作者：肖雅洁
出版社：电子工业出版社
格式: AZW3, DOCX, EPUB, MOBI, PDF, TXT
珠宝设计手绘技法基础到进阶教程(全彩)试读：
前言
你好，我亲爱的读者们，很高兴在书中与你们相遇。
回想2014年，第一次在法国接触到珠宝手绘及珠宝设计，就被那里的速成手绘教学方法打动，即使是零基础的人也能很快上手绘制，与国内专业院校的学生相比毫不逊色，并且绘图表现力更加出色。这么简单易学的绘图方式，确实值得推广。所以历经1年多的时间，本书从构思、绘图、写作、整理及编排等方面详细地呈现了我在法留学3年所学。
现在，我作为高校教师，在一遍又一遍的教学中，不断总结经验，梳理出我在法国所学的那套快捷的珠宝手绘方法，为珠宝手绘爱好者、设计师们打好基础。让珠宝设计手绘入门变得更简单易学，从而创作出更多的优秀设计。
本书的内容编排更贴近零基础的学员。首先从了解工艺、了解宝石开始，介绍宝石学的相关内容。然后再细致地展示绘图步骤、透视要点，加之设计作品赏析，完整地构成了整个学习流程，并非让人“只知其然，而不知其所以然”。有了前期的铺垫，才能为设计、创作保驾护航。本书最后一章附上了设计师们常用的数据表，如戒指指圈对照表、配石大小对照表等。这些内容也是我在日常设计、教学中的“辅助工具”，随手一翻便可查阅。本书的开本大小也适合随身携带，希望它能用于各种不同的学习环境中。随书附赠部分综合案例表现技法视频及宝石线稿图的下载文件，供读者进一步学习。
另外，设计不仅要掌握绘图技法或者表现手法，还应当重视设计思路与创意。本书是最基础的绘图介绍，所以今后要多看、多学国内外优秀的设计作品，开阔眼界，创作出更振奋人心的设计作品。最后要对参与本书编著的专家和同仁们表达我的感谢，有了他们的大力支持和贡献，本书才得以最终完成。感谢昆明理工大学城市学院余敏教授、保鑫老师，昆明学院赵琛副教授。同时，最想感谢的是远在法国BJOP的老师们（Sylvie Ballivet、Jean-Marc LE Jeune、Nathalie Bercy），他的教会我珠宝手绘这项技能。同时，感谢电子工业出版社的策划编辑王薪茜女士，以及参与本书绘制的冯馨谊、孟凡、李根、李沛隆、王艾清、周梓健。
期待下一本书，共同进步！肖雅洁 Capucine2019年3月于昆明Chapter 01 珠宝设计和珠宝手绘1.1 珠宝设计概述Capu“旷世”翡翠戒指、吊坠两用设计（作者自有品牌）Capu“龙影”红宝石吊坠、胸针两用设计（作者自有品牌）
简单地说，珠宝设计就是用贵金属、宝石及其他材料设计并制作成首饰工艺品的全过程。在珠宝这类奢侈品的世界中，尽管都是在用贵金属和宝石做文章，但是因为各国拥有不同的人文特点，所以有着不同的设计理念和梦想，有的风格张扬，有的神采内敛。正是因为这些差异，才让珠宝更加异彩纷呈。随着人们对于珠宝品质和设计水准的要求不断提升，珠宝设计专业如今也成了一个令人瞩目的专业。为了提升设计水平，珠宝设计人才的培养变得十分重要。该专业以美术与艺术素养的训练为基础，同时结合培养珠宝工艺的相关知识与设计能力，使珠宝设计与美术合二为一，进而培养出出色的珠宝设计人才。
随着行业和生产工艺技术的不断发展，珠宝设计已经从高高在上的专业领域逐步向大众普及，设计审美与设计思维相较于专业手工技术变得更加容易让大众掌握。而对于广大设计爱好者来说，设计表现是一项带领其进入设计世界的工具和技能。因此，本书也将用一种由浅入深、从易到难的方式，以零基础为起点，带领读者学习这些实用技法。1.2 珠宝手绘概述
珠宝手绘是用手绘的方式表达设计理念，其中包含大量的关于宝石琢形、颜色、材质、光学效应，以及贵金属造型、表面肌理、反射光影、工艺表现的绘制。从广义上讲，珠宝手绘不单纯是一种绘画方式，更是建立在珠宝鉴定及加工生产基础上的一种绘图表现技法。随着行业的发展，珠宝手绘从单纯的表现技法向设计技能甚至是营销手段方向延展，其中逐步穿插设计方法及创新方法，并作为商业推广中的重要呈现元素。因此，作为珠宝手绘的学习者，不能只把目光聚焦于“画技”这个狭窄的领域，还应更广泛地将手绘这种表现技法结合到产品的创新和商业推广中去。Capu“丰收”翡翠戒指（作者自有品牌）Capu“美杜莎”坦桑石choke（作者自有品牌）1.3 珠宝首饰设计流程
对于一件珠宝首饰的诞生，比较重要的是3个阶段：设计创意、设计探索和设计执行。1.3.1 设计创意阶段
每个设计品的诞生都是设计师灵感和理念的提取和锤炼。在设计创意阶段，手绘更多地是以一种发散、外放的草图为主，设计师在此阶段会进行大量的设计素材收集及阅读吸收，通过提取素材及灵感意象，逐步明确设计方案。在这一阶段，手绘的要求是在快速表达作品时高效、准确。因为我们看到的素材及灵感意象多是一些自然元素或艺术素材，所以需要抽取其中的美学及艺术元素。这个阶段的绘制不需要很高的精度，只需要捕捉设计主体。设计创意阶段的手稿1.3.2 设计探索阶段
在设计探索阶段，设计的主体已经基本确定，设计图的绘制逐步转向工艺造型推敲、细节刻画，以及对比例和透视关系等的准确表达。除了对绘图的质量要求有所提高，最重要的是，此时的手绘图已经是实物生产前的一次全面推演了，对于设计图应该与实物尽量保持同等尺寸（1∶1的比例）。因为珠宝产品大多是用贵金属和宝石进行加工制作的，与实物尺寸一致的设计图，能更方便地在设计阶段对金属用量、配石大小，以及是否能用相应工具加工出要求的细节精度进行预算和评估。另外，在时间和表现能力允许的情况下，这一阶段的设计图应尽可能用三视图，甚至用多角度视图表达，以确定产品的每一个细节。设计探索阶段的手稿1.3.3 设计执行阶段
设计执行阶段其实已经转至产品的生产制造了，主要是通过金属加工工艺将设计图上的每一个造型和元素表现出来。简单地说，珠宝加工有如下步骤。
① 起版（计算机起版和手工雕蜡）：确定设计图后，开始利用计算机制图软件绘图，完成图纸设计。现在大多数常用款珠宝产品都采用计算机雕蜡版、3D打印机喷蜡的方式起版，还有一些比较精细或者大量曲线和有机造型的设计作品，只能采用手工雕蜡的方式起版，这就要求工匠的手工艺水平非常精湛，高手可以把它们雕刻得非常灵动。
计算机起版手工雕蜡
② 倒模（铸造）：利用“失蜡浇铸”的方法制作出相应的产品。此处详细讲解“失蜡浇铸”的过程，其实从字面上也不难理解，将蜡模放在石膏中经过高温被熔化，浇灌进的金水占据原来蜡的空间，就形成了相应的金属造型。详细流程如下。
◆ 制作蜡树：将经过3D打印或雕刻好的蜡膜逐个焊接到蜡棒上，形成蜡树。这种集中批量铸造的生产方式，有利于降低铸造的成本。制作蜡树（Dior耳钉）铸造：铸件树
◆ 制作模具：将蜡树放入模具中，倒入石膏浆，真空放置10小时左右。待石膏凝固，用蒸汽注入石膏模具中，高温加热将蜡熔化。熔化的蜡液从模具的底部流出，这样蜡的空间就空出来了，形成了具有产品造型的中空状态，铸造模具制作完成。
◆ 铸造：将加热熔化的液态贵金属倒入石膏模具中，填补蜡模原来的空间，待整个模具基本冷却后将其敲碎，取出固化的金属铸件，去除金属表面的石膏残渣，将其放入氢氟酸液体中，并冲洗干净。最后将很多部件熔铸在一起的“铸件树”上的每一个金属产品毛坯剪下来，铸造过程完成。执模
◆ 执模（打磨）：将剪下来的铸件进行粗加工，主要工作就是修补缺陷、铸件整形、焊接、打字印、粗略打磨铸件表面，为下一道工序做准备。
◆ 镶石：手工筛选设计中安排好大小、颜色、种类的配石，分拣后进行镶嵌，配石尺寸一般在一毫米至数毫米之间，以圆形为主，也有其他琢形的。这一步操作一般是在显微镜下用精细的手法镶嵌到金属主体上的，常用的镶嵌方式有：铲边镶、虎爪镶、抹镶、逼镶、无边镶等。最后，如果设计有主石，就将主石镶嵌到金属底座上，镶石操作完成。镶石
◆ 抛光：抛光及处理表面肌理时，亮光部分用各种形状的旋转抛光头配合抛光蜡对金属表面所有可触及的表面进行抛光，需要达到镜面般的效果；需要特殊肌理的部分用砂纸或者喷砂机进行拉砂或者喷砂工艺处理。抛光
◆ 电镀：虽然黄金已经有较好的抗腐蚀、抗氧化性能，但为了能更好地保护金属表面免遭外部环境的侵蚀，珠宝产品的金属部分一般都用铑或者铱等高致密金属进行电镀，其镀层质地更坚硬，抗腐蚀性能更好。通过电镀处理还可以使金属表面呈现更多样的色彩。电镀成品Chapter 02 绘图工具介绍及使用方法2.1 绘图铅笔、橡皮
珠宝绘图要求比较细致，所以推荐使用0.3mm的自动铅笔绘制正稿，使用0.5mm的自动铅笔绘制日常草图的，而0.7mm和0.9mm的自动铅笔因为相对较粗，所以不推荐使用。
同样，珠宝绘图对橡皮的精细度也有要求，因为在修改细节时需要非常精准。通常需要选用比较纤细的橡皮笔，有两种类型可选，一种是绘制日本漫画用的自动笔式高光橡皮笔，其可以替换橡皮芯，另一种是可削橡皮笔，价格略低，但弊端就是要配削笔刀。2.2 水粉颜料、水彩笔
珠宝绘图因表现手法不同，可以采用的颜料（工具）很多，例如，水粉、水彩、彩铅（彩色铅笔）、马克笔甚至是iPad等。本书演示的方法选用了水粉颜料，因为其颜色鲜亮、表现力强，并且覆盖性强，可以反复地遮盖绘图。此外，推荐用管制的水粉颜料，因为它可以锁住水分保持颜料的纯度。不推荐使用块状水粉颜料，虽然携带方便，但调和时需要加入大量的水，导致颜色纯度不高。
绘图笔应选用圆头、尖头水彩笔，而且要选用3＃、4＃等较细的水彩笔，因为它们便于刻画细节。而笔毛的材质推荐使用貂毛的，其柔软度好、弹性强、吸水性好。
Tips:
水彩笔都会配有塑料笔帽，千万不要将其丢掉。每次用完后套上笔帽，避免笔头损坏或炸毛（分叉），延长其使用寿命。2.3 绘图纸
纸张的优劣直接体现在最终的画面效果上。蜜丹纸的吸水性好，内含50%的棉花，在反复绘制中不起球、不起皱，是目前市场上比较好用的绘图纸。可以选购装订好的，也可以单张购买。纸张颜色推荐灰色系，例如斑灰、绒灰、板灰、烟灰等。此外，绘制时一定要注意识别蜜丹纸的正反面，其正面较光滑，背面有凹凸纹路（如本页下图所示）。正式绘图时，通常用A4大小的纸张，练习时可自定义尺寸。正面
试读结束[说明：试读内容隐藏了图片]