作者：沈晔
出版社：人民邮电出版社有限公司
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
水彩绘生活：水彩基础技法入门私享课(视频教学版)试读：
内容提要
水彩画颜色明快、鲜亮，常给人一种透明、清新、酣畅淋漓的视觉效果，但初学者往往在学习水彩画的过程中摸不到门路，很难表现出水彩画的灵动之美，技法上得不到提高。
本书旨在帮助水彩画初学者全面掌握水彩画的绘制技法与诀窍，轻松学会水彩画。本书从水彩画的绘制工具与水彩画的技法入手，结合数十幅精彩的绘画案例，详解绘画步骤，全面而深入地向读者讲解了水彩画技法的运用，帮助培养读者的绘画风格。书中每一幅水彩案例都有详细的步骤分解与局部绘制难点提示，大量的图示与浅显易懂的文字讲解，使读者能够由浅入深地掌握水彩画的多种绘制技法。本书的案例配有相关的教学视频，读者可以通过扫描书中的二维码观看视频，以更直观的方式进行学习。
本书适合水彩画初学者和爱好者阅读，并可作为美术培训机构的参考资料。
第1章 水彩画的绘制工具和简单技法
1.1 工具的准备
水彩的绘画工具有很多种，但是在画水彩时不一定要把所有工具都准备齐全，只要准备好适合自己使用的工具即可（图中为本书使用的工具名称）。
1.2 色彩基础理论
对于初学者来说水彩既好玩又让人头痛，因为部分初学者可能没有系统地学过色彩理论。本节将为大家推开色彩之门，学习色彩的奥秘——色彩基础理论知识。
1.2.1 色彩三要素
色彩的三要素是指每一种色彩都同时具有三种基本属性，即明度、色相和纯度。
色相
色相即色彩的相貌，是一种颜色区别于另一种颜色的表象特征。我们在学习色彩的过程中，必须通过细致观察，敏锐地识别物体千变万化的色相差别，在我们的绘画作品中能够表现出色相的微妙变化。低明度高明度
明度
没有经过调配的色彩，都具有自己的明暗程度，即色彩的明度。色彩中明度最强的是白色，最弱的是黑色。黑白两色称绝色，又称无彩色。任何颜色中如调入白色或清水，必会提高混合色的明度，调入越多越明亮，调入黑色则情况相反。为提高或减弱某个色彩的明度，一般并不单纯使用白与黑两色，而是根据色彩的纯度、冷暖等要求，调入较明亮的颜色来提高明度，调入较暗的颜色来减弱明度。举个简单的例子，如红色，要转化为比红色深而偏紫含灰的颜色，就得调入蓝青一类比红色深的颜料，调入黑色虽然可以使色彩变暗，但并不能出现偏紫的色相，因为黑白色是无彩色。高纯度低纯度
纯度
纯度是指色相感觉明确或含糊、鲜艳或混浊的程度。高纯度色相加白或黑，可以提高或减弱其明度，还会降低它们的纯度。如加入中性灰色，也会降低色相纯度。在绘画中，大多是用两个或两个以上不同色相的颜料调和的复色。根据色环的色彩排列，相邻色相混合，纯度基本不变。对比色相混合，最易降低纯度，成为灰暗色彩。色彩的纯度变化，可以产生丰富的强弱不同的色相，从而使色彩产生韵味与美感（如图中的低纯度）。使用高纯度的颜色进行搭配，使画面看起来很艳丽，因为合理的搭配才会使画面看起来很和谐，所以在使用高纯度搭配时要注意颜色的搭配效果。色环
1.2.2 同类色与对比色
同类色指两种颜色以上色相性质相同，但色度有深浅之分的颜色，其主要的色素倾向比较接近，如红色类的朱红、大红、玫瑰红，都主要包含红色色素，称同类色。其他如黄色类中的柠檬黄、中铬黄、土黄等，蓝色类的普蓝、钴蓝、湖蓝、群青等，都属同类色。
对比色是在色环上任一直径两端相对之色（含其邻近色）称对比色。把对比色放在一起，会给人强烈的视觉效果，若混合在一起，会调出浑浊的颜色。如红与绿，蓝与橙，黄与紫互为对比色。也可以这样定义对比色，两种可以明显区分的色彩叫对比色，包括色相对比、明度对比、饱和度对比、冷暖对比、补色对比、色彩和消色的对比等，是构成明显色彩效果的重要手段，也是赋予色彩以表现力的重要方法。其表现形式有同时对比和相继对比之分，比如黄和蓝、紫和绿、红和青，任何色彩和黑、白、灰，深色和浅色，冷色和暖色，亮色和暗色都是对比色。同类色对比色
1.2.3 补色
补色又称互补色、余色，亦称强度比色，是指任何两种以适当比例混合后而呈现白色或灰色的颜色，即这两种颜色互为补色（总是成对出现）。色调环（颜色立体的圆周）上位于对侧的任何两种颜色互为补色。如黄与紫、青与红、品红和绿均为互补色。一种特定的色彩总是只有一种补色，做个简单的实验即可得知，当我们用双眼长时间地盯着一块红布看，然后迅速将眼光移到一面白墙上，视觉残象就会感觉白墙充满绿（青）色。这种视觉残象的原理表明，人的眼睛为了获得视觉上的平衡，总要产生出一种补色作为调剂。
1.2.4 色彩的冷暖
冷暖色是使人产生不同温度感觉的各种色彩。红、橙、赭、黄等颜色给人以热烈、兴奋的感觉，人们便把这一系列的色彩称为暖色。蓝、绿、青等色给人以寒冷、沉静的感觉，人们便把这一系列的色彩称为冷色。色彩的冷暖感觉又被称为色性。色彩的冷暖感觉是相对的，除红色与蓝色是色彩冷暖的两个极端外，其他许多色彩的冷暖感觉都是相对存在的。如紫色和绿色，紫色中的红紫色比较暖，而蓝紫色则较冷；绿色中的草绿色带有暖意，而翠绿色则偏冷。
1.2.5 制作色卡
当我们购买一盘高品质的颜料时，经常会附有一张示范卡显示出颜色在纸上的效果。大多数情况下，这会是一张印刷卡片，要牢记卡片上显示的色彩并不是那么准确，因此我们需要自己制作一张色卡。取一张水彩纸（经常使用的类型），把色盘中的每一个颜色按顺序画出小块样板，记住要为每一块都标识好色号和名称，作为我们绘画时的参考（本书中使用的颜料为马蒂尼艺术家级别24色）。马蒂尼自制24色色卡
沈老师说
马蒂尼水彩颜料具有以下特点。
①色彩鲜艳亮丽，附着能力强，透明度高，扩散均匀，晕染效果好；
②膏体细腻，渲染无颗粒；
③颜色明亮清澈，不易浑浊。
1.3 水彩画实用技法
绘画技法是在实践中逐渐形成的，是作画者准确表达意图、塑造画面形象的一种绘画语言。水彩技法因材料和工具的不同而千变万化，传统水彩画的技法有干画法、湿画法、洗色法等，通常可根据个人喜好将各种绘画技法融入作品中，获得特殊的艺术效果。
1.3.1 笔触
在绘画时运用多种运笔方式，能让我们的画面效果更丰富，表现力更强，也方便后期上色。
充分运用笔肚运笔
充分运用笔肚在画面上涂色时，一次性可涂画较大面积，边缘可以柔和过渡。选笔的时候，要选择吸水性较好的画笔，如果是吸水性较差的尼龙笔，很容易出现枯笔现象。
点状运笔
用画笔笔头轻点画纸，在需要涂色的部分进行点状涂色。多用于湿画法加色时。
按压、提笔
在按压、提笔时，要选择弹性较好的画笔，这样笔触边缘才会更清晰明确。这种笔触多用于绘制叶片和草丛。
笔尖运笔
在运用笔尖刻画细节时，要选择聚锋效果较好的画笔描绘。但是注意笔头水分的含量不要过多，以免造成滴色。
枯笔侧锋运笔
用水分较少的画笔笔肚，在画纸上倾斜拖动，可用于绘制枝干和波光粼粼的河面。
1.3.2 干湿画法
画水彩大都有干画、湿画或干湿结合的画法，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润。本节介绍如何用干湿画法结合的方法，画出一幅简单的风景水彩画。使用的颜色129127126013263315575绘制步骤
01 用铅笔绘制好简单的线稿之后，用画笔以打横线的方法打湿整个画纸。
湿画法——晕染
未干时接色，水色流渗，交界模糊，表现色彩过渡柔和的渐变多用此法。接色时水分均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。
02 将整张纸面刷水打湿后，蘸取不同颜色横向涂抹。颜料会回向流动扩散，最后形成均匀的渐变，注意不能反复用力涂抹，以免造成纸面起毛，破坏画面效果。
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]