作者：陈丹丹
出版社：人民邮电出版社
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摄影构图从零基础到精通试读：
前言
在网络如此发达的今天，我们每个人每天都会浏览到各种各样的照片。当我们欣赏到那些构图精美的作品时，就如同阅读一篇文法工整、语句流畅的文章，赏心悦目，心情舒畅，是一种享受。相反，一幅随意按下快门，毫无构图之美的作品，带给人的视觉感受是杂乱、堵塞、主次不分，缺乏美感。
简单来说，构图就是当你拿起相机准备要拍摄，在按下快门之前你的大脑做出的所有判断：包括如何取景，如何安排场景中的各个元素的位置，选择什么样的拍摄角度等。我们在拍摄照片之前，首先需要对画面中的景物进行合理的组织和布局，最终的目的是要让画面中的主体突出、画面简洁、主题鲜明，让照片更具艺术感染力。
刚刚接触摄影的初学者可能都有这样的体会，跟摄影大师去同一个地方拍摄，虽然现场的拍摄场景都一样，但拍摄出来的照片却完全不同。摄影师拍摄的某些视角独特的照片甚至会让你产生这样的质疑：这是在咱们上次一起去的那个地方拍的么？之所以有如此大的差距，这其中有很大一部分原因就取决于构图。
构图对于一幅照片来说如此重要。那对于初学者而言，学习构图难度大不大呢？其实，构图的学习并不难，重要的是我们要随时做到学以致用。平时从书本中看到的各种构图技法，在实际拍摄的时候，要能跟现场环境相结合，并适时使用上。
本书摒弃了大量枯燥、难于理解的理论文字，采用大量正反对比的图片，让读者能从图片中一目了然地学习到构图技法。除了总结一些常规的构图技法之外，本书还按不同摄影题材，分别讲述了静物、美食、花卉植物、人像、生态动物以及自然风光等不同题材适合使用的构图方法。相信每一位有意愿提高自己摄影构图水平的朋友，阅读完本书，都能有所收获，能快速地从一个摄影“菜鸟”转变成为一个别人眼中的摄影高手。
本书能在既定时间顺利完稿，首先感谢赵子文、付文瀚、柏春雪对本书图文的整理。另外，感谢摄影师（排名不分先后）王庆飞、赵子文、付文瀚、董帅、白钆、柏春雪、吴法磊、张韬、周盼盼、张志超、王军、马楠等为本书提供精美的摄影作品。更感谢作为读者的您，从浩瀚的书海中，唯独捡拾起这一本。希望书中感动我的每一个文字和每一张图片，也同样能打动您。
本书对技术的把握力求严谨准确，对文字力求通畅易读，但仍难免存在疏漏，欢迎影友指正。邮箱：770627@126.com。1第1章初步了解摄影构图
如果说摄影是做“减法”，从纷繁芜杂的万千世界中，将需要的元素按一定秩序排列组合，使之成为一幅幅具有艺术美感的摄影作品，那么舍谁弃谁？按什么样的秩序排列？这其实就是我们常说的摄影构图。
作为能够赋予画面美感的减法艺术，对构图技巧的了解和掌握，有助于我们提高自身的摄影水平，增强所拍照片的艺术表现力和感染力。
这一章，就让我们来一起了解一下构图的相关知识。1.1 摄影构图是什么
构图这个词是一种专用的美术术语。摄影构图最早是从美术绘画的构图形式中转化而来的。在摄影创作中，影响一幅照片的好坏有很多因素。其中，构图就是不可缺少的因素之一。如果我们将拍摄照片比作是在建造房子，那么照片中的构图就相当是房屋的骨架一样，起着举足轻重的作用。
我们使用相机进行拍摄，就是将拍摄者看到的真实世界用相机记录下来的过程。而在这过程中，我们需要通过对画面中的景物进行合理的组织布局，使摄影师想要表达的内容与画面整体间形成一种结构形式，起画面中的主体突出、主题鲜明，并具有与普通照片不同的艺术感染力。这就是我们常说的构图。
通俗来说，什么是构图呢？就是当你拿起相机准备要拍摄，在按下快门之前大脑所做的所有判断：包括要考虑如何取景，如何安排场景中的各个元素的位置，选择什么样的拍摄角度等。
摄影构图经过长期的实践经验已经形成了非常丰富的理论知识，包括最基础的构图法则，以及光影、色调的应用等。总之想要创作出优秀的摄影作品，掌握构图是至关重要的。
利用树枝当作前景进行构图拍摄，可以使得到的画面更具空间层次感，同时也更具吸引力1.2 构图的重要性
构图对于摄影创作来说非常重要，我们都知道，对于一个餐馆来说，厨子的好坏将直接影响这个餐馆对顾客的吸引力。因为同样一堆食材，不同的厨子会做出完全不同品质的菜肴。
摄影构图也是如此：同样的场景，不同的摄影师选择不同的构图方法，会得到完全不同的摄影作品。摄影构图对于一张照片的影响，就好比一个厨子对餐馆的影响一样，是至关重要的。
将著名的东方明珠塔利用垂直线构图的方式安排在画面中，可以使画面表现得稳定、和谐
利用长城形成的斜线元素进行对角线构图拍摄，可以使画面表现得更有空间感，同时使万里长城的磅礴、雄伟也可以很好地表现出来1.3 构图的主要作用1.3.1 突出主体
在摄影创作中，主体指的是在一幅照片中所要突出表现的景物。主体往往和整个照片的创作主旨息息相关。而对于一幅优秀的摄影作品来说，最先吸引观者眼球的也往往是主体，因此，可以这样讲，在所有构图原则中最为重要的一点就是突出主体。
通常，我们在实际拍摄时，突出主体的方法大致有三种：
a.将最为显眼的景物作为主体：当我们在选择画面主体时，可以有意识地去寻找那些能够在整个场景中直接凸显出来的景物作为画面主体，比如，草原中的一颗树、河流中的一条船、城市中的一座标志性建筑等。
在一片花海中，如何让单独一朵花得到突出表现是这幅作品的精髓。靠近其中一朵花并采用仰视的拍摄角度，可以让主体花朵在花丛中凸显出来
b.将主体安排在画面中最显眼的位置：在摄影创作时，我们会遇到一些较为庞杂的场景，可以依据主体和场景特点，通过各种构图方法（后面章节将详细介绍）将主体安排在画面中最为显眼的位置上，就可以很好地达到突出主体的目的。
c.利用对比手法来突出主体：除了前面提到的两种突出主体的方法以外，我们还可以利用场景中的背景，或者其他景物与主体景物在明暗、色彩、形态，以及虚实等方面形成对比，而利用这些对比手法，也可以在一定程度上起到突出画面主体的作用。
将草丛中的猫咪放在画面最显眼的位置，可以使猫咪的形态、颜色等细节特征充分地呈现在画面中
在拍摄荷花时，利用明暗对比的大光比效果，可以使主体荷花在画面中呈现得更加突出，给人一种干净、明快的画面感1.3.2 舍弃杂乱
在摄影圈里，我们常说摄影是一门减法的艺术。的确，在拍摄照片时，杂乱的画面会影响主体的突出，使画面缺少吸引力，所以简洁的画面构成形式是构图的基本原则。
当拍摄环境过于杂乱时，我们可以根据现场的环境条件，运用不同的构图知识来舍弃画面中的这些杂乱元素。
比如，我们可以在拍摄时减少被摄体的数量，或是利用相机的大光圈来虚化掉除主体之外的景物，还可以采取不同的拍摄角度来避开杂乱的画面，或是选择清晨、傍晚等杂乱景物较少的时间拍摄。
没有考虑到进入镜头的游客就直接拍摄，导致画面过于杂乱
可以等待游客走开的时候再拍摄，使得到的画面干净而简洁，从而给人带来平静、舒适的感觉1.3.3 优化背景
在进行摄影创作时，照片中的背景是在画面结构中最远的景物，一般起到突出照片中的主体，强调拍摄环境的作用。我们可以通过利用不同的构图知识，使画面中的背景得以优化，以此也可以增加画面的美感，烘托出画面的意境。
一般情况下，我们可以直接选择一些纯色的景物作为背景，结合主体进行拍摄，这样会使画面更加整洁。而在比较杂乱的背景下拍摄，我们可以将主体安排在画面的黄金分割点附近，然后用大光圈来虚化掉背景，这样可以在突出主体的同时，达到优化背景的效果。
在拍摄花卉时，由于背景比较杂乱，我们可以利用大光圈来虚化掉背景，以此达到突出主体的目的
在拍摄美女模特时，选择简单的颜色作为背景，画面呈现的效果会非常简洁，从而使主体也可以得到突出体现1.3.4 提升视觉冲击力
在摄影创作中，如果想拍摄一些大场景的画面或者是想要表现画面的空间立体感时，我们就可以根据不同的环境，结合一些构图知识，来增强画面的视觉冲击力，使得到的画面更具吸引力。
在实际拍摄时，我们可以利用对主体不同的拍摄角度进行构图拍摄，比如仰拍、俯拍等，也可以利用画面内的一些线条元素，或者是前景、中景等景别的搭配进行拍摄。利用这些构图知识，都可以起到增强画面视觉冲击力的作用。
拍摄城市中高耸入云的建筑时，利用广角镜头以仰视的角度拍摄，可以使建筑物产生鲜明的汇聚效果，视觉上的冲击感很强烈
利用列车、柱子、顶棚所形成的汇聚效果进行取景构图，并结合对称构图的方式进行拍摄，增强了画面的空间感以及视觉冲击力1.3.5 增强画面美感
在摄影创作时，我们要根据不同的拍摄主体、拍摄场景等信息进行合理的构图安排，让不同的景物之间不失协调、和谐统一，从而使拍摄出的照片更具美感。
我们要知道，摄影本身是一种美的创作，是记录以摄影师的角度看到的画面瞬间。利用构图技巧来增强画面美感，可以使记录下的场景比现实中更加美丽。
当然，这些构图技巧是因拍摄环境而定的，可以利用黄金分割法，利用景物之间的对比关系，或是利用画面中的一些线条元素等提升画面的美感。
180mm f/2.8
24mm f/8
1/1200s 100 利用岸边的几艘小艇作为前景，可以起到引导欣赏者视线的作用，而远处宽阔的海水和碧蓝的天空，与小艇的色彩形成了鲜明对比，从而使画面极具吸引力
1/800s 100 在拍摄荷花的主体时，为了增加画面的美感以及更好地突出荷花，可以利用主体与荷花形成的虚实对比关系进行构图拍摄1.4 摄影构图步骤1.4.1 分析现场环境
我们在拍摄照片之前，需要先对拍摄对象以及拍摄环境简单分析一下。比如，拍摄下面这张照片，当时海滩上有很多游人，不远处还有一些供游人休息的躺椅、遮阳伞等。海浪随着潮涨潮落，有规律地冲击着海滩，画面中这个小朋友随着海浪的冲击乐得哈哈大笑。
此时的取景和构图需要考虑到三个方面：
一是尽量选择一个能避开游人和周围杂乱物体的角度。拍摄者选择以俯视的角度，这样就可以巧妙地避开周围的杂物。
二是孩子在画面中的位置。这张照片，拍摄者将大量的空间留给了白色的浪花，而把孩子安排在了画面的一个角落。这样孩子欢快的表情便被很好地展示。
三是等待浪花距离孩子最近的时候按下快门。这个时机要把握好，如果画面中缺少浪花烘托气氛，画面就会平淡很多。
50mm f/7.1
1/1000s 200
孩子被安排在画面的一角，大面积的白色浪花很好地烘托出欢快的气氛1.4.2 从点、线、面的角度着手
在拍摄不同造型、不同形状的景物时，我们要善于从画面中找寻出隐藏其中的点、线、面之间的关系，并结合它们来构图，这样可以让照片更具几何美感和节奏感。
下面这张照片，迎春花的花梗和花瓶本身具有一定的弧形曲线，取景构图之时，我们需要将这种线条尽量突出。为了达到这个目的，有两个要点需要考虑到：
一是背景一定要简洁，最好是纯色的单一背景，这样花和瓶的线条会更加突出。拍摄者选择了简单的墙面作为背景，很合适。
二是景深的控制，也就是画面中清晰范围的大小。为了让想要展示的线条更完整，尽量将花梗和花瓶保持在一个平面内，并且选择F9左右的光圈。如果光圈开得过大，比如F2.8，那么有可能部分花梗是虚化的，从而导致画面中的线条就没那么完整了。
100mm f/9
1/200s 400
迎春花和花瓶优美的造型被完美展示出来1.4.3 抓住场景中的构图要点
在按下快门之前，我们要在大脑中迅速分析并得出该张照片的构图要点。具体而言，就是选择什么拍摄角度，地平线的位置如何安排，画面中的主体放在什么位置等。
比如下面这张照片，主要要把握好两点：
一是地平线，拍摄时首先我们需要保证地平线的水平，其次将地平线安排在画面的上1/3处，这样可以将更多空间留给海面。
30mm f/7.1
1/800s 100 三分法构图安排地平线，并将人物主体安排在画面的井字交叉点上，这样使画面整体看起来很和谐、自然
二要考虑画面中的主体，也就是游船以及上面的人。如果将主体安排在画面中间，效果就没那么好了。这张照片，拍摄者将主体安排在了画面的井字形交叉点上，从而使整体看起来非常和谐、美观。1.4.4 选择最为适合的构图方法
面对同一个拍摄对象，其实我们可以有很多种不同的构图方式。拍摄的时候，如果没有时间的限制，我们可以多拍摄出几种不同的构图效果出来。
下面这三张照片，都是同一时间、同一地点、针对同一拍摄对象拍摄出来的。我们可以看出，选择不同的拍摄角度，会得到完全不一样的画面效果。
100mm f/4.5
1/50s 200
选择对角线构图，画面变得灵活、生动了一些
100mm f/7.1
1/8s 200
选择从上往下的俯视角度拍摄，画面变得更加抽象、有趣
100mm f/9
1/40s 200
选择从上而下中规中矩的构图，画面略显呆板2第2章熟悉构图元素
每一幅作品，如果细细研读总结下来，其实都是由一些不同的点、线、面构成的，或者换一个角度，也可以说是由主体、陪体或者是前景、中景、背景等元素构成的，我们可以简单称之为构图元素。要想成就一幅大家公认的优秀摄影作品，如何恰当地处理照片中的构图元素是非常关键的一步。
本章节，我们将逐一介绍各种构图元素的处理方法，以及各构图元素之间的合理搭配。2.1 画面之中的点2.1.1 单点
在摄影创作时，我们会遇到多种元素，有相同的元素，也有不同的元素。我们可以按照自己的构图想法，找到一个单一的元素，作为主体出现在画面中，让画面只有一个聚焦点。单点构图要求画面去繁存简，所以我们应结合拍摄角度、虚化背景等技巧，让画面看起来简洁、干净，使主体更加突出。
将盛开的荷花安排在画面的正中央，由于只有一个荷花作为主体，画面呈现得很简洁，从而使主体更加突出2.1.2 多点
我们常会遇到一些相同的元素出现在画面中，这样画面中的主体就不再是一个单一的个体了，而是多个相似的主体。这些相似主体的出现，使得我们看到画面后会产生强烈的好奇心，画面也就具有了一定的吸引力。此外，将这些相似的主体以多点布局的方式安排在画面中，协调了画面的均衡性的同时，主体细节也可以得到更加全面的展现。
将成片的郁金香构建在画面中，从而产生很多个相同元素的主体。画面中的元素丰富而不显得杂乱，令画面产生生动、有趣的效果2.2 画面之中的线2.2.1 地平线
在摄影构图中，尤其是在拍摄风光摄影题材时，地平线是非常重要的线元素。地平线在画面中被安放的位置直接影响画面的效果，同时，地平线在画面中是否保持水平，对画面的影响也非常大。一幅地平线歪斜的风光作品，给人的第一印象就是构图不严谨，从而对整个作品产生负面效果。当然，那种故意将地平线旋转一个角度进行拍摄的情况除外。
拍摄草原时，保持地平线的水平，并将地平线安排在画面的下1/3处，从而让天空占据画面更多的空间
利用大地与天空形成的直线元素进行构图拍摄，将地平线水平地构建在画面中，从而使画面给人一种稳定、空旷的感觉2.2.2 垂直线
在摄影构图时，垂直线元素相较于水平线元素更加常见。我们在平时接触到的树木、电线杆、柱子等，都可以算是垂直线元素。这些垂直线元素在摄影构图中，可以给画面带来稳定、牢固、平静等的感受，所以我们在拍摄时，要多留意画面中出现的垂直线元素，并合理地运用在构图中。
一般来说，垂直线元素在画面中要比水平线元素更富有变化，因为纵向垂直的线条能够使画面展现一种非常硬朗的气势。
利用树林中成片的白杨树所形成的垂直元素进行构图，使画面产生一种坚毅、庄严、稳定，以及高耸的视觉感受
在拍摄平静的湖面时，将一个带有垂直元素的建筑体构建在画面中，可以使画面表现得更加稳定2.2.3 对角线
我们这里所说的对角线元素，并不一定要从画面的某一上角到某一下角成为一条绝对的对角线，而是只要主体大部分在这条对角线的关系上，就可以看成为画面中的对角线元素。
对角线元素对于画面的整体构图来说，也起到非常重要的作用，往往可以增强画面的运动感和指向性，并且可以最大程度地运用画面的空间，使主体和陪体取得直接联系，从而加强画面的空间感和各元素之间的联系，来达到吸引观众视线的目的。
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