作者：张鸿渊
出版社：人民邮电出版社
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女孩绘：清新美少女素描自学教程试读：
前言
素描本身只有一种单一的色彩，但是纸张本色的流露可以无形中帮助素描构成一个虚空间。绘画过程中单一的调子通过颜色一层层地铺上去而形成丰富的层次：浅色、中间色、暗色。
本书介绍了人物五官结构的分布和多种人物素描的表现形式，能轻松地教会初学者正确刻画人物的表情和处理好人物结构关系，能让读者通过文字和每一步骤的图例掌握人物素描的技法，引领读者进入幸福的绘画世界！
本书展现了不同的女性风采的素描技法，例如，在刻画细腻、柔和的女性素描时，宜弱化明暗对比，使画面尽量显得明亮、干净；在刻画明暗轮廓时，如果描绘得过分鲜明，那么人物形象、性格就会显得过于强硬。
本书绘画精美，步骤清晰，内容充实饱满，简单易学。在绘画中感受一份宁静与美好，非常适用于素描爱好者、初级入门者参考与学习。作者 张鸿渊Part 01素描基础知识1.1 素描
通过木炭、铅笔以及钢笔等工具以线条来画出物象明暗的单色画称作素描。素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。
轮廓和线条是素描的一般术语。不同的笔触可营造出不同的线条、横切关系、节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调及质感。
素描注重结构和形式，主要以单色线条来表现直观世界中的事物以及客观的思想、概念、态度、感情、幻想、象征等抽象形式。1.2 素描工具
素描工具的种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等，此外，还有纸张、橡皮和其他一些辅助工具。这里简单介绍如下：铅笔
铅笔是最简单且方便的工具。初学者学习素描常是从铅笔开始的，主要原因是铅笔在用线造型中可以十分精确，不仅能较随意地修改，而且能较为细致地刻画细部，适合于基础训练的开始阶段应用。
美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别。硬笔以“H”为代表，如：1H、2H、3H和4H等，“H”前面的数字越大，硬度越强，即色度越淡；软笔以“B”为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B和6B等，“B”前面的数字越大软度越强，色度越黑。对于素描初学者来说，可从HB到4B中选择三种类型来作画。
右图为大家展示一些常用铅笔的效果。橡皮
绘画用的橡皮一般常用的包括香型、较软的和可塑型的橡皮。其中可塑型橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便。素描通常以平、软的方形橡皮为首选。纸张
素描的画纸选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳，（图画纸的质地较松软，初学者不容易掌握）因为素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面。总之，以选取洁白、厚净和有纸纹的纸为宜。其他辅助工具
画素描的过程中，可能会用到各种各样的工具，这里挑选一些常见的工具为大家展示。美工刀转笔刀画夹工具箱画架Part 02认识素描2.1 画素描必备的主观条件
素描绘画者从一开始就应在头脑中树立立体的观念，因为在素描中，形体是由许多不同方向和形状的透视面组成的，即面构成了立体的形。有了这种观念，我们就可以在各种形象中准确地把握物像立体的基点。
绘画不仅要用眼和手，更要动脑，要把理性的分析与感性的表现结合起来，这样才能较好地领悟和掌握素描的基本要领和表现技巧。
勤于思考并注重脑、眼、手的统一协作是画好素描所必备的主观条件。2.2 了解构图
均衡与对称是构图的基础，它们的主要作用是使画面具有稳定性。对比巧妙不仅能增强艺术感染力，而且能鲜明地反映和升华主题。
对称式构图：主形置于画面中心，非主形置于主形两边起平衡作用，底形被均匀分割。对称式构图一般适合表达静态内容。其样式有：金字塔式构图、均衡式构图和放射式构图等。
均衡式构图：主形置于一边，非主形置于另一边起平衡作用，底形分割不均匀。均衡式构图一般适合表达动态内容。其样式有：对角线构图、弧线构图、渐变式构图、S形构图和L形构图等。要注意，“画面中心”并不是画面的等分中心，而是以人的视觉方式来确定的。这一中心是以黄金分割原理确定的位置，即以1:0.618的比例分割画面，从而得出画面中的四个相交位置，这四个位置即是接近画面中心的“构图中心点”。对称式构图均衡式构图2.3 握笔和绘画姿势
绘画的握笔方法是和平时写字有区别的。通常绘画的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，也有以小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2)，在细部刻画时才会采用像平时写字的握笔姿势，并且依然是靠小指作支点来移动手腕完成(如图3)。图1图2图3坐式
正确的绘画姿势有助于整体观察和表现方法的运用。
最好将画板放在画架上，如果没有画架，将画板放在大腿上也可以。在绘画时身体应与画板相距一臂左右。绘画时要求画者上身要挺立，（如果画板放在腿上，要一只手按住画板，另一只手持笔）握画板的手臂要尽量伸直并保持足够的距离。画板与画者视线应成90°角。拿笔的手臂要相应的前伸并保持足够的活动范围。画素描对腿和脚没有固定的要求，只要舒适自如即可。
画者身体与被画物体的角允许在90°角内任意调整（视光线和画室环境而定）。在素描起草和练习过程中，一定要保持画板与身体的距离和角度，要使画面全部处于我们的视线之内，这样更好地观察和把握画面各个部分的关系。只有在进行局部处理时才可以将画板拉近来对局部作细致的描绘。检查作品时，也可以将画板放到远处或对象前直接进行对比观察，这样可以使画面的问题更容易发现。站立式2.4 表现人物动作的绘画技巧
由于身体的各个部分都是由圆形构成的，所以绘制起来会非常顺畅。下面介绍四种最常见的人物动作画法。
在画人物走路的动作的时候要先抓住关节的转折点，然后画出人物的大动态。这样比较容易准确画出走路的姿势。
在画人物的坐姿时，要特别注意它的透视关系，一定要把膝关节和大腿跟部关节画清楚，这样可避免动作画的不到位。
在画人物跑步的动作时，腰部、膝盖和肘关节都要画到位，这样跑的动作才会自然。
在画人物腾空一瞬间的动作时，要注意人会自然的小腿上抬，这样四肢向后张的姿势会比较明显。2.5 绘制人物的基础部位眼睛和鼻子
眼睛是五官中最为重要的部位。下面我们就来学习眼睛的画法。
写实的眼睛比较小，不会像漫画里的眼睛那么大，那么夸张。
侧面角度的眼睛呈椭圆形，而且眼睛只有正面眼睛的一半宽度。
Point漫画里的眼睛
内眼角一般不会画出来。
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]