是观察世界的窗口，同时也是流露情感的窗口。在漫画中，眼睛还是用来区别人物角色的重要特征。
眼睛中的反光和瞳孔很重要，通过不同的位置、形状和大小都能创造出不同的效果，无论是可爱俏皮还是妩媚帅气，都能通过恰当的反光和瞳孔的形状来体现。
含有笑意的眼睛一般会微合；带有悲伤等情绪的眼睛形态则较多。
由于眼球是一个球体，所以在侧面看，眼球具有一定的弧度。眼睑是包裹住眼球的眼皮，所以要根据眼球的弧度来绘制。1.3.2 鼻子和嘴巴
鼻子本身没有什么“表情”，但它位置的变化可以直接体现出脸部的朝向。鼻子的位置可以直接体现出脸部的朝向和动态，合理绘制鼻子可以使角色形象更加生动、逼真。在动漫中鼻子不是刻画的重点，很多时候鼻梁和鼻孔都会省略不画。而Q版人物中将鼻子简化了，绘制时就简单很多。
嘴在五官中也是至关重要的。和眼睛一样，嘴也是反映人物感情的重要媒介。人物感情的表达，通常都是由嘴形直接呈现出来。嘴是除了眼睛以外另一个表达情感和情绪的重要部位，通过嘴部动作可以把喜、怒、哀、乐等表情表现得淋漓尽致。侧面正面
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