作者：臧翔翔
出版社：人民邮电出版社
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看图自学钢琴基础教程试读：
内容提要
本书是为钢琴爱好者量身定制的一本钢琴自学入门教程，本书不仅包括入门的基础课程讲解，还有耳熟能详的经典曲目练习。
本书共分为钢琴介绍、钢琴演奏基础、基础音乐理论、基本演奏符号、音程与和弦练习、三连音与装饰音、不同调的乐曲练习和钢琴乐曲练习8个部分，每个部分的课程包括简单的基础知识和演奏知识讲解，并在讲解中配有精美清晰的图片说明；曲目包括适合钢琴初学者练习和表演的简易曲目。读者每天花一个小时就能消化和吸收书中的知识，从而循序渐进地完成曲谱部分的演奏。
本书适合钢琴爱好者自学使用，也可以作为音乐培训学校的教材使用。第一章认识钢琴章节概要：
在学习钢琴演奏之前首先要了解钢琴，包括钢琴的类型、钢琴的选购钢琴的保养等一些知识，做到心中有数才能更好地走进钢琴演奏的世界中第1节 钢琴的类型1.1 三角钢琴
三角钢琴的琴身是平放，且琴槌自下而上敲击琴弦的。因此也称为卧式钢琴，多在大型演出时供专业人士演奏。三角钢琴
大型三角钢琴长度在2米或3米以上，属于演奏会用乐器，适用于大剧院、音乐厅和体育馆等大型场合，其对声学品质、弹奏的舒适度、机械灵敏度、工艺品质及使用材料等均有极高的要求。
中型三角钢琴长度为1.7~2.3米，适用于演奏厅、剧场演奏会和音乐院校等专业场合。
小型三角钢琴长度在1.7米以内，主要用于家庭、小礼堂及小型演奏厅等场合的练习和演出。1.2 立式钢琴
立式钢琴的主要机件为垂直装置，且作为内部击弦部件的小槌竖立敲击琴弦。立式钢琴价格相对便宜，被称为家庭式钢琴，是钢琴初学者和爱好者最常购买的类型。立式钢琴立式钢琴的内部结构
大型立式钢琴高度在1.3米以上，一般用于演奏厅、小型剧场、音乐院校及中小学校的演出和教学。大型立式钢琴和大、中型三角钢琴一样，具有较高的声学品质和良好的演奏性能。
中型立式钢琴高度为1.1~1.3米，适用于演奏、教学和创作。
小型立式钢琴高度在1.1米以内，主要用于家庭娱乐和弹奏练习。1.3 电钢琴
电钢琴是一种电声乐器，它是20世纪60~70年代兴起，80~90年代早期流行的一种用于在某些场合代替钢琴的乐器。其发声原理是将键盘作为通断开关形成电泳，一旦按下琴键，内部的晶振便开始工作，形成脉冲并且产生一定频率的电波，接着经过分频器的放大，送入扬声器发声。整个发声过程是依靠简单的分频模拟电路完成的，所以在弹奏时会没有击弦感觉，声音也较为机械单调。电钢琴第2节 钢琴的历史
18世纪早期，意大利管风琴制作师巴尔托洛奥·克里斯托弗里为佛罗伦萨的贵族菲迪南德·梅迪契制作了一架与羽管键琴的外形和结构相似的钢琴。之后克里斯托弗又制作了一架能同时演奏弱音和强音的钢琴，从此开始了钢琴艺术的历史纪元。在意大利语中，“钢琴”就是指能同时发出强音和弱音的羽管键琴。后来，克里斯托弗里将闲暇时间完全投入在钢琴的革命性发明中，从1709年到1732年逝世为止，他一共做出了25架钢琴。钢琴的前身是击弦古钢琴，而不是羽管键琴。羽管键琴是通过拨动琴弦而发声，而钢琴则是通过敲击琴弦来发声的。用钢琴可以演奏任何风格的乐曲，但不一定能达到真正完美的效果。因为敲击琴弦发出的声音不像人的嗓音，人的嗓音可以保持一定的强度不变，而琴弦受到敲击之后，声音会由强变弱。所以钢琴的演奏不能完全达到人声演唱的效果，但是，如果演奏者技艺精湛，也可以演奏出接近人声的音色。当琴弦的声音开始下滑的时候，尽量保持连奏，减少间歇，使声音连贯和圆润，这样就能演奏出类似人声演唱的音色。要达到这样的音响效果，演奏者必须有超凡的技艺，否则，击弦后声音的强度就无法保持不变。钢琴的质量不仅直接关系到琴弦声音强度的稳定性能，而且还会影响到演奏的效果。钢琴也是一种和声乐器，因为钢琴能弹奏所有的音阶，可以奏出各种和声，所以钢琴可以演奏各种乐曲。
早期的钢琴引起了许多乐器制作师的兴趣，他们对这种乐器进行了改进，但是这种钢琴最终没有得到全面的发展。哲学家伏尔泰曾经说：“制作钢琴和羽管键琴应当是制锅的工匠干的活”。在早期的钢琴中，如果触键太轻，琴槌就不能接触到琴弦；如果触键太重，琴槌则会反弹，造成重复击弦，声音就会很难听。直到克里斯托弗里使用擒纵装置之后，才彻底解决了这些问题。虽然克里斯托弗里发明了钢琴，但热衷于歌唱和小提琴的意大利人却对这项新发明不感兴趣。在克里斯托弗里去世后，德国人很快就掌握了钢琴的制作方法。
德国的管风琴制造师戈特弗里德·希尔伯曼同时也是巴赫的朋友，一直梦想着制造有很大动态范围的乐器，在各种机缘巧合之下他发现了克里斯托弗里的琴槌装置的图纸，并付诸实施。18世纪40年代末，菲特烈大帝购买了超过一打的希尔伯曼钢琴，并把它们放置在柏林的皇宫和各处行宫中。在此之前一年，巴赫曾经试弹过希尔伯曼的钢琴，这位羽管键琴和管风琴大师对它自己制作的钢琴并不满意，但当他拜访菲特烈大帝并再次试弹改进过后的新装置时，巴赫宣称它完美无瑕，难怪巴赫的钢琴作品是目前留存在世最早的钢琴曲。
1843年，波士顿钢琴制造商琼纳斯·契柯林发明以铸铁型框架制造钢琴的外框，这样不但使钢琴持久不走音，其嘹亮的音响还可传遍音乐厅的每一个角落。克里斯托弗里的原型钢琴远比现代钢琴轻巧，而现代钢琴已多达两万件的零件，荣登“工业革命之女”宝座，钢琴从此成为浪漫派的乐器代表。在浪漫派时代，钢琴天才们纷纷降生。德国的菲利克斯·门德尔松于1809年出生，波兰人弗里德利克·肖邦于1810年出生，匈牙利的弗朗茨·李斯特1811年出生。他们为钢琴创造出一个充满鲜明个性与浓烈情感宣泄的视野。
自1860年起，人类进入了真正的钢琴时代。英国的乐器制作大师布罗德伍德对立式钢琴的琴弦设计进行了改进，使低音音域更加宽广。同时还用踏板代替了操纵旋钮和膝板。布罗德伍德也对三角钢琴进行了改进，使钢琴的声音增加了强度和共鸣性，但同时又使声音的清晰度有所减弱。19世纪初，法国人塞巴斯蒂安·埃拉尔开始在琴架上使用金属支撑杆。1822年，埃拉尔又迈出了最重要的一步，那就是在钢琴中使用了双重擒纵装置，这就使演奏者能够迅速地连奏同一个音，于是就可以用钢琴来演奏各种旋律了。现在的钢琴都是采用双重擒纵装置，因此埃拉尔被誉为“现代钢琴之父”。德国人亨利·帕普也是一位多产的发明家。1826年，帕普想出了一个很有创意的办法，那就是用尼绒垫代替琴槌上的皮垫。此外，三角钢琴和立式钢琴也出现了一些重要的发明，比如琴弦交叉安装，既加长了琴弦，同时又使摆放琴码的位置变得更加合理，而低音琴弦和高音琴弦的重叠，使钢琴获得了更加理想的共鸣效果。
随着社会文明的发展，钢琴在上流社会越来越受欢迎，新的钢琴品牌应运而生。19世纪后半叶，美国的亨利·斯坦威成为令人瞩目的钢琴制造商。工业革命推动了机械制造业的发展，钢琴制作技术又有了新的改进。19世纪中期，德国的钢琴制造业发展迅速，一些历史悠久的钢琴品牌也在积极地进行技术革新，他们制作的钢琴占领了欧洲大大小小的音乐厅。直到1914年，美国的斯坦威钢琴进入欧洲市场之后，才结束了德国钢琴的垄断地位。第一次世界大战爆发之前，德国制造的钢琴以优良的质量闻名于世，英国人则擅长制作用于教学的钢琴，法国的埃拉尔和普莱耶尔两大品牌制造商则主要生产用于演出的钢琴。在那个时代，乐器制造商们不遗余力地改进制作技术，为钢琴注入更丰富的音色。
20世纪是一个分水岭。在进入20世纪的同时，钢琴进入了现代化阶段。与众多的音乐家相比，一位法国的音乐家在20世纪初创立了一套新的作曲体系，他就是克劳德·德彪西。德彪西不仅是一流的钢琴演奏家，同时又是杰出的钢琴作曲家。他在音乐创作中进行了许多新的探索，他把钢琴当作一种可以制造丰富的色彩和独特的音响效果的调色板，激进的和声语言也是他为20世纪音乐创作带来的最大礼物。
从第一架古式钢琴的出现到现代钢琴的逐渐普及，钢琴的制作经历了近300年的历史。经过历代制琴大师的不断改进，钢琴的构造日趋完善，音色更加完美，它已经成为现代乐器中音域最广阔、表现力最丰富的键盘乐器。300年钢琴的发展历史不仅反映了人们在音响审美上的追求，还勾勒出了乐器和演奏者之间的相互促进关系的动人画卷。然而钢琴家在将自己的情感与心境投入到钢琴作品时，完成的不仅仅是对作品的二度创作，更多的是演奏家在追求琴人合一的境界，即实现钢琴作为自我情感媒介的功能。钢琴历史的300年，就是人类文明向前的300年。第3节 钢琴的选购
在选购钢琴时需要注意的是必须到正规琴行或正规生产企业的销售门市购买，产品标识应完整、齐全。有商标及规格型号、说明书、合格证、检验员、出厂日期、保修卡以及生产企业名称、地址等。尽量购买本地产品，不仅可避免因气侯差异对钢琴造成的影响，而且价格相对便宜，产品的售后服务也较便利。
关于声音方面，首先中音区要好，要连贯一致，次低音区音色要纯正、洪亮，有穿透性，震撼力强，有钟鸣的效果。
首先“看”：①外壳的上门、下门、 顶盖、侧板、键盘盖等都是用木料制作，高档琴用原木，普及琴用合成木料。最怕的是用废板材，这种琴往往被贴面板包裹得很漂亮，大家要注意辨别。②仔细察看后面的音板，优质音板的外在特征是纹路细密、板色统一、板面平整、装配紧密。③察看键盘盖，工艺好的琴键盘平整，键隙匀称，键子有弹性，摸上去紧密不松动。④装组的精细程度能反映琴的工艺水平。工艺佳的钢琴外壳装配紧凑，线条流畅，活动间隙均匀在1毫米左右。⑤油漆并不是越亮越好。钢苯油漆感觉上应该有一定的厚度、耐看，反照出来的影子有立体感。很亮很“完美”的漆饰，有时候是廉价家具的漆饰。
其次是“弹”：①轻轻地弹，感受一下键子反应是否灵敏。手感好的琴弹起来轻松灵活，有深度感；黑白键弹力相近，键子有“反弹手指”的感觉。②检验踏板。弹和弦，然后踩下右踏板，听其声音是否洪亮，放开踏板后声音要完全消失，没有任何杂音。尤其重要的是，边弹边踩踏板时，键子是否能反应灵敏。③如果具备了一定的钢琴弹奏能力，最好在所选的琴上反复地弹一些琶音或宽广的经过句、颤音、震音等，检验其手感和音色。④用力弹，如果有键子声音发炸，则说明在某处有问题，在中低音和中高音的交界处尤其要多重弹几下，检查其衔接程度如何。
最后是“听”：①听其发音长不长。弹响琴键后，不要放开键子，余音越长越好。②听其共鸣是否饱满。共鸣好的钢琴发音圆润，不炸不木，没有杂音；共鸣差者却发音干硬、音头重、传不远。③听其发音是否统一。低音特别响高音又很短促的琴，最好不要买；另外，某个音特别尖锐、刺耳，低音有“麻音”等现象，都是发音不统一的表现，注意不要购买这种琴。
钢琴的音量大小应该是按照钢琴的规格不同而有差异的。通常比较大的钢琴因为它的琴弦相对较长、音板相对较大，所以正常的情况下，大琴应该比小琴的音量大些。 钢琴体积是由它的不同用途和不同要求而设定的，有了钢琴体积才有具体的钢琴规格。需要哪种规格的钢琴，除去使用要求外，还应该按照放置环境定。一般家庭用钢琴大都选用中型、小型立式钢琴或小型三角钢琴。因为中小立式钢琴不但在居室里摆放体积适当，而且具有特意为家庭练琴使用的中间踏板弱音功能。第4节 钢琴的保养4.1 良好的通风
钢琴需要良好的通风环境，不良的通风环境会对钢琴造成损坏。钢琴最好置于房间的中央，或靠房间的内墙放置，避免将钢琴靠房屋外墙放置，以防止外界气候变化对钢琴的音质和音量产生不良影响。4.2 勿靠窗放置
尽可能不要将钢琴放置于窗前，钢琴的外壳是木质结构，要避免阳光的直射以及温度湿度的骤变。若受条件所限必须将其靠窗放置时，一定要在窗户上悬挂厚窗帘来保护钢琴。4.3 远离热源
钢琴要远离散热器或加热器等热源，以免伤害钢琴外部和内部构件，导致音质、手感品质下降。4.4 湿度对钢琴的影响
钢琴由绒、毡、皮及木材制成的击弦机构件精密度很高，允许的误差很小。这些构件对湿度的变化极其敏感，湿度过高会导致击弦机运动迟钝，琴声沉闷，金属部键生锈和琴键失灵等问题出现。4.5 高湿环境下钢琴保养
通常，在多云或阴雨天气请您务必关好琴房的窗户，每次弹琴后务必合上琴盖及钢琴顶盖。在阴暗潮湿的环境可以套上琴罩以防止空气中的水分侵入，但在晴朗的天气要将琴罩及时晾干。如果您生活在如下的环境，则需更加注意：沿海及多雨地区、位于山谷并朝向山坡的房间或排水设施不完善地区、不超过两年的新混凝土建筑、朝北的阴湿的房间。
勿将物品放置在钢琴的顶盖上
如果在钢琴的顶盖上放置重物会产生杂音。一瓶鲜花会使钢琴更具风采，可是一旦花瓶破裂，水就会流到钢琴内部导致金属件生锈、击弦机变形等严重后果。所以为避免意外，除乐谱和节拍器外，建议任何物品都不要放置于钢琴的顶部。特别是塑料制品、乙烯制品、含酒精的物品、液体化妆品、杀虫剂、气雾剂、涂料等化工产品等。4.6 保持钢琴清洁
灰尘会影响击弦机系统的灵活性并产生杂音。用户要勤于用软布或羽毛扫清除钢琴上的灰尘，并使用软布擦拭钢琴外壳。定期用干燥的（不可用湿抹布）软布擦拭键盘，切勿使用含有酒精的清洗剂以免琴键破裂。若琴键上有污迹，可用软布蘸少许肥皂水擦去，但不能用同样的方法擦拭外壳。注意养成用干净的手指弹琴的习惯，以确保长期保持键盘的清洁。第二章钢琴演奏基础章节概要：
在进行钢琴演奏之前首先要掌握钢琴演奏最基础的知识，即坐姿、手型、指法等。从本章开始，你便开始了愉快的钢琴之旅。通过本章的学习你将掌握指法、手型、踏板的用法、几种钢琴演奏的弹奏法，为学习后面的内容奠定坚实的基础。第1节 钢琴演奏的姿势1.1 坐姿
良好的坐姿是弹琴的开始，这关系到你是否能够正确地演奏钢琴。良好的坐姿是放松的，能否做到全身的放松关系到能否培养自己练习钢琴的积极性。
第一步是调整好琴凳的位置，具体位置要根据自己的身高而定，让双脚靠近钢琴踏板的附近即可。
第二步是坐在琴凳上的位置，要坐凳子的二分之一或三分之一处，切记不可全坐凳子。
第三步是找准坐的位置，要坐在钢琴的中间，即正对着钢琴品牌字母，鼻尖对准中央C（小字一组的do）。
需要注意的是，坐姿演奏时一定要肩膀放松，后背挺直，不可弯腰驼背。1.2 手形
正确的手型是把双手轻轻地握成拳头，然后自然展开，手掌空心呈弧形状像，握住了一个乒乓球，手指自然弯曲，指尖触键。第2节 钢琴的基本演奏法
演奏方法也可以称为触键方式，不同的触键方式在相同的曲子中会带来不同的音乐效果。触键的效果很多时候取决于手腕的放松程度，所以在演奏钢琴时一定要注意手指、肩膀的放松。下面是三种不同的钢琴演奏的方式，根据不同的练习所运用的触键方式会有所不同。2.1 高抬指
高抬指是在保证手型不变的基础上将手指高高抬起，这是为了锻炼手指的独立性以及手指的力度而专门发明的弹奏方法，主要用于弹奏哈农练指法，通过高抬指的长期练习可以有效训练各个手指的控制与协调能力。2.2 断奏
断奏是指所演奏的音不将时值演奏满，只演奏音符时值的三分之一左右的长度，例如一个一拍的断奏音符，只弹奏0.3拍左右的时间。弹奏时就像指尖触碰了针尖，立即弹起手指，就像袋鼠走路一跳一跳的感觉。对于断奏来说，发音必须短促有力。2.3 连奏
连奏是连贯地、不间断地奏出旋律的每一个音。新的音要在不知不觉中弹出来。手腕放松向下落时指尖站稳，力度集中到指尖使声音饱满悦耳。手腕仍在低位时下一个手指不需要用力弹，要稍靠近琴键触键，指尖保持弯曲，只靠手腕轻轻带起的力量发声。2.4 延音踏板
钢琴上有三个踏板，最常用的是最右边的延音（制音）踏板，作用是让声音延长。其作用除了能延续声音外还可以使钢琴音色更加丰富、优美。
在乐谱中，需要踩踏板的地方会用标记标出：第3节 指法“指法”指手指动作的原创与方法，指明标注音符用哪只手指弹奏。手指分别用1、2、3、4、5五个阿拉伯数字表示。从大拇指到小拇指依次标注为1、2、3、4、5指，当乐谱中的音符上标注有相应的数字时，需要按照数字标注的指法弹奏。
大拇指：标记为“1”
食指：标记为“2”
中指：标记为“3”
无名指：标记为“4”
小拇指：标记为“5”
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]